郁偉杰 巖松壺

紫砂壺在中國傳統文化藝術中是十分特別的一種。論價值,一件身形小巧的紫砂壺有著成千上萬的價格絕不罕見,一些用稀有泥料制成的壺更具文獻價值,是研究紫砂壺藝術的重要史料;論藝術,紫砂壺外形精湛,常結合中國傳統文化、文學或其他藝術形式為一體,是一種綜合性的藝術形式;論實用性,紫砂壺主要用于飲茶活動中,尤其常用于茶道活動中,獨特的泥料使紫砂壺具有極好的透氣性,不會阻隔茶葉的香氣,更可使茶水隔夜而不餿。綜合這三點來看,紫砂壺既要比博物館的收藏品多了些“煙火氣”,又具有相當高的藝術收藏價值,可以稱得上是一件完美之作了。
這件“巖松壺”以巖松這一植物為主題,除了作為外在藝術形式的來源之外,更為重要的是這一植物的文化象征。在造型結構上,此壺有著鮮明的創新色彩,一改傳統紫砂壺端正穩重的造型結構,轉而采取一種“不規則”的策略,其中包含著一種平衡,使壺符合紫砂壺造型構造的基本邏輯。這種造型的選擇一方面是手工藝人藝術巧思的體現,另一方面是為了模擬巖松造型的一種選擇。
從壺身造型上看,此壺形似一顆蠶豆,通體圓潤光滑,左高右低的造型似乎使壺有一種不平衡的感覺,手工藝人通過線條的運行與各部分的配合穩定了壺的重心,是壺精巧靈活結構的展現。壺身左上部分渾圓飽滿,兩側線條自然向下運行,下側的弧線十分優美,至底部漸平形成平底,起到穩定壺身的作用。整個壺身有昂揚向上的趨勢,線面之間通過一定比例配合起來,使壺身不至于偏仄。這一造型仍是傳統圓器造型的一種變體,手工藝人在打身筒時要始終保持壺身的穩定才能成型,較之傳統圓器制作更加復雜,是手工藝人實踐經驗的總結。
壺身為淺黃色,這一色彩一是與其他部分的顏色形成配合,另一方面是壺身造型表達的要求。淺黃色的泥料溫潤古樸,細膩雅致,使壺身化做一塊巖石,堅定而有力,是巖松這一藝術主題的構成部分。壺嘴、把手與壺鈕這三部分可以看作是同一設計。在色彩上,手工藝人選擇了燒制后呈綠色的泥料與黃色底色相配合,是對松樹特征的表達。壺嘴與把手直接繼承經典造型,關鍵在于鑲嵌的位置,二者共同配合維持了壺身的穩定,是壺身結構的重要組成部分。環形的壺鈕置于壺蓋中央,與壺把手的圓環相互照應,為壺又增添一些線條趣味。
壺嘴、把手與壺鈕這三部分設計并不是光滑的,甚至會有些“粗糙”的感覺,這是手工藝人可以表現出的自然美。這三部分均是仿造松樹形狀制成,自然界中的松樹是粗糲堅毅,棱角分明的,充滿剛勁的美感,手工藝人便是看中了這一點,使藝術設計忠實于真實,同時也更利于表現松樹的品格。
此壺在壺面上還貼塑有松針裝飾,壺面處的裝飾與把手是相連接的,把手與壺身相連接,這樣就形成了一個系統,松樹如同從巖石中生長出來,巖松的主題就刻畫出來了。壺面處的松枝也是曲折有力,翠綠色的松針旺盛地生長著,每一根松針都十分清晰,塑造得極為真實,松針之中還掩映著幾顆小小的松子,是巖松生命力的表現。松樹整體向壺的一側延伸,生機勃勃,充滿自然美感,那細密的松針堅硬而不生硬,足見手工藝人技藝的高超與對自然巖松的細致觀察。
巖松這一主題在紫砂壺藝術中十分常見,在中國傳統文化中巖松象征堅毅不屈,忠貞不二的美好品格,是人們對美好道德的認可與尊崇。此壺運用獨特造型與裝飾使紫砂壺藝術本身與巖松的表現形式均得到更新,體現出紫砂壺藝術所具有的創新價值。這種創新仍是以深厚的傳統文化與精湛的技藝為前提的,沒有這兩種根本因素那么紫砂壺也談不上創新與發展了。此件“巖松壺”讓我們充分領略了紫砂壺造型裝飾的靈活與文化藝術之間的密切聯系,在感受此壺造型藝術美感的同時,也是對中國紫砂壺藝術豐富性以及巖松這一植物美感、文化的深度體會。
本文通過對此件“巖松壺”泥料、造型與裝飾的分析,體會了紫砂壺藝術線面結構的靈活性、裝飾的真實性以及紫砂壺藝術本身的創新性,重點在于體會此壺內在的文化,這是此壺創新發展的重要動力。手工藝人要貼近自然,開闊思維,以創新精神為指引,以堅實的技藝為依托,才能不斷創造出具有藝術價值的紫砂壺藝術作品,促進中國紫砂壺藝術的不斷豐富。