論紫砂壺“古韻”的造型藝術和歷史傳承

孫祥正

江蘇宜興 宜興 214221

中華文明源遠流長，在距今七千年前的彩陶文化時期，聰明的先祖就已經開始用符號和紋理來裝飾到各種造型的陶器之上，記錄當時的生產勞作和狩獵活動等等。到后來隨著生產力的發展和燒制技藝的提高，金屬器的出現象征著國力的強盛和財富的累積，上面的饕餮紋理繁復華貴，代表了當時的審美觀念。唐宋時期，陶瓷藝術的發展達到了頂峰時期，成為了中國藝術史上不可磨滅的光輝印跡，直到如今依然對世界陶瓷藝術的發展產生著至關重要的影響。接下來的明清時期，紫砂藝術大放異彩，這種宜興獨有的茶器隨著茶文化的日益普及和廣大文人雅士的竭力推崇，成為了宮廷茶具的重要組成部分，也在達官貴人階層中廣為流傳，隨著陳曼生文人壺的大行其道，紫砂被賦予了新的活力。紫砂藝術傳及今天，呈現出包羅萬象、百花齊放的大好局面，可謂是欣逢盛世、紫韻華章。

面對當下的紫砂藝術發展潮流，許許多多的其他專業的藝術家也涌入紫砂行業，在帶來了新鮮觀念和多樣化的技藝手法的同時，也難免地產生一些運用于紫砂方面不太合適的工藝，大多都犧牲掉了紫砂最為本真的特征特點，本末倒置，得不償失，在我看來可以小小嘗試，但并不值得推廣開來，也不是大眾普遍的審美。紫砂之美，在于質樸自然、古香古韻，紫砂的功能在于透氣吸水、不奪茶香，紫砂的根本則在于承接上下五千年的中國傳統文化，把我們國人對于歷史上許多工藝、建筑、詩詞、書法、繪畫、雕塑等等藝術形式的向往和追求可以通過紫砂這一載體呈現出來，所以紫砂的造型藝術和歷史傳承，在當下的紫砂行業中需要正本清源，在傳承的基礎之上創新，在創新的基礎之上發展。

這件紫砂作品“古韻壺”（見圖1）正是運用抽象的藝術語言和巧妙的造型設計，方圓結合、剛柔并濟，把紫砂的傳統魅力和發展脈絡融合起來，希望帶給大家全新的視覺體驗，也能夠從中讀懂對于紫砂藝術的思考和理念。此壺壺身呈現圓柱形設計，端莊挺拔，流暢的線條勾勒出簡潔的造型，壺底設圈足，壺頸短小，和壺底遙相呼應，更加凸顯出清晰的層次之感；壺嘴的設計采用了棱形線條，修長雋永、上揚有力，出水易于控制，和壺身的距離也保持相當到位、精準微妙，呈現出完美的黃金比例；壺把的設計堪稱一絕，兩段簡短的直線和一段優美的弧線交錯組合，仿佛一個紫砂匠人的形象，正在用巧奪天工的雙手摶制精美的紫砂器；壺蓋嵌入壺口，絲毫不差、通轉流暢，氣密性非常良好；上面的壺鈕也是直線拼搭的小橋造型，手感拿捏非常到位和實用，同時也把宜興江南水鄉的靈動和氣韻表現得淋漓盡致。綜合來看此壺“古韻”，看起來簡單的造型之中幾乎匯集了紫砂藝術的全部精髓，傳統光素器圓形壺身，壺嘴、壺把、壺鈕則采用了方器的工藝，和壺身完美融合、和諧統一，把紫砂“圓不一相、方匪一式”，方中寓圓、圓里帶方的特點凸顯出來，而且壺把、壺鈕的設計抽象之中帶有雕塑的韻味，雖然是現代的設計語言，但是讓人觀之可以悟得其中的工藝之美和歷史傳承。

三千年讀史，不外功名利祿。九萬里悟道，總歸詩酒田園。中國傳統文化之美的表現形式主要有韻律之美、氣韻之美等。古人的詩詞歌賦全部押韻，無論是誦讀還是傳唱都朗朗上口，而且都形成了自己獨特的風格，讓我們在今天現代社會快節奏的生活之中渴求那份過去的優雅、淡定與從容。于是，紫砂藝術與生俱來的古樸質感和古法技藝，再與中國傳統文化結合起來，讓人心馳神往、追慕不已。這件作品“古韻壺”就是把紫砂的材質之美盡量原原本本地表現出來，沒有多余的裝飾，在造型藝術和其他的元素設計方面，沿襲傳統的基礎之上大膽創新，其中蘊含著對于紫砂藝術發展的未來探索和精神追求，這也正是這件作品想要表達的題中之意，希望愛壺之人也能夠理解紫砂藝術的真諦和歷史傳承的重要性。

不論是線條變幻無窮的圓器，還是立面橫平豎直的方器，抑或形象惟妙惟肖的花器，其根本的造型設計和靈感來源都是普通的生活實踐和大自然的抽象，從古至今，概莫能外。所以，守住紫砂之美，就要守住中國傳統文化，就要守住手工傳統成型技藝，就要守住紫砂藝人對于中華文明的敬畏之情。唯有如此，這份藏在紫砂壺之中的歷史傳承才能源源不斷地流傳至今。找一方安靜的居所，泡一杯清香的茗茶，賞一賞紫砂之美，在紫砂的古香古韻之中讓自己的靈魂詩意地棲息。

圖1