周麗靈
提及對大林老師教學思想的看法,感觸最深的就是老師將“讀·寫·秀”融合在一起的教學方法。
“讀”即閱讀。“至少閱讀三遍”是老師對我們最基本的要求。在他的引導下,我們探尋了《詩經》之美,感悟了魯迅先生對生命、對死亡的思考,經歷了《家》中新舊觀念的沖突,品味了客家歌謠的韻味,見識了《三國演義》中的忠義與謀略,目睹了《寂靜的春天》中濫用殺蟲劑的可怕后果。專題讀寫結束后,我才驚覺,本以為讀不下去、讀不懂的美學著作居然也能一知半解;原來毫不感興趣的外國作品,卻被它深深震撼;覺得學習忙、沒時間,卻在不知不覺中讀了這么多書。如果不是大林老師緊抓閱讀,也許我還囿于狹隘的閱讀范圍,自欺欺人沒時間進行深度閱讀。
“寫”即創作,“把作品當成自己的孩子一樣愛惜”,“讀”必須與“寫”融合,這是大林老師一直堅持的。每一次的精讀,都要寫1500字以上的作品和2000字左右的摘抄、5個理解分析的間題等讀書筆記,另外還有小組合作的研究報告或會議記錄。雖然常常會遇到絞盡腦汁不知如何往下寫的情況,但我慢慢感受到了創作的魅力:每一個字,都是思考后的成果。大林老師讓我們用文字呈現思考,用文字抒發感情,培養我們做讀書筆記的習慣,提高了我們組織語言的能力和表達能力,同時也讓我們感受到了文字運用的樂趣。一個月、一個學期之后再翻看自己的作品,會有“哦,原來我當時是這么想的”或者是“我當時怎么會這么寫”的感嘆,加深了我對閱讀書目的理解,獲得了新的思考。如果說閱讀是了解、品味作品的基礎,那創作則是積累、整理、反思。
“秀”是大林老師的一大教學特色。我們很喜歡這個環節,一是因為老師會將優秀作品發到微信群和網站上,那種個人作品被認可的欣喜和自豪是無法用語言形容的。這樣的方式讓我覺得付出的努力得到了肯定,而且可以讓我對閱讀、創作保持熱情。二是因為可以交流思想。“秀”展示的是小組的書面研究成果,而前提是小組成員要經過充分的討論。三是因為可以看到別的同學、別的小組的研究成果。正因為大林老師的重視,我的作品很榮幸地被老師推薦發表在2019年第4期《語文月刊》上。
其實,在大林老師的課堂上還可以學到很多為人處世的道理。“那又怎樣”“每天早上起床第一件事就是對著鏡子笑,哪怕苦笑也要笑”“心中要有他人和社會”,等等,讓我們懂得一個人要有積極的心態、健康的心理。
讀,讓我們了解先哲智慧,品味作品之美;寫,讓我們抒發所思所想,獲得新的認識;秀,讓我們在自由的氛圍中,展示自我,聆聽他人。大林老師將這三者巧妙地融合起來,讓我們看到了不一樣的語文世界!
(本文作者系2020屆學生)