聆聽少年作曲家們的“第一課”

文/楊羽萱、小魚仔

◎《藝術啟蒙》小記者楊羽萱

元氣滿滿的春、蟬鳴陣陣的夏、落葉紛紛的秋、白雪皚皚的冬……

在《四季變奏曲》音樂會上，我聽見了四季的歌聲。

更奇妙的是，這些歌曲居然是由一群孩子創作的！

在塞爾登劇場后臺，我有幸見到了天資聰穎、活潑可愛的他們。

助教老師：王天聞

我們并沒有讓孩子一上來就獨立創作，而是選擇了小組合作的方式，按照音樂會主題“四季變奏曲”分為春、夏、秋、冬四個組別。而每組成員的搭配也是精心安排的，有的孩子樂理好，有的孩子演奏好，有的孩子會唱歌，讓孩子們發揮各自的優勢，最終組合出來的作品才能豐富多彩。這種靈感碰撞的過程是很美妙的，還是讓他們自己來說說創作感受吧！

來自下午的音樂狂想

一說到“創作”，總感覺那是大音樂家才該考慮的問題。聽說這些小伙伴的音樂創作都是從“零”起步的，雖然他們有一定的演奏基礎和樂理基礎，但誰都沒有真正嘗試過作曲。然而，他們只用了幾個下午就完成了令所有人驚嘆的作品。我這就去問問翟老師，她是如何在短時間內激發孩子的創作靈感的。

創意指導：翟媛

創作的方法有很多種，但我們只需從中選擇幾種簡便易行的教給孩子。在教的時候，我們嘗試一天講一種方法，從易到難，所以孩子們第一天學完特別開心，第二天開始崩潰，第三天獲得成就感，第四天就會產生新想法。如此一來，他們的創作思路就會完全被打開，愿意主動修改作品。反之，如果學的方法總是很難，大家可能中途就放棄了！當然，創作課開始之前的“頭腦風暴”也必不可少，每個孩子都可以先講一講自己關于四季的幻想，下一步就是把有趣的元素用樂器彈奏出來、用音符記錄下來。

“稀奇古怪”的初體驗

一首曲子的誕生并不容易，同組的小伙伴出現意見分歧是常有的事。誰的創意更好，誰挑的樂器更恰當，這是團隊磨合的日常，也是完成好作品的必經之路。來聽聽小伙伴們對自己的作品有什么話想說吧！

姜雨汐

他們說我的耳朵挺好使的，就讓我負責合音。我確實能聽出來樂曲中不和諧的地方，只需要小小修改一下就行！這種對節奏的敏感可能跟我從六歲開始學習打擊樂有關。作為“春”組的組長，我負責的是維護我們組的

裘夢軒

和平，哈哈哈！創作中遇到的難題是如何選擇一種最能表現春天的活力的樂器，最終我們選擇了單點打擊樂器木魚！

宋佳茵

我對小伙伴們在音樂會上的配合非常滿意！因為我們通常會用一個單音作為開場提示音，但我們早就決定把這個音去掉，從而讓曲子更流暢、更和諧。

杜思聰

好點子有時來得有點兒晚，最后一天我才想到加入弦樂，那會兒大家每練一遍都有新想法！真沒想到我們最后能創作出那么好聽的作品。

孫雨彤

我們把會演奏的樂器都試了一遍，最后選擇了雙響筒代表夏天的聲音。在翟老師的建議下，我們還加了沙錘，用來表現夏夜蟲子的鳴叫聲。

陳索西

我覺得創作這件事需要站在大師的肩膀上。我們大膽借用了《特羅爾德豪根的婚禮日》中的一段曲子，而后一通拼貼加改編。創作量其實并不小，但效果一級棒！

孔妙辰

我只想吐槽我的搭檔……大家的想法總是不一樣，很難達成一致，也很難說服誰，說服別人真的心好累……

王博漢

我從四歲就開始學唱歌了，所以我的節奏感特別好，而且我對自己的音樂潛力挺有信心，作曲正是我的興趣！

陳希蓓

我們組比較“慘”，中間突然被借走了一個人，但剩下的小伙伴齊心協力克服了缺人手的困難，我覺得我們是有“團魂”的！

須藤優輝

改編比想象中難多了，每天我都是最后一個回家的，最晚的一天在樂室待到了晚上九點！雖然過程不太順利，但當我看到樂譜署名的那一刻，心中有滿滿的成就感！

小記者手記

一場小小的音樂會是這些少年作曲家邁出的第一步，而真正成為音樂家的路還很漫長。不是每個人都擁有音樂神童莫扎特的驚人天賦，但我堅信每個孩子心中都有獨一無二的美妙旋律。同小伙伴一起把這些寶藏發掘出來，真是件幸福的事。