“有聲”的活著不見向死而生的力量

楊小瀾

摘要：《活著》從文學到影視，從無聲文字到有聲圖像，它實現了華麗的轉身。自影視問世，文學作品與其之間的對比就引起了廣大評論家的關注，而筆者將從“聲音”一點，分析電影《活著》與小說《活著》之間的間隙。

關鍵詞：《活著》;電影;希望;向死而生

“有聲”與圖像化為電影與文學之間最直接的感官差異，將無聲的文字搬上熒幕，給予其聲音，賦予其圖象，給人以最直觀的視覺展現與聽覺感知，而該電影中的聲音——民俗化的視聽生活語言，民俗文化皮影戲的貫穿，以及“有聲”的談笑結局使得電影《活著》充斥著絕處逢生的積極希望，卻沒有了文學作品中那震撼人心的向死而生的力量。

一、民俗化的視聽生活語言

民俗化的視聽生活語言賦予了電影濃濃的生活真實感，更在電影的不少地方不知不覺中灑下了溫情的觸角。“小說以其‘語言藝術的主觀性、精確性，彰顯思想的深刻性與情思的幽微細膩”[1]。而電影中葛優“京味兒”語音腔調的自帶，到四鄰八鄉之間疊詞疊句的更頻繁的使用，使得“活著”從文學作品中旁觀他人人生故事的第三人稱視角轉到了親眼所見，親耳所聽的第一人稱視角，這是“張藝謀對原著冷峻內斂的敘事風格轉而溫情和諧的藝術再創造，濃厚的人情洋溢于故事始終”[2]。

生于北京長于北京的葛優，是被“京味兒”熏陶得自上而下，自內而外，主角葛優遮掩不住的“京味兒”腔調做派，讓生活化的真實感與親近感貫穿了電影，也讓文學作品中的福貴更加有血有肉的生活在這里。

電影中疊詞疊句比起小說中更加頻繁使用，使得電影中生活化韻味增加，人情味增加。疊詞，疊句，是漢語修辭格中一種重要的語言現象，詞典將其解釋為“音、形、義相同的字連用在一起，使形式整齊、語音和諧，并增強形象性”[3]。在小說中“前36頁共使用疊詞165次”[4]，這是一種“同形復現，鋪排壯觀的視覺美”[5]，而電影因為有聲交流的口語性，使得疊詞更加容易而頻繁的出現在人物對話之中，因而電影中新增了不少此類表達。不論是開篇的賭坊里，少爺福貴與賭坊老板客套“生意好啊”，老板彎腰作揖，連聲說：“常來常來，賞光賞光。”一幅久經生意場的老板形象呼之欲出;還是被抓壯丁途中，說著“穿吧穿吧”“吃吧吃吧”的福貴與春生的相互信念的支撐，樸實百姓之間互助的人間溫情也得以凸顯。除這些之外，電影中還有數不清的此類表達，這些在小說基礎之上更加豐富的有著“同音疊響，韻律有致的聽覺美”“同中有變，理質周密的意蘊美”[6]的疊詞疊句，使得生活化中的真實形象性與溫情在電影中得到了更多的體現，也在悄無聲息地沖淡著人物遭遇的悲慘，平緩著絕境中絕望苦痛的程度。

二、民俗文化皮影戲的貫穿

民俗文化皮影戲的貫穿，帶著一條電影的隱形線索貫穿始終。它帶著福貴一家子的命運起伏，從福貴開場的少爺作派，皮影戲是奢靡享樂的玩意兒，到后來家珍離家，老宅被輸，父親被氣死，皮影戲以凄涼哀婉的背景音樂存在，再到后來成為福貴干革命的生計，直至文革中被燒而結束，它折射著民俗文化發展的命運多舛。

民俗文化皮影戲的運用，使得觀眾在情感的共鳴上更易達成，更重要的是，它不僅在作為一種物質的存在——福貴的那箱皮影，給了福貴家歡樂，希望，更使得電影在苦痛之外，有了一定的歡愉，多了一份希望，“皮影戲讓這個沉重的故事看起來并不那么悲愴，在影片結尾，福貴雖然不再表演皮影戲，卻將苦根爸爸買的小雞放在裝有皮影的箱子里，其實表現了命運與希望并存的一種關系”[7]。而且就皮影戲本身作為一種藝術而言，它的悠長婉轉綿長，淺淺淡淡的融入電影之中，融入福貴的生活之中，呈現著它本身作為藝術的魅力閃光——“戲曲異彩紛呈的造型藝術在視聽藝術上呈現別樣的形式美感”[8]，這種獨特的民俗文化藝術美、韻味美也沖淡著電影中的苦痛，延緩著苦痛的程度。以畫曲線圖作比，則是小說中本該高峰四起的苦難程度曲線圖，悠遠綿長的皮影戲仿佛將苦痛的高峰也拉得悠遠，使得苦痛程度的高峰一個個降了下來、平緩了下來。

三、有聲的結尾

小說中是以無聲的黑夜作結。以老人牽著老牛消失于寧靜的傍晚之中，轉瞬即逝的黃昏而后的黑夜作結，老人走向的是無言的田野，是無聲而凄冷的晚風，是未知卻又一定會到來的黑夜。這層黑夜，不僅籠罩于老人之上，更蔓延遍布于讀者的心上，是無言未知，是無法釋懷的苦痛悲愴，是不知什么時候會到來卻一定會來的死亡悲劇作結。

而電影中，是嘰喳的小雞放進曾裝有皮影戲箱子的希望延續，是福貴，家珍，二喜，饅頭熱氣騰騰的吃著飯，歡笑說談的溫情幸福。窗外是陽光與希望，屋內是團聚與歡笑。嘰喳的小雞叫嚷著生活的希望，歡聲笑語的一家人團聚著家的溫馨熱鬧，苦痛雖大，好在還有希望，還有生活下去的力量。大團圓的結局符合了中國電影市場的大眾審美心理與取向，卻也弱化了小說中苦痛的程度，弱化了余華在小說中想要表達的活著的力量。

四、結語

在《活著》韓文版自序中，余華說道：“作為一個詞語，‘活著在我們中國的語言里充滿了力量，它的力量不是來自于喊叫，也不是來自于進攻，而是忍受、去忍受生命賦予我們的責任，去忍受現實給予我們的幸福和苦難、無聊和平庸。”[9]在小說中，它以一個個接連到來的悲痛，一個個隱藏于歡樂之后的苦難，逼著老人去不斷的失去，不斷的忍受，逼著老人不得不在苦難中尋找生活的希望，在死亡中尋找生活的力量。即使是即將黑夜的田野，即使是看不到任何希望的未來，他也必須義無反顧的走向它，也不得不走向它。不是渾噩麻木而不知苦痛，而是壯士斷腕仍流血前進的悲愴，是絕望之中向死而生的力量。綜上，電影《活著》見絕處逢生的希望，不見小說中向死而生的力量。

參考文獻：

[1][2]胡煥龍.兩種藝術展現 兩種境界的“活著”——余華小說《活著》與同名電影改編作品比較[J].海南師范大學學報（社會科學版），2018，31（05）：58-64.

[3]李行健.《現代漢語規范詞典》[M].2004年：310.

[4][5][6]許宗瑞，朱羽彤，涂德玉.中國當代小說中疊詞的翻譯——以《紅高粱家族》《活著》及其英文譯本為例[J].安徽農業大學學報（社會科學版），2019，28（01）：121-126.

[7]余芳.淺論張藝謀電影《活著》平民化傾向中的民俗元素[J].戲劇之家，2019（03）：96+111.

[8]陳旋.論中國傳統戲曲在電影中的魅力與價值——以《霸王別姬》和《活著》為例[J].戲劇之家，2018（32）：91-92.

[9]余華.《活著》[M].韓文版.韓國：青林出版社.1997年：2-3