李佩軒
摘要:群眾文化的發展在我國精神文明建設中占據著重要的一環,百花齊放的群眾文化也是精神文明建設的極大推動力。從中央各級政府到地方的社區、街道對于群眾文化的發展建設都十分重視。群眾文化具有群眾性、自娛性、 傾向性、承傳性的特征,而群眾性是其最顯著特征。胡琴藝術作為一門中國古老的文化傳承,與中國現代社會歷史進程幾乎同步而進的一個重要藝術門類在群眾文化發展的進程中扮演著十分重要的角色,胡琴這一門類的拉弦樂器伴隨著群眾文化的發展一直到今天,其群眾性的特征越發重要。
關鍵詞:胡琴藝術;群眾文化;文化發展;群眾性
一、胡琴藝術的起源和發展
胡琴最早起源于唐宋時期,唐朝時稱為奚琴,據說是傳自中國北方少數民族匈奴族,因為匈奴族簡稱為“胡”,后世就稱為“胡琴”。胡琴即是拉弦、又是彈奏樂器。唐詩中,可以找到有關胡琴的記錄。岑參的《白雪歌送武判官歸京》中的“中軍置酒飲歸客 胡琴琵琶與羌笛”,說的就是胡琴。宋代時期的胡琴稱為稽琴,宋代科學家沈括的《凱歌詞》云:“馬尾胡琴隨漢車,曲聲猶自怨單于”,說明在宋代胡琴已經發展為馬尾拉弦樂器出現。
根據史料記載,胡琴類樂器有一千多年的歷史了,在經歷了唐、宋、元、明、清不同的歷史時期的演變后,胡琴已經由單一樂器種類分化為幾十種,常見的有,二胡、京胡、板胡、墜胡等等,它們都是胡琴流傳到各地形成的獨具地方特色和風土人情的樂器。但是胡琴真正的發揚光大是在20世紀,近代的劉天華改良了二胡,并借鑒了西方的作曲理論和小提琴的演奏技術,對二胡的演奏技術進行了全面的改革,將二胡引入音樂殿堂教育,并寫下了《病中吟》、《良宵》、《光明行》等十首獨奏曲。瞎子阿炳寫下了《二泉映月》、《聽松》等名曲。從此二胡成為了可以與西方小提琴相媲美的專業獨奏樂曲。到了后世,不僅二胡,京胡、板胡、墜琴等也逐漸登上了獨奏的舞臺,比如京胡獨奏《夜深沉》、板胡獨奏《秦腔牌子曲》等等,胡琴早已經跨越了草根與高雅的門檻,成為了一門雅俗共賞的藝術。
二、胡琴藝術“群眾性”在群眾文化發展中的地位、作用分析
(一)地位分析
胡琴作為一門古老的樂器,扎根于中華文化肥沃的土壤,具有底蘊豐厚的文化特色。它在一千多年的發展歷程中從俗的底層草根的民間藝術到雅的高層次的音樂藝術的延伸和發展,說明了胡琴具有雅俗共賞的審美價值。在歷史的發展中,胡琴曾經在相當漫長的時間里以一種俗文化的的姿態流傳在民間,主要用于戲曲和說唱表演的伴奏,極少以獨奏的形式出現。
(二)作用分析
胡琴出身草根,一直與百姓為伍,它是最有民間特色的樂器。它既能“大俗”也能“大雅”,俗的徹底,雅的精彩。它制作簡單,便于攜帶,深受廣大百姓喜愛。胡琴特有的音色造就了它抒情的特質,它就像一位不離不棄的老朋友,傾聽著百姓的苦,分享著百姓的樂,百姓的喜怒哀樂就是它的喜怒哀樂。同時胡琴又十分的合群,它什么樣的文娛形式都能合到一起,獨奏、伴奏、伴唱、客串都可以很自然的融入到一塊,胡琴陪伴著廣大群眾從各種時期一路走過來,它豐富了人們的精神生活,釋放了人們的喜怒哀樂,在群眾文化發展中起到了十分重要的作用。胡琴還經常作為代表中國傳統文化的標志性樂器出現在世界文化交流的盛會上,維也納的金色大廳、美國華盛頓國家音樂廳、巴黎香榭麗舍劇院以及世界各國的音樂圣地都有胡琴的身影。
三、胡琴藝術“群眾性”在群眾文化中的現狀及存在的問題
首先,雖然胡琴藝術現在是百花爭艷一片繁榮景象,但是刨除了專業的藝術機構和龐大的藝術人群,從基層的廣大群眾中的欣賞來看,胡琴的欣賞和傳承也出現了很多問題。由于西方和平演變的影響,現在好多80年以后出生的年輕一代,對傳統的藝術存在著偏見,對西方的藝術盲目的崇拜,就導致了胡琴藝術的欣賞接受比例越來越低。再加上胡琴作品的方面缺乏專業作曲家的關注,導致了作品在數量上和質量上滿足不了時代的發展進步,從而導致了人們對胡琴的偏見。沒有了新的好作品問世,雖然胡琴有很多經典樂曲,但是欣賞的人以老年人居多,再加上胡琴以前卑微的出身,多重的因素讓年輕一代覺得胡琴是老頭或者乞丐才會拉的樂曲,難登大雅之堂。
其次,胡琴的教學方式需要改變。傳統的胡琴教學就是采取的一對一的方式來教導學生,這種教學方式雖然很專業很有針對性,但是這樣就缺乏了合作和交流的機會。畢竟基層群眾文化是集體表演居多,不需要專業的演奏和技術,再者基層學習者的年齡、文化程度、接受能力也參差不齊,所以采用單一的教學方式不僅浪費時間和精力,更無法使學習者享受到學習的樂趣,因此,建議胡琴的基層教學采取團體的模式。
最后,基層胡琴教師的水平參差不齊。這不僅是群眾文化中胡琴的教學問題,也是基層傳統藝術教學的普遍問題。群眾文化需要熱情的同時也需要專業,普遍的基層胡琴教授者都是非專業的,雖然投入了很多的責任和熱情,但是由于沒有經過專業的訓練,有很多演奏技術不具備,導致無法指導學生享受學習胡琴的樂趣,不能教授出正確的演奏方法和內容。
四、胡琴藝術“群眾性”在群眾文化發展中的途徑
胡琴是一門古老的傳統技藝,要在群眾文化中繼續弘揚、傳播和發展是一個值得思考的問題。從硬件上說,首先,現在胡琴的基礎教材五花八門,什么樣的都有,但是內容都不夠具體,很多教材里面說的似是而非很容易誤導初學者,所以說應該規范統一胡琴的基礎教材,找專業的胡琴專家團隊編寫基礎教材,讓初學者看得懂,方法對。其次,定期請高水平的胡琴老師對基層的文化館、文化站里的老師進行指導和培訓,提高整體的業務教學水準,通過不斷的學習、總結、豐富和完善,打造基層胡琴師資隊伍建設。再次,爭取專業的作曲家的關注。目前,很多專業的作曲家對于胡琴的創作處于一種怪圈的現象,要不就是一味的移植西方小提琴的曲目,曲目的難度一般都很大,技術要求也很高,對提高胡琴的技術確實也起到了一定作用。但是這一類的曲目不是專業人士根本就欣賞不了,更不用說美的享受了。要不就改編一些流行音樂或者影視金曲作為胡琴曲目。
參考文獻:
[1]楊大鵬.廣場舞在群眾文化發展中的地位和作用分析(J).大眾文藝,2016(22)
[2]葉崇昌.試論二胡表演與流行音樂的融合(J).速讀-中旬,2014(12)
[3]黃曉玲.淺談二胡音樂中的戲曲元素(J).文藝生活文藝理論,2012(12)