疫情影響下的綜藝“云”模式探究

莫斯其格

摘要：受到新冠肺炎疫情影響，2020年年初大眾生活方式發生巨大變化，觀眾所熟悉的綜藝節目紛紛啟動“云”模式，走出一條“云綜藝”的新路。

關鍵詞：“云綜藝”;發展方向;綜藝制作

目前關于“云綜藝”的定義有多重。相對有代表性的定義有以下兩類：錄制方面，是指采用個人創意生活“Vlog+”視頻連線的核心模式進行錄制;后期制作方面，指通過利用云平臺技術來構建技術支撐平臺，采用私有云方式建設為主，通過互聯網結合公有云進行平臺能力的擴展，為各業務系統提供公用的轉碼、轉封裝等服務的后制作期體系。

從以上相關定義來看，均有一定片面性，非整體反映“云綜藝”概念全貌。從各類媒體所進行的報道進行分析，通常所指的“云綜藝”應為“傳統綜藝節目在沒有錄影棚的情況下，由節目嘉賓自行拍攝，或通過‘棚內+連線方式，將素材輸送給節目組進行后期剪輯的綜藝節目生產模式”。本文所探討之“云綜藝”生產模式，即以此為基礎。

綜合各家綜藝制作方的信息來看，“云綜藝”模式直接起因均為受疫情及政策影響下的臨時性舉措。但從過去兩個月的制作情況來看，該模式在錄制期已經顯現出局限：因相關嘉賓錄制信號模式不一，素材轉碼輸出或受到一定限制。此外，拍攝場景、鏡頭角度亦因由嘉賓自行完成，節目質量無法達到專業拍攝水準。但此模式更擁有極大便利性——對嘉賓而言，可不受檔期限制，不受場景限制。因此，綜合利弊之下，這一模式有一定發展潛力，有望成為未來部分形態綜藝節目生產的主要模式之一。

一、收視熱度決定“云綜藝”發展方向

疫情期間，多款“云綜藝”節目持續走熱。以首先推出這一模式的湖南衛視為例，2月7日22時，《快樂大本營》團隊打造的云綜藝《嘿！你在干嘛呢？》開播。當日23時，《天天向上》團隊打造的“云綜藝”《天天云時間》首播。沒演播室、沒導演、沒攝像、沒臺本、沒化妝、沒觀眾……這與以往綜藝節目制播形式大不相同。但從收視數據和話題度看，觀眾對此關注度頗高。湖南衛視提供的收視數據表明，《天天云時間》首期播出就取得頻道近兩年730檔節目的收視新高，連續多天穩居同時段省級衛視第一。此外，《嘿！你在干嘛呢？》五期節目微博、抖音、百度等各平臺登上熱搜榜單31次，微博熱門話題累計閱讀數超50億次。

值得注意的是，并非新節目才采取“云綜藝”制播模式。按傳統模式制作的部分綜藝節目，如《歌手·當打之年》《聲臨其境》《見字如面》等，也在原有節目形式中改變錄制模式，以“云綜藝”面目亮相。根據收視數據顯示，這些節目以兩種制播模式出現前后，收視并沒有產生明顯變化，甚至還有部分提升。

形成這—現象的原因，或可從觀眾心理學角度進行探討。一些電視綜藝節目的真正魅力之處，正在于它經歷“多重假定的真實”，即“藝術假定”與“非藝術假定”相結合。節目完成藝術假定，同時演員的“無劇本演繹”更是使得觀眾在這種“非藝術假定”的開放當中領略到節目的真實性。如果說以往部分綜藝節目，如《奔跑吧，兄弟》《歌手》等尚有觀眾懷疑節目本身按劇本演繹的話，“云綜藝”模式下的嘉賓通過自身居家隔離等場景展現，更容易讓觀眾對綜藝節目的場景真實產生信任。

二、“云綜藝”模式成為綜藝制作常態的

可能性

“云綜藝”毫無疑問是一種特殊時期為應對特殊情況而采取的特殊措施，這種模式的呈現方式，符合疫情期間的公共期待視域。而一旦觀眾審美心理定式養成，也就決定了這一模式將很容易固化成綜藝節目的慣常制作模式之一。并且，從現有技術條件來看，這一模式已具備了“臨時工轉正”的相應基礎。不過，任何一種模式形成常態模式，其前提條件均應具備可行性與可持續性——這也是以下我們相應分析的出發點。

可行洼方面，首先，技術革新已經趨向成熟。隨著5G、大數據、云計算技術不斷發展以及應用，已然對綜藝節目制作從技術角度形成推動和革新。雖然目前“云”錄制過程中依然有部分節目會出現聲畫傳輸不同步、實時交流出現卡頓等，但隨著信息技術基礎設施的完善，這些“難題”在短時間內均可解決。

其次，制作成本大幅下降。此前綜藝節目制作的趨勢之一，是場景與觀眾的“講究”。演播廳的布置，嘉賓團隊的參與，均為節目制作成本的重心。因為疫情的關系，群體性聚集不合時宜，不僅演播廳“省”了，連導演、攝制團隊，也比正常時期縮減不少?！短焯煸茣r間》節目組告訴筆者，節目錄制現場主要導演4人、嘉賓導演4人、導播1人、攝像3人、視頻技術1人、音頻技術1人、燈光1人、后期制作5人，加上安全保障人員，總數控制在20人左右，而原來錄一期《天天向上》包含觀眾在內現場會有好幾百人?！陡枋帧ぎ敶蛑辍饭澞坷铮碓谏虾Ｗ晕腋綦x的周深以家中白墻為背景，一人包辦了導演、妝發、測試直播信號、調整鏡頭與燈光、挑選競演服裝等工作。

再次，現場觀眾的互動環節網絡化，并未影響到實際節目效果。3月份開始，部分節目在做足消毒等防護措施后重新進棚錄制，但是，為保障公共衛生安全，這些節目都不設現場觀眾?！陡枋帧ぎ敶蛑辍纷鞒鲇^眾“云參與”錄制的探索，500位觀眾在線收看節目直播視頻，并完成投票?！稓g樂喜劇人》衍生節目《云端喜劇王》中，喜劇人接受同步在線觀看的100位觀眾點贊投票。從幾檔節目收視率來看，現場觀眾的缺失并沒對熒屏觀眾造成影響。

可持續性方面，“云綜藝”在技術層面盡管同樣面臨迭代升級，但其走向趨勢為伴隨技術發展的正向向前，未來的科技環境只能為這種模式增添更多的助力。

唯一堪虞的是內容創意，目前部分“云”模式制作綜藝圍繞疫情期間“宅”生活展開，明星嘉賓以類似網絡主播的形態，通過面前的手機跟世界溝通。但是，觀眾的關注度、寬容度均會隨疫情發展、時間推移而變化。相對單調的審美體驗，很容易讓觀眾產生厭煩心態，而且，復工復產之后，再以“宅”為主題的制作，也顯得不合時宜。

部分在原有節目基礎上作出修改的“云綜藝”節目，比如《歌手·當打之年》《聲臨其境》《見字如面》等，基本是在原有節目形態內容上進行補充和修改，所受影響反而相對較少。但其創意往往是幾年前的延續，在未來“云”模式下如何演進，應是另外一個值得探討的話題。

此外，服化道等基礎方面的創意如何應對，也是影響“云綜藝”制作模式的一大因素。云綜藝模式下的服化道設計，與以往演播廳設的計概念完全不同。由“大場面”變成“小場景”，如何在有限的范圍內更好地給觀眾傳遞節目核心信息，如何給熒屏前的觀眾帶來更好的互動體驗，都需要摸索和探究。

三、結語

綜上所述，云綜藝生產模式，作為電視媒體對新興媒體技術手段的創造性開發和高品質運用，既能以可控的成本為原節目續航，也能以新鮮感拉動關注。這一新模式為整個綜藝行業的未來發展提供了新的可能。