非常規結構造型在女裝設計中的應用

王 穎

(1.湖南瀟湘技師學院，湖南 永州425000；2.湖南九嶷職業技術學院，湖南 永州 425000)

1 引言

服裝行業作為我國傳統支柱產業之一，極大豐富了人們的日常生活[1]。近年來，隨著我國經濟的迅速發展及人們生活水平的不斷提高，個性化、多樣化及品牌化的服裝消費觀已成為年輕人的主流消費觀[2]。女裝作為服裝行業的重要組成部分得到了快速發展，其中個性化設計的女裝產品深受消費者青睞。非常規結構設計因其表現形式多樣、風格獨特已成為女裝個性化設計的有效手段之一，被廣泛應用于在國內外女裝設計中[3]。本文在查閱相關文獻的基礎上，首先對服裝的非常規結構設計及其特點進行了介紹，然后按照非常規結構的分類進一步闡述其在國內外現代女裝設計中的應用，為個性化女裝結構設計及應用提供理論參考。

2 非常規結構及其特點

服裝的非常規結構設計是在常規結構設計的基礎上演化而來的，其最大的特點是打破了服裝常規結構線(也叫分割線)的限制，并以分割、重組等方法進行服裝結構造型塑造[4]。設計師在進行服裝非常規結構設計時為了展現其創意、理念，往往需在效果圖上進行二次設計，并敢于在制版、原型剪裁和比例剪裁的過程中突破傳統規則的束縛。因此，服裝的非常規結構設計是一種開放式且極具創意性的、用于展示服裝內在及外觀的方式[5]。其不再按標準的服裝制作工藝流程進行作品創作，設計師可在服裝設計與制作過程中更加自由地設計，以更好地發揮想象力和創造力。該結構設計方式所呈現的服裝造型表現為隨意、反傳統、不對稱、無規律和否定等形式，整體突出服裝的特殊性、時尚性及強烈的視覺性。

服裝非常規結構設計的特殊性主要表現在服裝原本的結構被打破，再通過非常規的設計方法進行重組，整個服裝造型蘊含明顯的反傳統設計理念，其追求的是一種不平衡效果[6]。服裝非常規結構設計的時尚性則是體現在不斷滿足消費者對新事物的追求，因為現代服裝時尚元素側重于打破常規，追求的是一種解除一切既定體系后形成一種相對合理的變形，體現個性化和自由化的特征，這也符合“時尚唯一的目的就是逆轉好不容易創造的奢華”[7]。服裝結構設計過程中非常規結構線的應用更能夠展示服裝輪廓的各種立體效果，同時，其所塑造的造型往往又十分夸張，所以，服裝的非常規結構設計能為消費者帶來強烈的立體視覺效果[8]。

3 非常規結構分類及其在女裝設計中的應用

非常規結構設計所塑造的服裝造型因其所展示出的特殊性、時尚性及強烈的視覺效果，被廣泛應用于國內外女裝設計中。目前常用的非常規結構設計方法有解構主義、幾何造型結構、減法裁剪和非常規結構線分割，它們的共同之處是采用非常規的設計手段來展示結構特殊、造型獨特和創意豐富的服裝效果。

3.1 解構主義在女裝設計中的應用

解構主義是指對原來結構進行破壞后再重組，是以德里達創立的解構主義哲學為基礎演變而來的一種設計風格[9]。解構主義女裝設計則是在對傳統女裝的造型結構及審美規律等進行分解、破壞，然后再進行重組后應用于服裝設計，它徹底顛覆了傳統女裝的設計規律。國內外應用解構主義的服裝設計師較多，其中以日本服裝設計師川久保玲為代表。20世紀90年代，川久保玲以系列設計作品“Dress Meets Body”開始被服裝時尚界所熟知，而后她又應用解構主義連續發布了眾多女裝設計作品，如圖1(a)、圖1(b)所示，該作品充分體現了川久保玲一貫堅持“關注服裝本身設計”的思想，打破了傳統女裝設計中以人體為核心的理念。其中圖1(a)設計作品充分運用模糊設計及非對稱處理的技巧，在服裝結構上形成左右不對稱且看似不合理的效果，給人以強烈的顛倒錯亂的視覺體驗；圖1(b)則忽略肩部線條的流暢性，更注重款式層疊的立體感及抽褶纏繞等細節的處理，整體效果強烈沖擊了人們對于一般服裝結構的認知，同時該作品還使褶皺懸垂以呈現出無序松垮的效果。2017年國內設計師孫雪飛展示了一系列以苗族圖案為設計靈感的作品，該系列作品最大的特點就是對苗族圖案進行了結構再創新設計，設計師運用同質變形的解構手法對傳統苗族圖案進行元素提取，合理刪除了圖案中部分線條并配合局部的夸張變形重組成新的充滿活力的圖形，使其更加符合現代消費者的審美觀念，展示出了一定的時尚感，如圖1(c)、圖1(d)所示。另外，三宅一生、山本耀司、“安特衛普六君子”中的Margiela、Gucci設計師Alessandro Michele、Balenciaga設計師Demna Gvasalia等也都對解構主義有著深刻的理解，并在其發布的時裝作品中得到了充分展現。

圖1 解構主義女裝設計作品示例

3.2 幾何造型結構在女裝設計中的應用

幾何造型結構設計是利用立體和平面的各種幾何形式進行組合產生非常規服裝版型的過程，與傳統服裝結構制版相比，該結構設計是由一個或者多個幾何形狀衣片組合而成，服裝版型展開所呈現的是幾何形狀[10]。日本服裝設計師三宅一生設計的“一塊布”系列服裝作品是幾何造型服裝結構的典型代表，徹底顛覆了人們對傳統服裝結構的認識，如圖2(a)所示。該作品直接將一塊矩形面料披在人體上，除了必要的裁剪和銜接外，整個服裝沒有結構線和省道等，充分了展示了平面構成和立體裁剪的完美結合。相對于傳統女裝采用省道進行結構塑形設計而言，該作品的結構設計更像是一種對抗和顛覆。國內新銳設計師陳宇在其2016年的設計作品中充分應用了幾何造型結構設計，如圖2(b)所示。該作品通過精湛的二維裁剪和三維立體造型較好地展示出了服裝非常規的幾何廓形變化，配合高低錯落、搭配合理的顏色變化將或繁或簡的設計理念進行了較完美地表達。國內女裝品牌迷戀·幾何藝術2019年春夏推出了一系列的幾何造型作品，如圖2(c)所示，該作品整體采用合身立體剪裁，幾何圖案較為明顯，裙擺處采用拼接風琴褶皺細節設計，幾何花型和拼接工藝的搭配較好地凸顯了連衣裙的靈動飄逸。除此之外，法國著名設計師Madeleine Vionnet、日本新銳設計師石良健及國內設計師王穎等也都有利用幾何造型結構設計的女裝作品。

圖2 幾何造型結構女裝設計作品示例

3.3 減法裁剪在女裝設計中的應用

減法裁剪是由Julian Roberts提出的一種介于平面裁剪和傳統立體裁剪之間的創意裁剪手法[11]。該裁剪方式改變了以往由設計圖到版型的傳統服裝設計手段，設計師不再需要使用布料在人臺上進行造型演變，而是直接在固定的筒形面料上裁剪掉部分區域后再通過翻折、纏繞及旋轉等塑造非常規的立體造型，也就是說設計師進行部分面料的裁剪就是設計過程的組成部分，也正是因為面料在平面上被裁剪的形狀和大小不同，最終所直觀呈現出來的服裝立體形態也具有一定隨機性。Julian Roberts不斷推廣及實踐減法裁剪在服裝設計中的應用，為人們探索服裝內部結構空間與創意造型之間的關系提供了獨特思路，作品示例如圖3(a)所示。但是，減法裁剪并非是Julian Roberts所獨有的裁剪手法，日本設計師山本耀司、川久保玲及三宅一生，美國設計師Isabel Toledo及澳大利亞設計師Toni Maticevski等都使用過相似的裁剪手法來塑造獨特的服裝造型，較好地展示了掩飾人體曲線的設計美學。其中山本耀司設計的一款經典作品中運用類似減法裁剪的手法配合層疊展示出了較好的褶裥造型效果，如圖3(b)所示。該作品通過簡約的設計風格、精致的裁剪和層疊手法呈現出了一種較為寬松且非常規對稱的效果，這與當時西方以緊身衣裙來體現女性優美曲線的著裝觀念形成了鮮明對比。川久保玲在其設計作品中通過減法裁剪手法對面料進行簡單裁剪，然后將面料纏繞在人體上形成了獨特的造型風格，完美體現了女性曲線美及設計師水平，如圖3(c)所示。

圖3 減法裁剪女裝設計作品示例

3.4 非常規結構線分割在女裝設計中的應用

非常規結構線是常規結構線的一種延伸和拓展，但不同于人臺基礎線，其主要是為了處理人體曲面而進一步塑造非常規造型結構。該結構線按表現形態分為斜線分割結構線、弧線分割結構線和自由分割斜線三大類，其在女裝設計中的應用不僅可有效提升人體的穿著合適程度，而且還可通過服裝結構造型的改變實現美化人體的功能[12]。所以，非常規結構線是服裝非常規結構設計過程中不可或缺的手段之一。19世紀80年代，由日本著名設計師山本耀司和川久保玲引領的“廣島時尚”正式標志著非常規結構線登上了世界時裝舞臺，他們的設計思想也受到了時尚界的追捧和設計師們的認可，非常規結構線被廣泛應用于服裝設計。其中川久保玲在2012年秋冬作品發布會上展示了一系列應用非常規結構線設計的作品，如圖4所示。該系列作品采用多種非常規結構線進行分割和幾何圖案構造，然后再利用拼接的方式設計不同類別的造型，作品不僅造型富含趣味且具有很強的視覺沖擊力。除此之外，國內設計師張肇達、梁子、郭培等也都有非常規結構線分割的設計。

圖4 川久保玲非常規結構線分割女裝設計作品示例

4 結語

服裝的非常規結構設計滿足了現代消費者的個性化需求，極大豐富了服裝的造型設計。國內外設計師通過采用解構主義、幾何造型結構、減法裁剪和非常規結構線分割的方法塑造了眾多結構特殊、造型獨特且創意豐富的非常規結構女裝作品，較好地展示了非常規結構設計的特殊性、時尚性和視覺沖擊力。隨著時代的發展，女裝的非常規結構設計將會不斷融入新的元素，呈現出更多令消費者滿意的時裝作品。