苗疆山之語
——淺談湘西苗族民歌演唱特色三部曲

（海南師范大學音樂學院,海南?？?570100）

一、湘西苗族民歌演唱特色之形成

1.湘西苗族民歌的生成

苗族是中國五十六個民族中最具特色能歌善舞的民族之一，也是最古老最早定居的民族之一，有著自己的文化底蘊。它的民族音樂也是我國重要的組成部分，湘西苗族人一代又一代的以口傳心授的方式把苗族本土音樂傳承下來，具有濃郁的少數民族特色：古老、神秘、悠遠，然而這種湘西苗歌它不僅受到了地理與自然因素的影響，更是把人文和歷史還有多元文化的因素相互吸納，從而對苗歌的產生、發展、特征有了突出的影響與變化[1]。

2.地理與自然環境

這塊大湘西土地上苗族人口有85萬，其主要分布在鳳凰、花垣、吉首、麻陽、保靖和古丈等縣市，這里山地丘陵，高山險峻、溪水縱橫、林深樹厚以及峽谷的密集，經過歲月的洗禮顯出了多彩斑斕的圖案，大自然獨有的歌聲，山水間的勞作歌曲，男女對歌的民間花燈小調，結婚出嫁夜的哭嫁曲等等，這樣的耳濡目染讓很多孩子從很小就開始了苗歌的學習，慢慢地與苗族民歌也有了不一般的情緣，融入生活即興歌唱，看見什么唱什么，歌唱山水，唱頌自然，萬物有靈。

當然，對于任何一個民族來說，她一定占有一片特定的自然空間，這片空間中所有自然特色則構成了該民族的自然生境[2]。自然環境對音樂的影響有著直接和間接的力量，這樣的山山水水，這樣的自然環境影響下，勾勒出苗族人們與自然的融合之感，深深影響了苗鄉人們的思維，情感，與他們的天然歌喉。在這樣的生活環境下使湘西苗族民歌的歌聲中有種自然、神秘、古老、質樸的濃郁特色，也塑造了獨有的苗疆山之語。

二、湘西苗族民歌演唱特色之分類

1.演唱形式

男女對唱，它分為一男一女對唱或者兩男兩女對唱、形式各異，在河岸邊山與山之間對唱，也有在賽會上的對歌，男女交往時候的情歌對唱等。內容如生活對話般的自然流露，只是用了即興歌唱的形式把人與人的感情交流起來，顯得更加的淳樸生動，表達自己的情感。

獨唱，所謂獨唱就是一個人單獨演唱的一種音樂形式，一般會在田地間、高山處、溪水旁等，根據不同場景隨機應變的即興歌唱，歌詞內容通俗易懂，旋律流暢，短小精煉，一般有清唱也有一人伴唱一人主唱，還有帶伴奏的獨唱，當然這樣一般常常出現在室內的形式較多，伴奏樂器多為牛角、樹葉、蘆笙等。

齊唱，一般是3個人以上稱為齊唱，它不分男女老少，要求節奏、旋律、音高、速度等統一起來，它會根據年齡分為不同的組別進行演唱，女生齊唱、男生齊唱、男女混聲部等，其最具代表的是“托腮”演唱形式。

2.題材內容

苗歌可以有根據題材內容分類，可以分為情歌、古歌、酒歌、生活歌、童歌等[3]。情歌，有單身歌、求愛歌、失戀歌、思念歌等，特別常用在男女求愛對歌中居多。古歌，一般主要是在民俗活動中出現的，頌生命神圣萬物有靈的思想，比如祭祀活動中的儺舞、婚喪禮儀等，表演的一般為老年人，巫師等等。酒歌，這是苗族人民生活中最常見的民歌體裁，一般喝酒前抒發感情之曲，表達詞主要是以單個襯詞“啊”“哎”等演唱，先唱一小段再喝，過年過節也會頌祖宗、神明，表達祝福、祈禱等。當然，通常有客人來家做客時，還會有歡迎儀式的攔門酒，表達對客人歡迎與祝福。還有獨具特色的苗族鼓舞邊跳邊打邊唱，儺戲的頌歌擺舞，這一切體裁形式都是源自生活和勞動中所體現出來的魅力。

3.唱腔歸納

當然對唱腔也是有分類的，可以分為抒情性歌曲、敘事性歌曲，也稱之為高腔（苗語：韶唔）和平腔（苗語：韶薩）。高腔是湘西苗歌最具特色的唱腔，分為花項腔、下水腔、黑腳腔，旋律起伏大，節奏自由，近于散板，音調高亢，甜美清脆，是“抒詠性歌腔”。當然平腔也是很豐富多彩的，按其形式也可以分為十多種，如特別被熟知的“打夯歌調”，它是傳說中的一種巫術，主要是由仙娘演唱，仙娘就是巫術師。首先開始做法前會先打個哈欠，然后閉著眼搖晃著雙手，發出以襯詞替代的引子部分，唱腔詭異，多以當下情況即興歌唱，裝飾音，顫音較多，曲式結構很自由，多以真聲為主假聲為輔，襯詞會用的較頻繁，例如：“啊誒咿噢”等，音量小音高低。

4.語言特色

關于語言，生活在苗鄉，它主要是以苗語為主，也有部分地區有自己獨屬的方言，但同一點的是無論苗語還是方言，大多數的發音聲調都存在連續變調的共性，包括對起音尾音的拖腔甩腔都有一定的共同點，所以在語言上的理解其實與歌唱中的潤腔是不可分割的，這里所指的潤腔主要是來自語言韻味的技巧，這也是演唱少數民族歌曲為什么盡量用原文演唱。

三、湘西苗族民歌演唱特色之方法

1.湘西苗族民歌三種常見的唱法

（1）真假聲交替唱法

在湘西苗歌的演唱中這種技巧很重要也很難學，通常用在一些波動特別大的歌曲中，在中低音區用真聲唱，高聲區會偏假聲甩出來，給人的感覺就如從很高的山峰上往下拋物一樣，這種頻繁的真假聲上下起伏交替也是湘西苗族民歌典型的演唱技巧之一。當然，這不是“純嗓子”喊唱，氣息的流動，鼻腔、口腔、胸腔、頭腔這都得處于積極的狀態，一起打開，讓高聲區與低聲區無縫銜接上，從而形成一種真假聲交替唱法。

（2）真聲唱法

就同上面所說到的“白嗓”的感覺一樣，搭上氣息，狀態打開，胸腔共鳴，口腔共鳴占據一定的重要性，這也是湘西苗歌里面常用的一種唱法，給聽者的感覺是明亮，結實、有力度的，特別是苗族男歌者在演唱時，會用到大量的喉音和嘶喊聲，這也是情緒制高點的釋放，使得聲音更具感染力和穿透力[4]。

（3）輕聲唱法

所謂輕聲唱法是在聲帶相對松弛的情況下，氣息均勻的沖擊聲帶形成一種小波浪的形式，通常這樣的一種唱法會運用到一些帶有襯詞的副助詞里面，比如“啊、咿、喲、喂、呀、哎”等等，這些詞一般在開頭或者結尾處，主要意義是為歌曲起到一個引入的鋪墊和尾聲漸行漸遠的作用。

2.湘西苗族民歌的歸韻與咬字

湘西苗族民歌的歸韻與咬字，主要相對體現在嘴唇的靈活性和力度性，嘴腔的立與橫，前和后，噴口音力度這些都需要在演唱中進行細微的調整，主要相對結合于唇、齒、舌、牙、腔。有句話說：唱好苗歌先入語。怎么說話怎么歌唱，自然歸韻、自然咬字、自然歌唱，這樣使得湘西苗族民歌更加具有訴說性。

3.湘西苗族民歌演唱中的潤腔

潤腔其實就是演唱者在聲音上做一些細微的要求，在湘西苗族民歌中主要的潤腔技巧分為如下幾種：

（1）滑音

這種技巧在演唱中是最為常見的，它主要分為上滑音裝飾、下滑音裝飾、大滑音裝飾、小滑音裝飾，還有逆波音裝飾。特別提到上下滑音，在古丈一帶苗歌“坡頭腔”里面，起到了獨特的意境效果。而這些滑音也是根據演唱者當時的感覺狀態形成各自“風格”和“神韻”，自由性較強。

（2）顫音

顫音也是潤腔技巧中一種常見的技能，它主要是氣息推動聲帶聲門發出一種類似波浪起伏的一種聲音，它的時長一般是由演唱者個人情感的需求而定，可分為上、下、快、慢、長、短等等類型，在襯詞中出現的頻率較為多數。

（3）倚音

在小民歌和地方性民歌中用的較為頻繁，湘西苗族民歌更是如此，它可以是單、復、長、短、前、后、上、下倚音等，這些倚音用在歌曲中顯得更加的明亮、淳樸、更具濃郁的風土氣息。倚音有過渡的也有重點的，它可以幫助本音起音或者是強調本來的音。

（4）游離音

從現有記譜的五聲、七聲、十二平均律等音律中，無法確定游動的音高位置的，稱為游離音。它是苗族民族音樂中特殊的一種形式，自始至終存在于苗族音樂文化中，它的形成主要是一些多數沒經過歌唱訓練的苗族人們，他們喜歡把音高的“1”提升“1/4”來演唱，給人的感覺是一種模糊不定的概念，在拉長音的山歌中，很容易出現游離中的直音變化，而游離音的這種獨特對苗歌起到很大的潤色，應該把它當作是一種演唱風格特色來看，而不是一種音準的問題。

4.湘西苗族民歌襯詞的魅力

（1）襯詞在中低聲區的運用

襯詞裝飾手法是演唱中不可缺少的重要組成部分，通常一般會用在歌曲開頭，結尾，中部段落，它是一種屬于單韻母的輔助詞。比如：“啊、嗯、咿、喲、喂、哎、嘞、耶等?！边@些襯詞修飾了作品的“味”，特別是中聲區這種訴說與哼唱的生活化，串聯起了整個作品的起承轉合[5]。

（2）襯詞在高聲區的運用

不同的襯詞會用在不同的聲區里，在高音區，一些襯詞它不僅僅是因為情緒的釋放抒發，也有的是一些襯詞幫助演唱者輕松獲得高音的通道，而進入頭腔共鳴的這么一種手法。

四、結語

湘西苗族民歌有著自己特定的人文歷史地理環境，自然形成了一種獨具特色的苗族民歌，其演唱形式多種多樣。

苗族民歌的演唱方法豐富多彩，運用了真假聲交替，真聲、真假聲結合、輕聲等唱法，而這些唱法也是湘西苗族民歌演唱中重要的技巧。在湘西苗族民歌的咬字和歸韻方面比較注重長音的和氣息流動，在保持輔音的集中亮度的同時，也具有元音的開度和拉度，使苗族民歌更具有訴說性、故事性、感染性。在唱腔方面苗族民歌有自己的一套潤腔方法，把苗族民歌的韻味展現得淋漓盡致，通過對滑音、顫音、倚音和游離音，包括襯詞的綜合運用，使湘西苗族民歌有著獨有的神韻，而這種神韻也正是湘西苗族民歌的靈魂。它的色彩、風格、特點，歌曲的跳躍性、活躍性、靈活性和強有力的感染力，都是苗族民歌不可缺少重要的組成部分。

綜上所述，湘西苗族民歌歷史悠久曲調色彩豐富，體裁風格的自然純美變化多樣，這不僅反映了當地的歷史、人文、地理、民俗風情和苗族人們生活的特點。更體現出神秘而古老的大湘西苗族民歌的演唱藝術文化，在經過歷史及文化的沉淀迸發出強有力的民族性、地域性以及技巧性，是我們中國民族聲樂上璀璨而奪目的一顆明珠。