戴麗華
【摘 ?要】“具身”就是指生理體驗與心理認知之間有著強烈的聯系,人的認知不僅依靠大腦,也依靠身體,身體在認知過程中發揮著關鍵作用。人們在聽音樂時,經常手腳不自覺地跟著音樂進行律動,這足以證明身體的認知和音樂密切相關。因此,在當代音樂課堂的建設上我們要注重學生的身心結合,突出“具身”下的音樂課堂。本文主要從提出“具身”視角下的小學音樂課堂重建的依據和意義;“具身”視角下音樂課堂重建的制約因素;以及如何重建“具身”視角下的音樂課堂等方面做詳細研究。
【關鍵詞】“具身”視角;小學音樂;課堂
一、“具身”視角下音樂課堂重建的依據和意義
(一)“具體”視角下音樂課堂重建提出的依據
在小學音樂課堂中將音樂用身體來“具體化”,對于小學生音樂知識的創新及音樂情操的自我陶冶都具有重大的意義。瑞士音樂教育家達爾克羅茲提出,體態律動是指人們在聽到音樂的時候,能夠將音樂通過身體的運動表現出來,因此,在開展小學音樂課堂教學的時候,需要改變傳統老舊的教學模式。根據小學生的年齡特征,“好動”是他們的天性,在小學音樂課堂中我們將這種天性的“好動”轉化為課堂上的身體認知,不僅能夠激發學生的學習興趣,還能保護學生的原有天性,促進學生全面發展。
(二)“具體”視角下音樂課堂重建提出的意義
音樂的實質是情感的反映,在對音樂的理解過程中,其實就是通過身體的體驗來喚醒學生的音樂本能,進而升華到情感的體驗。例如,我們在向學生傳授《憶江南》這首歌曲的時候,在感受歌曲的旋律線條時,我們可以引導學生用手跟著電腦一起為歌曲畫上旋律線,結合手勢律動,我們就可以解決各種旋律這一難點。在音樂教學過程中,通過將音樂“具體化”,不但可以使學生生動形象地感受學習到音樂,而且能夠讓學生積極主動地親身參與到這個音樂課堂中,從而激發學生的學習興趣,進而促使學生身心健康發展。
二、“具身”視角音樂課堂重建的制約因素
在小學音樂課堂教學中,有很多影響教學成果的因素,其中教師、教材、教具和學生是最基本的影響要素。音樂課堂是一門技術性很強的學科,在教學過程中,需要長時間反復練習、循序漸進地學習知識,然后讓學生對掌握的知識進行再創造和發展。那么,教師在音樂課堂教學的過程中,根據音樂課堂內容進行恰當的“具體化”,可以充分發揮學生的主動性。由此可見,將音樂進行“具體化”對于音樂課堂的建設有很重要的影響,而教師和學生是影響小學音樂課堂的基本因素。下面,我們就教師和學生這兩個方面來探討。
(一)教師方面的因素
教師的教育教學行為是根據教學觀念形成的,不同的思想觀念會表現出不同的行為。如果在音樂課堂教學過程中,教師認為音樂課堂教學就是以教師為主宰的教學過程,學生只是可以隨意塑造的對象,這樣學生在學習中就處于被動的位置,教師忽視學生自身能力的發揮,會影響學生在學習中的思維想象力和創造力。身為一名小學音樂教師要不斷提高自己的素質,不斷了解當今時代的教育觀念,善于運用啟發性和科學性的教學方式來傳授知識。因此教師要跳出傳統的教學觀念,采用科學的方法去教學,不能將學生擺在被動的位置上,在學習中學生的心理和生理上的變化是由學生自己控制的,別人是無法替代的。
(二)學生方面的因素
“智力因素”的構成部分有很多,如觀察力、注意力、記憶力等。首先,觀察力是音樂課堂學習中學生應該具備的一種基本能力。其次,在音樂教學中,學生的注意力一方面表現為在學習音樂技能時的注意力,另一方面表現為教師在教授內容時的注意力。注意力是學生接受知識的前提,注意力集中是每個成功者必須有的心理素質。最后,記憶是人最根本的心理活動,通過記憶能力,不僅可以將一些音樂的資料采集下來,還可以將音樂的研討結果保存下來。音樂課堂學習過程中,還需要學生積極的學習態度和靈活的大腦,靈活的學生很快就能抓住教師所講述的內容,并及時消化和引導自己的歌唱,積極發揮自己的主觀能動性,將音樂進行“具體化”并能夠獨立對作品進行二度創作,在音樂實踐表演中不斷提高音樂技能和藝術表現力;而智力比較遲鈍的學生需要不斷反復練習才能掌握所學的知識。由此可見,智力因素是學生學習音樂的一個重要因素。
三、“具身”視角下的小學音樂課堂重建的對策
(一)教師的主導作用
任何一門學科的教學都是一個完整的系統,其中主要包含教與學這兩方面。教育的主體是教師,學習的主體是學生。在音樂學習過程中,需要教師和學生雙方的積極合作和配合。但學生這一方的積極性大都要靠教師主動去啟發、引導和調動。小學音樂課堂教學過程就是,教師將客觀內容傳授給學生,學生將客觀形式的內容轉化為自己內在主觀的東西,并不斷將音樂內容“具體化”,不斷使其變化和發展。下面我們從以下幾個方面來介紹,在小學音樂課堂教學中教師的主導作用。
1.“因材施教”的教學方式。在小學階段,每個年齡段都有自身的特征,因此教師在教學過程中要依據每個學生的不同情況,對于年齡稍微偏小的學生,可以采用個人的音樂“具體化”教學;對于年齡稍微偏大一點的學生,可以采用集體或者團隊的音樂“具體化”教學,做到寓教于樂的教學,挖掘出各個學生的內在潛能和個性特點。2.“啟發誘導”的教學方法。小學音樂教學內容現在大都以欣賞為主,而欣賞的音樂內在內容是很抽象的。這時候,不是只靠教師講解就可以的,而是要引導學生自己主動去思考,教師可以通過一些“道具”更形象地誘導學生主動大膽地想象和感受音樂。例如:我們在教授《郵遞馬車》這一欣賞課時,可以運用“雙響筒”“小鈴鼓”分別代表馬車跑的聲音和鞭子的聲音,通過這樣形象直觀的方式引導學生,學生能夠很快接受知識。3.贊揚、鼓勵學生。在小學音樂課堂教學中,讓學生發現自己的優點是進一步學習的動力。教師要保證在教學過程中語言的準確性,通過表揚學生等方法增強學生的表現欲望,滿足學生的學習與發展需求。往往學生在學習中遇到困難時,教師的一句“你可以的,老師相信你”,就是打敗困難的最有效的言語,也能進一步提高學生的學習自信心和積極性。
(二)學生的能動作用
1.“堅持不懈”的學習態度。學生的態度影響著學習行為,學習效果的好壞取決于學習態度。音樂是一門技能很高的學科,學生很難掌握的學科,因此在學習中學生很容易就會遇到困難,這些困難會讓學生對自己的學習目標望而卻步。例如,教師在教授《小巴郎童年的太陽》這一課時,教師講解新疆典型節奏型“大切分”時,某個學生能準確地用手比劃出以及拍出他的節奏時值,可是在教師將“大切分”用鈴鼓來“具體化”地為歌曲伴奏時,學生就會因為剛學習這個節奏還不牢固,加上鈴鼓來伴奏就有了一定難度,最后選擇了放棄。其實,他不知道的是,只要他自己多多思考、多多摸索、多多練習,這個技能也許就學會了。因此,學生在學習時,遇到困難要堅持不懈,用自己的主觀意志去堅持,增強自己的自信心。2.“循序漸進”的學習方法。科學的學習方法,能夠在學習過程中幫助學生在音樂課堂學習中更好地將音樂“具體化”。在音樂這門藝術課程中,學生既扮演“樂器”又扮演“歌者”。因此,音樂學習的過程,就是制造歌唱“樂器”的過程,這就意味著學習某音樂技能必須經過一個反復練習的循序漸進的過程,才能掌握音樂的技能技巧,成功地鑄造出這個歌唱樂器。既然音樂學習過程是循序漸進的過程,那么就不能夠急于求成。
四、結語
綜上所述,我認為“具身”視角下的小學音樂課堂重建,不僅有利于發展現代教育理念,而且有利于音樂的發展,培養高素質音樂人才。因此,我們在日常的音樂課堂教學中要注意將音樂“具體化”,影響“具身”視覺下的小學音樂課堂重建的因素有很多,其中教師和學生是里面最基本的兩個重要因素,本文也就這兩個因素做了詳細研究,提出了相應的解決對策。在教學中教師要表現好自己的主導性,調動學生用身體感受音樂,讓學生更有效地去理解學科內容。
參考文獻:
[1]沈芳.淺談讓小學音樂課堂活起來[J].北方音樂,2018(11).
(責任編輯 ?袁 ?霜)