淺談紫砂套組作品《南瓜》的自然意趣

李雪姣

江蘇宜興 宜興 214221

宜興紫砂壺起源于北宋，經歷了漫長的歷史發(fā)展從眾多傳統(tǒng)手工藝品中脫穎而出，凝結了歷代紫砂藝人的智慧和匠心，融合了多種工藝形式，逐步擺脫傳統(tǒng)實用器的桎梏，形成了獨特的紫砂藝術。在中國傳統(tǒng)文化之林熠熠生輝。但不論紫砂壺如何發(fā)展，始終不能脫離實用器的本質，它在數百年的發(fā)展傳承中，始終秉承“物盡其用”的造型思想，在實用性的基礎上不斷提升工藝性和審美價值，使之融于人們生活，讓人們在日常生活中感受紫砂藝術之美。

藝術具有時代性，任何藝術只有不脫離時代，緊跟時代潮流，為作品融入更多的時代內涵和審美，才能為人接受。隨著時代的發(fā)展和人們物質水平的提高，越來越多的人向往返璞歸真的田園生活，渴望遠離城市、回歸自然，在慢生活中重新找回內心的平靜。紫砂作品“南瓜套組”（見圖1）就是在這樣的意識形態(tài)下創(chuàng)作的，當今社會浮躁成風，日益加快的城市化進程雖然提升了物質水平和人們的生活品質，可也讓很多人在繁忙的工作中，在對物質的一味追求中失去了快樂和本心，人們面臨著巨大的精神壓力和心理壓力，紫砂壺作為泡茶器具，不僅是實用器，也是一種生活方式、一種文化，能讓人在玩壺泡茶的過程中靜下心來，在氤氳的茶香中感受到一抹清凈素雅的情調，感受到心靈的放松。若是能取材于自然，便更能給人帶來質樸安靜的氛圍。大自然是藝術創(chuàng)作永恒的題材，面對豐富多彩的自然，感受一朵花的盛開、一片葉的飄落、一場雨的滋潤，都能給人以平和的心境，帶來不一樣的感受。此套組以南瓜為創(chuàng)作題材，師法自然，南瓜是中國常見的農作物，在我國多處有種植，既可用作菜肴也可當糧食充饑，讓人聯想起田園生活，讓奔忙的身體停一停，讓靈魂跟上匆匆奔忙的步子，回歸一份寧靜，回歸內心深處那份質樸與本真。同時，南瓜也代表著收獲，南瓜在春天播種，在秋天成熟，象征著只要耐心等待、付出，必然會有收獲，人生就是一個播種耕耘的過程，只要播下種子并持續(xù)為之付出，終將會得到想要的結果。這也暗示著，做事無需急于一時，時刻謹記“但行好事莫問前程”，要懷著一顆淡然平靜的心去付出、去努力，去靜待人生花開。

圖1

欣賞紫砂套組“南瓜”，整套組由一壺兩杯、一個壺承組成，作品集鏤、雕、塑等工藝于一體，簡約而生動，形象逼真，畫面感強烈，具有極強的藝術渲染力。主壺以筋紋器為基本形制，筋紋線條自然流暢，以壺鈕為中心點向下延伸，貫穿整壺，將圓潤飽滿的壺身劃分為均等的六部分，筋紋線使壺體凹凸分明，更顯飽滿生動，彰顯了南瓜的成熟豐滿；壺蓋為嵌蓋，與壺口嚴絲合縫，這也是筋紋器的難點所在，壺蓋各邊需與壺口相契合，稍有誤差便難以蓋上；壺鈕模仿瓜蒂的形狀設計而成，栩栩如生、形象可愛，極具藝術感；壺流自然上翹，生動可愛；壺把造型猶如藤蔓，紋理清晰，造型生動，流、把皆飾以筋紋線條，既表現出藤蔓的自然紋理，形象逼真，又與壺身相協(xié)調，渾然一體，極具形式美；此外，作品還采用貼塑的裝飾技法由壺把向壺身自然貼塑瓜葉，葉脈清晰有致、葉片微卷，細長的莖條從中伸展而出，瓜葉貼塑立體生動，極具自然意趣，平添了幾分清逸雅致。整壺形態(tài)逼真，趣味天真，貼花裝飾尤顯靈氣，飽滿且曲張有致、栩栩如生。兩只杯子造型一致，如同一分兩半的南瓜，筋紋線清晰流暢、形態(tài)飽滿，杯子一端帶一小柄，意趣盎然，兩只杯子相互疊合便渾然一體，儼然是一只成熟的南瓜造型。壺承作承托主壺之用，壺承造型為半只成熟的長南瓜，其表面凹凸不平、斑駁粗糙，將南瓜的外觀形態(tài)表現得淋漓盡致，南瓜倒扣，平穩(wěn)地立于桌面，顯得端莊穩(wěn)定。壺承、茶杯與主壺三者渾然一體，皆以南瓜為創(chuàng)作題材，采用不同的形式塑造出南瓜的形態(tài)特征，自然逼真，三者相互獨立又形式統(tǒng)一，如同一幅美好的田園畫，恬靜優(yōu)美。整套組選用優(yōu)質原礦段泥制成，質感渾厚、色澤深邃、氣度渾樸、端莊大方，也表現出清雅的自然之感，契合南瓜成熟時的色澤外觀，更顯生動。

紫砂壺造型豐富多彩，集實用價值和觀賞價值于一體，其獨特的材質、豐富的內涵、久蓄的茶香，無一不讓人著迷。紫砂壺是手工制品，世界上沒有完全相同的兩把壺，每把壺都有不同的氣質，俗話說“壺如其人”，每把壺都體現了作者自身的思想和審美情趣，隨后，它又在使用中浸潤了玩壺者的氣息，逐漸形成自己獨一無二的氣質。