音樂傳播中的網絡輿情影響因素分析
——以音樂綜藝節目《國樂大典》為例

■申金霞 李霽堃

（中國傳媒大學，北京，100024）

音樂是文化、藝術的重要組成部分。錘煉優秀的音樂節目，推出優秀的音樂作品，有助于社會生活的良善與美感，促進積極價值觀的形成。而當前，社交媒體已經更深地嵌入并影響著人們的生活，所以音樂的傳播也在社交媒體大發展的背景下產生了巨大的變化。音樂在社交媒體上的傳播可以比過去更加迅速，音樂傳播現象也在社交媒體的用戶、數據交互中呈現出更多的態勢。這樣，社交媒體對重大音樂事件的輿情走向也會起到推動作用。當然，如果相關法規不夠完善，音樂領域的輿情監測與引導不足，則很容易讓網絡空間的一些負面現象如“水軍”和網絡暴力等破壞音樂傳播的正常生態。為了更好地了解并引導音樂輿情，使音樂藝術更好地服務社會，媒介大數據與音樂輿情的交叉研究就成了一個新的課題。在此背景下，本文將以《國樂大典》為例，通過分析幾個主流社交媒體平臺的網民評論，總結音樂傳播中的網絡輿情影響因素，由此對音樂輿情的引導提供可行的對策建議。

一、輿情與音樂輿情

學界在輿情的定義上有多種說法，對其主體的解釋基本不離民眾，而對其客體的闡釋則更為多樣，認為它既可以體現在圖片、文本等可視的信息中，也可以表現為受眾內在的情緒、態度和觀點。音樂的創作和傳播是一種社會行為，音樂傳播又是一種特殊的信息傳播過程，在該過程中，被傳遞的作品本身就可以是一個足夠感性、足夠復雜的藝術文本，于是它也可能伴隨著社會事件的發生。下面，筆者就先從對輿情的界定和音樂傳播現象的一些研究狀況入手，嘗試探討其研究價值。

（一）輿情的定義及相關研究

目前學者們對輿情的定義，其解讀和側重點多有不同。比如王來華認為，輿情是指在一定的輿情空間內，圍繞中介性社會事象的發生、發展和變化，作為主體的民眾對作為客體的國家管理者產生和持有的社會政治態度。①王來華主編《輿情研究概論：理論、方法和現實熱點》，天津社會科學院出版社2003年版，第32頁。筆者認為，若就本文的研究課題而言，這個定義就等于從網民的社會政治態度入手，將主體的表現局限在其產生和持有的社會政治態度上，而將其客體局限在社會管理者身上，從而將輿情貼上單純的政治標簽，窄化輿情的對象和范圍，忽略了其他社會主體、群體心理等因素。

又如，曾潤喜認為，輿情是由各種事件的刺激而產生的、通過某一載體傳播的人們對于該事件的所有認知、態度、情感和行為傾向的集合。②曾潤喜《網絡輿情信息資源共享研究》，載《情報雜志》2009年第8期，第188頁。在這一定義下，事件的刺激被認為是輿情產生的原因，認知、態度、情感和行為傾向則是輿情的表現形式，輿情本身以事件的形式被具象化。若按此定義，則輿情的實踐和研究都會在有針對性的輿情治理上提出更高的要求。

也有部分學者認為輿情是社情民意的體現。比如，丁柏銓認為輿情是民意情況，涉及公眾對社會生活中各個方面的問題，尤其是熱點問題的公開意見（屬于外露的部分）或情緒反應（屬于既可能外露又可能不外露的部分）。③丁柏銓《略論輿情——兼及它與輿論、新聞的關系》，載《新聞記者》2007年第6期，第8頁。雖然該定義把輿情的表現分為外顯的和內在的，但在具體的輿情監測中，內在的情緒反應不容易被捕獲，另外，公開意見和情緒反應是否一致也是分析受眾心理時的一道難題。

又如，孫立明認為輿情具有的內容龐雜、表達情緒化、快速多變的特點，正是當下社情民意、社會心態以及各種暫時問題的一種寫照。④孫立明《網絡輿情的三個世界——關于網絡輿情的一個初步分析框架》，載《中央社會主義學院學報》2017年第1期，第88頁。筆者認為，這一定義在用于分析輿情時容易讓人產生先入為主的批評態度。它與上一例子都將輿情研究的范圍局限于社情民意，這樣容易忽略公眾的情緒態度以及輿情產生的深層次原因。

從2005 年起，我國有關網絡輿情的研究逐年增多，使其成為多個學科關注的熱點之一，相關研究也汲取了傳播學、政治學、社會學、心理學、哲學等多個學科的理論。而基于大數據的計算機信息科學，則從輿情監測系統的搭建、算法的創新等方面，使網絡輿情研究更加科學、精準。在此基礎上，網絡輿情的研究及其應用范圍也得以拓展，輿情監測、預警技術被用于諸多行業。政治輿情、經濟輿情、文化輿情的研究，以及進一步細分領域和行業的輿情研究，可以幫助不同部門或行業結合自身特點，對輿情進行監測、預警、研判和引導，以便更有效地阻止負面輿情事件的發生，促進行業蓬勃發展。

至于音樂，它有影響人的情緒和行為的強大能力，也是日常生活中頗具影響力的藝術形式，其傳播也正隨著互聯網媒介的進一步發展而發生新的變化。為了創造和維護更加健康的音樂傳播生態環境，有必要深入研究音樂輿情，而這樣做的前提則是觀察和界定音樂輿情。又因為本文以《國樂大典》為案例，筆者將特別側重關于中華民樂的輿情。

（二）民樂的傳播與音樂輿情

“民樂”產生并流傳于民間，它的傳播從音樂傳播①音樂傳播是一種特殊的信息傳播，音樂作品是一種社會行為的成果。學者曾遂今認為音樂傳播的概念分為兩個方面。一方面，它是指音樂信息的傳遞和交流，是音樂信息在社會系統中的循環運動。另一方面，它是指在現代技術的支撐下，人們通過一定的手段（如唱奏、舞臺表演、唱片、無線電、影視、互聯網等）把音樂文化形態擴散、推廣出去，使音樂在社會中活躍起來，循環起來，音樂由此而產生相應的社會功能，體現出它在當代的存在價值（曾遂今編著《音樂社會學教程》，中國傳媒大學出版社2010 年版，第125-126、166 頁）。學者宋祥瑞認為，大眾音樂傳播學是將大眾傳播學、音樂學（包括音樂史學、音樂美學、音樂分析）、人類學以及社會學等學科結合起來，研究當代流行音樂的一門新學科（宋祥瑞主編《音樂與大眾媒介》，武漢出版社2009年版，第5-6頁）。的原始狀態——自然傳播開始，經歷了樂譜傳播、唱片傳播、無線電廣播傳播和電視傳播等階段，逐步演進，締造了豐厚的傳統。但是，新媒體環境給它的傳播形態演進過程帶來了一次大的變化。數字化的、高度互聯的媒介，加快了傳播者和受傳者的互動和反饋，也讓傳播者和受傳者的身份變得更加不固定，更多的人可以傳播音樂、制作音樂了，音樂的形式也變得更為多樣化，并且和當下流行元素結合得更為緊密。比如，中央民族樂團的著名演奏家曾在“陌陌直播”平臺和部分社交媒體上進行民樂演奏的直播，獲得極大反響；2017 年7 月上映的校園電影《閃光少女》把民樂和“二次元”的某些元素相結合，深受青少年的喜愛；在短視頻平臺“抖音”上，截至2019 年9 月10 日，“傳統民樂”話題的視頻播放量達1 885.8 萬次，話題“中國民樂”的視頻播放量則為519.3 萬次，話題“國樂show 計劃”的視頻播放量更是達到2.8 億次。在民樂傳播形式的諸多創新中，綜藝節目《國樂大典》更為“吸睛”，它在互聯網、電視兩平臺播放，從2018 年3 月第一季播出以來就備受關注。2019 年7 月，其第二季開播后也延續了此前的熱度，在全國衛視同時段中排名前列。

多樣化的形式創新也帶來了諸多內容問題，這些“問題內容”既有輿情內容的滲入，又可以看成輿情表達的一種特殊形式。如在“抖音”、“嗶哩嗶哩”等視頻平臺上，一些用戶為了提高關注度，在對民樂本身進行改編時隨意破壞曲目本身的結構，或者故意對傳統樂器進行不正確的使用，盲目迎合“審丑”心理，產生了不少目前已被刪除的惡搞視頻、“土味”視頻和“民樂歌曲”。網民對這類視頻的看法也有明顯的分歧：有人覺得這樣的搭配幽默、輕松、解壓，但更多的網民很清楚這是在褻瀆音樂，會對年輕用戶產生不良的影響。我們必須承認，民樂本身（尤其是民族樂器）的學習成本通常較高，需要一定的天賦和努力才能掌握，因此一直與受眾保持著一定的距離感，與此同時，距離感也吸引著受眾模仿、推崇和學習。而經過“審丑”、“土味”改編的民樂作品，由于消解了部分距離感，就可能導致受眾以消費、娛樂的態度對待民樂，甚至這樣對待傳統文化整體。學者趙素欣認為，偶像和榜樣的這種分離是勢所必然：偶像的消費屬性、娛樂屬性和享受屬性進一步彰顯，榜樣的現實特征、嚴肅特征和創造特征也逐漸歸位。②趙素欣《論現代傳媒下傳統文化的傳播——以電視戲曲綜藝節目〈梨園春〉為例》，載《新聞愛好者》2016 年第8期，第63-66頁。因此，民樂要被正確地學習和對待，就不能僅僅作為娛樂對象而被消費。緩解這種音樂傳播態勢，無疑很有必要。前面已經提到，音樂傳播的過程中，音樂輿情一直存在，由此我們可以結合實際需求，結合網絡輿情與音樂傳播的特點和定義，來為“音樂輿情”做一適合本文的界定：音樂輿情是指在現實或網絡空間中，作為主體的音樂用戶，對作為客體的音樂作品以及相關的音樂傳播現象產生和持有的態度、觀點和情緒。這一定義重在明確如下四方面的內容：首先，音樂輿情的產生空間，既包括現實空間也包括網絡空間；其次，音樂輿情的主體是音樂用戶或音樂受眾；第三，音樂輿情的客體是音樂作品等諸多音樂傳播事象；第四，音樂輿情的表現形式是態度、觀點和情緒。音樂輿情不只局限于對某個現象的局部描述，它建立在更加全面的意識形態之上，是音樂輿論引導的重要依據。

二、《國樂大典》中音樂輿情的影響因素

通過互聯網媒體而興盛的音樂傳播現象有很多種，其中音樂綜藝特具代表性?！秶鴺反蟮洹肪褪沁@樣一檔音樂競演節目，它由廣東衛視、山西衛視聯合制作，主打中國民族風音樂，將傳統民樂與現代觀眾的休閑需求結合起來，宗旨設定為“聆聽盛世國樂，奏響永恒經典”，并賦予民樂一種帶有該節目色彩的時代性。《國樂大典》作為一檔多元素糅合的綜藝節目，主要是將經典的民樂曲目以新的表現方式進行改編、再創作，以求弘揚民樂文化、促進國樂傳播。2018 年3月，廣電總局對《國樂大典》給予贊揚：“節目以獨具魅力的民族樂器，給觀眾帶來文化熏陶和藝術享受，增強了中華優秀傳統文化的傳播力和影響力。”①參見龔衛鋒《“小切口、大情懷、正能量”》，載《羊城晚報》2018年5月31日，第A13版。當然，正如前文所述，通過綜藝傳播民樂確實可以擴大其受眾面，降低其欣賞門檻，但也會引來一些質疑的聲音。

新浪微博、“豆瓣”、百度貼吧和“知乎”是我國網民交流視聽感受最常用的幾個平臺，用戶覆蓋了我國大部分網民。筆者利用Python 語言編程和相關采集器，“爬取”了關于“國樂大典”這一關鍵詞的新浪微博博文及其評論共1 692條、“豆瓣”短評69 條、百度貼吧發言262 條、“知乎”提問126 條，并采用數據分析技術，把這些對《國樂大典》的觀點及其輿情特點做了跨平臺對比分析。

如圖1，比較這四個平臺的詞語“云圖”可以看出，微博用戶對《國樂大典》的關注點主要是綜藝情節和明星，高頻詞為“霍尊”“阿蘭”“鮮花”“加油”等；“豆瓣”、百度貼吧、“知乎”用戶對《國樂大典》的內容呈現不完全滿意的狀態，“不合理”“失望”等詞語出現頻率相對較高。以從四個平臺取來的樣本為總體看，節目中的嘉賓、著名民樂表演藝術家的名字出現頻率較高，如阿蘭、方錦龍、霍尊和神駿樂團等。

圖1 本研究取樣的四個網絡平臺的“國樂大典”話題詞語“云圖”（即“詞云圖”、“文字云”），從上至下依次來自新浪微博、“豆瓣”、百度貼吧和“知乎”

筆者還使用以Python 語言編寫的情感分析和語義分析程序，對評論的文本信息做了分析。但是“知乎”的評論通常篇幅較長且篇數較少，撰文者的主觀情緒也比較突出，且多以提問的形式呈現，不能通過問題文本來分析提問者的情緒和態度。故此，筆者只分析新浪微博、“豆瓣”和百度貼吧的評論數據，結果如下頁圖2 所示。值得注意的是，這三個平臺的正、負面情緒占比存在很大差異：新浪微博的正面情緒百分比數值，比另外兩個平臺中的每個都高出一倍以上。

圖2 本研究取樣的新浪微博（左）、“豆瓣”（中）、百度貼吧（右）的“國樂大典”輿情情感傾向之分布（數據四舍五入取整）

（一）從平臺角度分析輿情的影響因素

新浪微博是當下使用率最高的幾款社交軟件之一，2018 年其《用戶發展報告》概括其發展的三個趨勢為社交化、垂直化和全媒體化，其月活躍和日活躍用戶數量、“頭部用戶”規模均逐漸增長，用戶年齡以23 至30 歲居多——這與對綜藝節目收視熱情最高的人群相符。筆者的這次研究中，新浪微博的正面情緒評論和博文條目占95%，詞頻較高的有“霍尊”“國樂大典”“阿蘭”“方錦龍”等（如圖3 所示），其內容圍繞的主要是對第二季《國樂大典》開播的期待、對參加節目的嘉賓的熱情、對國樂演奏和國樂傳播的喜愛這三大方面?；糇穑ㄎ⒉┟?、阿蘭（微博名“real 阿蘭”）、方錦龍（微博名“多琴方錦龍”）等參加節目的嘉賓，都自帶幾萬至幾百萬不等的“粉絲”流量，其“后援會”、“粉絲團”等的賬號也積極號召網民們乃至“大號”們及時跟進比賽進程。筆者認為，通過微博，網民可以更加直觀、準確地捕捉到偶像們的動態，與明星的互動也極大滿足了他們的交流需求，這會給他們帶來更多的愉悅、期待、贊美等正面情緒。

圖3 《國樂大典》新浪微博詞頻（單位：評論數目）

攜帶負面情緒的信息在新浪微博中占5%，其中包括了對民樂演奏形式創新的不解、對民樂發展的擔憂，以及對除民樂本身以外的舞美、渲染等的不滿意。這類評論信息數量可能本來就比較少，但我們也不能忽略另一個導致其減少的因素：一些“粉絲”和“后援會”會自主維護偶像的利益和形象，從而反駁任何不支持偶像的言論。總之，新浪微博上相關的負面輿情很少，整體上維持著正向情緒的生態。

“豆瓣”的運營者給它的定位是“提供圖書、電影、音樂唱片的推薦、評論和價格比較，以及城市獨特的文化生活”。據“艾瑞指數”統計，其用戶主體在18 至35 歲之間，男女持平，評論內容偏文藝，且無明顯性別傾向。與新浪微博相比，“豆瓣”的去中心化特點更為明顯，這樣的環境有利于評論角度的多元化，其用戶也確實善于從舞美、內涵、技巧等多個方面對節目做出評價。筆者認為，由于“豆瓣”用戶更偏愛相對專門化的文藝事象，而這種偏好與《國樂大典》那種競技的熱烈基調不盡相符，所以他們對該節目的負面評價自然多一些。在本研究中，其帶有負面情緒的短評占比為52.17%，話題主要集中在對舞美、導演的不滿方面，很多人認為如果沒有優秀的舞美和宣傳策劃，只憑民樂本身的魅力是不足以支撐和推廣這檔綜藝的，發言中多次出現“雖然”、“但是”等轉折詞以表達對節目的失望。當然，帶有正面情緒的短評也占到了44.93%，主要集中在表演者高超的技藝和節目對民樂傳播的深刻意義上，前述“云圖”中出現的“很好”、“厲害”等是不少“豆瓣”用戶對節目的直觀感受的反映。

百度貼吧是基于國內最大的搜索引擎“百度”而建成的，它通過直觀的貼吧名字實現了有共同話題的用戶之間的深度互動、交流與傳播，網民可以在對應的貼吧中獲得充分的歸屬感、發言滿足感等。筆者發現，在其“國樂大典吧”中，帶有明顯情緒傾向的帖子下面的評論，基本與帖子本身的態度保持一致。筆者通過在“國樂大典吧”和百度貼吧內直接搜索包含“國樂大典”字樣的帖子及評論發現：正面情緒的文本信息數占42.47%，其觀點主要集中在對民樂演奏的熱愛、節目形式的創新和節目整體的進步；負面情緒文本占34.93%，多是表達對舞美的不滿及對節目的失望。

至于被筆者單獨處理的“知乎”，其評論數目較少，文本信息又基本符合坊間對這個平臺的文體的一種戲謔——“如何評價體”。這些信息對節目進行了仔細的分析，在褒貶的同時還著重強調了這樣一檔綜藝對民樂傳播的重大意義?！爸酢弊鳛橐粋€問答類型的網絡平臺，其用戶的學歷、收入普遍較高（如圖4 所示），因此難免存在較強的“文化優越感”。筆者此次收集的關于《國樂大典》的“如何評價體”問題中，每個問題下面都會有篇幅較長或分析較深入的回答，且個人色彩濃烈。

圖4 “知乎”用戶學歷分布圖（數據來源：艾瑞咨詢）

縱觀來自這四個平臺的2 149 條數據，正面的觀點文本數目占到72.81%，主要表達對民樂和《國樂大典》的喜愛、贊美，以及對用新形式傳播民樂的意義的贊同；負面輿情則體現在對節目質量的不盡滿意和對民樂改變原有形式的不理解，文本數占11.19%。總體來看，相關輿情還是以正面情緒為多，但“豆瓣”和百度貼吧的負面意見較多，這當與不同平臺上的用戶群體的年齡分布和其他特征有關。

（二）從綜藝節目的本體角度分析輿情的影響因素

綜藝節目具有商業性，也影響著音樂輿情。當然，理想的音樂綜藝節目應該能夠促進商業性和藝術性的相輔相成，即由傳播內容的藝術性來創造傳播的商業價值，以商業價值促進民樂藝術性的升華?！秶鴺反蟮洹愤@檔綜藝節目也利用平臺優勢，對傳統民樂進行了推廣和再加工，使得用戶接受度提高，有利于傳播民樂文化，推動民樂更好地步入“大眾化”時代。與流行元素的結合，使民樂的表現形式和傳播內容多樣化、“草根”化，區別于人們原有印象中的傳統民樂的“陽春白雪”。當然，也正因如此，在《國樂大典》第一季播出之際，有網民認為它的舞美不好，夸張的舞臺效果影響了欣賞民樂演奏的環境，這說明《國樂大典》里的民樂與大家對民樂本身的刻板印象中的“樸素”或“仙氣十足”不同，有人難免出現心理落差。

該節目的參賽者和嘉賓也影響著其音樂輿情。它由龔鑼新藝術樂團、五色風樂團、女子水晶樂坊、神駿樂團、赤焱樂團、海上城潮樂團這6 支中國頂級的民樂表演隊伍①這些參與者均為各地區民樂演奏的著名力量，比如：神駿樂團來自內蒙古自治區，是一個現代馬頭琴樂團；來自廣東汕頭的海上城潮樂團，擅長用潮樂講述潮汕故事；女子水晶樂坊更是參加過眾多重要活動和演出。參賽隊伍的知名度，也是《國樂大典》引人注目的原因之一。首發，全季共12個樂團參與競技，不僅對中國民樂的經典曲目進行改革創新，還做到了每期都有大眾耳熟能詳的歌曲片段穿插其中，在給觀眾帶來新奇體驗的同時增強了沉浸感。“國樂鑒賞團”也是該節目的看點之一，第一季中，其成員均是由“尋樂人”梁永斌尋覓的嘉賓，比如該節目的音樂總監李海鷹、當代五弦琵琶代表人物方錦龍、中山大學的文藝評論家郭冰茹、陳氏二胡的第二代傳人陳軍。嘉賓、參演者的個人知名度也是影響節目的知名度、評價的重要因素之一，比如在節目的第二季開播之后，“云圖”中“方錦龍”的出現頻率依舊名列前茅。

此外，節目的賽制也影響著其音樂輿情。第一季的賽制為：每場6 支隊伍競演，共舉行12場競演，每2 場后淘汰排名最末的隊伍，被淘汰者空出來的位置會被新的隊伍填補。第二季則以前6 期為晉級賽，以每2 期為一輪，在每輪比賽中由5 位“尋樂人”分別帶領一支樂團參賽，最后根據現場大眾聽審團及媒體聽審團的投票結果選出3 支晉級樂團，共產生9 支晉級樂團，后期最終決出6支優秀樂團為國慶獻禮。在筆者提取的評論數據中，有人認為不希望看到國樂節目的競賽性質太強，認為國樂演奏的優劣和勝負不能憑聽審團的口味決定；也有網民表示雖然看的是演奏本身，但競技賽制也增強了趣味性、挑戰性。競技賽制增強了展演這類音樂內容的未知感和觀眾參與感，加強了與以聽審團為代表的觀眾的互動，也在技藝之外給了民樂演奏更多吸引人的可能性。聽審團選出的晉級隊伍，其實在一定程度上代表了大眾的審美傾向，對民樂的未來發展和創新也能起到一些參考作用。

（三）從受眾心理角度分析輿情的影響因素

本文采樣的四個網絡平臺均屬于生產內容和交流感受的社區類產品，其用戶在App和網站上的主要社交行為包括發帖、轉發和評論等。

從“使用—滿足”的角度來看，觀看《國樂大典》既可以滿足網民的民樂認知和學習需求，也可以幫助他們在社區類產品中通過分享來獲得被認同感和滿足感，通過寫下評論來抒發情緒。首先，節目提供了豐富的民樂知識和創意靈感，會給部分觀眾帶來啟發和學習欲望。其次，音樂本身就帶有感情色彩，民樂更是融合喜悅、激昂等情緒，以其演奏的情感流露體現了悠久的歷史和人文關懷，觀眾觀看之后會獲得情感升華和情感宣泄的愉悅。另外，民樂在當代的發展受到多方面的限制，學習者數量不占多數，但“小眾團體”的成員往往對其追逐的事物有著更強的歸屬感和用戶黏性。例如，電影《閃光少女》中民樂和西洋樂器的那種“沖突”被引入現實生活后，民樂愛好者也會為身邊音樂的“階層”現象打抱不平，推動更多的民樂學習者站出來為民樂的發展搖旗吶喊。

當然，也有一部分觀眾是單純出于好奇而對《國樂大典》產生興趣的。民樂早期的傳播主要依靠民間流傳，創作內容以民間生活為主，所以部分當代年輕人會覺得民樂很“土”?！秶鴺反蟮洹返男麄骱桶b賺足了觀眾的好奇心，加之請到一些有名氣的嘉賓，不免會讓這部分人也來關注。當然，此前的刻板印象也會導致他們當中的一部分對節目產生抵觸心理。《國樂大典》的曲目改編、舞臺效果和賽制都很“新潮”，不符合部分出于好奇而來的受眾對民樂演奏環境的預想，于是引來了社交媒體上的“吐槽”、發泄，成為《國樂大典》傳播中音樂輿情的一部分。然而，受眾的視聽習慣和審美是可以通過積累和沉淀發生變化的，引導輿情從而改變受眾的固有價值觀念，也是一個長期的過程。

三、音樂傳播中網絡輿情的引導對策

互聯網時代的國樂綜藝，構成了民樂傳播的一種新環境。民樂演奏與綜藝的結合，給民樂的發展注入了新鮮血液；借鑒流行乃至“電音”元素進行改編之后的演繹，更容易拓展受眾群，增強受眾的參與性，提高其相關的認同感，為民樂“網紅化”奠定了基礎。在短視頻平臺上，經?？梢钥吹?5秒的改編片段收獲上萬個“贊”和多條轉發評論。同時，從“把關”的角度來看，《國樂大典》的演出者專業素質過硬，在引導民樂內容改編創新方面也起到了模范作用，對低俗、惡意改編經典曲目現象起到了不可忽視的沖抵作用。

在輿情引導方面，音樂類綜藝在宣傳初期應注意受眾的多樣化，在提高既有受眾群體認可度的同時，也要擴增受眾群體的規模，擴大其音樂內容的影響。面對網民有針對性的意見，在新一季播出之前可以多觀察輿情，多做調查，進而優化節目結構，更好地傳播音樂?！秶鴺反蟮洹纷鳛樾麄髅駱芳捌渲宋锏囊环N方法，在民樂愛好低齡化方面能夠做出很大貢獻。不妨在節目播出初期加強對年輕用戶的期望調查，找出他們最想看到的國樂大師，從而吸引更多用戶（特別是參與了期望調查的用戶）關注節目，在音樂商業化的過程中滿足網民那些富有積極意義的愛好和興趣點。

從網絡環境和App的角度來看，互聯網的強烈開放性為音樂輿情提供了生長的土壤，但其相對匿名性又使得輿論走向不好把握。音樂作品在著作權、版權等方面有較為完善的條例，但在輿情信息傳播領域還沒有專門的規定。建議參考《互聯網新聞信息服務管理規定》，制定相關的條例或規定，其內容要細化到一些可能會影響音樂輿情的行為，從法律層面盡量防止負面現象的滋生。應該注意的是，社交類產品本身就有增強用戶黏性的特點，小圈子和群組對民樂的討論有著積極的促進作用，所以可以根據不同App的特點，使用不同的宣傳策略，更有針對性地傳播音樂，這也有助于從根源上把握后期可能會出現的音樂輿情走向。

準確把握和引導音樂輿情，對在音樂傳播中堅定文化自信有著重要的意義和作用。中國特色社會主義文化，源自中華民族五千多年文明歷史所孕育的優秀傳統文化，黨的十九大報告對此以“堅定文化自信，推動社會主義文化繁榮興盛”為題進行了專節論述。民族音樂是傳統文化的重要組成部分，《國樂大典》無疑塑造了中國傳統文化創意轉型的一種新形象，其相關的社交平臺音樂輿情也在一定程度上揭示出其取得的成就與面臨的挑戰。本文只是以此為例初步分析了音樂傳播中網絡輿情的影響因素，數據僅是通過爬蟲軟件、Python編程等方式獲取的靜態數據。今后為了更好地分析音樂輿情趨勢，研究其理論，我們還需要結合大數據技術，建立實時的音樂輿情收集系統，建立計算模型，更新監測算法，從而能夠更加準確地把握受眾的情緒反應，進而協助推出更多受到人們認可、喜愛的音樂作品，特別是民樂內容，給中華民樂文化的長久傳承指出方向。