陶藝路上追夢人

徐希嵋

在景德鎮這座閃爍著中國千年古文明之光的世界陶瓷藝術之都，有著無數的陶藝追夢人。有一位叫呂歌的年輕藝術家，像他那響亮而樂觀的名字一樣，唱著一首陶藝追夢之歌，一路奮進走來。在萬千人為這千年不衰的藝術迷戀的隊伍中，呂歌的身影越發透著新鮮的氣息和一股感人的創新力量而引人注目。從事陶瓷山水畫創作二十多年的呂歌從千年的青花中一路走來，打下了扎實的陶瓷畫藝基本功。他深悟了青花瓷藝術深沉、簡約、大氣、質樸的不朽藝術韻味，那是扎根于中華民族性靈中不朽的精神。在多年艱苦的陶瓷工藝操持路上，他越發認識到陶藝至深，藝無止境。他雖未有機會正式拜師學藝，卻時時留心，處處吸納，時時都在惡補傳統工藝及藝術理論。在廣交益友、虛心學習中，邊做邊學。已屆中年的呂歌在畢業于景德鎮陶瓷大學后，眼界和學識都更加開闊，藝術上更是突飛猛進，取得了驕人成績，晉升為江西省工藝美術家。此時，他的青花山水作品創作水平又在大步向前邁進。他用無盡的心源參悟大千世界：看山看水，師法自然，感受意境；不斷地開闊、積累、沉淀、選擇。

終于有一天，他放開了膽子試著運用大筆暈染的獨特造型語言營造青花山水的意境，在釉下作品中描摹出了他心中的山山水水。他的釉下青花瓷板作品《黃山云海霧松》，畫面間大片翻滾的云海波浪被他演繹得十分壯觀。嵯峨跌宕的黃山峰巔從云海中婆娑迷離，脫穎而出更顯雄偉壯麗。他的釉下青花瓷板畫《江南水鄉》，那方水土是他熟悉而摯愛的地方。但見畫面間，河面上的水霧與山間云霧已融為了一體，畫家只掀開了一角給我們看到他美麗的水鄉：樹木茂盛，田地平疇，青瓦白墻參差錯落；霧靄蒙蒙中一條小船逶迤而來；山，依然是半遮半掩，迷得你猜不透它，望不穿它。一切都絕妙，優美而寧靜。朦朧中，會讓人遐想那在水一方的伊人是何等模樣。在他的《好水留鄉》青花山水中，顯然表現手法更為純熟，對意境的追求更完美。橫亙于畫面的是一座碩大無比的巨峰。云霧在山巒間纏綿悱惻，巨峰倒像一位含羞的少女，偶露出的面容倒映在水中，水的波紋也蕩漾著一片寧靜……“憑情以會通，負氣以適變”，呂歌的心中充斥著氣象萬千的山和云氣的面貌、風姿，于是才有了他筆下富于變化，多姿多態的表現和布局造型。“獨上高樓，望盡天涯路”，呂歌的修養歷煉和獨特的審美意念繪出了他獨特的詩韻青花山水。這應該是值得書寫一筆，該喜該賀的一件事。果然，他的青花山水作品《江灣之晨》在中國工藝美術學會主辦的工藝品博覽會上榮獲金獎，得到了業界的褒獎和鼓勵。該作品被黑龍江博物館永久收藏。青花山水取得驕人成績的呂歌亦癡迷那不以人的意志為轉移的高溫窯變色釉所產生的迷人機理和色彩。它們常常會激發起呂歌無盡的想象和創作熱情。

在藝術的追求前進中，他不滿足于停留在對自然物像的簡單再現，又開始了一種新的嘗試，即，擺脫一些傳統和寫生的約束，在高溫色釉的變化中尋求新的表達。他的《黃山飛來石》便是利用了高溫色釉的變化機理和豐富的色彩，把畫面前景的飛來石制作為意象和色彩都獨一無二不可復制的瑰麗圖景，然后再構造出中景、遠景的山體，云靄。一幅幅畫面景象美輪美奐，妙不可言。他的釉上山水畫瓶《曉艷》，在近景色釉之間如鑲嵌一般的遠山、瀑布、疊翠、涵洞、泉溪、村寨、油菜花，被疏密有致地娓娓道來。“山色空蒙雨亦奇”，真如人間仙境一般，簡直美到了要哭。每每他看到一只高溫色釉的好瓶子，便會產生無數的創作沖動。《取經路上》風雪彌漫，山路崎嶇的景象描繪，又是妙手偶得，意趣橫生。他完全是巧妙地利用色釉鬼斧神工的自然韻致進行新的創意完成。他把色釉當作一種新的形式載體，也是對傳統方法的一種延伸和變革。

呂歌的可貴在于從別人司空見慣的東西中發現獨特的美，從自然的變幻中體悟到生命流動的韻律節奏，并對此進行再創作，從而釋放出新的生命光彩。為此，他精心制作了幾百個不同顏色、機理、造型的高溫色釉器皿，根據變化著的色釉，將意象與實相，現代與傳統相融相諧創作出了一幅幅匠心獨運的高溫釉變山水作品。作品問世立刻受到業界和市場的青睞。他的《秀色江灣》《最是一年春好處》《恰似好江南》都分別在數次陶瓷藝術創新大賽中榮獲金獎和銀獎。在2012年北京文化藝術中心舉辦的年度陶瓷藝術家評選活動中呂歌脫穎而出被評為最具收藏價值的藝術家。多年來，在各類全國性的陶瓷藝術大展賽中他五次獲得金牌，五次獲得銀獎，三次獲得銅獎。什么是藝術家？“我探索，我奮斗，我無條件地獻身藝術事業”。收獲滿滿的呂歌執著探索，不懈追求的精神令我佩服不已。祖國日新月異的變革，文化的多元和發展也帶來陶瓷藝術事業的豐富變化。熱愛生活，洞察力敏銳的藝術家自然不會放過全新的感受所引發的創作沖動。呂歌的山水陶瓷的創作重點視角也轉向了謳歌新時代的現實題材。

事物的本質是自然，藝術的標準也是自然。“師法自然”，從自然中汲取靈感去創造，而非空中樓閣杜撰的作品，那作品的本質和韻味自然會完全不同。為此，他背起了寫生夾子奔走于江西的山川、梯田、河流、村落；無數次地去看油菜花，去體味徽派建筑的美學魅力。《高嶺老樟樹》千年的老樹，這該是江西歷史的見證了，沒人單獨特地表現過。呂歌做了。這分明是在借自然謳歌一種歷史情結和精神吧。這是他背著瓷板就地寫生，然后再創作加工出的一幅成功之作。他尤為鐘愛家鄉金黃燦爛的油菜花，那是時代的亮色。從此，在他的作品中幾乎總少不了這抹亮色了。以至業內的朋友親切地給了他一個“菜花哥”的綽號。他的一幅幅情景迥異的青山綠水，白墻黛瓦，層層梯田，燦燦黃花的畫作被他的深情和熱烈演繹得優美生動，惟妙惟肖。新建的高鐵從他的綠水青山、油菜花中穿行，畫面透著一片欣欣向榮的新意；《嗮秋》中農家豐收的五彩繽紛與錯落有致的徽派建筑，層層梯田黃花、遠山相映成趣。整個畫面的構圖、色彩、韻致堪稱完美。這便是呂歌在創新探索中新的田園詩畫了。真誠地把客觀世界的美和心靈的感悟傾心奉獻給時代和人民，拼命地抓緊機遇，飽蘸江西大地的自然、淳樸、秀麗縱情潑彩揮寫生動，用畫筆瓷藝講好中國故事，這便是年輕藝術家呂歌的中國夢。我們真誠地祝福他的成功，企盼他再上層樓。