程業(yè)祺
摘要:本文首先討論了舞蹈與雜技之間的主要區(qū)別和相互之間的聯系,然后說明了將舞蹈與雜技相融合的必要性,最后提出將舞蹈與雜技相融合的方法。想要將舞蹈融合到雜技當中,應將舞蹈中重視情節(jié)講述、情感表達和美感呈現的特點,充分融合到雜技表演中,提升雜技的美感和內容充實度,賦予雜技表演以靈魂。
關鍵詞:雜技;舞蹈;藝術融合;表演創(chuàng)新
前言:
在文化和文明的發(fā)展過程中,雜技和舞蹈被不斷豐富內涵、優(yōu)化表現形式,在積累和傳承中不但形成了各自獨特的藝術表現形式,而且無論是在過去還是現在,都給人們帶來愉悅的藝術審美體驗,是極具價值的藝術表現形式。而將二者相融合,更能促進二者的未來發(fā)展和完善。
一、舞蹈與雜技的區(qū)別和聯系
舞蹈和雜技都是對古老歷史文化與文明的藝術傳承,彼此之間既有區(qū)別,又有一定的聯系。
舞蹈表演和雜技表演對于內容表達方面的創(chuàng)作重點不同。舞蹈重視內容上的情節(jié)性,優(yōu)美的肢體動作只是藝術表達的形式,通過動作技巧來傳達舞蹈內容的情節(jié)和情節(jié)中所蘊含的情感,才是舞蹈所要表達的重點。而傳統(tǒng)的雜技表演,重視的是動作技巧本身,強調的是展示高超的動作技巧,利用驚險的動作給觀眾帶來視覺上的刺激與震撼。傳統(tǒng)的雜技可以用“雜”和“技”來概括其藝術形式,重點是“技”,即動作的難度和靈活性、巧妙性,“雜”是對“技”的一種補充,說明技巧的繁復性和靈活多變。傳統(tǒng)的雜技不需要設計完整的情節(jié),也不需要進行情感的表達,而是通過令人驚嘆的技巧來吸引觀眾的注意,調動觀眾的情緒,博得觀眾的喝彩和喜愛。從某種意義上來說,舞蹈重視“美”的敘述,而雜技重視“巧”的展示,各有千秋,不分伯仲。
然而舞蹈和雜技作為兩種不同的藝術表現形式,彼此之間也具有一定的聯系。二者都是通過肢體語言進行美的敘述和美的表達。舞蹈和雜技演員都是克服重重困難,練好基本功,雜技基本功分為“腰”“腿”“頂”“跟頭”。腰,腿是柔韌度,頂是力量與平衡度,跟頭則是協調力與爆發(fā)力,舞蹈的基本功也是有異曲同工的訓練目的,只有做的熟悉掌握柔韌,平衡和力量的結合才能在藝術舞臺上展現一場完美的表演。舞蹈和雜技都需要充分、流暢甚至高超的肢體語言和豐富的表演技巧,才能調動觀眾的情緒。二者應該互相借鑒,互相融合,創(chuàng)造出更優(yōu)美的藝術表現形式,力求將藝術技巧進行傳承與創(chuàng)新,給觀眾帶來更豐富、更高端的藝術審美體驗。
二、將舞蹈與雜技相融合的必要性
傳統(tǒng)的雜技表演重視技巧而忽視作品的內涵,在舞臺表演中往往缺乏完整性,觀眾在觀看雜技表演以后,常常只是感受到精湛的表演技藝所帶來的震撼,但是缺乏長久的印象,作品和觀眾之間的粘性不足。但是隨著現代各種藝術形式的發(fā)展,觀眾的審美品位不斷提升,對雜技表演藝術也提出了更高的要求。因此,雜技表演必須吸收其他藝術形式的優(yōu)點,融合于自身之中,例如安徽省雜技團大型神話劇《雪豹王子》從悠久而豐富的民族文化中尋找靈感,借鑒不同地域舞蹈藝術的不同表現形式和表現風格,開闊創(chuàng)新將民族文化,藏族舞蹈與雜技相結合,舞美道具創(chuàng)新,充分利用音樂的節(jié)奏性把控表演節(jié)奏和營造舞臺氛圍,我作為《雪豹王子》主演“卓瑪”在排練中跟玉樹歌舞團的演員需要有舞蹈與技巧的配合,作為從小學習傳統(tǒng)雜技的我,在學習民族舞蹈,融合雜技技巧配合時還是充滿了重重考驗,從學習舞蹈肢體和情感表現力到與玉樹歌舞團主演“雪豹”配合的雙人舞,在完成舞蹈與技巧配合時還需要適應我所主演的節(jié)目《單手倒立》的新道具舞美燈光的融合上,每一步都需要不斷的練習,要有做演員不怕困難的精神,不斷提升完善自己,才能提高雜技表演的藝術性和創(chuàng)新性,為觀眾帶來更豐富的雜技藝術表演。
三、舞蹈與雜技相融合的創(chuàng)新路徑
(一)借鑒舞蹈的情節(jié)性,注重雜技藝術的內容設計
舞蹈藝術的創(chuàng)作比較重視情節(jié)的表達,在舞蹈創(chuàng)作時,會圍繞一個情感表達的主題,創(chuàng)造出一個或凄美悲愴,或讓人歡欣鼓舞的故事。跳躍,旋轉,回眸,每一個動作都在表達故事的起承轉合和故事主題的喜怒哀樂,營造出跌宕起伏的情節(jié)變化,將觀眾帶到故事的世界中。現代雜技表演中,也應該借鑒舞蹈的這種情節(jié)性表達,改變以往單一的視覺吸引,用故事結合技巧,引導觀眾追隨雜技肢體技巧及情感表達的節(jié)奏,沉浸在雜技表演中,使雜技演員的表演與觀眾的思維產生緊密的聯系,增強雜技表演與觀眾之間的粘性。
(二)學習舞蹈的情感性,賦予雜技表演以靈魂
傳統(tǒng)的雜技表演往往是通過驚險的動作和高超的技巧來吸引觀眾的注意力,調節(jié)氛圍。雜技主要是通過創(chuàng)造緊張的氛圍,利用技巧的巧妙性和高難度,來抓住觀眾的吸引力。這種緊張感帶來的情緒體驗雖然也可以觀眾帶來情感上的刺激,卻缺乏豐富的感染力,同一場雜技表演很難多次調動觀眾的情緒,因為一個已知的懸念便不再是懸念,無法重復激起觀眾的期待值。雜技應學習舞蹈的情感性表達,將豐富的情感體驗融入到雜技表演中,使觀眾在表演中隨著表演節(jié)奏的推進來產生情感上的起伏,產生意猶未盡之感,引發(fā)觀眾的思考,提升雜技表演的藝術內涵和價值。
(三)融合舞蹈的表達技巧,提升雜技藝術的美感
簡單來說,舞蹈是以動作和形式為載體,重視表演過程中的藝術韻味和情感方面的感染力,傳達給觀眾故事情節(jié),感染觀眾的情緒,引起共鳴和思考。雜技更強調技巧上的高難度和巧妙性,例如《大跳版》《女子車技》以及其他眾多節(jié)目肢體方面的技巧,都是重視肢體的技巧表達而非美感的表現。雜技表演應該深入了解舞蹈藝術中的不同表演風格和表達技巧,將其充分融合在雜技表演之中。例如,雜技表演可以學習舞蹈表演中的肢體動作和表情管理及情感表演力,使雜技技巧表演動作更加優(yōu)美、有張力和感情充沛。還可以學習舞蹈是如何通過表情動作與節(jié)奏的緩急變化來調動觀眾的情緒的,在雜技表演中對這些藝術技巧進行融合和運用,提升表演效果,增強雜技表演的魅力。
結論:
綜上所述,舞蹈與雜技在歷史發(fā)展中都形成了各自獨特的風格,展現出各自不同的魅力特點與優(yōu)勢。為適應人們審美品位的日益提升,尋求雜技和舞蹈自身的發(fā)展,應該使舞蹈和雜技互相借鑒,互相融合,取長補短,實現共同的藝術價值的提升和自身的發(fā)展,給人們帶來更優(yōu)質的審美體驗。