納蘭詞冷色調意象探微

⊙楊玉蓮 邱亮［吉首大學文學與新聞傳播學院，湖南 吉首 416000］

前人謂納蘭之詞，蓋不脫一“情”字。以其真，所以立誠；以其深，所以善怨。納蘭系八旗子弟，屬葉赫那拉氏，他少年登科、侍從帝王，卻向往平淡的生活態度，加之弱冠喪妻，身體屢遭寒疾，這些人生經歷決定了所創作的詞在選擇意象時明顯地偏向冷色調。

色調包括畫面色彩和文藝作品的思想感情的兩種解釋，冷色調意象也具有色彩上和感情上的雙重意味。在色彩上，納蘭詞設色冷淡，多選取綠、青、紫等冷色調色彩；在感情上，納蘭大量使用感情色彩偏消極的意象。

一、納蘭詞的冷色調意象

詩詞感情的表達，意象不可或缺，納蘭性德喜歡并且擅長使用各種意象來訴說自己的感情。眾多的意象中，有綠苔、青梧、綠窗等冷色調色彩的意象，也有月、夢、落花、殘燈等帶有清冷悲傷感情意味的冷色調意象。冷色調色彩和清冷的感情并不是涇渭分明的，總是相互疊加產生濃烈的感情。

（一）冷色調色彩的意象

在眾多色彩中，以綠、藍、紫為主的色彩構成冷色調色系。畫是無聲之詞，而詞是有聲之畫。繪畫需要借助色彩來表現描繪對象的精神風貌，詞則是通過使用意象抒情寫意。納蘭詞使用大量的冷色調色系的意象，用以表達作者的苦悶悲傷，對納蘭性德“哀感頑艷”詞風的形成帶來重要影響。

在納蘭詞中，青色系是出現最多的冷色調的色彩。綠、翠、碧、蒼等都是青色的衍生色。納蘭性德用青色來構筑色調沉悶的畫面，借以抒發心中所感。如他的詞《浣溪沙》：“脫粉塘空遍綠苔，掠泥營壘燕相催，妒他飛去卻飛回。一騎近從梅里過，片帆遙自藕溪來。博山香燼未全灰。”此詞寫離思。首句中一“空”字盡顯蒼涼之意，緊接著燕子忙碌筑巢的熱鬧場景映襯了主人公的形單影只，并因此引出相思之意，末以爐香欲燼而末燼作結，拉回到現實場景，孤寂之感頓生。首句除“空”之外，“綠苔”也極具悲涼之意。溪塘里的綠苔，看到絕對不會讓人感覺歡喜，讓溪塘籠罩一層蕭瑟凄涼之色。主人公面對這樣的一片溪塘，又看到熱鬧恩愛的燕子，心中怎會不感到落寞。又如他的《滿江紅·為問封姨》，此詞作于康熙十六年（1677）九月，納蘭之妻在康熙十六年的春天去世，本詞為悼念之作。下片“攪一霎，燈前睡。聽半晌，心如醉。倩碧紗遮斷，畫屏深翠。只影凄清殘燭下，離魂飄緲秋空里。總隨他、泊粉與飄香，真無謂”，描繪的遠方心上人所在的畫面是以青色為主調的。“碧紗”“深翠”分別描述的是綠色的紗窗和深綠色的畫屏，即使有殘燭，整個畫面也是陰暗的。單薄的倩影在這樣陰暗的畫面出現，更顯凄涼，從而成為詞人痛失亡妻的心情寫照。

納蘭性德使用的青色系意象比較多，藍色和紫色出現的比較少。以趙秀亭、馮統一的《飲水詞箋校》為統計藍本，紫色系意象出現十二次，包括“紫玉”“紫釵”“紫竹”等。如《浪淘沙》首句“紫玉撥寒灰，心字全非”中，紫玉釵單獨出現，給人帶來的感覺也許是神秘、高雅，并不會像青色那樣讓人感到特別憂傷。在詞的上片，主人公用紫玉釵撥動余灰，紫色的釵子在灰中攪動，紫色和灰色交相輝映，備感凄涼。《百字令·廢園有感》一詞中有“碧甃瓶沉，紫錢釵掩，雀踏金鈴索”一句。分別出現了“碧甃”和“紫錢”兩個冷色調意象。“碧甃”出自杜甫的《銀瓶詩》，是指綠色的井壁。張草紉箋注“紫錢”為青紫色而形圓的苔蘚。綠色的井壁和青紫的苔蘚相呼應，綠色和紫色疊加，一片斑駁頹坯之感。而詞中出現與藍色有關的只有“藍橋”，“藍橋”與藍色無關，因此藍色系意象沒有出現過。

除了直接運用冷色調顏色的意象之外，還存在另外一種情況，即暖色調或者中性色調的意象因為一些原因表現出冷色調的意味，這些意象也可以歸納為冷色調意象。黃色、紅色本來屬于暖色調的顏色，但是搭配某些特殊的意象之后，便有悲傷凄涼之意，甚至加重了這種意味，這個意象在詞中起到的是冷色調意象的作用。如《浣溪沙》：“誰念西風獨自涼，蕭蕭黃葉閉疏窗，沉思往事立斜陽。被酒莫驚春睡重，賭書消得潑茶香，當時只道是尋常。”黃色在此詞中是與樹葉一起出現，“黃葉”自然是秋天或者冬天葉子的狀態。秋冬的黃葉搖搖欲墜，是生命結束的象征。這首詞是納蘭的悼亡詞，詞人看著窗外黃葉飛舞，心中無比惆悵，黃葉營造的畫面是凄涼的，與“賭書消得潑茶香”形成鮮明的對比。在納蘭的詩中紅色系的意象經常是與花朵一起出現的。如《如夢令》中的“正是轆轤金井，滿砌落花紅冷”，落花通常代表生命的短暫，詞中“紅冷”中的“紅”指代的也是落花，冷透的落花，愈加凄涼。在這首詞中，原本熱情的暖色紅色就變得十分凄涼。而在《金縷曲》中有“盡年年、愁紅慘綠，添人憔悴”，“愁紅慘綠”代表的是殘花敗葉。紅色和綠色是互補色，對舉效果明顯，視覺感強烈。地上紅的花和綠的葉相互襯托，使得紅色更紅，綠色更綠。視覺上很飽滿，但詞人卻加了“愁”和“慘”兩字，平添一種凄慘。綠色和紅色的碰撞又再一次加深了這種凄慘。

（二）冷色調情感的意象

懷念、悲傷、失望等都是消極的感情，當意象用以表達消極，那么這個意象也可以歸入冷色調意象的范疇。納蘭詞風“哀感頑艷”，冷色調情感意象的使用異常豐富。一方面，納蘭使用的一些單純意象，如月、淚、笳等在中國文學中本身就比較感傷；另一方面，他使用的一些意象，如窗、花本身所帶的感情意味并不濃厚，但是詞人在這些單純詞前加上特定的修飾詞，就賦予了其冷色調的意味。例如，殘燈、寒煙、落花等意象。

中國文學的審美是以意象表現為基礎的，經典意象是特定審美情感的代表，許多意象都有明顯的情感寄寓。月亮經常用作表現文人的孤獨落寞，在心理上渴望安慰和解脫；淚可以悲傷可以歡喜，但絕大多數感情是消極的；胡笳的出現則與邊關將士的愁思密切相關。這些意象都是單純意象，意象本身帶有人類若干年形成的共同感情，雖處異代，而多共鳴，納蘭更是喜歡運用這些具有歷史繼承性的意象。納蘭詞《蝶戀花》：“辛苦最憐天上月，一昔如環，昔昔都成玦。若似月輪終皎潔，不辭冰雪為卿熱。”天上的月亮，只有一昔是完整的，其余時間都是殘缺的。詞人將滿腹愁思都寄于天上的月亮，悲苦的月更是將詞人的悲痛展現得淋漓盡致。《南鄉子·為亡婦題詞》中“淚咽卻無聲，只向從前悔薄情”一句，對亡婦的懷念與不舍顯而易見。在納蘭容若的邊塞詞中，時常出現笳這一意象，比如他的《采桑子·塞上詠雪花》。這是一首詠雪詞，但是伴隨著悠揚的笳聲，哀怨感傷油然而生。

在納蘭詞中還有一部分意象，他們本身不帶感情色彩，抑或是本來的感情色彩比較積極，詞人在使用他們的時候用一些修飾詞讓這些意象具有感傷的色彩。窗、花等感情傾向本身并不十分明顯，燈燭代表了火，本是象征著熱烈和希望，而納蘭性德在這些意象之前加上“寒”“殘”“幽”等形容詞，凄涼慘淡的感覺馬上就呈現出來了。殘燈是燈燭將盡，與燃燒的代表希望的燈燭相反，呈現的是悲涼。此詞的創作時間不詳，但是“香銷”“被冷”“殘燈”，讀來備感凄愴。《沁園春》“雕外寒煙慘不開”一句中的“寒煙”，《臨江仙》“幽窗冷雨一燈孤”一句中的“幽窗”，皆增添一分沉郁哀婉之感。“花”是納蘭詞中出現最多的意象，在賦予“花”感情色彩的同時，納蘭選擇動詞加以修飾，如在《浣溪沙》中，“半窗紅日落花愁”中的“落花”泫然飄零，別具一番愁韻。

（三）冷色調色彩和冷色調情感的疊加

以上分別對納蘭詞冷色調色彩意象和冷色調感情意象進行了討論，但納蘭詞中的冷色調色彩意象和冷色調感情意象并不是獨立的，而是立象設色，相互交織，讀來讓人悲從心起，無語凝噎。上文提到過的《浣溪沙》中的溪塘里的“綠苔”呈現了一片蕭瑟之意，而苔蘚作為一個經典意象，在中國文學中也象征著殘破荒涼，本身就帶有冷色調的情感傾向。“綠”是視覺上的悲涼，“苔”是情感上的感傷，相互交織，極大展現了詞人的內心感觸。又如其詞《百字令》中的“綠楊飛絮，嘆沉沉院落，春歸何許”，“柳”這個意象具有豐富的內涵，代表春意、別離、閑愁，趙秀亭、馮統一箋注：“此為送友詞，‘金鼓’句當指三藩之亂。詞應作于三藩戰亂方熾之際。康熙十五年四月嚴繩孫回南。”可知“柳”在此象征著別離。“沉沉院落”展示的是幽深的環境，悲傷的詞人，甚至柳樹的綠也不再富有生機，而是凄婉悲涼。“綠”的凄婉，“柳”的悲傷無奈，交相呼應，在詞中其他意象的照應下，融入并加深了詞人幽怨憂愁的感受。

二、納蘭詞冷色調意象的特點

納蘭詞中冷色調意象出現頻率高，數量大，類型多。這些意象看似繁雜，沒有聯系，實際上有自己的特點。

納蘭詞中的冷色調意象具有情感的傾向性。不管是冷色調色彩的意象還是冷色調情感的意象，都是清冷悲涼的，都讓詞的情感、畫面變得憂郁感傷。納蘭性德的詞包括友情、愛情、閨怨、邊塞、山水、懷古等題材。比如他的相思詞《如夢令》：“木葉紛紛歸路。殘月曉風何處。消息半浮沉，今夜相思幾許。秋雨，秋雨。一半西風吹去。”在詞中接連出現了“木葉”“殘月”“秋雨”“西風”幾個意象，這些意象都取自于自然，用在這首詞中，讀來讓人感傷，愁思一覽無遺。贈別詞《水龍吟》中就出現了“白波”“落花”“夜雨”等冷色調意象。在納蘭的邊塞詞中就會出現邊塞笳聲、古戍荒壘等具有邊塞氣息的冷色調意象。例如《浣溪沙》：“身向云山那畔行。北風吹斷馬嘶聲。深秋邊塞若為情。一抹晚煙荒戍壘，半竿斜日舊關城。古今幽恨幾時平。”此詞作于康熙二十一年（1682）出使覘梭龍打虎山時，“北風”“晚煙”“荒戍壘”“斜陽”，這幾個冷色調意象營造了荒涼的塞外景象，無邊的蕭瑟更抒發了詞人心中莫名的失落迷茫。王國維評價納蘭容若：“以自然之眼觀物，以自然之舌言情，此初入中原未染漢人風氣，故能真切如此。” 因為“情真”，故而為“北宋以來，一人而已”。他的“情真”不在于華麗堆砌，也不在于刻意講求韻律格調，只是選用極平常的自然意象，如井泉之水，自然流露。

納蘭詞中的冷色調意象還具有意義的復雜性。一個冷色調意象，在一首詞中代表某種感情，在另外一首詞中卻可以烘托出另外一種氣氛。在納蘭的筆下，冷色調意象所能表達的感受并非單一的。悼亡詞中的“月”，如《蝶戀花》“辛苦最憐天上月，一昔如環，昔昔都成玦”中的“天上月”寄寓的是納蘭氏失去妻子之后的愁情，而邊塞詞《采桑子·塞上詠雪花》“寒月悲笳，萬里西風瀚海沙”中的“寒月”則是思鄉之情。其詞《金縷曲·慰西溟》作于康熙十八年（1679）秋，姜西溟回故鄉奔喪，詞中的“梨花”是用以安慰友人，而悼亡詞《青衫濕遍·悼亡》中的“梨花”則是用來烘托凄清的氣氛。

三、偏好冷色調意象的原因

納蘭性德出身滿族貴族，他的祖父與康熙帝的祖父為表兄弟，其父納蘭明珠曾任內務府總管等高職，其母愛新覺羅氏是英親王阿濟格第五女，而他自己也是伴隨在康熙身邊的一名一等侍衛。與許多命運多舛，一生窮困潦倒的文人不同，納蘭性德生活優渥，衣食無憂。然而納蘭性德詞風卻格外哀感婉約，偏好冷色調的意象，綴景荒涼，設色冷淡，充滿著沉郁哀傷的人生感悟。納蘭詞中的悲傷究竟從何而來？事實上，這看似光鮮生活的背后恰恰也是納蘭不幸的來源。納蘭性德的父親身居高位但是貪贓受賄，據《清史稿·納蘭明珠傳》記載：“康熙中，滿洲大臣以權位相尚者，惟索額圖、明珠，一時氣勢熏灼，然不能終保令名，卒以貪侈敗。” 然而，納蘭性德卻是出淤泥而不染，對父親的行為深惡痛絕。雖然厭惡父親的行為但是血濃于水，他在這種矛盾中非常糾結。

親情讓納蘭性德十分矛盾，愛情更是讓納蘭性德異常痛苦。原本與盧氏鶼鰈情深，奈何造化弄人，盧氏由于難產撒手人寰。之后納蘭性德郁郁寡歡，他的悲傷痛苦，對盧氏的不舍使他的悼亡詞成為傳世的佳作。在遇到沈宛之后，納蘭的愛情似乎又枯木逢春。也許是因為沈宛藝妓的身份，也許是納蘭家族內部的緣由，沈宛離開了納蘭性德。同年，納蘭性德去世，這中間恐怕也不無關系。

情場失意，納蘭的仕途也并不得意。納蘭性德自幼飽讀詩書，十八中舉，十九歲成為貢生，卻因為生病錯過殿試。后來雖然成為御前一等侍衛，但并非平生所愿。他隨皇帝去過許多地方，在納蘭的詞中卻沒有因為侍奉皇帝而流露出得意的感情，相反對高等奴隸的身份深惡痛絕。

作為一個擁有抑郁質人格的人，他“性近悲涼，與其處境不合”，頗為多愁善感。他與顧貞觀、姜宸英等命運多舛的江南布衣文人結為摯友，受這些文人影響，不無沉淪興亡之感。

親子矛盾、志向難酬、摯友聚散、痛失愛妻，再加上感染“寒病”，身體虛弱，致使他的創作和他的情感一樣哀傷婉約。不幸的生活際遇積郁于心，如鮫人之淚，杜鵑之血，傾吐而出，所以在進行創作的時候納蘭性德尤其喜好冷色調的意象。清冷的畫面、悲涼的感情，成就了他“哀感頑艷”的風格。