太原蓮花落說唱藝術的審美性研究

高若琳

摘 要：太原蓮花落是山西省太原市非物質文化遺產，是一種典型的說唱兼有的傳統曲藝藝術，其富有地方方言特色，有著獨特韻味，也是迄今為止太原市唯一尚存的地方曲藝品種。在20世紀八九十年代極為盛行，是深受當地民眾喜愛的曲藝形式，文章從藝術學理論藝術史及藝術人類學等多重角度探究太原蓮花落的審美特征與其蘊含的深層文化內涵。

關鍵詞：蓮花落;太原;藝術特征;審美研究

注：本文系四川音樂學院院級研究生科研課題“太原蓮花落說唱藝術的審美性研究”（CYYJS201837）研究成果。

一、蓮花落發展之概況

蓮花落，即蓮花樂。這個有著悠久歷史、說唱兼有的傳統曲藝藝術，為何會有這樣美麗的名稱呢？追尋其起源，佛家蓮花座下所傳之樂便是蓮花樂。眾所周知，蓮花是佛教講經傳道之中重要的意象，而蓮花座亦是天神修行打坐常用的座駕，蓮花樂就是在蓮花寶座下講授真經演化而來，后又演化成蓮花落。我國有名的蓮花落除了太原蓮花落外亦有紹興蓮花落，本人從蓮花落的歷史溯源、地域特征等多方面入手，以此深入探析太原蓮花落流傳至今的歷史溯源以及其內在的歷史性、地域性與審美性。

（一）太原蓮花落的歷史溯源

蓮花落這一說唱曲藝藝術形成于宋元時期，盛行于明清時期，在漫長的演變過程之中，蓮花落逐步從最初的宗教傳道募化之樂，發展成為民間的賣唱乞討之技，到了近代最終成為具有獨立藝術價值的說唱之藝，而在此過程之中逐步形成了南北兩種風格的蓮花落，主要代表為北方的太原蓮花落與南方的浙江紹興蓮花落。

蓮花落作為一個巨大曲藝母體在我國廣闊的土地中發揚光大，誕生出許多相似的說唱曲藝藝術。而太原蓮花落，追其溯源，最初是在清朝道光年間傳入山西太原，《山西曲藝名科》中記載：“道光年間，河南水災，逃到山西文水、交城一帶一批災民，他們把形成曲藝形式的蓮花落傳入文水。”蓮花落在隋唐時期是原本佛教募化時僧侶散花所用之樂，而到了宋元時期已經落入民間，如其他藝術門類一般逐漸世俗化，等至清代曲藝藝術的門檻進一步降低，甚至成為了一種賣唱乞討之技藝。書中記載河南水災后，災民紛紛逃災至與河南相鄰的黃土高原地區，即山西太原，在災民逃荒過程中用蓮花落這種擁有佛教感化色彩的說唱方式，或訴說自己的苦難遭遇，或使人發笑逗樂，進而將蓮花落傳入當時的山西三晉大地。

蓮花落傳入三晉大地后，雖然在山西各地都有蓮花落藝人，但是并未形成一個大的曲藝派系。一直到20世紀60年代初，太原市曲藝演員曹強經過對蓮花落老藝人的采訪調查，將許多流落民間的蓮花落唱腔與唱詞進行了收集整理，與此同時，積極培養新生代太原蓮花落的曲藝演員。在他數十年如一日的創新研究與傳藝教學之中，太原蓮花落逐步形成了一個相對完整的集語言、唱腔、表演、板式、曲本于一體的太原蓮花落說唱曲藝體。散落民間、未成體系是20世紀60年代前是太原蓮花落的真實狀況，那么20世紀60年代后曹強可謂以一己之力將太原蓮花落發展成了形式創新、自成一派、深受老百姓喜愛的說唱曲藝藝術。

進入21世紀，科技不斷進步發展，科技革命之后的藝術表現形式也隨之有了重大變革，我國曲藝藝術在不同程度上都被新興的藝術形式所沖擊。當代年輕人娛樂與消遣的方式，從進戲園變成了影院，而曲藝藝術也漸漸失去了原本的活力。而太原蓮花落同樣不能獨善其身，觀眾群流失的直接影響小則是太原蓮花落演員的生計問題，大則是太原蓮花落的發展與傳承問題，所以太原蓮花落當務之急是需要適應新時代、發展新形式、注入新活力，只有從多方面創新才能更好地將這一傳統說唱曲藝藝術流傳下來。

（二）太原蓮花落的文化背景

太原被稱為龍城，作為山西的省會城市，孕育著多種多樣的藝術門類與藝術形式，多少藝術家、藝術作品在這篇肥沃的土地上生根發芽，太原蓮花落同樣也被這肥沃的文化土壤滋養著，并開出了絢麗的花朵，結出了豐碩的果實。

太原作為三晉大地的心臟，其有著鮮明的文化多元化特征與強大的文化包容性。太原因其地理位置的中心性以及晉商在歷史舞臺上的活躍性，兼收并蓄全國各地乃至世界各地的文化果實，多元化的文化在此地得到開放的接受態度與開放的發展空間。這里的老百姓淳樸憨厚、性情直爽，對于多元化的文化也有著極大的接受力。太原蓮花落在清代由河南傳入得以存在，正是因為太原對于文化的包容與開放。

綜上所述，太原的文化環境是集多元化與包容性于一身的，只有在這樣的文化環境中，多種多樣的文化形式才能并存，并被認同、被發展、被創新，而蓮花落這一曲藝藝術的母體才能在太原曲藝演員的不斷努力進步下，形成具有地方特色的太原蓮花落。

二、太原蓮花落的藝術特征與藝術價值

（一）太原蓮花落的地域性與方言性

蓮花落自傳入以來，在太原這個極具特色的大地上發生了嶄新的變化。太原蓮花落之所以能從最初的蓮花落曲藝母體之中脫離出來，形成全新的一種曲藝藝術，必然融入了太原當地的地域性特色。而且由于太原蓮花落是一種說唱曲藝表演藝術，故而最明顯的地域性特色就是在說詞、唱詞之中運用太原當地方言，即太原話，從而展現出太原蓮花落地域性與方言性的藝術特征。而另一明顯的地域特色就是在曲本故事、串詞臺本之中加入太原人熟悉的民間民俗、日常生活故事。

太原地域方言屬于北方語系，對于大部分人來說都比較通俗易懂，而且太原蓮花落是將太原話與普通話相結合，所以對于多數普通年輕人來說更加有可觀賞性。在太原蓮花落表演中，使太原本地人有極強親切感的莫過于其地域性方言的使用、地域性建筑及地域性民俗民間故事的使用。

在地域性方言的使用中，首先，太原蓮花落大量運用了疊詞，例如，“糊糊”即玉米面做成的粥類，“鐵鏈鏈”即鐵鏈子，“牛牛”即代指不同種類的小飛蟲，“疙蛋蛋”即圓球類物體，“搖搖”即背心此類衣物，等等。其次，運用了極具太原方言代表性的語氣詞，例如在句尾加入“哇”“咧”“嗷”等語氣詞。最后，運用大量太原方言中的專有名詞，例如，“nia”即人家的意思，“gelaolao”即犄角旮旯之地，“misu”即模樣的意思，等等。運用這些方言就會讓當地人有種莫名的親切感，并有良好的趣味性，使人忍俊不禁。故而，成為太原蓮花落藝術特征之一。

在地域性建筑的運用之中，太原三面環山、易守難攻，中心商務區面積較小，并且環路方正，多為正南、正北方向，街道亦為正東、正西方向，簡單好記，所以在太原蓮花落中出現的標志性路名以及標志性建筑物可以引起當地觀眾的強烈共鳴。這也表現了太原蓮花落具備極強的地域性特色。

在地域性民間民俗故事的運用中，太原蓮花落選擇的題材基本上都是與日常生活密不可分的。例如《賣花生》《三進太原》《夢游三晉》《家庭批判會》《拍馬》等一系列經典曲目，都是直接取材于老百姓生活的瑣碎小事。其原生素材就是從民間來，精選提煉之后再藝術化、曲藝化到舞臺之上，從而再到民間去，由此形成了一個藝術作品的良性循環，使其地域性、方言性、世俗性的藝術特點展現得淋漓盡致，讓觀眾可以感同身受，有著極強的共情力。

（二）太原蓮花落的音樂性與韻律性

太原蓮花落是唱白錯雜的曲藝表演，主要是通過詞本的演唱以及道白的敘說來完成一個表演。其演唱形式相對簡單，由一人雙手敲擊竹板，無音樂伴奏，主要靠人聲演唱與敲擊節奏吸引觀眾。這樣的表演形式，要求演員具有良好的音樂演唱功底，在唱詞上必須要有韻律性，以此來激發觀眾的興趣。

在音樂節拍上，演員左右手各執兩個竹板，執節而歌，節奏與說唱結合。在一曲太原蓮花落之中，開場與過板是沒有說詞及唱詞的，只有竹板的節奏。而竹板敲擊的基本節奏，分別有大竹板、小竹板、墊板等。一般開場和過板開頭節奏多為弱起大竹板，最后以三拍大竹板、小竹板、大竹板強收結束。而在說詞的時候敲擊竹板的節奏一般在句尾處后半拍墊板，而且每句說詞多只有最后這后半拍的八分音符墊板結束，基本無其他敲擊節奏。在唱詞部分，全程都有四分音符作為伴奏，根據唱詞的長短變化而出現，為唱段加強其特有的節奏性、音樂性。

在音樂旋律上，要按照唱詞與說詞轉變而轉變，講求依字行腔，唱詞說詞的轉變影響著旋律的轉變，由于其對押韻的要求高，是以旋律會按照唱詞押韻的平仄而形成高低音律。故而，其唱詞的韻律性是極強的，語調與旋律互為配合，聽起來極為和諧。

（三）太原蓮花落的表演性與趣味性

太原蓮花落是曲藝藝術，要求其有舞臺表演的張力以及對觀眾高度的吸引力，所以這要求演員有豐富的面部表情以及曲本內容的體驗感以及代入感。人們對于曲藝表演的需要自宋代以來大多都為茶余飯后的娛樂，所以太原蓮花落深受百姓喜愛的重要原因之一，就是因為其短小精悍的表演時間、幽默諷刺的唱白曲本及豐富多彩的演員表演。

在太原蓮花落的表演性上，演員雖然只有雙手的大小竹板敲擊節奏，但是大小竹板在必要時可以模仿雷聲、雨聲等特殊音效。而更重要的是演員在舞臺上運用面部表情及肢體語言展現出高于語言的表演張力，使觀眾有著視覺藝術與聽覺藝術雙重享受。

在太原蓮花落的趣味性上，太原蓮花落表演時間比較短小精悍，大多為十分鐘到二十分鐘，觀眾注意力可以高度集中，而且在欣賞過后往往有意猶未盡之感。不僅因為其表演時間短，更因為其短暫的時間使其笑點更加集中，使觀眾應接不暇。其次，在題材選取、語言選用上，多為極具世俗性的幽默諷刺，或反映現實社會，或批判不良現象，極大程度上迎合符合了老百姓對于曲藝藝術的審美取向。故而，太原蓮花落也以風趣、逗笑著稱。

三、太原蓮花落的審美意蘊與文化內涵

（一）幽默世俗，諷刺逗趣

太原蓮花落最重要的審美意蘊之一就是幽默諷刺、世俗逗趣。首先，在當代多種外來文化的沖擊下，有些令人厭惡的社會現象層出不窮，人們的生活或深或淺也受之影響。而太原蓮花落從題材選擇上就直接擊中人們的內心世界，用最貼近生活現狀的素材作為舞臺演出的藍本，采用巧妙的反諷語言，將人們的心理活動展現出來，不僅產生了一種啼笑皆非的表演效果，更是在逗趣之中諷刺了社會現實。

回顧太原蓮花落的發展歷史，可以發現這種曲藝藝術最初是演員藝人傍身之技藝，對社會底層的酸甜苦辣都了然于心，所以這種苦中作樂更是娛樂自我、娛樂大家的最好方式。在詼諧當中表現著實際，在逗趣當中表現著嘲諷，在滑稽當中表現著疑惑，在戲謔當中表現著無奈。這些審美意蘊與當時太原人的性格不謀而合，其文化內涵也不言而喻。所有一切矛盾在太原蓮花落之中用幽默諷刺展現出來，故而，成就了一種獨屬于太原蓮花落的審美取向與文化內在。

（二）樸實含蓄，俏皮委婉

太原蓮花落雖然將太原人對于現實社會的疑惑展露無遺，但是卻有著黃土高原人民特有的樸實含蓄與俏皮委婉。不同于法國巴爾扎克的諷刺，太原蓮花落的諷刺是樸實含蓄、俏皮委婉的。這種樸實是對于生活的美好向往，苦中作樂何嘗不是一種樂趣。在太原人的日常生活中，更多是柴米油鹽醬醋茶，像多數傳統的北方家庭一樣，太原人一生都是為美好的家庭生活而奔波，樸實勤勞、含蓄委婉是其性格中不可缺失的一部分，而太原蓮花落在這樣民俗環境之中顯得十分和諧。

太原蓮花落之中對于黑暗現實、追求金錢、從眾心理、做作虛偽等不良社會現象的展現并不是嚴肅批判的，而是用押韻俏皮的語言側面暗示含蓄表達，其目的不是一時之間引起觀眾們的同仇敵愾，而是用輕松愉快的方式表現出來引起人們思考，更表現出俏皮含蓄的審美特點。

（三）言簡意深，寓教于樂

太原蓮花落還有著言簡意深、寓教于樂的審美功能與文化內涵。在相對短暫的表演時間中，其不僅能夠講述故事、塑造人物，還能“抖包袱”引笑料，最后引人深思，所以，太原蓮花落的語言極為濃縮且句句精華，每句都有唱白都有其存在的重要價值，為整個表演表達的中心思想服務。

雖然太原蓮花落的主要目的是娛樂大眾，但是人們發笑之后常常意猶未盡。不僅是對笑料的回味，而且是在發笑之后對這種諷刺的深刻思考，這種幽默諷刺背后有著真實發生的現實生活。雖然用娛樂歡快的方式表現出來，但是能夠用其特殊的共情、巧妙的點撥、無聲的暗示引發起觀眾的無限聯想，從而把觀眾引入一種對不良現象的反感與抵制。在逗樂之中，告訴普通老百姓不要去做這種令人發笑、令人諷刺的事情，從而形成一種寓教于樂的審美意蘊。

四、結語

太原蓮花落是山西太原非物質文化遺產，多年來不斷發展。但在如今新媒體、新藝術的沖擊之下，有著日漸衰落之勢，本文希望通過對太原蓮花落粗淺的審美研究，將其藝術價值展現出來，讓人們能夠進一步了解山西少數曲藝藝術之一太原蓮花落的魅力所在，加強對其進一步傳承的意識與力度，希望日后能將其與新興藝術形式結合，為廣大愛好者展現其嶄新的一面。

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作者單位：四川音樂學院