淺析太極氣息在中國古典舞表演中的運用

【摘要】太極作為中國古典文化與哲學思想的代表，一直影響著文學、藝術、美學等各方面的發展，而中國古典舞在吸收、借鑒了太極深厚的內涵元素后，體現出了別樣的審美韻味。本文以中國古典舞表演吸收借鑒太極氣息為切入點，從身體韻律、動作節奏和舞臺表演三個方面闡述了太極氣息運用在中國古典舞中表現的內容以及對其外在體現和內涵氣質的影響。旨在將文中所提及的古典舞基本動作元素與太極氣息融合的觀點和對舞蹈動機中氣息的體現應用到實際訓練和舞臺表演中，使其能夠給舞蹈演員帶來新的體驗，給舞臺表演提供理論的支撐和借鑒。

【關鍵詞】太極；氣息運用；融會貫通；身體韻律

【中圖分類號】J722.4 【文獻標識碼】A

引言

太極作為中國古老文化中的重要思想，在中國傳統文化中占著很重要的地位，它蘊含了中國古典唯物哲學、保健、技擊等文化內涵，也代表了中國的傳統文化精髓?！皻狻笔侨f物消長和運動的根源，古人認為：“人之所以生者，精氣也?！边@足以證明“氣”對于世間萬物和人本身的重要性。太極氣息既存在于孔武有力的功夫中，又包含在圓滿舒展的動作韻律中，輕柔的一面如云似水，剛沉的一面如雷霆萬鈞，一陰一陽、一呼一吸，其美感在剛柔兼備的身法中得到了淋漓盡致的體現。

舞蹈作為藝術活動中的一類，人作為藝術活動的主體，生活在由“氣”產生的空間內，它們之間遵循著某種規律相互運動，就可以看作是“氣”與“氣”之間的運動，從而衍生出“氣”循環往復的運動意象，也就是中國古典舞體現“圓”的實質。中國古典舞作為中國古代舞蹈延續的支脈，在歷史不斷發展的過程中創造了以肢體語言來表現內心豐富情感的舞蹈藝術，正因為內心情感的抒發，舞蹈動作才被賦予了靈魂，而連接內心情感與外化形態的紐帶就是氣息。中國古典舞十分講究氣息的運用，動作講求氣息平穩，發力要始于腰而達于梢，呼吸要由內而外從身體的中段出發，一直貫穿到眼睛和手指尖。欲左先右、逢開必合的蓄力發力體現出中國古典舞“離合始反”的運動法則和美學意蘊，使舞者的身體靈動自如，其展現出來的動作使氣息飽滿圓潤，因此對于舞者而言，氣息的運用是跳好一段舞蹈的關鍵所在，它不僅提升了舞蹈動作的質感，還充分表現了舞蹈的魅力，使舞蹈語匯甚至是所表現的舞蹈形象都變得鮮活起來。

一、太極氣息與身體韻律融會貫通

中國古典美學一直遵循“以圓為美”，自春秋以來，道家思想一直影響著社會的發展，人們也遵循著“天圓地方”的說法，認為宇宙是圓的，就如太極圖所表現出陰陽相合的辯證統一關系，周而復始，循環往復。隨著社會不斷發展，太極思想中對于“圓”的審美觀念逐漸滲透到其他藝術領域。中國古典舞也深受其影響，不論是動作結構還是身體意象都是以“圓”為主態，因此，中國古典舞又被叫做“劃圓的藝術”。從外形來看，圓是曲線，舞者的身姿體態也是圓曲飽滿的“S”曲線；從內涵來看，“圓”寓意著無限循環、往而復生，圓潤流暢的線條使中國古典舞內外兼備。

中國古典舞的“形、神、勁、律”是我們一直強調的訓練法則，“律”泛指肢體運動的規律，且分為“正律”和“反律”?！罢伞睘椤绊槨保璧竸幼饕蟊仨氁?，既指肢體動作又指氣息；一套動作下來要行云流水般一氣呵成，避免在過程中二次起范兒，以免影響動作的流暢度。而“反律”也是中國古典舞表演中不可缺少的元素。氣息運行和停頓規律的改變就是“反律”所要強調的狀態，“不順則順”也是“正律”循環往復的體現，在行云流水中突然的層峰疊起，會帶給人們出其不意的感受。①正極則反，剛好詮釋了太極圖的陰陽交合和圓的無限反復。

二、太極氣息影響下的動與靜

無論是太極拳還是古典舞都十分重視動作節奏的處理，太極當中的武術套路與中國古典舞在動作節奏上的處理都有著相同的感受和方法；“動”是指在流動中的舞蹈動作，這種類型的動作具有連貫流暢的特點，呼吸自然順暢，身體如風吹擺柳。通過動作節奏的變換，把“手、眼、身、法、步”緊密結合在一起，像一根鏈條帶動整個車輪的運動，“靜”主要指舞蹈中在相對靜止的時間內完成的舞姿造型，這種類型的動作在節奏上同樣有快慢之分，節奏略快的一般指在瞬間完成的造型亮相，節奏稍慢的是指在動作停止后仍有一段時間用于氣息的延長，也就是我們常說的動作的“延伸”。

太極拳之所以給人行云流水的感受，是因為動作中輕重緩急的劃分并不十分強烈，招式的變換、順勢的連接都是剛柔并用，動作與氣息的巧妙配合，增加了動作的質感，一呼一吸，綿柔細緩，身與心都得到了修煉。而古典舞中同樣有著或急或緩、或動或靜的動作體現，有板有眼卻略顯生硬，因此，將太極拳所蘊含的綿柔不斷融入到古典舞中，再配合適當的音樂可以展現出有異于戲曲舞蹈的古典舞形式。如靜止的亮相需要瞬間力的聚合，表現是由剛轉柔；延展的造型要氣息與意念的無限延伸，表現是由柔到剛。這既是太極中“剛柔并用”的表現，也是中國古典舞身韻“形神勁律”中“勁”的體現。而舞蹈音樂的強弱與動作的快慢形成了鮮明的對比，重拍的強調與弱拍的變化動作呈現了氣息的運動路線，起勢行運的柔與收勢即定的剛，將古典舞身韻與太極的收放、緩急完美結合在一起，達到形神合一的境界。

三、太極氣息使舞臺表演婉轉流暢

在中國古典舞表演的身法中，融入太極氣息能夠使舞蹈演員通過對氣息的掌握促使其更加靈活地運用肢體，使古典舞表演在原有的動作基礎上表現出另一種有別于以往的審美風格與東方氣節。在這個轉變的過程中，太極的氣息吐納不斷被古典舞所吸收、借鑒，通過太極思想的滲透和氣沉丹田運動原理的影響，使舞蹈演員的身體更加自由，內心更加豐富飽滿，從而使中國古典舞表演的風格更具有中國傳統的獨特韻味。目前我們經常看到的太極舞蹈是太極拳與舞蹈外在結合的形式，大多是在太極套路的招式中加入優美和諧的舞姿造型，形成與音樂結合、服裝及造型都與傳統太極拳有所區別的新的表演形式。作為專業的舞蹈表演者和研究者，我們更多的是追求太極拳中深刻內涵與古典舞之間產生的某種聯系，使古典舞更好地吸收和借鑒太極的內涵，從而發展出更適合當前時代背景下的人們學習及傳承的具有中國古典哲學思想和審美韻味的中國古典舞。

具有典范意義的中國古典舞身韻基本技法與太極氣息的相輔相成，使古典舞的訓練和表演中能否自如地運用氣息成為了衡量古典舞是否具有藝術價值的標準。在外形體態上，講求氣息與身體韻律的融會貫通，肢體協調、圓融流暢，正確地運用氣息可以使動作與動作之間的連接流暢和諧，使舞蹈演員的肢體更加自由舒展，提升舞姿造型的完成度。古典舞身韻汲取了太極中形神兼備的精髓所在，在以后的傳承和發展中，我們更應該勇于創新古典舞的表演與編排手段，從動作、表情、服裝、音樂等多個外化形態方面借鑒太極所蘊含的深厚的文化思想，形成不同以往中國古典舞表演的新理念和新實踐。

四、結 語

中國古典舞表演上的創新發展得益于太極思想內涵和氣息的深遠影響，這種影響是多方面的，太極氣息的匯入使其在表現形式上也不同于傳統的舞蹈和太極表演。從身體表現來看，軀干的提、沉、開、合形成了圓柔飽滿的運動路線；從動作本身而言，氣息的延展與內含使動作呈現出流暢的線條和剛毅的造型；從觀賞者的角度出發，氣息與韻律的完美結合豐富了舞蹈表演的觀賞視角，也帶給人們獨特的欣賞體驗。具有道家哲學思想的太極內涵潛移默化中助推了中國古典舞表演的發展，從古典舞的動作形態到訓練體系都顯露出中國古典文化所蘊含的哲學精神。中國古典舞蹈發展至今，是古今結合的產物，由內至外，以外補內，不斷汲取傳統文化中的精髓，全方面地補充和發揚中國古典舞本身，以深厚寬廣的胸懷來影響世界上其他舞蹈的發展才是中國古典舞發展的必由之路。

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作者簡介：蔣帥（1994-），女，河南省開封市，舞蹈專業研究生，藝術碩士，畢業于沈陽音樂學院，現就職于盤錦職業技術學院，初級職稱，研究方向：中國古典舞表演。