民間剪紙在美術課堂教學中的運用研究

熊云芳

摘 要：民間剪紙與美術學科有著不可分割的內在聯系。本文主要是希望通過發掘、提煉民間藝術中的精華來進一步對民間剪紙藝術的認識以及其在教育教學中的應用，希望民間文化能更好地融入到現代教育教學中，讓傳統民間文化與教育精神完美結合。

關鍵詞：民間傳統剪紙藝術;美術教育教學;融合運用

剪紙藝術在傳統藝術中可以說一直占據著指導作用，它與眾不同的造型、亮麗的色彩和豐富的文化內涵一直在中國的傳統文化這個舞臺上光彩四溢，獨領風騷。認識并傳承民間傳統藝術中獨特的造型與色彩觀念，加強對民間藝術內在精神的了解和分析，弘揚民族傳統文化，實現新課程理念下美術教育教學共生，是本文研究的目的。

一、民間剪紙藝術在美術教學中的意義

剪紙，是用剪刀將一張平面的紙剪成各種造型和圖案的藝術，有的是在平面紙質上用專用的刀雕刻鏤空，這種藝術經常出現在我國的民間藝術中。它廣泛應用在我國廣大的農村，農村的婦女基本上從很小的時候就開始學習剪紙。“可以這樣說：剪紙是我國農村最普遍、最單純的美術創作。”[1] 它自從在中國的歷史發展進程上出現后，一路上經受了很多風雨磨難，但它卻從未因此消失，遍布全國并受到重視。

“它生存于勞動者深厚的生活土壤中，不受功利思想和價值觀念的制約。由于剪紙的工具材料簡便普及，技法易于掌握，有著其他藝術門類不可替代的特性，因而這一藝術形式從古到今，幾乎遍及我國的城鎮鄉村，深得人民群眾的喜愛。”[2] 剪紙藝術沉淀了幾千年的華夏文化，一直參與活動在人們的日常生活中，所以它歷久不衰，一直保有著極強的生命力和民族特色以及其特有的魅力，也正是這樣才能讓蘊藏在剪紙藝術中的真實情感和中華精神一直吸引和打動著人們，使人們陶然其中，流連忘返。它還具有不同的藝術特色，大致可以分為以下幾個方面：

（一）裝飾性

剪紙藝術風格迥異，題材豐富，剪紙材料更是千差萬別，但是它們都具有的一個共同特點就是都有不同程度的欣賞價值。我國各地，很多地方都有剪紙這個習俗。它具有裝飾和美化的重要功能，在老百姓的生活中充當著非常重要的角色。在民間，剪紙很多時候都是人們拿來點綴房間或體現熱鬧喜慶氣氛的。造型上對稱、重復、發射、色彩亮麗等特點也都具有裝飾味道。

（二）世俗性

民間剪紙是最普遍并且是使用最廣泛的民間傳統文化之一，它最能體現出自身的本色精神。它源于民間，源于生活，具有豐富的民俗文化內涵，單純、樸素、最具原創力，最主要的還是它內在一直散發著的濃郁的那股鄉土氣息，中國民間婦女是剪紙藝術中最主要的創造者，她們有些剪紙作品中，所要表達的內心想法非常明顯，特別是在表達有關母愛的作品中，因為在一個母親的眼里，她認為世界上所有的事物都應該是美好的，她們都視這些如自己的孩子一般，所以她們在創作的時候，會主觀性地進行處理變形，如，剪紙中所表現出來的老虎和獅子都是憨厚老實、溫順可愛的形象。這些剪紙作品不單單只是當作一件任務來進行創作，更是體現了一個母親的心中所望。

（三）象征性

對于中國民間剪紙藝術中的許多藝術手法來說，寓意聯想算是最常出現在剪紙作品中的手法了。比如，在生活中大家都知道的桃子寓意長壽，魚表示年年有余等。這些具有一定祝福意義的符號和圖案在表達心中美好愿望，以及寄托美好未來的同時，也裝點著我們的生活，并且人們可以從剪紙中了解遠古神話和具有教育意義的寓言故事，更為重要的是還能夠獲得一定的文化價值。

大多出于民眾之手的民間藝術作品，它們不知道被民眾投入了多少感情和希望，可想而知，縱然一件小小的藝術作品也表達出了她們的心聲和真情實感。

二、民間剪紙藝術在美術教學中的現狀

（一）民間剪紙文化的狀況

1.民間的剪紙文化的發展。在抗日救國時期，剪紙開始受美術家注意。在當時的歷史環境下，剪紙作為一種民間藝術，以其獨特的工藝美化了革命環境，在豐富人們的精神生活的同時，使人民的斗志受到鼓舞。但是當時的戰爭環境不僅忽略了剪紙藝術，也使得其沒有得到更好的保護。中國的民俗學是直到民國初期才開始，隨后在“普羅”文藝在革命文藝界得到提倡。

2.民間剪紙文化存在后繼無人的理由。民間剪紙，在中國是風格獨特、歷史悠久的傳統民間藝術，它主要在民間手藝人手中流傳。但是在現代快生活節奏的影響下，民俗文化的發展卻面對著危險處境，比如，由傳承機制轉型現代化引起后繼無人的理由。要想解決民間剪紙藝術的理由，就需要以培養專業人才為途徑，增加廣大人民群眾對剪紙藝術的重視度，并為民間剪紙藝術存活和發展提供條件。

（二）在教學推廣中的困境

目前，剪紙藝術教學推廣過程中存在一些問題：首先，作為一種創新的教學形式，剪紙藝術教學可以借鑒的經驗較少，只有在不斷摸索中前進。其次，在教學實踐和管理上存在薄弱環節。學校難以花大量經費進行剪紙藝術業務培訓，導致剪紙藝術在學校的傳播和傳承效果不理想。再次，由于部分剪紙藝人片面追求利益，創新工作沒有跟上，所以難以推進剪紙藝術的推廣與傳承。最后，剪紙教學只運用傳統的教學手段很難達到目的。中國剪紙歷史悠久、剪紙內容豐富，教師需要充分利用多樣的多媒體資源，彌補教學中的一些不足。

三、民間剪紙在美術教學中的運用

在美術課堂教學活動中，我們發現一些基本的必要的剪紙技能的傳授還是非常必要的。因此我根據學生的身心發展出發，由淺入深，由易到難，有目的、有系統、循序漸進地不斷提出新的要求，使學生逐漸提高剪紙技能和審美觀。

（一）示范講解，促進學生學會剪紙

我們從培養學生對剪紙的興趣出發，觀看電視里民間藝術家的剪紙的本領，激發孩子自己想去剪，想大膽嘗試的愿望。然后從剪紙折疊的基本方法入手，讓學生親自動手練習。一學期下來，孩子們就掌握了對邊折剪、左右對稱剪、對邊二折剪等一些基本方法。由于在剪紙過程中比較講究陰陽對比、折法上講究對折、多折和平面剪，于是我專門挑選一些有趣的剪紙內容，如，小魚、小雞的一家、小牛等動物之類的。為使學生快速學會剪紙的操作過程和方法，我從最簡單的、常用、趣味性強、裝飾味濃的范品著手，如，對稱式的《蜜蜂》《蝴蝶》;自由式的《樹葉》;花邊式的《彩條》等三種形式的剪紙過程，并強調剪紙藝術的關鍵在于反復折疊剪刻，圖案形象美主要在于“對稱”和“連續”，這兩個特點幾乎全部或分別體現在所有的圖案之中。如，《小兔》和《彩條》只要連續反復多次折疊畫剪即成漂亮的花邊圖案;《花邊》、《花朵》等也是用不起眼的波紋線，經過對折畫剪就成為美麗的圖案。在學剪花邊式的彩條時，我用比學生大許多的示范紙在黑板上將“說”（方法）、“折”（折紙方法）、“畫”（輪廓畫法）、“剪”（剪刻方法）、“貼”（貼在對比強烈的紙上）等五個具體操作過程一一示范，讓每位學生都看清剪紙的方法技巧，并一環扣一環地跟著剪，這些方法既直觀又簡練，學生看得見，印象深，產生較強的感受與共鳴，難點也就迎刃而解了。

（二）自我創新，促進學生快速進步、快速成長

長期以來，以教師為中心的教學方法，使學生失去了自我感受、自我加工、自我創造的機會。因此剪紙教學活動也同樣要還給學生自由、自主的空間，提供創造的機會，充分挖掘學生的潛能，使學生盡情地抒發對藝術的感受。教師可以把剪好的作品提供給學生觀察，讓學生帶著問題，積極主動地去發現剪紙的奧秘，因為問題最能喚起學生強烈的好奇心和求知欲。引導學生從觀察中發現剪法，有利于培養學生的觀察力和創造力。

在剪紙活動中，我們不僅教給學生剪紙的基本方法，同時把創造的余地留給他們。在進行剪紙活動時，需要掌握剪紙的技能包括：剪（目測剪直線、曲線、折線、沿線剪、鏤空剪等）、刻、撕、挖、刮等方法。但是技能的熟悉、掌握是通過引導逐步形成的。例如，剛開始實施剪紙教學的學生，對于剪紙，只會無目的地隨意把一張紙進行操作。這個時候如果要求他們創作出一幅完美的作品，顯然是不符合學生的年齡特點和實際水平的。于是，我們就設計剪蘋果、剪樹等內容，讓他們逐漸地由無目的、無意識的剪轉入有目的的剪紙。在這個基礎上，進而設計了“樹上的蘋果長得又大又圓”、“花蝴蝶誰最美”等有趣的內容，引導學生開始有目的地剪紙，創造出簡單的造型。又如，在一次剪兔子作品時，我先找來有關兔子的圖片以及線描作品，讓學生觀察兔子的形狀、結構、生活的環境。然后，才讓學生自己動手剪。至于兔子作什么造型，跟誰一起玩，就鼓勵學生自己用自己掌握的技能去創造。剪紙的實踐結果，學生的作品都奇出百樣，跑步的兔子、睡覺的兔子、兔子和小貓咪、烏龜與兔子等，比畫一個圖樣讓學生照著剪效果要好得多。就這樣，在培養孩子們創造剪紙技能的同時，他們的創造力也在慢慢地發展起來。

（三）趣味游戲，促進學生的創造力發展

蘇霍姆林斯基曾說過：“在人的心靈深處，都有一種根深蒂固的需要，這就是希望感到自己是一個發現者、研究者、探究者。而在兒童的精神世界中，這種需要則特別強烈。”在剪紙教學活動中，為了充分考慮學生的深心發展水平，我們特意設計、創造了一些游戲情節，通過游戲這座橋梁達到教學的目的。例如，我通過多種方法讓學生發現折疊剪紙的有趣，孩子們在我不斷地將紙折疊一次或多次，剪出相連的蝴蝶、人物、花邊時，學習情緒高漲，也踴躍地疊疊、折折、剪剪。從而，學生自然、循序漸進地學會了由易到難、由簡到繁的剪紙作品。

在剪紙教學活動中，我們注意剪紙作品在學生日常生活的運用，在趣味操作中發展學生的思維、啟迪學生的智慧。剪紙可以靈活地剪出物體的形象外，還可以用它進行游戲和美化環境。如，剪窗花、拉花、吊飾等。剪出的人物、動物還可以制成有趣的皮影戲來操作做游戲。如，用剪出的各種圖案裝飾小船、舊飲料瓶、自己的玩具，激發了學生對美的事物和美的環境產生美的情感體驗，培養了學生對美的感受能力，也促進了學生創造力的發展。

（四）活動實踐，增加學生的民族自豪感

增加對剪紙美術教育的開放性的重視，也就是通過對有利社會資源的充分利用使教學空間得以拓展。比如，相關講座的定期開展、興趣開發小組的組織成立，觀摩學習和制作活動等等。而且，還可以更多地整理和收集剪紙藝術品，在學生的人文素養得到提升的同時，使更多學生的民族自豪感及愛國的情感激發出來。

在剪紙藝術進校園的實踐過程中，使我們認識到：只有老師充分了解了剪紙藝術教育的特殊功能，針對不同年齡學生的特點，制定計劃，設計教學內容，注重調動學生學習的主動性，才能收到良好的效果。然而，目前剪紙藝術正面臨現代文明的強烈沖擊，遭遇生存危機，亟待采取措施對其進行傳承與發展。筆者認為，認識我國教育傳承與發展剪紙藝術方法存在的不足，將剪紙藝術融入小學教育，對剪紙藝術的保護和傳承具有非常重要的意義。教育者通過加大剪紙藝術教育的實施與推廣力度，不斷地學習和創新，一定可以讓更多的人了解并喜歡剪紙藝術，使剪紙藝術獲得更好的發展。

參考文獻：

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[2]湯義勇.《中國民間美術》.上海畫報出版社，2005年版.

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