郎朗：夢想在琴鍵上飛揚

在國外，經常有人問，“中國有數千萬鋼琴琴童，普通家庭出身的郎朗如何成為了‘郎朗’？”

這要從我與鋼琴的故事談起……

我出生在沈陽。我的父母熱愛音樂，父親喜歡拉二胡，母親有一副美麗的嗓音，但都算不上音樂家。我出生那一年，是中國實行改革開放的第五個年頭，春風吹遍神州大地，希望和夢想破土而出。我的父母把自己未完成的音樂夢想寄托在我身上，他們相信，天賦加勤奮能夠造就一位音樂家。于是，在我還沒有學會認字之前，父母就教會我識讀音符。不到兩歲時，我收到一份碩大又特殊的玩具——“星海”牌立式鋼琴，那是我第一次觸摸黑白琴鍵。

我的家鄉有濃厚的音樂氛圍。我家居住的沈陽空軍大院，很多小朋友都在學習樂器。有的拉二胡，有的彈琵琶，有的拉小提琴，有的學古箏。小朋友們經常湊在一起開家庭音樂會，那是我兒時最快樂的時光，大家技術稚嫩，但是激情飽滿。父親說，鋼琴是最受歡迎的樂器。我相信他，因為我在彈奏中感到快樂，手指變幻的感覺就像我的呼吸和心跳。音樂把我們家兩代人的命運疊合在一起，一邊是我的命運，一邊是父母的命運。

我5歲時，參加沈陽市少兒鋼琴比賽，拿了第一名。10歲時，我隨父親背起行囊，來到北京求學，母親一個人在沈陽工作，支撐我們的花銷。我最終考取中央音樂學院附小，但那段備考的日子并不愉快。在沈陽，我了解每一條街每一條巷，沈陽有我的家人和親朋，他們認為我是天才。在北京，我和爸爸蝸居在豐臺的一間小出租房里，日復一日奔波在上課、練琴的兩點一線。

之后幾年，生活只有練琴、比賽兩個選項……命運終于現出慷慨的一面。14歲時，在殷承宗老師的幫助下，我在紐約五十七街的斯坦威音樂廳開了一場獨奏音樂會。

1999年夏，我經歷了生命中最不可思議的24小時。因為鋼琴家安德烈·瓦茲高燒，作為替補的我在90分鐘內趕到機場，飛到芝加哥，首次與芝加哥交響樂團合作柴可夫斯基的《第一鋼琴協奏曲》。那次演出很成功，自此，世界各地樂團的邀約不斷。

之所以簡單羅列上述經歷，因為我是改革開放之后成長起來的一代，來自中國社會最普通的家庭，也是千千萬萬因追逐夢想而改變命運的奮斗者之一。我的故事并不獨特，很多80后都有類似的成長過程。時代給了我們這一代人巨大的歷史機遇，音樂為我開啟了通往世界的大門。但無論走多遠，我都牽掛我的祖國，她如母親一般，是我血脈相連的文化紐帶和情感寄托。

我在演出中流過幾次淚。第一次是1996年，當時我首次在西方登臺，彈奏《我的祖國》；第二次是在卡內基音樂廳，彈奏殷承宗老師作曲的《黃河協奏曲》。2007年，我和艾森巴赫指揮的巴黎交響樂團錄制了貝多芬第一和第四鋼琴協奏曲專輯，法國媒體判斷說，我的那張是歐洲人彈的，因為既純正又有特色。艾森巴赫認為，我能彈奏地道的德奧味道，是因為古老歐洲與古老東方文明在潛意識里相通。我自己知道，秘密就在孕育我的中國文化里。器樂藝術表現力的終極就是細膩和味道。中國擁有最細膩又最豐富的文化，把握到中國音樂最細膩的地方，其他音樂自然一通百通。

我的幾位外國老師都是中國迷，他們對中國近些年的發展都有一致的評價：“不可思議。”讓西方音樂界感到不可思議的還在于，改革開放后，古典音樂在中國大受歡迎。過去20年，中國成為建造歌劇院、音樂廳最多的國家。2000年，廣州珠江鋼琴廠成為世界第二大鋼琴制造廠，年產量20萬臺。過去，古典音樂在中國的欣賞者主要是知識分子階層，現在，音樂被視為一種重要的大眾美學修養。

這些年，我投身公益活動。今年，我們已經在全國基層公立學校捐贈了30所鋼琴教室，并免費培訓音樂老師，把音樂的種子種在中國最廣大的縣鄉基層，讓音樂為更多人帶來快樂。80后的我們，如今已成為各行各業中的活躍力量。中華人民共和國成立71年，特別是改革開放40余年，我們這一代是最直接的受益者，我們每個人的命運都與國家發展緊緊系在一起，而每個人的小小夢想也終將匯聚成我們共同的美好中國夢。