構建美術高效課堂的實踐與探索

張賀

摘要：美術教學是素質教育的重要組成部分之一，具有其他學科無法替代的作用。因此，為了更好地發揮美術學科在素質教育中的重要作用，美術教師不僅要考慮教材內容的特點，同時還要從學生角度出發，了解學生的理解能力和接受水平，基于學情制定科學有效的教學方法，提高美術教學的質量。文章結合美術教學實踐，對美術高效課堂的構建方法進行了研究。

關鍵詞：美術教學 高效課堂 構建

隨著素質教育的深入實施，美術教學也得到了廣泛的重視。美術教師要肩負起素質教育的重擔，構建高效美術課堂，提高學生美術素養，促進學生全面發展，推動素質教育的深入開展。

一、創設有效教學情境，激發學生學習興趣

興趣是學生最好的老師，只有感受到學習帶來的樂趣，學生才會輕松愉快地參與到學習活動中，提高學習效率，保證教學效果。因此，教師要創設有效教學情境，消除學生緊張情緒，讓學生積極主動投入到學習活動中去。例如，在學習凡·高作品《向日葵》時，可以創設問題情境，問學生：這幅作品的藝術價值為何如此之高？你們知道哪里體現了它的價值嗎？在問題的引導下，學生可以有目的、有方向地欣賞美、發現美，并且嘗試將這些美的元素融入自己的美術作品中。又如，在教學水彩畫時，學生會遇到兩個教學難點——“濕畫法”和“干畫法”。這兩種繪畫技法不易講解，學習過程枯燥乏味，學生理解起來難度很大，不易掌握。這時候，教師可以采用一邊示范一邊講解的方式向學生展示兩種技法，比如示范“干畫法”就畫一本字典，示范“濕畫法”就畫一個蘋果，這樣可以提高教學的趣味性，降低教學難度。

二、聯系生活實際，幫助學生理解抽象知識

我國著名教育家陶行知說過：“生活教育是給生活以教育，用生活來教育，為生活向前向上的需要而教育。”通過聯系生活，可以將抽象美術知識形象化、直觀化地展示出來，幫助學生輕松理解，提高美術教學的效率。另外，生活化教學還能提高課堂的趣味性和生動性，激發學生求知的欲望，達到寓教于樂的目的。因此，將生活和美術課堂結合起來，更能引發學生共鳴。例如，在學習“多變的顏色”時，學生不容易理解色彩冷暖、色彩要素、復色、原色和間色這些抽象的概念，這時候教師要發揮引導作用，通過聯系學生生活，將這些美術理論知識形象直觀地呈現在學生眼前。比如，準備幾個大小、重量相同的盒子，但有的顏色淺，有的顏色深，然后提問：為什么相同大小、重量的盒子，顏色深的給我們的感覺要重呢？再如，不同的場合，我們穿衣服都是有講究的，歡樂喜慶的場合穿著艷麗，嚴肅莊重的場合穿著色系偏冷，這又是為什么呢？通過聯系生活開展教學，學生不但可以加深對美術知識的理解，同時還能深切感受美術知識的魅力，產生學習美術的興趣和動力。

三、打好美術基礎，訓練學生繪畫技巧

培養學生繪畫能力是美術教學的重要任務之一，教師可以引導學生通過學習透視等一系列美術基礎知識，培養學生的繪畫技能。例如，在學習透視知識這個模塊時，根據學生能力差異，設計適合學生的繪畫要求和練習。首先，讓學生通過模仿，自己畫一張平行透視的效果圖，然后使用透視知識畫一幅風景寫生。在練習的過程中要注意表現透視的變化，必須在不借助尺子等工具的情況下用手畫，因為這樣才能把透視線的位置和方向更好地表現出來。基本上每位學生都能把透視現象表現出來，基礎差的學生可以先畫出大體位置，接著在畫線時使用格尺輔助，突出視覺變形、近大遠小的特點。此外，基本形體繪畫練習也是透視練習的有效方法，形體的變化單純、一目了然，但如果沒有深入領悟透視變化，那形體的透視關系也是很難準確畫出來的。因此，在正式畫形體的透視關系圖前，學生應先找到成角透視和平行透視的規律圖臨摹一下，仔細思考圖和實物之間的聯系，在心中形成一個大體的形象，之后再開始畫圖，從而進一步提高繪畫技巧。

四、開展小組合作學習，提高課堂教學效果

新課改倡導小組合作學習，發揮學生的主動性，提高學生的團結合作意識。因此，教師要根據教學實際需要，有效開展小組合作學習。例如，在學習“對折剪紙”的過程中，教師可以讓學生以小組為單位合作完成剪紙任務。首先，教師要將剪紙的基本知識告訴學生，比如，剪紙的特點包括裝飾性、簡單明快;基本題材包括自然景觀、吉祥圖案、花鳥魚蟲和人物;制作方法包括剪和刻;表現形式包括分色、襯色、電色、套色、陰刻、陽刻。然后就基本知識中的難點進行詳細講解，比如陰刻的特點是以整體的塊狀為主，陽刻則是以線條連接為特征，將雕刻對象輪廓之外的部分刻除，呈現出圓點、元寶、月牙形和鋸齒形等圖案。最后，教師再讓學生分組合作完成雕刻任務。在活動中，小組成員要積極參與，自己動手操作，提高學習效率。再如，在學習“面具設計制作”時，可以讓學生分工合作，自主設計、制作面具，在規定的時間內完成，然后選派代表上臺展示自己小組的成果，闡述設計理念。最后，教師和學生共同評選出最有創意的一款面具。這樣一個簡單的活動，可以將學生的情緒調動起來，讓學生自發參與到面具的設計制作中來，展示自己的聰明才智和動手能力。同時，學生還能從民族文化角度了解面具的內涵，掌握面具的發展歷史和演變歷程。在小組合作競爭中，學生會不斷超越自己的極限，獲得了更大的進步和發展。

五、重視鍛煉學生能力，培養學生的創造力

美術教學不僅可以培養學生審美素質和審美情趣，同時還具有培養學生想象力和創造力的重要作用。在過去的美術課程中，教師會要求學生模仿教材中的案例進行創作，這種“依樣畫葫蘆”的方式會限制學生創造能力和個性的發揮，同時也使得美術作品失去了靈魂和生命。這種教育方式是沒有任何意義的，違背了美術教育的初衷。因此，美術教師要認真鉆研教材內容，學習課程大綱要求，結合學生實際情況和學校素質教育目標，積極開發校本教材，做到因材施教，發揮美術教育的價值和意義，培養學生想象力和創造力。此外，教師要注重挖掘學生的創作潛能，使學生的作品能夠體現自己的獨創性。因此，每節課至少拿出三分之二的時間，讓學生進行美術作品的欣賞和創作。同時，讓學生明白美術之美在于繪畫者的心，在創作過程中掌握正確的表現手法和觀察方法，勇于探索，從而培養學生的創造力。

總之，美術教師要轉變傳統教學思想，改進教學方法，突出學生主體地位，讓學生成為課堂的主人。同時，鼓勵學生按照自己的想法創作，發揮學生的創造才能，體現學生個性思維，讓學生在寬松自由的條件和環境中盡情展示自己的藝術才華，實現創造力和想象力的發展。

參考文獻

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