特工電影中的類型片元素
——以《王牌特工2：黃金圈》為例

⊙史金雪［福建師范大學傳播學院，福州 350000］

一、特工電影：從間諜電影衍生出的亞類型

《王牌特工2：黃金圈》可以看作是一部特工類型的電影，也可以看作是一部間諜電影。“間諜”和“特工”的英文都是Spy，所以在影視類型上，特工電影是間諜電影衍生出的一個亞類型，即特工片可以看成間諜電影的派生品。近年來中外的間諜和特工電影有很多，因為劇情往往比較驚險刺激，受到影迷的熱捧，所以很多都有續集，比如香港電影《無間道》和《邊緣人》系列、英國電影《007》系列、美國電影《職業特工隊》和《諜影重重》系列等。

《王牌特工2：黃金圈》有間諜片的類型元素，包括“懸念設置”“英雄主人公”等，它的兩種基準敘事模式是“打入”模式與“喬裝”模式。電影中，男主艾格西無意間看到酒會女郎背后的黃金圈標志。他為了獲取黃金圈基地的地址和毒品解藥位置的信息，便假意與女郎親近，成功把定位膠囊安裝在女郎身上。

二、雜糅類型片的重要元素

（一）糅合動作片的暴力美學元素

暴力美學用西語表達，是“暴力的美感化”，是將本身不能引起審美認同的暴力以美學的方式、詩意的畫面，甚至幻想中的鏡頭來表現人性暴力面和暴力行為的一種表現手法。《黃金圈》是一部商業性的動作冒險片，導演發掘了打斗和槍戰場面的形式感，將其中的形式美感發揚到炫目的程度，觀眾也因此忽視或弱化了其中的社會功能和道德功能，把暴力的過程看成審美過程。如在影片開頭和結尾都有人體絞肉機的場景，是一種伏筆式的前后呼應。鏡頭中只出現一個人像小丑般滑稽地倒插進絞肉機的后半身，然后從機器背后出來橘黃的肉條，這是符號化的臆想，并沒有鮮血噴射和殘肢出現。又如艾格西和哈里在反派老巢中與敵人大戰的場景，兩個特工與一群兇悍的敵人和機器人打斗，影片對兩位特工高難度飛踢的動作和子彈的發射進行了慢鏡頭處理，并且配上了節奏輕快的背景音樂，構成了新的視聽觀賞因素。這些皆是一種不按照真實來表現，經過藝術化加工與設計來展示攻擊性力量，展示夸張的、非常規的動作的攝影技巧。導演對在酒吧打斗的場景同樣進行了相似的處理，美國特工“威士忌”熟練地使用套索對付敵人的鏡頭也做了慢鏡頭處理，更加凸顯了特工動作的瀟灑帥氣。在美國特工和雇傭軍對抗時，他那充電的套索可以將人切割成兩半的功能，也注入了導演的暴力美學想象，同時給觀眾帶來了強烈的視覺沖擊。

（二）糅合喜劇片的黑色幽默元素

《王牌特工2：黃金圈》可以引發新熱潮，不僅在于其對暴力美學元素的獨特處理，還在于影片糅合了喜劇片的幽默詼諧因素。在《黃金圈》長達兩個多小時的影片中，為了保證觀眾的注意力被吸引和帶動，電影必須不斷地給觀眾抖“包袱”。一個最具喜劇性的場景是男主艾格西和岳父一家人吃飯，岳父在餐桌上出題考驗艾格西，艾格西對答如流。當觀眾正想拍手稱贊時，鏡頭切到艾格西同事的家里，同時加入同事口述答案的聲音和艾格西回答的聲音。此時觀眾會心一笑：原來是同事在幫他作弊。這種幽默的處理成功引起觀眾發笑。愛情元素永遠是喜劇片所鐘愛的，在《黃金圈》中，艾格西和女友瑞典公主相處的溫馨場景以及結尾他和女友結婚的甜蜜場景也為影片劇情增添了溫情，滿足了觀眾對大團圓結局的期待。影片還對“犧牲”元素進行了探討，并以幽默樂觀的方式進行處理。特工梅林帶領團隊前往毒梟的老巢，艾格西不小心踩到地雷，梅林選擇犧牲自己而救下艾格西。“別忘了你受過的訓練”這句話在影片中多次出現，都是梅林對艾格西說的，一方面凸顯了梅林作為優秀特工的虔誠使命感，另一方面展現了他對后輩的傾心培養和所寄托的希望。

三、從劇情到人性：由毒品映射的人性

影片主要劇情是英美特工組織聯手剿滅毒梟大反派波比的故事，其間還穿插著次要劇情線索。次要劇情并不多余，它服務于主要劇情，為主要劇情提供動機和鋪墊。影片開始，大毒梟波比對自己在毒品中投毒的解釋是：“我只能躲在荒郊野地思鄉成疾，就因為我賣的是毒品。”查理問了她一句：“你想家了嗎？”波比回答：“是的，我想要自由，我要成名，我是全世界最成功的女商人，然而沒人知道我是誰。”影片結局，波比死前說：“拉斯維加斯萬歲。”導演通過設計這兩段對話展示了波比的犯罪動機：她希望販毒可以像煙酒一樣合法化，一方面是為了滿足自己的名聲欲望，另一方面暗含了她對家鄉美國的思念。這樣，一個反派人物變得立體豐滿起來，她不是只為金錢無惡不作的極端人物，她除了對名利的渴望，還有對故鄉的思念。如果說波比是一目了然的反派，那么影片中的總統便是“隱性”的反面人物。面對波比的威脅，他說：“我們假裝接受她的條件，緩解全球范圍的恐慌，然后讓癮君子統統下地獄。”他把吸毒者關進鐵籠里集中管理，雖是一國的領袖，卻把人命當兒戲，一心只為自身的利益，這和用毒品賺錢的毒梟在本質上是一樣的。

影片中有大量對高科技武器的使用，這也顯示出掩藏在暴力之下的問題：人類與現代科技的信任值問題。大毒梟波比居住的基地里充斥著各種功能的高科技產物，如美容店的女機器人、餐廳里的兩只機械狗等，她說：“我會在機器人上投資，因為它們遠比人類更可靠，更值得信任。”這句話由大反派波比說出反而顯得更加諷刺。與冷冰冰的機器人相比，人類自私善變、缺乏忠誠的弱點何嘗不是一種威脅？

四、從英國到美國：英美文化的碰撞交融

不同于《王牌特工1：特工學院》局限于英國本土文化的輸出，《王牌特工2：黃金圈》增加了大量的美國場景，加入了美國南方的鄉村文化。影片中，由于英國皇家特工總部被反派炸毀，男主角艾格西和領導梅林便來到美國特工總部尋求幫助。在文化背景相異的兩國特工初始交鋒、合作共事、信任危機、握手言和的劇情中，隨處可見英美文化的碰撞交融。

第一，總部地址。英國皇家特工（Kingsman）的秘密總部設在一家西裝裁縫店中，而美國聯邦特工（Statesman）秘密總部藏在一家釀酒廠中。第二，特工裝扮。男主艾格西以及他的同事都是穿著精致的西裝，戴著高科技的黑框眼鏡和嚴謹的英倫帽子，執行秘密任務的武器是黑色小皮箱、木柄黑傘、鋼筆、香水、打火機、牛津鞋、戒指和手表，儼然一副英國紳士的形象。而美國聯邦特工穿著西部牛仔褲、皮靴、夾克，執行任務時的武器是左輪手槍、棒球、馬鞭和套索，展現出自由不羈的美國西部牛仔形象。第三，特工代號與人物性格的契合。英國皇家特工的代號是以亞瑟王的十二圓桌騎士的名字命名，比如智慧擔當的優秀特工“梅林”的名字就來自亞瑟王身邊的大魔法師。亞瑟王是公元5或6世紀凱爾特人的軍事首領，領導著一批驍勇善戰的騎士抵抗外來民族的侵略，因為會議都是圍坐圓桌舉行，無等級地位差別，人們稱其為圓桌騎士。圓桌會議的來歷也與此有關，圓桌會議不分上下尊卑，可以避免席次的爭議，含有與會者“一律平等”與“協商”的意思。圓桌騎士是英國國王賜封的貴族稱號，獲得這一稱號必須武藝高強、富有冒險精神、知書識禮，這些要求在跨越了千年后，與影片中皇家特工組織對成員的要求是一致的。美國特工代號是以酒的名字命名的，比如聯邦特工的領導者叫“香檳”，一位烈性子、好勇斗狠的特工叫“龍舌蘭”，另一位有個性的特工叫“威士忌”，特工形象高度形式化。第四，語言習慣和待客的方式。英國特工艾格西和梅林剛到美國特工基地時，不小心把酒桶打破了一個洞，梅林立即用手堵住洞口，還不忘保持著筆挺的姿勢。這時美國特工“龍舌蘭”突然出現，在沒有確定出雙方身份的情況下，艾格西和梅林始終保持著優雅的站姿，微笑著，用禮貌用語對話，而“龍舌蘭”則不耐煩地主動發起攻擊，把艾格西和梅林捆綁后帶去審訊。另一個體現英國紳士文化的場景是艾格西和反派查理的決斗戲，查理失去了右臂，艾格西為了保持紳士的靈魂，選擇把右手放在背后，單手和查理進行肉搏。這段戲尤其直接地表現了英國人對紳士精神的虔誠。由此可見，圓桌騎士和紳士風度是英國人的靈魂。圓桌的含意是“平等”和“團結”，騎士精神代表著勇敢與忠誠，這便是影片中皇家特工的品質與精神追求。西部牛仔和自由不羈的作風則是美國人心頭的“朱砂痣”，“自由”已成為美國的代名詞，西部牛仔又是美國文化的代表，聯邦特工便展示著美國獨有的文化與自由精神。

五、結語

從市場反應和票房收入來看，英國電影《王牌特工2：黃金圈》是一部成功的特工類型商業片；但從深層次來看，這是一部具有濃烈的意識形態的影片，它的背后是英國文化的對外輸出，影片中對紳士文化的宣揚和國家形象的宣傳，都滲透在精彩的故事情節與場景之中。從導演馬修·沃恩對劇情起承轉合的設置、動作場景的儀式化處理、人物個性的刻畫塑造等方面來看，這部電影對我國特工電影的創作具有很好的借鑒和學習意義。