禪宗美學在當代茶館格調營造中的再現與轉譯?

梁晶,邱天語

(南京林業大學 藝術設計學院,江蘇 南京 210037)

一、當代茶館的藝術格調

品茶作為中國人典型的生活方式,能給人帶來心靈的慰藉。作為休閑場所的茶館以服務大眾為目的,以文化傳播為核心,被賦予了特有的精神內涵。茶館設計依托技術手段和空間美學原理,注重使用時的合理性與舒適度。從空間形式上看,茶館從兩晉時期陳設簡陋的茶攤雛形,發展為當代格調雅致的高品質文化空間;從空間功能和服務特色上看,茶館從僅供喝茶和住宿的“茶寮”演變為當代茶館,“有茶藝館、餐茶館、演藝茶館、休閑娛樂茶館、大型綜合茶樓、地方風情茶館、主題茶館、專品茶館、現代創新茶坊以及旅游茶館等十種類型”[1]101。當代茶館作為社會文化的一個“縮影”,“已經具有相當的社會影響力,是大眾喜歡的社會活動場所和公共空間”[1]36,體現出多姿多彩的文化性、豐富多樣的休閑性以及廣泛的社會性。隨著人們對高品質生活的追求以及文化審美品位的提升,中國傳統文化和審美意境下的生活方式得以深度展現,當代茶館品飲藝術被注入了新的活力。當代茶館空間環境注重人與自然、人與空間、空間與自然之間的關系,追求一種修身養性的生活境界。

格調即格律與音調的配合,涉及對詩歌形式規律的認知以及對調韻的把握。格調的概念廣泛運用于中國古代詩歌創作和詩學理論中,現泛指藝術作品呈現出的整體風貌和帶給人們的總體感受。茶館格調是由空間各要素協調組合所構成的風神韻味,它與社會物質文化發展需求密切相關,同時,人們的文化審美需求也促使茶館格調在形式和內容上不斷豐富與演變。茶館格調的不同定位可以準確客觀地映射出茶館文化品位以及使用者的空間情感訴求,也是區別于其他同類空間的鮮明亮點與特色,它具有物質層面和精神層面的雙重意義。對于茶館格調的分析,可以更好地把握空間的整體藝術風貌,準確衡量格調設計的創造性和能動性。茶館格調設計需要在形式和內容上對空間屬性、功能性質、空間形態和不同的陳設元素進行有效整合,營造出感人的茶館空間。當代茶館在業態類型、風格樣式、經營模式、社會功能等方面具有鮮明的時代特征。當代茶館裝飾格調精致而富有文化品位,種類豐富、風格樣式各異,滿足了人們休閑娛樂、文化審美、精神慰藉等多元需求。

當代茶館格調設計需要突出風格的主題化、環境的整體化和陳設的精致化。

首先,是當代茶館風格的主題化訴求。風格的主題化表達需要明確其空間格調傾向,以獲得特定的空間美感和精神享受。茶館風格的主題設計與地域特色、民族內涵、經營者的市場定位、經營理念和服務模式等方面密切相關。這有利于細分市場,在激烈的市場競爭中形成鮮明特色,吸引特定消費者,使得茶館的服務種類呈現出專業化和針對性特征。當代茶館風格類型眾多,主題化的表達生動靈活。從整體氛圍和審美內容上看,當代茶館“或古典,或現代,或典雅,或華貴,或時尚,或鄉土,各具不同的美感”[1]145。空間氛圍的營造需要將主題化的樣式融入建筑形式、空間氛圍、功能樣式、室內陳設等要素中,打造具有鮮明文化表情的空間。當代茶館的風格大致可分為以下幾類。

一是古色古香、氣勢磅礴的傳統中式茶館。傳統中式茶館外觀整體為中國古建筑風格,室內常常進行曲徑通幽的布局,融入情趣靜寂的山水、庭院、古典園林等元素,講究室內與室外環境的和諧統一。空間細節上崇尚傳統意趣的表達、精雕細琢的裝飾陳設,對吉祥圖案、傳統家具、盆景、屏風及楹聯字畫等典型陳設品進行重點陳設。茶館空間整體格調高雅,布局對稱均衡,端正穩健、氣勢恢弘,空間造型優美,裝飾色彩濃重而富有層次感,凸顯出濃郁的懷舊格調。

二是懷古融今、溫婉雅致的現代中式茶館。現代中式茶館重視傳統文化精髓的延續,打造符合現代人審美需求的內斂、典雅、含蓄的空間。茶館在空間上具有豐富的層次性和視覺變化,常運用抽象、簡化、變形、象征等設計手段將裝飾元素融入現代材質和工藝之中。這類茶館造型特點以直線和塊面的排列組合為主,色彩和諧、雅致,選用少而精的裝飾陳設品。

三是質樸野趣、親切自然的鄉村式茶館。鄉村式茶館追求回歸自然、遠離塵俗的茶道境界。茶館設計最大限度地利用自然資源,保留原木、藤、竹、棉麻、磚墻、青石等自然純粹的樸素質感,空間色彩天然素雅,以農作物及生活生產用具布置陳設,營造出宜人、閑適、恬淡的格調氛圍。

四是特色鮮明、主題各異的現代茶館。這類茶館設計提倡簡潔美學,營造特定主題空間,通過多變的空間、豐富的色彩、主題化的擺設,彰顯出個性簡潔、明快的現代茶館氣息。茶館常常將新材料和新工藝戲劇化地表現出來,在形式語言和視覺語言上高度協調統一,不同質感的擺設物品相互配合、剛柔并濟、虛實協調。

五是色彩濃郁的地方風情茶館。地方風情茶館在尊重特定的地域文化、生活方式和生活模式的基礎上,借鑒濃郁的文脈特色與內涵。因此,在某種程度上看,這類茶館空間更具有專屬性、統一性和識別性,更容易使觀者產生文化認同感。在設計手法上,茶館將地方特色、民族性的文化符號、典型的陳設物以新的設計語匯在空間、色彩、材質等方面進行再創造和再設計。

六是風格雜糅、時尚新穎的混搭式茶館。混搭式茶館在茶館格調設計中將不同風格中的經典元素進行重新組合和個性化表現。茶館在設計理念上注重東西方文化的碰撞、古典與現代的戲劇化結合,給人以多元化、兼容并蓄、耳目一新的空間感受。混搭的關鍵在于對空間整體基調的把握,講究各設計要素形式美的統一,注重在紛雜的室內環境中營造豐富的視覺效果和文化認同感,追求空間和諧的嶄新氛圍。

其次,是當代茶館環境的整體化訴求。為確保茶館格調氛圍更好地滿足消費者的使用與審美需求,需要設計師進行整體綜合策劃。設計的出發點應該是解決茶館的功能、形式符號、文化內涵以及時間等多個維度問題。從環境的功能維度上看,當代茶館是集餐飲、娛樂、社交、洽談等多功能為一體的社會公共文化空間,需要對茶館空間的多元功能進行整體設計。從茶館環境的形式符號維度上看,強烈的主題性、深層次的視覺沖擊力、精心搭配的室內陳設可以進一步突出空間的主題化,強化整體化視覺體驗。從環境的文化內涵維度上看,當代茶館多追求簡素之美,在室內空間、界面、陳設等一系列空間設計要素上體現整體意境。文化內涵的塑造可以延展茶館空間的使用功能,并增強茶館空間的文化體驗感。從環境的時間維度上看,當代茶館空間環境的整體化是一個由眾多設計要素組成的動態關系,人的空間需要是環境持續發展演化的動力。飲茶區、休憩區、交談區、體驗區等各部分在空間布局上相互協調,符合人的本性需求。同時,要協調把握視覺形式美的組合關系,在形態特點、色彩的搭配、材料的選擇、飾品的主次、意境的虛實處理等方面做到和諧統一。因此,當代茶館在物質與精神層面力求構筑一個自然生動、室內外環境融合、既有濃郁文化感又具有休閑時尚性的和諧整體環境。

再次,是當代茶館陳設的精致化訴求。隨著人們審美品位的提升,當代茶館陳設呈現出精致化的美感。從本質上看,精致化的出發點在于人的愉悅的審美感受和適宜的行為感知。茶館陳設的精致化涉及功能實用和精神審美兩個部分。茶館陳設又叫茶館軟裝飾或茶館配飾,是指在茶館空間裝修的基礎上,利用那些可移動、便于更換的家具、燈具、綠化植物、布藝織物、收藏品、工藝品等營造特定的室內氛圍,體現獨特的空間意境和高品質的整體配飾藝術效果。廣義的茶館陳設,是指在室內空間環境中,根據空間特點、功能需求、審美要求、使用對象訴求、工藝特點等,進行空間的個性設計,給人以藝術新鮮感。茶館功能陳設的精致化主要體現在室內界面的功能營造以及空間布局的合理性表達上。茶館室內的相關裝飾要素包括家具、織物、植物、日用品等,在進行茶館設計時需要在視覺、材質、體量、色彩、形式等方面作精心考慮、細致推敲,以滿足特定空間的陳設需求。茶館空間中的精致化陳設能使空間環境使用更為方便、色彩更為協調、風格更為主題化、外觀更為優美、空間表情更為豐富,有助于茶館空間形成主題性、人文性和體驗性的藝術感,進而引起空間使用者的情感共鳴,使他們獲得審美的享受。

二、當代茶館格調與禪宗美學的融合關系

1.禪宗美學及意境

佛教大概在1世紀傳入中國,禪宗作為“中國禪”,其實就是佛教的一個宗派。禪宗自“中唐以來盛行不已……哲學與藝術恰好并行”[2]213。禪宗美學是一門生命哲學,發源于禪宗哲學。禪宗美學揭示人對自然、對人生的精神感悟,充滿著哲學智慧和文化價值,形成了鮮明的美學理論和藝術實踐。禪宗美學關注人的心靈體驗與人文精神,注重直觀和直覺,具有強烈的主觀色彩和獨特的藝術氣質。禪宗美學在其傳入中國的過程中與本土的哲學與美學思想持續不斷地融合,最終形成了特色鮮明的文化內涵,思想上注重“空性”,講究“悟性”,主張“心性”。

禪宗美學中的“空”并非空無一物,而是直覺思維帶給人的獨特審美享受,它追求的是人格的自由和靈魂的解脫。“空”作為一種自在、完美的境界,更接近物我同一的審美意境,是對有和無的最大超越。禪宗哲學中禪宗修行需要舍去俗世牽絆,舍去七情六欲,甚至舍去自己才能達到“物我兩忘”境界。禪宗美學具有代表性的藝術家王維強調“詩中有畫,畫中有詩”,這是一種凝神遐思之后的主觀情動和虛靜心態。畫即是畫,詩即是詩,需要觀者用自己的想象力在兩者之間架起橋梁,從而使得二者達到融會自由的審美體驗。二者得以貫通的前提則是無論是畫還是詩都要給人留有足夠的想象空間,畫面留白,詩意含蓄。這種克服了自我欲念,用純粹的精神去感悟最真實的、自然的審美經驗深深暗合著禪宗美學對于自然和靜心的追求。這正是禪宗美學的智慧所在。

“悟”原指生理上的覺醒,后引申為精神層面的領會、明了。禪宗審美觀用“悟”這個字來概括審美觀的心理特點,“悟”是指生命和靈魂通過感性的、直覺的方式來領悟自然之道,形成凝神遐思的審美體驗。“禪宗哲學和美學的首要范疇就是‘悟’”[3]87,這也是佛教禪宗與藝術的共同點。在禪宗那里,“頓悟”和“漸悟”是兩種認識方式,是禪宗修行的兩種理論與模式。“‘漸悟’注重功夫和過程,‘頓悟’講究直覺式的認識方法。”[4]76禪宗追求“頓悟”式的靈感顯現,一點靈光往往是于幽靜的環境之中枯坐思量許久的產物,需要外部環境來指引審美主體的情感想象。于是審美客體與外部環境之間就產生了聯系,并對審美主體的審美過程起到推動的作用。唐代張彥遠對于繪畫欣賞心理的描述就有著明顯的禪宗美學意味,其中的“凝神遐想,妙悟自然”就充分說明了主體想象力和妙悟在審美活動中的重要性。“禪、藝合流作為中華文化史上一個源遠流長的事實,其內在理論基礎正是‘妙悟’。”[3]86“董其昌關于書法的‘頓悟’說和追求淡遠之境界等都是受禪宗思想影響的產物。”[5]70禪宗的“悟”依托于人的感官體驗和意識作用,加之主體的覺悟,從直觀的現象中創造諸多境界。

禪宗“以徹見心性的本源為宗旨”[6]127,禪宗美學從客觀物象中剝離出自然的本質,在主觀主體上探尋精神世界的本源,達到“法由心生,萬物由心”的精神境界。禪宗美學在某種意義上是一種深層次的唯心主義美學,這種唯心主義深度挖掘人的內心世界以求一種共同的心靈歸宿與共鳴。佛性說指出,“佛性”與“心性”是密切相連的,回歸自我本真即可見性成佛,具有自由精神和直覺思維。虞世南提到書法藝術中的“心悟”,“強調‘心’的主觀能動性”[7]132。所謂“一切法皆從心生”,回歸本來心性,進而有利于人的內心和諧。禪宗講究內心的感悟,追求不受外部環境干擾的空明寂靜,達到人與自然高度和諧平衡的理想境界。

佛教禪宗用“境界”一詞形容人們對法理或哲理深刻領會的境地。禪宗意境源自本體的心靈,是一種深度的精神體驗。禪宗具有“明心見性”的鮮明特征,根本目的是擁有空靈澄明的內心世界,同時獲得微妙無窮的意境。作為一種特殊的境界,意境具有明顯的精神性,是一種非理性的狀態,也是禪境的藝術化。意境在禪宗美學中是指心造的境界,也是心靈化的審美經驗和內心的感悟安慰。意境一方面保留自然之實,另一方面對其進行審美上的空化、心化和悟化,也可以將之稱為心境。意境,“是藝術活動中情景交融、意溢象外、人與自然審美統一的意象結構和美感形式”[8]276。正如宗白華先生在《藝境》中所闡述的,“‘意境’就是‘情和景交融互滲’而產生的獨特、嶄新的意象”[9]185。他在《美學散步》中總結了前人的研究成果,對意境的層次進行了概括:“始境,情勝也;又境,氣勝也;終境,格勝也。”意境作為中國古典美學中的一個重要范疇,廣泛表現于藝術領域,它是茶館空間格調的主旨和靈魂。

2.當代茶館格調與禪宗美學的交融關系

首先,兩者的文化內涵相通。當代茶館作為一種可以自由活動的空間場所,其格調更趨向于自由的精神意境。茶館設計力求詮釋空間的文化內涵,利用人文元素、自然元素與主觀情思的相通性和滲透性,超越設計的表面形式感和畫面感,進而提升空間的精神境界。當代茶館空間設計理念與禪宗美學中的至簡、質樸、天人合一的自然觀特質不謀而合。當代茶館空間中所體現出的鮮明視覺感知和生動文化體驗,可以緩解使用者的社會壓力,彌補自然和文化環境的不足。禪宗美學影響下的茶館空間格調營造,一方面需要空間環境各要素之間直觀的情境流露與表達,使人能夠感受環境,尋求內心,凈化心靈,超脫凡塵;另一方面還需要融情于景,將審美情趣、人生感悟注入其中,做到情景相融,“外師造化,中得心源”,讓使用者產生共鳴。

其次,兩者在審美感受上是相似的。“在哲學思想的影響下,淡遠凈素是禪空間中較為注重的”[10]70-71,禪宗美學追求空靈之境,強調空間的體驗感和物我同一的審美意境,其本質在于為人們提供精神享受,引起觀者內心深處的共鳴。這一審美需求使得當代茶館空間成為調節心靈、尋求佛性的精神場所。作為深層次的文化體驗空間,當代茶館講究格調形式和內容的和諧統一,并結合空間的文化背景和地理優勢,表達有關情感、觀念和哲理的審美理想。這與禪文化中“簡素、靜寂、平淡、自然”的審美思想相吻合。當代茶館設計愈發注重功能的呈現,講究室內環境的營造,重視空間個性和濃厚空間意境的渲染。

再次,兩者在表達手法上是相通的。禪宗美學的方法就是自得,完全靠感悟、體會以實現覺悟貫通。“悟”作為禪宗美學的基本手法,是對直覺的領會和把握。禪宗美學引導人們將空間精神感知與自我的直接感受相融合。茶館作為具有和諧空間情趣和文化體驗的場所,注重對立意布局、藝術風貌以及品質格調進行設計把握。“對于傳統文化,應在還原性了解與解釋的基礎上,立足于當代人的視野進行再闡釋和再建構……讓各種傳統文化形式盡可能地融入當代生活之中,使其重新煥發出勃勃的生機與活力。”[11]23-25當代茶館設計作為一門空間造型藝術,更需要設計師掌握靈活多變的轉譯手法,借鑒禪宗美學的靈感元素和典型形象來進行藝術化處理,強化空間的審美趣味和意境體驗。

三、禪宗美學意境在當代茶館格調營造中的再現與轉譯

1.淡遠凈素的“空境”與茶館格調的主題立意

當代茶館格調在立意上回歸本性,在氛圍選擇上自然而又寧靜,在藝術表現與理念上追求空靈的藝術境界。“色不異空,空不異色。色即是空,空即是色”是禪宗美學的至高境界,也是茶館設計創作中值得借鑒的藝術理念。隨著人們對環境氛圍、文化表達和審美意境需求的不斷提升,茶館空間的設計語言與意義之間的關系也變得更加密切。當代茶館格調趨于平和清遠,崇尚天真素雅,強調極簡的立意布局,重視功能與陳設的極致效果,使人在不經意間感受到獨特的文化情調。茶館格調營造活動本身就具有“空”的多重特征。

首先,茶館格調的立意構思屬于人的主觀創意,是純精神性的。創意設計的立意構思強調尊重內心,以滿足人們的生活需求為旨歸。茶館格調立意強調靈性,從本質上表現出“色即是空”的特點。當代茶館格調中“少即是多”的主題立意與淡遠凈素的“空境”審美思想是一致的,都是以最少的元素的有效組合達到禪定的空間狀態。“至繁歸于至簡”的設計原則也體現出茶館空間的生動格調意境,從而使觀者獲得不被外物所干擾、精神凈化的境界,使人對空間的感受更為簡單直接。如“大木山茶室”項目(圖1),茶室在整體構建時充分與周圍自然環境相融合,線性天窗將光線引入室內以產生靈動的光影變化,室內空間講究節奏的張弛收放,營造出盡享山水天地美景的境界。

圖1 大木山茶室

其次,人的主觀想法又受到多重因素的共同影響,淡遠素凈的空境,使得當代茶館具有鮮明的邏輯性和形式感,不斷完善視覺美、心靈美和凈心美。茶館設計和格調布局又表現出“空即是色”的特點。運用不同的室內主題營造設計手法、科學合理的功能設置以及順暢的交通組織流線,建構當代茶館的空間秩序,能為人們提供生動的體驗空間與寧靜樸質的對話場所。如“永慶坊—拾光里”項目(圖2),按照空間體驗需求進行多樣的功能布局,選用竹元素凸顯自然雅致的氛圍,烘托神秘寧靜的審美意境,創造使人忘卻世俗煩惱的靜謐清雅環境,滿足人們清凈身心的需求。

圖2 永慶坊—拾光里

再次,“淡遠凈素”的茶館空間格調營造離不開畫龍點睛的軟裝陳設。此類設計多對單純的造型、天然材質肌理和色彩、舒適尺度感等元素進行直觀表現。如木材“具有含蓄、隨性和巧然天成的美感”[12]70-71,常與藤、竹、棉麻布藝、磚墻、青石等原生態材料共同用于自然純粹的質感空間設計,不做刻意雕飾,這種簡約的設計正好可以體現淡遠凈素、回歸自然本真的精神理念。空間色彩以天然色調為主,整體和諧素雅、含蓄純凈。茶館設計選用的傳統家具及典型陳設品,如明式家具、書畫、瓷器、古玩、梅蘭竹菊、枯樹等,中西結合,古為今用,講究少而精,富有層次。作為禪意茶館格調氛圍營造的重要組成部分,在茶館入口或室內空間造型中常常使用綠色植物、荷花、菩提樹、娑羅樹、銀杏樹等綠植花卉元素進行立體的空間裝飾。這樣做既可以提升環境的視覺美感,還可以進一步增強空間的層次感。在裝飾細節上,常常通過佛教的祥瑞圖案來營造優雅脫俗的環境氛圍,如蓮花紋樣、寶相花紋等圖案,獅子常以磚雕、石雕的形式表現出來。除此之外,還對八寶紋、忍冬紋、寶相花紋、卷草紋、萬字紋等寓意禪文化的平面紋樣進行提煉簡化,用于茶館功能性和陳設性物品設計。因此不難看出,茶館空間裝飾陳設各要素帶給大家的觀感體驗,不僅來源于生動的家具造型,還源于深層次的視覺美感。遵循效法自然、巧然天成的陳設法則,使人在整體氛圍中獲得精神愉悅,感悟生命本質。如“城市山水—喜茶廈門磐基名品中心店”項目(圖3),通過使用簡潔的造型、淡雅的色調、恰當的留白、通透的材質,采用主次分明、節奏鮮明、婉轉起伏等設計手法營造淡遠凈素的意境,映射出空間中的大者無形,表現“無”“有”“空”的空明與自由。

圖3 城市山水—喜茶廈門磐基名品中心店

2.凝神遐思的“悟境”與茶館格調的整體藝術風貌

禪宗作為一種“直指人心,見性成佛”的藝術,追求“道由心悟”,講究對事物進行直覺的觀照。當代社會高速發展,人們在生活、工作、交際等方面的壓力劇增,這也使得人們內心產生對靜心養性、平淡天真的空間形式和生活模式的向往。當代茶館空間主張清凈、參悟,舍棄繁雜,重視格調元素帶來的直接感受。借助禪文化“悟”的思想,通過對格調的直覺想象,升華藝術審美,營造情感氛圍,激活茶館格調空間的禪性生命。正因如此,禪意茶館空間具有眾多超脫的藝術風貌,體現出茶館格調“悟”的經營原則。

“悟境”的表達為茶館空間帶來豐富的感官體驗。茶館格調素雅,在很大程度上源于對木材、石頭、亞麻等原生態材料的運用。茶館空間的界面設計常用山、石、竹、傘、磚、木等返璞歸真的元素來詮釋空間的典型文化特色,同時利用拼接、疊加等方法體現不同空間的個性和表情。在材質選擇上則結合各種隔而不斷的紗幔、竹編、木架構、屏風、博古架等,建立起具有通透性、可變性、藝術性的虛空間,既能保證空間的私密性又能形成虛無縹緲的氛圍。禪宗美學中和諧平衡、陰陽頓挫、峰回路轉的意境在空間形態設計中被轉化成連廊、隔斷等物象,通過借景、隔景等手法營造出空間的層次感。在空間上注意層次豐富與視覺變化,各個區域的功能意義被逐漸淡化。相對封閉的實體圍合方式已不具備空間交互、并置和多功能復合的功能,因此宜多采用開敞、半開敞、高低錯落布局等虛實結合的靈活圍合形式。空間格調的營造也可以融合傳統與現代的設計理念,采用現代表現手法,注重新材料、新工藝、新載體的戲劇化表現和形式創新。如“禪意北京茶室”項目(圖4),設計師利用淺色聚乙烯空心磚打造出一個曲徑通幽的圍合空間,將空間界面材質、色彩的調性與質感對比變化等各要素融合為和諧統一的整體,體現出茶館空間的空靈自由、沉靜智慧,引發觀者的無限遐想與情感體驗。

圖4 禪意北京茶室

“悟”的深層次體驗便是從“物境”到“心境”的升華,從而達到情景交融的境界。“超以象外,得其環中”所指的正是人內心感悟到的藝術真諦,是藝術所要傳達的“韻外之致”,也是茶館格調的“神”。禪宗美學重視和強調主觀精神,因此對于客觀物象的關注更多集中在其精神層面,可以進一步理解為注重透過表象形式,對客觀物象進行領悟和概括。關于從客觀現象到藝術形象的轉化方法,唐代畫家張璪用“外師造化,中得心源”這八個字來概括,一方面強調客觀物象來源于大自然,具有現實美,另一方面強調主觀情思和感悟的重要性。茶館空間本質上是“以人為主體、與各種有形的、無形的物質共同構成的復合系統空間”[13]229。如“‘萬宗歸一’茶室”項目(圖5),設計師利用中國傳統木構建筑中的“木作”概念,對茶館空間界面進行全新的考量和創作,在滿足茶館使用功能的同時,使得空間充滿欲說還休的意味,使人從中獲得精神慰藉。

圖5 “萬宗歸一”茶室

3.明心見性的“心境”與茶館格調的品質渲染

禪宗所特有的美學精神和思想文化意識,構成了當代茶館格調的獨特藝術品質。“禪宗美學尊重個人的內心需求,注重人與自然的親和關系,追求隨性、純樸、寂靜的生活。”[14]178—183茶館作為一種可以提升生命內在品質、凈化內心、修身養性的空間環境,與禪宗“心性”審美思想相當契合。“心境”源于內心最本真的感覺,有利于提升茶館格調,使人們可以看清生命的“本來面目”,把握人生的真諦。理解禪宗美學哲學思想有助于我們對室內格調進行重新審視和品質渲染。就茶館格調而言,品是通過對空間體會后得出的空間感受,質是茶館本身的空間格調、環境氛圍、界面圍合和軟裝渲染等多個設計要素相互作用的結果。如“阿家茶室”項目(圖6),充分利用木格柵和墻體間的縫隙,處理好私密性和開放性的空間轉化,將和諧、順應天地萬物等禪宗美學精髓充分表現出來。茶館空間中的材料在選擇上注重由重到輕、由實到虛,從而形成形神兼備、自然清凈的審美境界,有助于人們從世俗困擾中解脫出來。

圖6 阿家茶室

當代茶館的品質是人們根據格調營造原則所表現出來的整體印象、風格樣式和精神內涵。我們可以在內容與形式、景物與情感、形式與節奏等方面對茶館進行渲染,巧妙利用空間層次豐富的光影、柔和優美的音樂和大自然的聲音、清香的茶點等因素來豐富人們的多感官體驗。如“北京定慧圓·禪空間”項目(圖7),將藝術與文化、感性與理性、主觀與客觀充分整合到茶室中來,注重環境陳設的“天人合一”,并借用不同質感的裝飾物進行空間氛圍的烘托。幾個棉墊、一壺茶、一株插花、一件傳統擺件、幾縷茶香,便可以讓人們感受到空間的清凈與幽玄,達到人與自然、環境之間的高度協調和統一。

圖7 北京定慧圓·禪空間

四、結論

禪宗作為中國傳統文化的重要組成部分,是儒家、佛家、道家思想融合的產物,極具中國古代美學特色。茶館空間格調本身具有一定的表達范式,如造型、尺度、色彩、肌理等視覺要素,表現出平和、淡雅、空靈的意境內涵。當代茶館格調中動人的空間形象和耐人尋味的環境氛圍與禪宗美學具有相通性,禪宗意境以獨特的審美趣味影響著當代茶館的設計思維和格調傾向。

在當代設計理念影響下,茶館室內格調在審美上追求融情于景的心靈修行境界,在空間立意、藝術風貌與品質渲染等方面與禪宗審美意境進行剛柔并濟、虛實協調的結合,體現出人們對于空間精神的追求。營造當代茶館格調,需要進行整體策劃和精心搭配,講究藝術與文化、感性與理性、主觀與客觀的充分整合,以及各元素之間的相互配合,構筑茶館室內清凈自然、隨意自在的靈性格調,賦予空間更加和諧的內涵。因此,茶館格調的營造需借鑒禪宗美學意境的表現手法,使用獨具特色的風格和樣式,不能單純地堆砌擺放,而要經過深思熟慮以得出創新設計思路,禪宗美學滲透于文化立意、意境推敲、陳設渲染、裝飾布局的全過程。總之,當代茶館格調營造尋求一種超越“形”而表達“意”的創新設計思路,與禪宗美學精神相契合。