女性詩歌：回到更廣闊的視野下

池凌云

我對女性詩歌的概念長時間感到隔膜，對怎么理解女性詩歌存有疑惑，作為女詩人，我對自己也一直沒有這樣的歸類意識。

這里所指的女性詩歌應該是一種以女性寫作為主體，帶有特定美學指向、并且具有了社會學意義的詩歌寫作。

很多年，常有人提出這個概念，我最初的理解是：“女性詩歌”或許是容易對女詩人寫作產生局限解讀的一個概念。通常，女詩人們都會說：沒有，我不是女性詩歌寫作，詩就是詩，如果要區分，那就是好詩與差詩，男人寫的詩，或女人寫的詩。但最近我又在想這個問題，是不是有一種隱秘的命運存在于女詩人的身上，有一種隱秘的情感，在女詩人與這個世界之間保持著不一樣的聯結？

從我個人來說，我對一些優秀女詩人的詩歌天然地有著親近感，我在寫作最初的時期，就很關注優秀女詩人的作品，對她們充滿好感，看到就會很認真去閱讀。在過去，我并不認識她們，但是情感上我會有一種親近的感覺。后來一些人走遠了，一些人走近了，那些走得近的無形之中成了我隱秘的詩歌姐妹。

幾個月前，伊蕾去世，我傷感了好久，讀她的詩，感嘆，流淚。重讀她的詩，我也在想，伊蕾這些感情熾熱的愛情詩，是女性詩歌嗎？這些基于女性身份而誕生的獨特的愛情詩，如果首先以性別定義的閱讀法，而不是以純粹的閱讀來讀詩，是一種遺憾，而我讀到的是詩，是一個女人內心深處的憂傷與隱痛，也是來自宇宙的一聲嘆息。這嘆息是女性的，更是人的。我覺得，這些詩首先關切的是一個人的生存與命運，其次才是一個女人讓人傷感的情感世界。

我不知道其他女詩人在寫作時想到的是詩歌的藝術品質，還是女性的性別意識，（除非刻意要朝這個方向努力），我只知道觸動我的是詩抵達靈魂深處的那一部分，不管是男性的詩或者是女性的詩，我對他們所有的感受都來自詩歌文本，沒有詩歌文本，我無從知道這個男人或者女人的愛與恨，快樂或憂傷。

作為女性寫作者，或許對一些社會事件的關注點、詩歌的發聲方式、情感訴求與男性詩人有不一樣的地方。許多女詩人巧妙地利用了這一點，或許，女性的境遇和敏感作用于詩歌，成就了一種我們可以稱之為女性詩歌的東西。但我不認為女性詩歌是一個固化的、已經完成的東西，而是一個不斷的實踐過程，是一個在實踐中不斷被超越、被豐富的東西。我覺得這也正是女性詩歌的活力所在。生硬地把詩與某些抽象的概念捆綁在一起，并不利于詩歌的創作，也不利于詩人的成長。我希望自己作為一個人寫作，而不僅僅是作為一個女人寫作。

從我個人的寫作經歷中，我對女詩人的寫作一直特別留意。我的作品中也經常出現女性的“她”。身為女人，我對女性命運有自己的感受……很多事情就發生在我自己身上。女性不竭的勇氣與堅韌令我贊嘆，我看到很多女性身上都有這樣的秉性，所以我寫到“她”時，總是充滿憐惜，對“她”說的話，也是對我自己說。有時我感覺自己與她們是一體的。

女詩人作品中的黑夜意識、反叛意識在上世紀八九十年代曾引起很大關注，那個時期關于女性詩歌的聲音也比較多。我想那種寫作，是處身于那個時代的人的內心需要，自有其存在的意義。但當那特定的“黑夜”意識過去，一些女詩人對外部環境、對禁錮人的體制的反叛漸漸轉向多方向的體察，作者的女性身份也不再那么醒目了。而對于我來說，我更看重這是一首好詩還是壞詩，我想，一首好詩更多地與作者的命運和藝術追求有關，而與性別的關系并不是最重要的。

一位詩人評論家朋友注意到我詩歌中的女性主題，曾與我討論過類似話題。我說我本能地敏感于女性的命運，也愿意用心去體會我們這個時代女性獨有的困境與感受，但在我的寫作中，人的問題總是高于男人和女人的問題，即便是關于女性命運的許多困惑，最終還是回到人的命運的思考上來。

而且寫作不能局限于關注女人的命運，而應關注男人和女人共同的命運。我愿意對女性說話，也愿意對所有的心靈說話，包括過去時代的偉大心靈，也包括未來的心靈。

這聽起來有點空泛，但這是我的夢想。也有的詩友說我的詩歌沒有明顯的南方氣質，也不像女詩人寫的，我也樂意接受。我相信詩歌的音調不是性別和地域所能完全限定的。但我所生活的地域，我的女性身份，對我的寫作不可能沒有影響。只是我并不想強化這種影響，而是想努力超越它們給予我的限制。

我所熱愛的詩人，有很多是女詩人，與男性詩人相比，她們有很多獨特之處，而在力量感上一點都不比男詩人遜色。在閱讀她們的作品時，我能體驗到那顆屬于女性的柔軟的心，那柔弱和堅韌，那美好的氣息和聲調。我無數次被這樣的作品感動，但我知道，這決不是女性詩歌，這是人類共同的詩篇。