春天的閱讀

大亞灣的情感和血脈

——吳君的長篇小說《萬福》

這是疫情仍在肆虐的五月。本來是花紅柳綠的時節，一場突如其來的災難改變了世界，不斷攀升的感染人群和死亡數字，讓五月的太陽暗淡無光。但無論發生什么，生活還得繼續，鮮花還要盛開。就在這樣的時節，我們看到了吳君的長篇小說《萬福》。萬福是一個地名，具體地說是一個村名。將它作為小說的書名，是如此的吉祥如意，那里隱含的本土祈愿和祝福的情感愿望一目了然。然而，這個祈愿和祝福與事實上一言難盡的艱辛南轅北轍。萬福是通往香港屯門的起點，從萬福到屯門只有一步之遙，跨過深圳河就是香港屯門。但是，從屯門再回到萬福，僅這一步之遙卻遠勝萬水千山。小說的空間是萬福——屯門兩地，時間跨度四十年。所有的人物就在這樣的時空中演繹了他們的人生經歷和命運。應該說，為了寫這部小說，吳君顯然做了充分的積累和準備。這從她已經發表過的小說，比如《皇后大道》《生于東門》等作品中可以得到證實。這兩篇小說都與香港有千絲萬縷的關系，也與深圳的命運構成了某種隱喻關系。需要指出的是，吳君到深圳生活工作之后，她的目光一刻也沒有離開過深圳，她深情地關注著這座城市的變化，真切地體會著深圳人四十年的心理和精神面貌的變化。作為一個作家，僅此一點就足以讓人欽佩不已。

吳君成名于《親愛的深圳》。那時的吳君關注的是外來打工者的生活和命運。通過李水庫夫婦經歷的困苦和堅韌，她在深圳發現了中國的現代性。于李水庫夫婦鋌而走險到深圳而言，他們踏上的是一條不歸路——鄉村中國的農耕文明，遲早要被現代生活所替代，全新的生活盡管正在遭遇前所未有的困難，但它的前景是如此的不可阻擋。四十年后的李水庫夫婦，顯然已經看到并正在享受著深圳的生活;后來，吳君開始關注深圳本土普通人的生活。應該說這是一個巨大的挑戰。對深圳來說，只有寫出深圳原著居民情感和精神變化，才能夠更深刻、更本質地反映出深圳的變化。要捕捉到這一情感和精神的變化，實在不是一件容易的事情。后來，我們在《皇后大道》和《生于東門》等作品中，看到了吳君的這一努力。《皇后大道》寫了水英母親對阿慧嫁到香港的羨慕，然后寫水英親眼見到的阿慧的生活，從一個方面顛覆了對資本主義想象的一廂情愿;《生于東門》寫作為父親的陳雄非常有優越感，因為偉人根本就沒有把關外劃在深圳的版圖里，身在關里東門的他，發誓也要把兒子生在東門。但是，陳雄的命運實在是太差了，即便在東門，他也只是一個拉客仔。孩子，甚至阿媽都看不起他，被看不起的陳雄，還有誰會看得起他的孩子。所以兒子陳小根在學校受盡了欺辱，回到家里再受父親陳雄的奚落。但是，當兒子陳小根要過繼給香港商人、就要留在香港的時候，一切都發生了變化。陳雄的所有遭遇都與他的身份相關。如果要改變這一切，必須改變身份。自己的身份已無從改變，那么只有改變兒子陳小根的身份。改變的唯一途徑，就是過繼給兒子早夭的香港商人。通過《皇后大道》和《生于東門》我們發現，在那個時代，深圳和香港是一個等級關系。香港是深圳仰望的天堂，也是改變身份和命運的一種方式和途徑。阿慧要嫁到香港，陳小根要過繼給香港商人。至于阿慧切實的婚后生活怎樣、陳小根過繼后的命運怎樣，無人知曉。大家寧愿相信香港會改變給他們的一切，他們此去便是天堂。這是當年的深圳對香港的想象。

在深圳建市四十年前后，吳君出版了長篇小說《萬福》。這是一部地道寫深圳本土生活的小說，是深圳本土原著居民的生活變遷史和精神變遷史，是潘、陳兩家四十年的家族秘史，是用文學的方式演繹的深圳從前現代向現代堅定邁進的社會發展史;另一方面，小說用血濃于水的方式，講述了深港兩地血肉相連不能割舍的骨肉親情。這是一部有極大難度和挑戰性的小說，現在可以說吳君用她的方式成功地完成了小說。小說講述的是深圳萬福村潘、陳兩家三代人四十年的故事，是關于出走與回歸的故事，在人物命運跌宕起伏、大開大闔中反映出了不同歷史時段深圳和香港的關系及其變化。故事緣起階段，小說延續了深圳/香港的等級劃分，隔河相望的香港仍然是對岸的神往之地。母親潘壽娥對阿惠說過最多的話是：“你只有嫁到香港，我們家才能抬起頭，才會不受欺負。”她認為只有讓女兒嫁過去，她才長報了被親人和戀人拋棄的仇。不止年輕的女性嫁到香港才有面子，原著居民都有前往香港以求一逞的深切愿望。于是，“到香港去”幾乎成了萬福人沒有喊出的口號或具有支配性的生活的“意識形態”。于是，潘家三代人毅然離深去了香港。事實上，天下任何一個地方都不是為某個人準備的。潘壽良、潘壽成、阿珠等，初到香港為了生存找工作慘不忍睹的狀況，應該是他們當初也難以想象的。但是，風氣一旦形成就無可阻擋。“這一年，村里走掉了200多人，上半年70多人，下半年130多人”。盡管如此，故土難離仍然是萬福人不變的觀念和傳統。去留兩難是當時的處境和心境;葉落歸根則是不變的文化信念。潘壽良后來和陳年說：“當年，我們這些討生活的人都有一個共同的名字，叫阿燦。我們是阿燦啊。現在看著國家強大了，深圳也富起來了，沒人再這樣稱呼了。”潘壽良的這番話，從一個方面表達了萬福人去留的根本原因，物質生活是一個重要方面，但人的尊嚴更重要。或者說，優裕的物質生活是人的尊嚴的一部分。萬福人走，是因為貧困以及貧困帶來的尊嚴盡失;萬福人回歸，是因為貧困一去不返，生存的尊嚴失而復得。因此，《萬福》是一部與深圳四十年歷史變遷息息相關的小說，也是一曲深圳改革開放四十年的頌歌。

深港兩地的去留也許在一念間。但是，身體的空間挪移牽動的各種隱秘或不隱秘的關系，如波浪般逐漸展開。潘、陳兩家的愛恨情仇以及姐妹間反目成仇的過程，在一河之隔的兩地漸次上演。潘壽良、阿珠、陳炳根三人是高中同學，阿珠和陳炳根是戀人，在去香港的船上，為了掩護全船人員，村干部陳炳根下了船也受了重傷并有了殘疾，被抓去勞改，回來后因為得知阿珠已經在香港結婚生子，一氣之下與阿珍結了婚并生下陳水英。去了香港的潘壽良為了阿珠肚子里的孩子不受歧視，也為了阿珠不受工頭的欺負而假結婚。潘壽良一直深愛著阿珠卻不敢表達，當阿珠懷了陳炳根的孩子時，準備生產之際，為了孩子不受歧視，他只能假扮父親。得知陳炳根已經重新開始生活，無奈的潘壽良和阿珠只好在一起生活，并生下女兒阿如。華哥是阿惠母親潘壽娥的戀人，也是小姨潘壽儀暗戀的對象。似乎天遂人愿，潘壽儀終于可以與華哥在一起，可是卻需要還債，被母親逼迫，她不僅要幫著哥哥帶孩子，還不能結婚，只能與華哥保持這種不清不楚的關系。因為等不到潘壽儀，又要延續子嗣，華哥只好另娶了香港女人。還在萬福的潘壽娥對華哥和妹妹恨之入骨，一氣之下與外面的人相好并生下阿惠。阿惠作為小說的串線人，她當初被母親用弟弟相親，哥哥娶親的方法送過羅湖橋嫁到了香港，成了一個病人的老婆，為了保護母親的虛榮心，也為了心中的馬智賢，阿惠選擇留在了香港，并用雙手撐起了全家人的生活;改革開放后，家中老大潘壽良多次夢想帶著弟弟妹妹回到萬福均沒有成功。潘壽成后來與一個來港做工的女人相好，女人跑掉后，留下兩個孩子，由二妹潘壽儀幫忙撫養成人;潘田的特殊身世倍受歧視，導致性格叛逆，直到四十歲也不想結婚。他痛恨經常來到家里照顧他們的陳炳根，作為陳炳根的親兒子這個秘密，被潘壽良一直守到最后，為后面潘壽良和陳炳根的和解埋下了重要伏筆。而搶走了姐姐未婚夫的潘壽儀被潘壽娥當眾羞辱而無力解釋，后來與一個外地來寫生的男子遠走他鄉。

應該說，這些小人物寫得真實而生動、絲絲入扣，順應著小人物的情理、命運。尤其刻畫了潘壽良這個老大的形象。作為家中老大的潘壽良，他的口頭語是，可以可以，仿佛他能扛下生活中所有的難。他被母親、兄弟姐妹、戀人、孩子、朋友幾乎所有的人怨恨，可是他都選擇默默地忍下，吞下，不作解釋，這是一個中國家庭里典型的老大形象;因此，《萬福》的背景是深港兩地的歸去來，從出走到還鄉，看似家國的宏大敘事，但撐起小說基本框架的，還是這些人物的血肉之軀和情感關系。作為一個隱喻，是深圳乃至國家和人心四十年變化的隱喻。小說最后是大團圓的結局，潘陳的“和解”，是“萬事興”“和為貴”的具體演繹，是人心向善的理想表達，當然，也是小說最后向所有人道的一聲“萬福”。

如果說小說有什么不足的話，我覺得小說語言略嫌平淡，特別是人物之間語言的差異性、辨識度不高，這是一個大問題。我覺得吳君短篇小說語言很有感覺，長篇要差一些;其次是，對過于切近的生活，提煉得不夠。人物和故事都太實了，這是當下小說普遍存在的問題。如果能夠再空靈些或有飛翔感，小說的面貌可能會大不相同。

揮筆狷狂如狂草

——王蒙的《笑的風》

王蒙是這個時代的文學傳奇。他耄耋之年后，筆力尤健雄風不減。前不久我曾讀過他的中篇小說《生死戀》，突出的感受是，耄耋之年的王蒙，“青春萬歲”的情懷依舊，語詞狂歡的幽默依舊。不同的是，那年輕的面孔日漸深沉，昔日的春風桃李花開日，仍然是老樹著花無丑枝。自新文化始，戀愛自由婚姻自由天賦人權，但是，自由是否就帶來幸福？王蒙在《生死戀》中以頓開茅的觀察、蘇爾葆的經歷表達了這一“天問”式的難解之謎。婚戀是個人化的私密問題，但它與社會歷史、與人類文明有千絲萬縷的關系。如是，小說便超越了人生若只如初見，何事秋風悲畫扇的無奈慨嘆。大雜院里的人間煙火愛恨情仇，在既洗練又哲理又縱橫自如的表達中，顯示了一個老作家的青春猶在寶刀未老。《笑的風》，是發表在《人民文學》的一個中篇，后被多家雜志轉載。王蒙說他“寫完了卻沒放下，出現了一個在我寫作史上前所未有的情況，發表后的小說又把我自己‘抓住’了”。于是，他“又花了兩個月增寫了近五萬字，一次次擺弄捋理了全文，最終成為現在的‘升級版’”。或者說，《笑的風》有中篇和長篇兩個版本。

《笑的風》是一部具有自敘傳性質的小說，但小說畢竟不是自傳。小說從20世紀50年代末到2019年，通過傅大成人生閱歷，寫了鄉村、城鎮、北京、上海以及世界上那么多的地方;他寫了愛情、婚姻，寫了文藝，更寫了時代。因此，這是一部內涵豐富且有新意的小說。傅大成的愛情和婚姻，按他那個時代的人來說，夠得上“一波三折”。十七歲的高中生傅大成在夜晚回宿舍的路上， “聽到了一縷春風送來的女孩子笑聲”“這個夜間的笑聲清脆活潑，天真爛漫，如流星如浪花如夜鳥啼鳴，隨風漸起，擦響耳膜，掠過臉孔，彈撥撫摸身軀，跳動了思緒。風因笑而迷人，笑因風而起伏。然后隨風而逝，漸行漸遠，戀戀不舍”。傅大成在男女情感方面隱隱約約地開了竅。然后經歷了兩次婚姻：一次是和漁村美女白甜美。白甜美長得俊，但家庭成分高，成為大齡女青年，傅大成小白甜美五歲，在家長包辦下成婚。但白甜美只有小學文化，身體和廚藝優勢因時間而漸次跌落，文藝青年傅大成因難以滿足精神需求而厭倦并最后分手;第二次婚姻是與京城副教授、作家杜小娟相親相愛。杜小娟風情萬種，才情逼人。傅大成對其一見鐘情，遂由偷嘗禁果公開同居然后重組家庭。傅大成和杜小娟在婚姻上曾神情飛揚志得意滿。然而好景不長，杜小娟私生子立德的出現，愛情也隨之名存實亡;傅大成是文藝青年，1958年他的詩歌《笑的風》引起了麻煩。他因此“沒能入黨，也沒有擔任團委副書記”，1966年，“政治運動開始，才到Z城供職的傅大成，由于寫過資產階級、小資產階級文藝作品，被斥為放毒若干若干”;1978年，傅大成的好日子來了。他因文學成為時代的寵兒，也就有了日后的北京、上海乃至歐洲之旅，也因此有了與才女杜小娟之間的風流韻事。傅大成的愛情、婚姻和文藝道路，都有鮮明的時代性。從這個意義上說，《笑的風》既是小說，也是“大說”。特別是王蒙的小說，從《組織部新來的年輕人》一直到《笑的風》，都密切聯系著時代的風云變幻，個人的命運是時代風云際會的一部分。

實事求是地說，《笑的風》的故事、情節和人物也未必有多么特別。我覺得小說出彩或讓人震撼的，還是王蒙的寫法。個人經歷未必有個人選擇的自由，規約個人人生道路的因素實在太多。但如何書寫個人的經歷或心路歷程，作家應該有相對自由的選擇和權力。因此，《笑的風》寫的是時代之風，是作家心靈的自由之風。無論作家還是普通人，到了隨心所欲的境界，隨處刮來的就都是“笑的風”。小說寫了生活的辯證法，一切的發展都有代價，一切的獲得，也都有另一面的失落，一切的留戀當中也都有困惑和心得。因此，小說更重要的可能是沒有書寫的那部分。寫出來的無論是得還是失，隱含的也恰恰是失還有得。得中有失，失中有得，代價中有獲得，留戀中有失落。

他說“有幸活了八十五年多了，經歷了那么多大事小事，輝煌渺微，青云直上，向隅而泣，喜怒哀樂，生離死別，愛怨情仇，否極泰來，樂極生悲，逢兇化吉，遇難呈祥，冷鍋里冒熱氣，躺著豈止中槍。一帆風順帶來的是更大苦惱，走投無路說不定造就了一往情深，如魚得水。相濡以沫還是相忘于江湖？忘大發了會不會抑郁癥？發達大發了也會有后患，磨磨唧唧起來您反而踏實？歷史帶來的故事可能是云山霧罩，也可能是一步一個腳印，越舒服您越危險，越勝利您越困難，新進展必有新挑戰，新名詞必有新做作。寫起故事來只覺俯拾皆是，再問問有沒有更多更大更妙的可能，既有如實，豈無如意？有沒有更精彩的如果，有沒有更動人的夢境，有沒有更稀奇的平淡與更風光的大搖大擺，更深沉的回憶與更淋漓盡致的濫情，山那邊老農的話，迸出火星子了沒有？更疼痛的按摩與更甜蜜的傷口，更不能拒絕的召喚……”《笑的風》可以說是“八面來風”，是“千磨萬擊還堅勁，任爾東西南北風”。小說中流淌的豁達、從容和不為所動的風范，應該是最感人的。比如到了新世紀，“杜小娟的小長篇《孵蛋記》發表了，大成很激動，文壇反應平平，經過十余年的探索突破，見新不新，見怪不怪，各領風騷三五天罷了。”說的是對小說或名利的態度，也可以引申為對人生榮辱沉浮的態度。在鳳凰網視頻上，王蒙說小說也可以叫作《假如生活欺騙了你》。這是大家都耳熟能詳的普希金的詩。“假如生活欺騙了你”，首先是假設，即便真是如此，那么，接著詩人告訴我們的是：

不要悲傷，不要心急！

憂郁的日子里須要鎮靜：

相信吧，快樂的日子將會來臨！

詩人要說的還是積極樂觀的生活態度，而不是怨天尤人的仇怨或抱怨。那么，王蒙說也可以用“假如生活欺騙了你”做小說題目的用意，我們也就大體理解了他的意思。如果是這樣的話，王蒙把該說的話大體都說了。事實上，任何作家的故事、人物甚至講述方式，都密切聯系作家的價值觀和世界觀，也就是對待生活和人生的態度。王蒙這個當年的“少年布爾什維克”，到老年的“人民藝術家”或坊間戲稱的“高齡少年”，時光荏苒歲月無情，但他的價值觀和世界觀沒有變。

“興來灑素壁，揮筆如流星”，這是唐代詩人李頎贊賞書法家和好友張旭的經典詩句。說張旭一時的詩興大發，在白墻上寫詩，揮筆自如，疾如流星。因此唐代三絕有“李白詩歌”“裴旻劍舞”“張旭草書”一說。借用李碩贊賞張旭的詩形容王蒙《笑的風》的寫作風格，恰如其分。《笑的風》一如張旭的狂草，天馬行空信筆由韁，忽而如狂風大作，忽而如涓涓細流，黑云壓城是怒不可遏，陽光明媚是風花雪月，筆走龍蛇是無法之法，從天而降亦有跡可循。就是這洋洋灑灑的話語之流，形成了王蒙多年未變的屬于自己的小說風格。布封說“風格即人”。風格是作者全部智力機能的融合與活動產生出的審美感染力，是作者精神面貌的一種體現。說《笑的風》如張旭狂草，但作家王蒙并非狂放不羈。他語言的狂放，亦有節制。或者說，是在收縮自如間，所到之處是恰到好處，而不是無所顧忌一瀉千里。這就是“興來灑素壁，揮筆如流星”。

作者單位：沈陽師范大學文學院

責任編輯：王威廉