論紫砂壺《無相》的審美情趣和禪意淵源

顧建芬

江蘇宜興 宜興 214221

宜興，古稱陽羨，宋代大文豪蘇東坡與宜興相關的最有名的詩詞是《菩薩蠻》，有一句傳頌千年的“買田陽羨吾將老,從來只為溪山好。”歷史上的蘇東坡可謂是宜興的頭號粉絲，蘇東坡與陽羨的蔣之奇、單錫為同榜進士。在參加瓊林宴時，三人同坐一桌，席間蔣之奇向蘇東坡介紹陽羨風情，并邀他來陽羨游玩，于是興趣愛好廣泛，喜歡交游的蘇東坡就在杭州任職的時候來到宜興游玩，這一來就流連忘返，后來他幾次登臨宜興，并且在蜀山南麓買田置業，設東坡草堂，幾經擴建，形成現在之東坡書院的規模，成為我們現在憑吊和紀念坡公最好的去處，也能在其中看到東坡提梁的巨型雕塑，向世人講述著東坡先生與紫砂的淵源。

紫砂藝術除了與文人雅士有著深厚的淵源之外，和佛教也有著密切的關系。現在紫砂陶刻題材有“微刻心經”十分的受人追捧，全篇260字刻在200ml左右的壺身上面，可謂是巧奪天工，除了需要良好的技藝水準之外，對于佛教的虔誠和超乎尋常的定力也是必不可少的，在這一過程之中，這本身就暗含著佛教的應有之義。紫砂與佛教的淵源可以追溯到最初紫砂壺的發端，就是在宜興金沙寺中的因緣際會，小書僮供春在僧人的指點之下和對于銀杏樹癭的抽象演繹，最終呈現出紫砂壺“供春”的形態，并且一鳴驚人，通過文人雅士的宣傳和推廣使用，成為了紫砂最初的模樣。在后來的紫砂造型和裝飾藝術之中，佛教元素更是被廣泛地運用，器型之中有“僧帽壺”、“傳爐壺”等，紋理上有蓮花紋飾，書法、繪畫、陶刻題材就更是不勝枚舉，共同構成了紫砂藝術之中佛教題材的獨特風景。

紫砂作品“無相壺”（見圖1）就是根據佛教中關于“無相”的闡釋而激發出藝術的靈感，從而用紫砂的形式演繹出來，看似簡樸的造型之中蘊含著紫砂技藝的多種手法，用低調內斂的風格把佛教禪意潤物無聲地彰顯出來，可謂是匠心獨運、別具一格。此壺壺身上端由四面蓮瓣組成，棱線清晰、方中寓圓、別致典雅、肅穆莊嚴；下端為傳統圓形，飽滿渾圓、端莊穩重，置圈形壺底，更加凸顯出挺拔雋永之勢；壺嘴三彎修長，亭亭玉立，出水流暢自然；壺把和壺嘴遙相呼應，上面還有一個圓珠的造型，端握特別方便；圈耳營造的空間故意地夸大，更加凸顯出此壺的空靈境界，和壺嘴在一張一弛之間融洽和諧；壺蓋如同笠帽一般輕壓壺口，嚴絲合縫、通轉流暢，氣密性非常好，上面點綴一顆蓮子形態的壺鈕，不僅拿捏非常舒適，而且讓人觀之養心安神，和壺整體營造的氛圍完美切合。在構思和設計此壺的時候，首先印入腦海的就是蓮花的形態，但是如何跳出傳統的非常明顯的蓮花形態，也是考慮的重要元素，于是經過再三的斟酌，決定不露聲色地把方器和圓器結合起來，表現出既有具體的形態，其實并沒有具體的范例可以參考的設計語言，同時在壺身刻繪蠅頭小字來提高整體的文化內涵和人文意境。整體上手此把“無相壺”，給人最直觀的感受就是造型異想天開、精妙絕倫，把“方匪一式，圓不一相”的紫砂造型藝術和審美情趣完美地演繹出來，工藝精湛，細節把控游刃有余，顯示了扎實的傳統功底，同時再把紫砂與佛教的禪意淵源蘊含其中，可謂是少有的融合創新之佳作。

圖1

佛教作為中國傳統文化的一部分，自東漢時期傳入我國以來，對我們的哲學、思想、文學、藝術等等都產生了深遠的影響。宜興作為江南名城，自古以來就有著“江南佛國”的美稱，最鼎盛的時候，宜興遍布的寺院香火旺盛，僧人也是陶人，禪茶一味、農禪一體的思想在宜興具有良好的土壤和氛圍，特別是宜興的紫砂藝人在長期的實踐之中悟得了紫砂藝術和佛教文化的趣理相同和兼容并蓄，于是佛教文化和陶瓷文化相互融合、交相輝映，孕育出更加燦爛的紫砂禪意文化。《金剛經》云：“凡所有相，皆是虛妄。若見諸相非相，即見如來。”這件作品“無相壺”既由此得來，心無所住，一心向佛。所以在造型之中用佛教的圣潔之物蓮花來凸顯，在審美情趣之中采用了方圓相濟的融合手法，從而把紫砂藝術與佛教禪意的淵源彰顯出來，讓我們心有所悟。

紫砂與佛教的淵源從地理上來說，“南朝四百八十寺，多少樓臺煙雨中”的詩句表現出江南寺廟眾多的歷史事實。經濟基礎決定上層建筑，物產豐富的魚米之鄉可以供養更多的寺廟建設。從文化脈絡來說，江南文脈源遠流長，和佛教在融合碰撞之后產生了非常深刻的影響，于是也深深地影響著紫砂藝術的創作，也為紫砂文化的多元化發展提供了一種新的選擇。