手工藝非遺融入高校公共藝術教育的SWOT分析及創新實踐

何爽

摘 ? ?要： 本文嘗試運用經濟管理學中的分析方法——優勢、劣勢、機遇、挑戰進行SWOT分析，從高校公共藝術教育融入傳統手工藝類非遺項目教育的優勢和劣勢及機遇和挑戰等角度對該創新教育教學實踐進行可行性分析，欲強化優勢、弱化劣勢、探尋機遇、消除威脅、思考對策，試圖提出發展戰略選擇方案。

關鍵詞： 手工藝非遺 ? ?高校公共藝術教育 ? ?美育 ? ?SWOT

一、引言

傳統手工藝非遺是中國各族人民在長期社會生活實踐中共同創造的傳統工藝，經過世代心口相傳、言傳身教，在長期發展過程中與群眾生活密切相關，具有較高實用性、藝術性和觀賞性等特點，是非物質文化遺產的重要組成部分，蘊含著中華民族的文化價值觀念、思想智慧和實踐經驗。在我國認定的國家級和地方代表作名錄中，傳統技藝類占比最大有500余項，占總數的16.08%，反映出我國傳統技藝類非遺保護工作數量多、價值高、受重視、亟待搶救的特點，傳統手工藝非遺根植于民間，融入生活，體現了中華民族獨特的生活方式、道德觀念、審美情趣和藝術風格，將傳統手工藝非遺融入高校美育體系是傳承中華文化、保護民間手工藝、培養全面發展的高素質創新性人才的必然選擇。

二、手工藝類非遺融入高校公共藝術教育的SWOT分析

1.優勢分析（Strength）。

（1）高校是堅定文化自信，加強保護傳承的重要陣地。

高校作為非遺傳承保護的重要陣地，具有義不容辭的職責。高校藝術教育是面向全體在校生開展的美育教育，學生的受眾面廣，對學生藝術素養的提高具有很大的優勢，是傳承創新中華優秀傳統文化的重要平臺，將手工藝類“非遺”融入高校藝術教育是重要任務。高校以傳統手工藝技藝為平臺，結合現代技術，讓現代大學生更顯著地感受到非遺傳統文化的鮮明特色、獨特創造、價值所在的同時，用中華秀傳統文化涵養大學生心靈，堅定文化自信，進一步培養和激發中華傳統文化自豪感，增強保護傳承的自覺意識，提升自身的藝術修養。

（2）高校是將傳統手工技藝融入美育教育的最佳平臺。

美育是高校立德樹人育人工程中必不可少的重要環節與組成部分。2019年3月教育部印發了《關于切實加強新時代高等學校美育工作的意見》（教體藝〔2019〕2號），指出學校美育是培根鑄魂的工作。學校美育具有很強的意識形態屬性，要堅持以社會主義核心價值觀為引領，弘揚中華優秀傳統文化，繼承革命文化，發展社會主義先進文化，形成高校學生自覺增強文化主體意識、強化文化擔當的新面貌。由此可以看出，在現代教育改革中，美育同德育、智育、體育、勞育一起作為立德樹人的重要環節。五千年來傳承至今的中華手工藝非遺是中華傳統優秀文化的重要組成部分，蘊含的思想觀念、人文精神、工匠精神和行業道德規范等，對于提高大學生的審美情趣、藝術品位、人文素養有著不可替代的作用。

（3）高校是將手工藝非遺從實踐提升到系統理論高度的重要場地。

高校是一個傳道、授業、解惑的文化社會機構，有較強的師資資源，師資梯隊較為合理，藝術教育學術理論具有較強的優勢，我國高校公共藝術教育大多設置了藝術導論、美術鑒賞、書法鑒賞、音樂鑒賞、影視鑒賞、戲劇（曲）鑒賞等課程，開課時間較長，教師具有一定的美學基礎和理論實踐能力，藝術氛圍較濃，也有義務和責任承擔“非遺”傳承和保護建設的重大使命。目前，已有高校開始著手設置與“非遺”相關的專業，許多高校開辦“大師班”，同時開展很多與之相關的研究工作，有的還成立非遺文化傳承研究中心。因此，在高校這一優勢環境下開展傳統手工藝類非遺融入學校公共教育，對傳統手工藝類非遺的文化傳承、機制的優化搭建橋梁，為非物質文化遺產保護及高校教育的改革發展提供理論支撐和方法。

（4）高校是守正出新的最佳平臺。

守正出新，“正”就是中華文脈的本源，守正絕對不是守舊，守正就是守住本地區的本源，堅持地區特色。手工藝非遺在千百年發展過程中正是圍繞人民需要、生活需要、時代特征、地域風格等這些“本源”而發展傳承下來的，本身具有自發、自主、靈活、高度市場化的傳統生活方式和經濟運營模式。創新結合時代的需求、時代的潮流，迎合年輕人的需要。高校公共藝術教育是面向莘莘學子的通識化教育，也是普及傳統優秀文化、挖掘手工藝人才的最佳場地，也是繼承手工技藝、創新表現形式的最佳平臺。是用與美的統一，是傳承與創新的統一，是物質與精神的統一。

2.劣勢分析（Weakness）。

（1）高校公共藝術教育體系的系統性有待完善。

目前大部分高校公共藝術教育體系不夠完善，大多以教育部的規定設置通識理論、鑒賞性的課程，教學方式以理論教學為主，學生缺少相關實踐，可供學生選修的課程不多，考核評價往往采用試卷或論文方式，過于靜態、單一;有的地方院校甚至將美育與體育混為一談，學生只要任選一門兩個學分的藝術課程或體育課程即可畢業。沒有從根本上認識到公共藝術教育對學生藝術審美、人文素養、創造能力素質提升的長遠作用，在高校發展規劃、政策扶持、條件支持、經費保障等方面明顯不足，教學、科研投入不足，與教育部確定的學校藝術教育培養方向——“培養學生感受美、表現美、鑒賞美、創造美的能力，引領學生樹立正確的審美觀念，陶冶高尚的道德情操，培養深厚的民族情感，激發想象力和創新意識，促進學生的全面發展和健康成長”還有較大的差距。

（2）高校對手工藝非遺的認知還不夠充分。

有些地方高校對手工藝非遺存在認識上的局限：一種觀念認為“手工藝類非遺屬于純技藝性項目，審美性較低，且普遍在中小學階段開設有活動課，無須在高校公共藝術教育領域中重復開設”。另一種觀念則認為“手工技藝類非遺應當在職業院校開設傳統手工技藝專業或在藝術設計專業院校開設選修課程，是現代職業教育體系建設的需要，綜合類高校公共藝術教育領域屬于藝術素質教育，只進行相關非遺文化宣傳教育即可”。這兩種觀念折射出對傳統手工藝非遺認知的片面，沒有看到手工藝非遺的藝術感染力及蘊含鮮明的地域民族文化內涵和秉持的生態倫理哲學內涵。

（3）傳統手工藝類非遺傳承的觀念較為陳舊、模式固守自封。

傳統手工藝非遺的傳承方式多以家族性傳承、師徒傳承為主。受傳統思想影響，在傳承技藝、培養接班人時保留“傳男不傳女”“技藝不外傳”“教會徒弟餓死師傅”等觀念，在這些觀念影響下，技藝多是一家一戶閉門摸索，既限制了非遺傳承人選拔接班人，又限制了有志于從事非遺項目謀生的人投身到非遺傳承中。

3.機遇分析（Opportunity）。

（1）國家大力推動優秀傳統文化創造性轉化、創新性發展。

2014年《教育部關于推進學校藝術教育發展的若干意見》要求面向全體學生開設公共藝術課程并納入學分管理，有條件的學校要開設豐富的藝術選修課供學生選擇性學習，鼓勵各級各類學校開展具有民族地域特色的地方藝術課程。習近平總書記指出“藝術可以放飛想象的翅膀，但一定要腳踩堅實的大地”。

中華民族復興必然會以中華文化發展繁榮為條件。黨的十八屆五中全會指出“構建中華優秀傳統文化傳承體系，加強文化遺產保護，振興傳統工藝，實施中華典籍整理”。十九大以來，我國吹響了新時代建設社會主義文化強國的響亮號角，如何真正實現非遺傳承創新，關系中華優秀傳統文化的創造性轉化、創新性發展，是堅定文化自信、增強文化自覺的具體實踐和體現。上海市人民政府辦公廳制訂的《上海市傳統工藝振興計劃》已經將傳統工藝納入高校人文素質課程，是促進地方傳統工藝傳承與振興，保護多樣文化，傳承和發展中華優秀傳統文化的內涵和價值。

（2）近年來各地手工藝非遺傳承項目和組織蓬勃發展。

近年來，在國家大力推動非遺傳承的理念下，傳統手工藝中包含的科學價值、人文價值、歷史價值與經濟價值得到彰顯。非遺傳承人群和非遺技藝項目得到國家和地方政府的高度關注和重視。各地非遺傳承的組織形式眾多，除了學校、非遺傳習所等教育研究培訓機構以外，許多保護示范基地、民間組織、公益組織、企業品牌、設計機構開始加入非遺創新隊伍，如社區、博物館、陳列館、創意產業園區、村落、集市等非教育機構紛紛開設手工藝作坊、工作室;全國各地開展不同規模的傳統技藝展覽展演活動，手工藝人的個體創造力得到高度激發，技藝精髓、地域文化、工匠精神被普遍認知和傳播，大大提高手工藝非遺的社會影響力。

（3）大學生對優秀傳統文化關注度和熱情持續提高。

近些年，在社會輿論和大眾媒體的宣傳和引導下，《中國詩詞大會》《朗讀者》《國家寶藏》《大國工匠》《指尖上的傳承》《文物會說話》等節目的熱播，掀起了公眾對傳統文化從未有過的關注和熱愛，而傳統手工藝非遺具有鮮明的民族特色和豐厚的人文蘊涵，凝聚了手工藝人高超技藝和獨特的創造力。以材料、技藝、樣式、風格的獨特性構成的手工品格深深吸引著當代大學生。通過近距離地參與、親身感受和體驗，大學生對手工藝類非遺產生更大的興趣，進一步提升對傳統文化的理解和熱愛。

4.面臨挑戰（Threat）。

（1）傳統手工藝非遺門類繁雜，師資隊伍不足。

傳統手工藝非遺門類琳瑯滿目、種類眾多，且不同類型之間都是獨立的，即使共性較大的同一類型中，也會因為地域的特點產生差異性。同時，高校現有教師隊伍更多的是經過學院派培養，缺少傳統手工藝的專業教師和技能大師，能夠從事傳統手工藝非遺教學的高校教師較少，公共藝術教師大多只是從美術鑒賞、藝術鑒賞角度進行解讀，對于專業的、具體的工藝類型、工藝法式、操作程式等內容知之甚少。

（2）傳統手工藝非遺傳承方式不適應公共藝術教學。

傳統手工藝非遺主要通過師徒傳承、家族傳承的方式進行，師傅會依據自己選徒標準，考察徒弟的天資和品性確定是否收徒。師傅通過“一對一”式的方式對一個或幾個徒弟進行“手把手”的言傳身教，在長期觀摩、模仿、操練中慢慢掌握傳統技藝，并將技藝精神融入文化、生活中。師徒在教與學的過程中形成“父子”關系，甚至維系終生，保證工技藝傳承的純粹性和嚴謹性。這種長期的浸入式師徒傳承和家族傳承方式不同于高校公共藝術課堂普及型授課方式。

（3）手工藝非遺的理論教材較少，實踐場地匱乏。

傳統手工技藝的傳承方式通常較單一、保守，主要采用口口相傳、言傳身教的方式，傳承人的文化水平有限，有些甚至不會通過文字記錄下來，因此相關手工藝教材缺少，實訓基地建立存在困難。許多傳統手工技藝是家庭作坊式的，并且保存著原生態的傳承方式，無法接納大規模的學生實踐。另外，由于傳承人大都在民間生活，比較習慣用方言講授程式內容和技藝，大部分人在一定程度上存在普通話教學障礙，影響教學效果。

三、基于SWOT分析的創新發展路徑

1.發揮優勢、利用機會的SO戰略——構建手工藝非遺融入公共藝術教育新模式。

傳統手工藝美術史就是一部中華傳統優秀文化的發展、變遷史，結合高校現有公共藝術課程，改進重理論輕技能、重講授輕實踐、重結果輕過程的弊端，通過高校公共藝術教育，學生在學習過程中了解中華文化的脈絡，觸摸中華文化藝術的精髓，體現當地的文化特色。例如，傳統的手工藝行業非常重視師徒關系、學徒人格的養成方式和行業秩序規范，正是體現了中華儒家文化中的“仁、義、禮、智、信、恕、忠、孝、悌”等思想;傳統手工藝生產的因材施藝、渾然天成、物盡其用的審美情趣和價值觀，與中華道家的“道法自然、無為而治，與自然和諧相處”高度一致;手工藝大師的執著、沉靜、自省和自律的品格，與“苦苦尋覓、似有所悟、頓悟永恒”禪宗修行三個境界相對照，體現著手工藝大師們的堅韌、執著、細致、誠實的“工匠精神”;傳統手工藝制品的造型、裝飾紋樣和色彩具有向明的符號表征功能，代表著中華傳統的禮文化內涵。

因此，將手工藝非遺融入高校公共藝術教育體系中，深入挖掘傳統手工藝非遺的文化內涵及民間手工藝的設計思想，充分發揮高校公共藝術教育這一平臺的作用，為中華優秀傳統文化進校園、進社區、進生活提供有力的支撐。

2.發揮優勢、規避風險的ST戰略——加大與兄弟院校的合作、研討。

發揮高校文化主陣地、理論研究的優勢，利用各綜合院校的學術資源及各專業人才薈萃的優勢，從社會學、人類學、考古學、經濟學、文學、法學等各角度、多方位地開展形式多樣的手工藝類非遺研討會，對傳統工藝類非遺的歷史、文化、技藝、審美、社會價值、創新開發、知識產權等多重價值展開研討，增強理論指導，加強學術研究，完善手工藝非遺的生態傳承。

加強校際之間的資源共享機制，與已經建立的特色非遺項目的院校聯合，成立“高校手工藝非遺聯盟”，如上海地方院校開設“書畫裝裱與修復”，可與上海交通大學海派文化研究所“古書畫裝裱修復技藝”、復旦大學文博學院的“古陶瓷修復”、上海視覺藝術學院的文物修復專業等院校相互聯合，加強校際之間的聯姻，融通共享師資資源、開放校際實驗室、共享非遺傳承大師，共同研究“手工書畫裝裱與修復”的技藝和技術，開展交流研討與課堂實踐教學，為手工藝非遺保護提供大學的學術和教學資源支持，促進非遺的可持續發展。

3.利用機會、克服劣勢WO——加強教學設備、校外傳承基地的建設。

利用當前國家大力推動非遺傳承、提升高校美育教育的時機，將具有當地地域特色的手工藝非遺項目引入教學，并從教學資源、經費投入上加大藝術教育的支持力度，尤其是對選定的手工藝非遺項目重點支持，依據學科專業建設、課程建設需要，積極建設校內非遺保護傳承基地的建設，設立項目教學實驗室或研究室，購置民間手工藝制作材料、器材、設施設備。

民俗學家、文化遺產研究專家徐藝乙教授提出“直接參與實踐和體驗是研習非物質文化遺產一個非常重要的特點，基于這樣的特點，才有可能進行真正意義上的非物質文化遺產教學的問題討論”。積極拓展第二課堂空間，組建各類手工藝非遺社團舉辦非遺實踐活動，組織考察、觀摩非遺基地，邀請民間藝人進校園，親自示范展示手工藝非遺全貌，定期開展面向全校學生的系列講非遺講座。另外，積極拓展與校外非遺基地、博物館、藝術館、社區的合作、交流，開展實踐式、融入式、參與式的校外實踐教學，理解工藝美術與其他學科之間的聯系，使學生在實踐操作中感受傳統工藝的精湛技藝及獨特的魅力。

4.規避風險、使風險最小化WT——結合高校資源，開設特色的公共藝術教育課程。

各高校可以結合自身公共藝術教師資源，制定具有自身特色的通識藝術課程，將理論知識融入實踐操作，提升學生的興趣和參與度，拓寬學生視野，滿足學生個性化需求。例如，上海立信會計金融學院的藝術教學部正是充分結合了15位教師的專業特長，在原有通識類課程之外增加一系列手工藝非遺選修課程，如“剪紙”“手工陶藝”“民間印染”“茶藝”“古書畫裝裱技藝”“刺繡”等課程，將長三角地區的手工書畫裝裱技藝、高橋絨繡技藝、南通藍印花布等國家級非遺項目融入課程體系中，以“知識學習+技能訓練+素質培養+創新實踐”為培養目標，明確課程定位，選擇課程內容，確定教學方式，建立科學的教學評價體系。該校公共藝術課程經過多年建設發展，充分結合大學生成長的規律，積累了豐富的非遺實踐教學經驗，建立了富有特色的公共藝術課程體系，為其他高校的公共藝術教育提供了借鑒和參考。

四、結語

正如杜威所說：“一切教育都是通過個人參與人類的社會意識進行的，在這個過程中，個人便漸漸分享人類曾經積累下來的智慧和道德的財富。他就成為一個固有文化資本的繼承者。”通過探索傳統手工藝非遺融入高校公共藝術教育課程體系中，學生深入體會傳統非物質文化遺產是鮮活的而不是靜止的，是需要不斷繼承發展的，鼓勵他們不斷融入并一代代傳承下去，從而在經濟一體化背景下和倡導“尊重文明多樣性，構建命運共同體”主題下保持本民族文化的特色，實現文化自覺到文化自信的轉變。

參考文獻：

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本課題是2019年度上海市學校藝術科研項目立項課題“手工藝類‘非遺融入高校美育的創新實踐研究——以上海某高校為例”（HJYS-2019-B15）。