詠嘆調《多么美麗的形象》人物心理刻畫及情感表現探究

王鑫安

（百色學院音樂與舞蹈學院,廣西百色 533000）

詠嘆調《多么美麗的形象》是莫扎特創作的歌劇《魔笛》中的一首著名詠嘆調。該部歌劇是他受維也納狄亞·維登劇院邀請創作的，完成于1791年，這是莫扎特生命中創作的最后一部歌劇。當時的莫扎特窮困潦倒、疾病纏身，但創作熱情依然熾烈。整部歌劇集德國歌唱劇、意大利正歌劇乃至法國、奧地利、捷克等國的多種音樂及戲劇表現形式于一身，既有正歌劇的嚴謹，又有喜歌劇的靈活。同時，作曲家巧妙地糅合了莊重嚴肅、圣潔神秘的宗教音樂風格和輕快活潑、明朗歡快的世俗音樂風格于一體，歌劇完成后獲得巨大成功，至今常演不衰。該劇塑造了塔米諾、巴巴吉諾、帕米娜、夜后、薩拉斯特羅等幾個鮮明形象，分別代表著勇敢正義、歡樂、光明和黑暗、邪惡等，具有明顯的政治傾向，暗示和映射當時維也納封建政權對人民的愚弄及對共濟會的鎮壓，預示光明的啟蒙思想和時代終將勝利。

詠嘆調《多么美麗的形象》出現在歌劇的第一幕，當男主人公塔米諾看到夜后侍女展示給他的帕米娜肖像后，一見鐘情，唱出這首表達男主人公內心濃烈愛意的詠嘆調。對于這首詠嘆調的研究，目前筆者掌握的國內文獻主要有碩士畢業論文4篇，期刊文章2篇。其中，張震重點從“語言特點、音色要求、角色形象等幾個方面對詠嘆調進行藝術分析，著重講解詠嘆調音樂走向及不同歌唱家的演唱處理對比。”[1]韋靖①主要通過對這首詠嘆調的本體進行整理和研究，側重于音樂形象的分析。李文浩②重點從藝術風格和演唱特點進行闡述。陳至涵③則從鋼琴藝術指導方面對這首詠嘆調進行了細致的分析。在期刊文章中，孔令宇④和陳繼銀⑤也從詞曲、藝術特點和演唱等方面對這首詠嘆調進行了研究。其他關于莫扎特和《魔笛》的研究，對這首詠嘆調也有一定的涉及。

這首詠嘆調許多歌唱家都演唱過，例如多明戈、翁德利希、考夫曼、阿萊扎等，他們都唱得很好，但風格各有不同。單就演唱這首詠嘆調而言，多明戈的演唱聲音和戲劇性表現很好，但去掉演唱中的一些滑音以及結束的幾句進行漸慢處理，可能會更好。考夫曼的演唱有部分歌詞音色處理有他自己的獨到之處，聽起來感覺比較靠后暗淡，筆者更喜歡翁德利希的版本。阿萊扎演出過《魔笛》整部歌劇，他的演唱帶表演，與劇情結合更緊密，第三部分對演唱力度進行了處理，是筆者目前見過的最好版本。無論是前面所述的理論研究或是這些歌唱家的音視頻資料，都對筆者的演唱實踐這有一定的啟發，值得學習和參考。

一、詠嘆調的結構

這首詠嘆調中的人物心理變化一波三折，情緒跌宕起伏，想要精準地予以把握和演繹，必須對其結構進行仔細的分析。這首詠嘆調采用傳統的意大利分節歌形式，用德語歌詞演唱，同時融合了德奧抒情歌曲的特點，引人入勝。全曲為再現三部曲式，大體可分為三個部分：第1至第16小節為第一部分，降E大調，單二部曲式；第16至第48為第二部分，以降B大調為主，單三部曲式；第49至63小節是第三部分，是第一部分的變化再現，回歸降E大調。

本首詠嘆調的三個部分，主人公塔米諾情感起伏變換較多。演唱者如果要想很好地表現作品人物的情感，務必要先對劇中人物的心理狀態進行深入分析，這是因為不同的心理狀態是表現不同情感的基礎，心理活動和發展方向決定了情感的方向。這首詠嘆調中，作曲家在歌詞的基礎上，綜合運用旋律、伴奏織體等手段對塔米諾不同的心理進行了細致的刻畫。在歌唱者演唱技術勝任的前提下，把握好了人物心理這個底層邏輯，就容易更好地表現這首作品。可以說音色運用、情感表達以及舞臺表演等都是在心理狀態基礎上開出的美麗花朵。

二、人物心理刻畫與演唱分析

詠嘆調第一部分1-16小節。歌詞這樣唱到“多么美麗的形象，她真是舉世無雙，我覺得她的美麗在強烈擾亂我心房”。男主角塔米諾看到帕米娜的肖像后一見鐘情。對于一對于見鐘情這種心理現象，不同的心理學學派有不同的解釋，我們此處不深究心理學理論，只舉例說明此刻男主角的心理狀態，盡可能使演唱者真正體驗到這種狀態，從而更好地表現作品和情感。這時的塔米諾，簡單直白地說就像男子看到美女的第一反應，不假思索地脫口而出“哇！真漂亮！”，是驚喜贊嘆、是深深被吸引而不能自拔。作曲家在這里把第一、二樂句每句都以中高聲區六度大跳開始，在第九小節第一拍和第十三小節第二拍更是達到了本曲的最高音降A，力度為強F，不像大多數歌曲或詠嘆調高音一般出現在后半部分或黃金分割點處，而是一上來就給人驚艷的感覺，很好地刻畫了男主角那種怦然心動，被驚艷到而心跳加速的情形。

演唱這部分時演唱者的氣息運用必須靈敏，高音跳進需一步到位，運用明亮清晰的音色，直接表達出來，語氣驚喜贊嘆而熱烈。在演唱6-8小節“我覺得，我覺得”時，力度可以稍微弱些，音色可稍微柔和些，要有點思考的內容在里面，但第8小節最后半拍力度就要馬上強起來，高音要唱的飽滿甚至可以激動，以表達強烈的情緒情感。

第二部分從17至45小節，這部分又可以分為三個階段。第一階段從17至25小節，主人公的心理狀態是疑問和思索的。因為這種強烈的感情擾亂著塔米諾，他在問自己并思索“我不知道這是什么感情，難道這就是愛情？”，這一階段每個樂句的最后兩音都采用二度——特別是小二度向上進行，增加傾向性，同時力度降低，加上鋼琴伴奏織體的配合，例如23小節三十二分音符的連續急速下行，26小節連續二度上行等，把疑問和思索的心理狀態刻畫的十分傳神。演唱這一段時，力度不能太強，音色應稍微柔和一些，演唱時演唱者一定是在問自己，真正入戲，表演時也可以用自己平時思考問題時的動作，比如慢慢踱步，低頭思索再逐漸抬頭，通過表情和眼神予以表現等。

第二階段，在26-27小節之間以一個純四度跳進，重音落在強拍上，描繪出塔米諾經過思索后一下子明白的“頓悟”現象，“不錯！是愛情！”，之后5小節不斷重復這句歌詞予以肯定。演唱第二階段，在唱26-27小節“不錯”時音色要明亮爽快，表情也要有“眼前一亮”“恍然大悟”的感覺，后不斷肯定的“是愛情，是愛情”，要注意語氣，更加肯定和欣喜。

第三階段，從35小節開始，伴奏音樂開始歡快起來，顯示塔米諾在得到肯定的答案后，想象著如果自己能找到這位姑娘該多么美好幸福，這是一個想象后越來越興奮的過程。前面兩句音樂旋律音連續快速上行，力度漸強，很好地描繪了塔米諾的這一心理狀態。后面幾句，配合伴奏像波浪一樣起伏，很好地描繪了此時主人公的心理狀態。這一階段，塔米諾幻想已經找到了美麗的帕米娜，所以演唱時，演唱者頭腦要有畫面感，盡可能調動平時幻想美好事物的一切生理心理感受，語氣充滿希望和熱情，興奮而堅定。

第三部分，盡管從曲式結構上來說，46至49小節屬于連接部，但男主角整體心理狀態和情緒是連續一致并不斷發展的。這部分男主角的心理狀態主要是勇往直前的信心和永不分離的堅定決心。音樂旋律高亢，從49小節的p力度一直漸強到57小節f力度，直到結束，展示出男主角激動的心情。這一部分，塔米諾已經完全明白了自己內心的情感是什么，自己想要的是什么，其愛情更加深沉熾烈。整個部分都在高音區運行，加上樂句比較長，所以氣息一定要準備充足，在保持氣息的基礎上靈活運用。第50小節的漸強要表現到位，語氣體現出自信，后面演唱時更加激動高昂，最后結束句必須用堅定的語氣，表現出主人公堅信勝利一定到來的決心。

三、結語

詠嘆調《多么美麗的形象》被稱為“男高音的試金石”，想唱好并不容易。一方面因為整首曲子大部分旋律音都處在男高音的換聲區附近，演唱起來感覺吊在中間，不上不下的，加上跳進起伏較多，氣息不容易把握；第二因為德語相較于意大利語不那么容易演唱，有大量的閉口音和輔音，加上音色的對比，使得演唱者不容易唱的爽快過癮，連貫性也不容易把握；第三是對角色心理和情感的把握，要分析掌握透徹才能更好地予以表現。在演唱中，歌者的演唱技術與情感表達是互為促進的兩方面，演唱技術好了表現情感才能游刃有余，而好的情感表達又可以以情帶腔，唱出來的音色和表演自然真實動人。筆者希望以這首詠嘆調為例，強調分析聲樂作品人物形象的心理對情感表達的重要作用，從而更好地演唱和表現作品，達到感動觀眾的目的。

注釋：

①韋靖.歌劇《魔笛》詠嘆調《多么美麗的肖像》的音樂形象分析[D].哈爾濱:哈爾濱師范大學,2016.

②李文浩.莫扎特詠嘆調《多么美麗的肖像》演唱分析[D].濟南:山東師范大學,2020.

③陳至涵.鋼琴藝術指導在歌劇聲樂作品中的實踐——以詠嘆調《多么美麗的肖像》為例[D].開封:河南大學,2018.

④孔令宇.淺析歌劇《魔笛》中詠嘆調《多么美麗的肖像》藝術特點[J].音樂研究,2019,(5):49.

⑤陳繼銀.塔諾米詠嘆調“哦, 多美麗的形象”的分析[J].經濟與社會發展,2007,(6):130—132.