探究美術繪畫課中的中國畫教學模式

佘珺珺

摘 要：中國畫是中國傳統繪畫藝術的重要部分。中國畫往往以筆墨為主，具有鮮明的民族特色，是我國藝術的瑰寶。在開展美術教學的過程中融入中國畫知識，不但能夠提高學生的審美能力，并且能夠活躍學生的思維，有效培養學生的愛國情感，使其成為我國民族藝術的傳承者與發揚者，使得現代化教育的腳步能夠不斷發展。美術教師應該將素質教育與創新教學的理念進行有效結合，開展各種形式的中國畫教學活動，積極培育學生的綜合素質和能力，推動美術教學的良好發展。

關鍵詞：美術繪畫課;中國畫;教學模式

在中國傳統繪畫藝術中，中國畫是極為重要的一部分，對世界繪畫藝術具有極為重要的影響，在美術繪畫教學中開展中國畫的教學能夠有效推動中國畫的發展。中國畫主要可以分成人物畫、山水畫、花鳥畫，其繪畫的技巧可分為工筆與寫意。在開展中國畫教學的過程中，往往會使用寫生與臨摹等有效結合的方式，引導學生進行創作。目前，在我國大部分美術教育中，對中國畫的教學存在一定的缺陷，例如學生學習基礎較差、學生創新能力培養不足等問題，為此我們應該進行相應的思考。同時，教師應該從強化基礎、改革課程、重視傳統審美要素的融入、學生審美能力的培養等方面著手，不斷探究更加適合中國畫教學的道路。

一、中國畫簡述

中國畫最早起源于漢代，以象形文字為基礎，開始時與文字并沒有什么區別，相似的形式表達著相同的意思。在中國，有一種理論認為書畫同源。還有一部分人認為，伏羲畫卦和倉頡造字是書法和繪畫的先驅，文字和圖畫在最開始時并沒有本質區別。國畫是中國畫的簡稱，是我國傳統的繪畫方式，通常是指在宣紙、絹、帛上進行作畫并加以裝裱的繪畫。國畫起源于漢代，其中包含了人物、山水、花鳥等各種題材，利用寫實或寫意等技法進行創作，在內容和藝術創作上，反映了古人對自然、社會及相關政治、哲學等各個方面的認識。

二、中國畫教學存在的問題

（一）學生缺少學習中國畫的興趣

雖然中國畫在我國具有悠久的歷史，但是現代社會大多數人對于國畫缺少欣賞能力，所以在美術繪畫教育中，中國畫教學難以順利開展，其主要原因是大部分學生對中國畫缺乏學習興趣。一部分學生對于中國畫并沒有進行充分了解，對其現實價值沒有具體認知，造成學生學習興趣較低。還有一部分學生認為中國畫教學知識極為枯燥，在學習之后很難得到使用，也不會考到中國畫知識，如此，學生在美術課堂教學中對中國畫學習的積極性便會不足。

（二）教學方式存在問題

通過了解現如今我國美術繪畫課上中國畫的教學情況能夠發現，大多數教師開展中國畫教學的方式存在一定問題。中國傳統繪畫的結構與其他繪畫不同，其他繪畫作品在選材、色彩等方面都具有多變性，但是中國傳統繪畫在這些方面卻截然不同，這并不適用于中國畫的所有方面。 中國畫繪制的筆法具有較為強大的靈活性，但是現如今在大部分國畫課程中，教師的創作并沒有充分發揮靈活性，這給學生的國畫創作形成了一定的制約。

三、在美術繪畫課中開展中國畫教學的措施

（一）設置相關課程目標

隨著新課程改革的深入發展，藝術課程受到了廣大教育工作者的高度關注。怎樣才能有效激發學生的學習興趣，培養學生的想象力與創新能力，弘揚博大精深的民族文化，突出中國畫作品的獨特風格，并不斷優化教學結構，確保中國畫的教學質量是美術教師思考的首要問題。良好的開端是成功的一半，為了能夠快速完成教學的目標，教師在開展教學的時候應該根據學生的性格特點、學習能力與基礎水平等對課堂教學做出整體規劃，并利用網絡信息來收集相關的資料，為各個階段的學生安排不同的學習任務。例如，對于低年級的學生來說，教師可以讓學生利用看一看、做一做的方式，讓學生把自己周圍的事物利用繪畫方式展現出現，讓學生進行自由創作。學生在完成作品的過程中，一些學生做了簡單的裝飾，而另一些學生則創造了全新的組合。學生利用簡短的語言來構建自身想要表達的主題，使得國畫學習過程更加活躍，使得課堂充滿活力。對于中年級的學生來說，學生初步認識了繪畫的形、色、肌理和專業術語，利用身邊的工具來體驗媒材效果，通過將所見所聞描繪成圖畫，讓學生學會運用自身想象力和創造力。教師還可以讓學生觀看各種藝術作品，說出自己的想法，結合語文、音樂等課程，表現自身的創作意圖，產生濃厚的中國畫學習意識。對于高年級的學生來說，需要選擇合適的材料和工具來表達學生自身的想法和情緒，了解更多關于的設計原則與處理方法。教師經過策劃、制作、表演、展示、真實體驗藝術學科與其他學科的差異，在此基礎上進行多元化的教學活動，讓學生能夠真正學習更多的藝術知識。

（二）指導學生學習更多技法

美術教師應該積極培養學生的審美觀念，經過對中國古典繪畫的欣賞，引導學生體驗繪畫中的意境，發現點、線、色等元素的特點。同時，教師應該教授學生一部分繪畫技巧，鼓勵學生能夠應用毛筆練習與畫線畫色，找到國畫的興趣所在，激發學生的想象力，從經典分析到畫面布局上提高學生的技能熟練度。例如，在中國畫教學的過程中，教師首先可以引導學生體驗古代文人在山水中的心境，然后由中國畫的特殊構圖出發，介紹散點透視法的處理要點，讓學生能夠真正學習畫樹、畫山、畫石的技法，產生定格的山水情懷，從而熱愛藝術創作。

（三）優化課堂模式

1.完善導入教學

在美術課的導入環節，教師可以向學生展示許多經典作品，在對中國畫進行簡單介紹之后，為學生提供繪畫工具，開始對學生進行展示和指導。例如，教師為學生示范正確的握筆姿勢與調色的方法，強調學生通過獨立分析或合作交流，了解中國畫的基本繪畫方法，這樣能使學生產生濃厚的興趣。教師應及時為學生展示教學主題，產生明顯的引入效果，使學生積極性空前高漲。

2.完善師生之間的互動

在美術課堂教學中，美術教師可以首先為學生展示一部分中國的山石畫，強調學生對畫中山石的構造與墨色的處理進行仔細觀察、思考與總結。在學生對巖石和山體的特性有了充分了解以后，老師可以讓學生在課堂繪畫，讓學生將自己了解到的山石結構以及勾皴擦染的技能在宣紙上展示出來。學生繪制完成以后，老師可以讓同學們談談自己在繪畫方面的經驗和感受，并讓同學們在課堂上相互交流經驗。

3.完善評價機制

在課堂教學結束的時候，美術教師應該組織學生的作品進行展示，并在小組中相互評比。在這一過程中，教師應該對學生的評價過程進行相應的指導，使得學生國畫繪制水平能夠在教師的指導下不斷提升。此外，因為中國畫是我國優秀的傳統藝術，教師在進行教學的過程中應該有效融入相關的德育，以此來激發學生的愛國之情，培養學生傳承文化的責任心。

4.完善課后活動

教師在課后的工作中，應將課堂理論與課堂教學進行有效結合，使學生的理論和實踐能相互結合，使學生在此過程中對學習的國畫知識能夠進行更深刻的了解和掌握。并且，國畫不應僅是美術繪畫課堂教學的內容，更應該是學生日常生活的訓練項目。因此，教師在課后應該為學生組織一些小活動，幫助積極主動的學生更好地鞏固自身學習的國畫知識。在保證紀律的條件下，要求學生通過自己的思考來表現國畫的精髓，從而表現繪畫的意境和結構之美。在學生進行創作的時候，一些具有較強創造力的學生，會選擇將國畫與其他繪畫形式相結合，體現更加全面的畫面。在對學生繪畫作品進行評價的過程中，教師不僅需要對學生的繪畫是否精致，繪畫意境是否得到最大程度展示進行評價，還應該對學生繪制中的想象力和創作力進行評價，同時對學生繪畫作品中展現的國畫精髓進行相應的評價。

綜上所述，美術教師應該高度重視中國畫的教學，積極引導學生分發揮自身的想象力，使學生在思考與創造的過程中不斷進步與成長，以此來學習更多的中國畫知識，培養自身良好的繪畫習慣。開展中國畫教學應極為重視教學的方法，教師應該將學生作為教學的主體，引導學生充分感受中國畫意境，使得學生能夠將自身情感有效地融入中國畫學習，展現藝術美，完成個性化的發展。

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作者單位：

武漢市第十七中學