互聯網對美術館運營的影響
——從“線上美術館”談起

（深圳市大芬美術館 518112）

2020年初，新冠病毒席卷整個中國。我國各省市一度啟動“重大突發公共衛生事件一級響應”，也就意味著要限制集市、集會等人群聚集活動，進行流動人口管理，并實施交通衛生檢疫等。因此，美術館、劇院、書店等人流聚集的文化場所需關門避客。各大美術館積極采取應對措施，展開了閉館不閉展的“云展覽”。其中，有以圖片的形式展覽館藏繪畫作品，有以VR的形式進行“模擬實景展覽”，也有根據“疫情”進行網絡征稿并在各自的官方平臺上“在線展覽”。各大美術館的一系列積極反應，讓足不出戶的觀眾能看完心儀的展覽。也讓“線上美術館”強勢地進入大眾的生活當中。中央美術館學院美術館、今日美術館早在2010年就開始了線上展覽。在2011年2月谷歌（GOOGLE）就發布了谷歌藝術計劃，上百件來自17家美國和歐洲的著名美術館的藝術作品被制成高分辨率圖片，放到網站（www.googleartproject.com）上供人們瀏覽。1這一系列線上看展的平臺建立和發展，不得不讓我們進行思考?；ヂ摼W的迅速普及，正改變著人們的生活方式。就美術館而言，我們要清晰的認識到互聯網時代下的美術館的發展狀況，我們要怎樣運用美術館才能構筑更好的美術館。

一、互聯網思維下的美術館——“以人為本，把一切聯系起來”

美術館是承載和傳達藝術審美教育功能的重要場所，以收藏、研究、展覽和教育美為主要目的。隨著互聯網打破時間和空間的界限，美術館從獨立的建筑體走向了虛實結合的綜合體的空間。2互聯網不僅帶來了延伸空間，也給美術館運營帶來了互聯網思維。

在互聯網思維的影響下，美術館也不再是高冷的學術機構，不再是只注重與藝術家對接交流的關系，而轉向以公眾為重心，建立起藝術與社會的關系。3互聯網思維的核心是“開放、平等、互動、合作”，是“追求極致的用戶體驗”。總結起來也就是“以數據平臺為依托，以人為本，把一切聯系起來”。4線上美術館的自媒體運營就是互聯網思維作用下的產物。5

2011年起中央美術學院美術館開始通過實景拍攝與3D漫步、導覽的結合，將美術館的實體展覽搬上互聯網，在中央美術學院美術館官方網站上發布?，F目前共有117個360全景線上展覽供觀眾點閱，讓觀眾足不出戶就能觀看“云展覽”。這不僅解放了觀看展覽的空間和時間的局限，更是建立了美術館的展覽數字年鑒。便于觀眾觀看展覽的同時也便于學者進行梳理和研究。雖然在線上看展仍存在諸多問題，如VR看展的舒適度欠佳，對展覽現場呈現的完整度與靈活性欠佳，作品的失真等等。但隨著5G的問世，以及日后一系列技術缺陷的攻克，線上看展質量會大大改善。甚至，伴隨著科技和藝術的結合，會吸引來更多的人成為美術愛好者。

在2020年疫情期間，諸多美術館的“線上美術館”行動起來。深圳大芬美術館發起了“疫心一藝”網絡征稿并以持續更新的狀態在官方微信公眾號平臺進行在線展覽。此時的美術館的云展覽成為了與公眾互動的平臺，更像是美術館面向公眾開展的公教活動。對于美術館而言，公眾的獨立創作、在線投稿、在線觀看、在線轉發、在線持續關注等舉動，讓美術館從一座建筑變得鮮活、親切。線上美術館作為新媒體的一員，在持續的網絡互動中增加了公眾對美術館的粘黏性。因為互聯網讓美術館在與公眾“隔離”的時期把一切能聯系起來的都聯系起來。當然線上圖片、文字、音頻、視頻形式的“線上展覽”“線上講座”都涌現出來。同樣在疫情期間，深圳美術館策劃啟動了“眾志成城 抗擊疫情”館藏作品在線專題系列展。深圳美術館建館44年，已累計國畫、油畫、版畫等不同藝術門類藏品5000余件，其中不乏潘天壽、陸儼少、李苦禪、李可染、關山月、吳冠中等大師佳作。在閉館期間，持續在官方網絡平臺上發布館藏作品在線展覽。對觀眾而言，這不僅能欣賞到難得一見的大師佳作，還可以根據線上美術館提供的高清大圖，細節圖來更深入地觀畫。當然，線上展覽館藏作品是建立在將館藏作品保存完好的基礎上進行高清數據采集，這不僅可以減少因展覽或研究而暴露館藏作品導致的作品損傷，而且可以根據網絡高清數據對作品進行分析，數碼模擬修復等嘗試。

二、結合科技與藝術，打通時空壁壘

今日美術館從2010年起就開始注重美術館的網絡空間的運營，2010年建立起360全景線上觀展，2018年開發出“Future云端”APP。今日美術館線上的數字美術館，還要求把藝術家放置不同于實際展出的作品，并重新策劃新的展覽在數字美術館中呈現。促成了新的藝術現象的發生，達到了純虛擬的線上美術館。6在2020年疫情局勢的催化下，今日美術館在已開展的線上展覽小程序深化了線上展覽的模式，實行從策展到執行都在“線上美術館”發生。在2020年3月9日，今日美術館推出了首次線上展出的“微觀世界”系列展覽，展出蘇珊·安格（Suzanne Anker）、陳友桐、楊鑫、胡任乂、鈴木悠哉的作品。這是一個即時性、跨學科性、網絡化的展覽。傳統線下的展覽，從前期溝通、策劃、布展等需經歷一個漫長的時間，也會受到場地、人員、展品、運輸等個種因素的影響。甚至國際展覽的籌劃需要長達幾年。這次線上的“微觀世界”系列展是對生物基因（血緣）文化、倫理、社會和生物關系的思考，是站在新冠疫情在全球蔓延的時間點上，以跨界藝術的視角來觀察反思。線上展覽，真正實現了打通時空壁壘。

三、美術館的可持續發展

線上美術館的耗能低、智能化、共享性使美術館的發展進入了一個新的階段。線上美術館雖然可以用圖片、視頻、VR互動等形式來擴展藝術作品呈現形式，但作品的真實尺寸呈現，作品在空間中的形式概念呈現，作品與人體交互的狀態等一系列最終構成展覽作品的因素，在線上美術館中會失真以至于無法傳達展覽的實際內涵。7最終會致使對原作藝術價值的觀感體驗大打折扣。此外，目前來說線上美術館難以實現美術館的收藏功能。

以數字的形式擴展美術館目的的外延，“線上美術館”通常不會獨立而存在。因此，我們在互聯網的助力下建構美術館線上空間的同時，更是要運用互聯網思維運營美術館。對外，在利用互聯網數字媒體擴大美術知識的傳播渠道的同時美術館要注重“用戶體驗”，做好線下線上美術館的結合；要建立“把一切聯系起來”的思維模式，打破時空壁壘，形成有效的公眾與美術館、美術館與美術館之前的互動，甚至是跨行業領域的聯動。對內，美術館要用互聯網思維對典藏工作進行數字升級。當然，跨學科人才的納入也是美術館在互聯網時代需要考慮到的。線上美術館的建設是為了能更好的傳播知識，切不能一味追求炫目的虛擬的數字空間，而忽略真是空間的美術館建設。順應時代的變化而變化的美術館，合理定義和利用“線上美術館”的美術館，才能實現可持續發展。

注釋：

1.高鵬.美術館在數字化時代的創新與實踐[J].美術研究，2016（02）：29-32+41.

2.藍慶偉.美術館的秩序.廣西師范大學出版社，95-97.

3.陳炯.美術館的歷史、現狀及價值延伸[J].藝術評論，2012（5）：121-123.

4.宋向光.互聯網思維與當代公共博物館發展[J].中國博物館，2015，32（02）：42-46.

5.屠家寶.當代美術館自媒體建設研究[D].南京藝術學院，2017.14-19

6.郭清.大數據時代下的數字美術館[D].中央美術學院，2016.

7.趙君香.博物館視覺信息的傳播研究[D].山東大學，2019.187-197