舞蹈編導的編舞技法探討

劉銳銳 韓孟書 駱雙雙

摘要：舞蹈作為一項擁有極為豐富技法的藝術門類在編導過程中，通過豐富的編舞技法可將舞蹈的內涵更好地凸顯出來，同時使舞蹈內容及動作變得更為流暢，觀眾們與表演者也可產生思想與情感上的共鳴，從而使舞蹈的魅力更有效的凸顯。因此舞蹈編導更應當合理的使用編舞技法使舞蹈藝術價值與水平切實提高。

關鍵詞：舞蹈編導;編舞技法;探討

舞蹈編導應用編舞技法可使舞蹈與演員發生強烈的化學反應，從而演繹出更加豐富完整的故事內容。流暢的舞蹈動作使觀眾對舞蹈藝術的審美體驗深化，同時能夠對其中所蘊含的思想文化及人文屬性產生更加深刻的感受，從而使編舞的創新力和影響力進一步提高。為了緊跟時代發展合格的舞蹈編導除了應當深入探索編舞技法要領，還應當掌握舞蹈創作的基本專業能力才可不斷改革創新，本文對舞蹈編導匯總的編舞技法應用方式進行探究。

一、舞蹈編導的含義及應有的技法素質

舞蹈編導是指創作演出和排練舞劇，或對舞蹈作品進行領導和組織的工作者。其工作需要高度統一導演和編排兩部分內容。創作期間舞蹈編導需要對舞蹈的段落、語言和動作進行編排、組織與設計，通過結合舞蹈美術及構思在舞臺上還原出來。平衡藝術與舞蹈技術的關系并合理編排舞蹈動作是舞蹈編導應有的技法素質，能夠在協調表達與構思的同時實現藝術和技術的和諧統一。

二、編舞技法在舞蹈編導中優缺點

1.藝術特色更加鮮明

當前伴隨人們不斷增長的審美觀，無論是古典舞、現代舞還是民族舞的層次感和觀賞性也不斷增加，比較單一的舞蹈訓練組合也不會對重復動作的上下左右對稱一位執著。通過對編舞技法的合理運用能夠更加清晰的設置舞蹈作品的結構并更加準確的表達舞蹈動作語言，從而將作品的主旨思想真正傳達給觀眾。舞蹈編導更能夠在熟練掌握編舞技法后，為創造者編排風格獨特的舞蹈作品。

2.創作思想的停滯

編舞技法的特點也會導致舞蹈編導在創作期間出現一定弊端，從而在一定程度上干擾甚至阻礙各種風格的舞蹈創作。一是舞蹈創造者受到固定編舞技法套路的影響，很容易使舞蹈原有的創造性受到限制;二是在舞蹈創作中占據過大比例的編舞技法會導致舞蹈所傳達的思想感情及營造的意境等出現偏失。編舞技法的習慣性套用會增加舞蹈作品的重復性，并相對減少舞蹈自身的思想情感和精神內涵，變成一味的滿足編舞技法需求而創作，而完全受制于編舞技法的情況。當前某些編排的舞蹈作品雖然擁有賞心悅目的形式和流暢的舞蹈動作，但舞蹈隊形、動作及調度等各方面依然存在顯著的技法痕跡，無法使觀眾與舞蹈編導所傳達的思想產生共鳴并深刻體會作品的意味。

三、舞蹈編導對編舞技法的應用

1.體現作品主題

一部優秀的舞蹈作品應當將其多種多樣的藝術主題呈現出來，而非一套疊加所有簡單舞蹈動作的作品。編排和創作舞蹈作品時所有的舞蹈動作變化與發展均圍繞舞蹈主題為核心，合理的取舍舞蹈動作，才能使舞蹈整體的神態與動作通過主題得以確定，從而使整部作品的藝術性提高。對于舍去的舞蹈動作舞蹈編導可先記錄在筆記本或腦海中，當出現合適的機會時再從筆記或腦海中提取出來。例如2008年春晚的《飛天》這部舞蹈作品中舞蹈編導借用了敦煌壁畫上的佛陀與菩薩作為原始的生活形象，將舞蹈形象從中提煉并精心的編排設計，最終將右腳固定于舞臺上的舞蹈動作大膽創造出來。從而使舞蹈演員的身體保持和地面水平狀態的曼妙舞姿，將單腳斜靠的舞蹈動作順利完成。這一系列似乎要飛升而去的舞蹈動作將飛天的舞蹈主題充分展現[1]。

2.表達的語言

一個個貫穿連接的動作構成了舞蹈基礎，而表現相近的舞蹈動作語言使來自不同章節的舞蹈片段往往擁有相似的風格[2]。作為一個舞蹈動作中的內涵與設計風格—動作語言一定要由舞蹈編導熟練把握，才能將一部舞蹈作品中出現多種動作語言混合的情況最大程度的杜絕，避免觀眾出現感官混亂。尤其是現代舞編導往往尋求創新，因此經常將各種形式及風格的舞蹈組合為一個作品，這更需要舞蹈編導對動作語言的合理性與藝術性進行嚴格把控和科學安排，才能增加舞蹈作品的藝術感染力。例如現代音樂劇《貓》這部舞蹈作品對動作語言應用十分靈活，其主題為愿望。為了表現該主題舞蹈演員需要借助形態各異的貓進行展現，舞蹈編導藝術化處理貓的動作使之成為各種舞蹈語言，通過藝術語言表現貓的性格，最后經過變形、夸張及重組將擁有獨特藝術魅力和風格的舞蹈作品創作出來。

3.表意化的技術技巧

按照故事發展脈絡并順應時間發展的故事情節才能將故事內容清楚地展現在觀眾面前，有時舞蹈作品需要將現在和過去發生的事情同時展現，心中所想的事情或并未實際發生的事情也要在作品中表現出來，這可以通過同點配合切換實際與虛擬空間將該類問題解決[3]。如背對背站好的兩位舞者面朝后的舞者在面向正面的舞者緩慢下蹲時轉過身，其轉身時間應當與另一位舞者的下蹲時間同點配合。觀眾的視線會在轉身舞者的身上停留，當舞者轉身時也將觀眾帶進其精神虛擬世界中。例如舞蹈作品《高山下的花環》需要表現犧牲的戰友在男主人公面前出現，男主人公心中所想為虛擬空間，妻子出現在男主人公身邊是實際空間，為了從現實切入至男主人公的內心情感世界中，可統一拍配合完成犧牲戰友的出現和妻子的轉身。通過同點配合技法切換實際虛擬空間可構建出舞蹈動作的整體感，作品中的人物關系更加緊密且動作也更富有立體感。

四、結語

綜上所述，作為能夠將有效方法提供給編排的舞蹈作品和使作品形式表現更加豐富的編舞技法，同時能夠使創作者和教師困于章法，其優劣勢在舞蹈編導的創作和教學應用中共存。舞蹈編導應當仔細觀察模仿與提煉生活中客觀存在的形象才能將現實生活中的舞蹈形象順利捕捉，確定好作品主題及形象后還要靈活的編排和創作舞蹈動作，才可使舞蹈形象變得更加豐滿，并有效提高舞蹈主題的藝術價值。

參考文獻：

[1]王瑞.中國舞蹈編導中編舞技法的有效途徑[J].戲劇之家，2019（15）：111.

[2]田原.我國舞蹈編導中的編舞技法探析[J].佳木斯職業學院學報，2018（04）：348-349.

[3]王巍.談舞蹈編導中的編舞技法[J].戲劇之家，2016（11）：152.

基金課題：

1安徽省質量工程項目“學前教育專業教學團隊”（項目編號：2017jxtd068）

2校級橫向課題，“1+X”證書制度視域下校企合作，學前教育專業協同育人機制研究