蔡小燕

摘要:編織藝術、刺繡藝術在國際上被稱為纖維藝術,是中華民族優秀的傳統手工藝。傳統手工藝是一種動手的藝術,只有動手才能把觀念轉換為形態,將作品具體呈現出來,才是完整的藝術形態。那么,在傳承廣繡、編織藝術的基礎上,如何提取傳統文化審美特點,融合現代設計思維,從兒童的視角出發,創作出具有童趣也能實際使用的“織繡醒獅”作品?如何引導、組織小學生動手創作復雜、大體量的立體織繡醒獅造型?運用“設計思維”能有效地解決這個問題。
關鍵詞:設計思維;織繡醒獅;藝術課程
在“織繡醒獅”創作的過程中,我們越發認識到構建設計思維的重要性,教師要引導學生學會觀察、設計和創造,建立設計思維意識,從而更有目標、有計劃、創造性地進行主題創作。設計思維能有效地幫助學生在解決問題的過程中活化自己學習的知識,將知識變為解決問題的工具,真正成為“織繡醒獅”的創造者。最終,師生、家長齊心協力,創作出了一批獨具特色的立體織繡醒獅作品,筆者主持的廣州市藝術課題子課題《村小綜合藝術課程中結合傳統編織藝術創新龍獅造型及展演的課程資源開發研究》于2018年6月順利結題。下文以我校藝術課題“織繡醒獅”為例,淺談設計思維在創作過程中的有效應用。
一、設計思維的概念
“設計思維”發源于設計界,在1969年被科學家Herbert A.Simon提出來,到1980年,Bryan Lawson在《設計師是如何思考的》一書中再一次闡述了這一觀點,并命名為“設計思維(Design Thinking)”,該概念后來被各行各業借鑒。斯坦福大學設計學院把它歸納成一套科學方法論后,迅速風靡全球高校和中小學。
“設計思維”就是聚焦于解決現實世界的問題,定義和明晰問題,不斷生成新的問題解決策略,進而創造性地形成解決問題的思路與方案。
二、“織繡醒獅”課題背景
1.國家背景:大力倡導傳承與創新中華民族優秀傳統文化。
2.地域文化:舞獅分南北,南獅又稱“醒獅”,廣繡和醒獅都是廣州非物質文化遺產,編織是民間傳統手工藝。鐘村中心小學所在的番禺區鐘村是“中國龍獅文化之鄉”,舞龍舞獅歷史悠久,群眾基礎十分深厚。
3.校園文化:鐘村中心小學的教育理念是:“以真立品,弘揚龍獅文化,培養時代真人”。
舞獅成為民族認同的重要文化元素,成為連接海內外華僑華人的精神紐帶,成為凝聚全世界中華兒女的橋梁。唐代詩人白居易所撰的《西涼伎》中對舞獅有生動的描繪:“西涼伎,假面胡人假獅子。刻木為頭絲作尾,金鍍眼睛銀帖齒。奮迅毛衣擺雙耳,如從流沙來萬里?!苯z,是用于裝飾獅的一種纖維材料。
由此得到啟發:我們可以結合本土地域文化,以醒獅為原型,用質感各異、色彩豐富的現代纖維材料,用編織、刺繡為表現形式,創作系列的醒獅平面造型、立體造型,活化醒獅形象,展示醒獅文化。
三、設計思維在立體織繡醒獅創作過程中的應用
(一)理解與觀察,實地考察了解醒獅文化
在分析背景、理解創作要求后,教師與織繡社員們集中交談,組織學生到民間醒獅作坊實地考察,了解傳統醒獅的構造、材質觸感、扎制過程。通過對我校龍獅社團傳統醒獅表演的觀察,了解醒獅的外形、大小及動態。
(二)聚焦洞察,精選材料巧用織繡技法
織繡社員發現,由于傳統醒獅扎制工藝非常復雜,在校無法操作,所以我們的重點是利用纖維材料附著在原有的醒獅框架上進行再創造。因此,社員自行建組,推薦組長,尋找合適的纖維材料,確定醒獅性格,制定配色方案,思考所學編織、刺繡技法如何轉換運用,為“織繡醒獅”立體造型做準備。
(三)構思及制作原型,集思廣益創作織繡醒獅原型
構思過程極其重要。織繡社員是這樣做的:首先進行小組討論,給自己組的織繡醒獅確定身份,如關羽獅、劉備獅、張飛獅等,再分工繪制醒獅(獅頭、獅被、獅服)設計圖,獅頭又分解為獅角、獅額、獅眼、獅鼻、獅耳、獅口、獅枕和獅須8個結構,社員在畫圖的過程需要同步思考編織醒獅各部分結構時的花片組合、使用到針法、線的色號及絨球、流蘇、絲帶等裝飾材料的搭配。組長指導組員,力求獅頭、獅被、獅服的設計風格、色彩搭配統一協調,保證設計與醒獅性格的完整性,并撰寫設計說明。最后召集所有小組進行頭腦風暴、輪流展示各組的設計圖紙,小組成員分別闡釋自己負責部位的設計觀點、編織針法和纖維材料的運用。各小組相互提出建議和改進意見后,則進入教師輔導、織繡技法學習、小組協作、執行設計方案、制作原型的過程。
通過嚴謹的構思、討論和展示,各組成員對自己小組的設計理念都有清晰的認識和理解,制作織繡醒獅原型時就事半功倍,教師也方便依據設計圖紙展開指導教學,既尊重了學生的創作思路,又能分組教學。在制作原型的過程中要求按照設計方案執行創作,也可以根據醒獅的結構起伏不斷調整花型、針法、材質等,以求達到理想效果。
(四)測試反饋,實踐操作不斷調整完善
當團隊完成獅頭、獅被的原型后,讓龍獅隊學生進行表演展示。織繡醒獅大小合適、色彩協調,基本能使用。由于纖維材料輕便,獅頭顯得更為靈巧,舞動起來不會太累,造型獨特童趣、充滿手工編織味道,這是優點。但也發現一些問題,例如:初期獅頭裝飾過于單調,沒有盡顯醒獅五官特征,需要進一步裝飾。棉線過于溫暖,夏天炎熱,是否改用質感涼爽的拉菲草等等。通過測試反饋,了解龍獅隊的使用方式和實際需求后,織繡醒獅團隊進入第二輪完善原型創作中。
四、設計思維的有效性
(一)設計思維在“織繡醒獅”課題中的有效應用
設計思維應用廣泛,沒有標準范式,是為解決現實問題而存在?!端囆g課程標準》指出,藝術課程是教師引導學生共同在一個設置好的教學文化情境中發現問題,營造一個解決實際問題的情境,幫助學生在解決問題的過程中活化自己學習的知識,將知識變為解決問題的工具,真正成為文化的創造者。
我們將設計思維教學模式應用到“織繡醒獅”課題的創作過程中,營造“織繡醒獅”的文化情境,讓學生通過觀察問題(織繡醒獅的結構是什么)——洞察問題(用什么方法、做一個什么風格的織繡醒獅)——解決問題(設計草圖、撰寫方案、學習新的或利用已知的織繡方法、在創作的過程中不斷調整方案,以求達到理想效果)——檢驗問題(通過校龍獅隊的表演展示檢驗織繡醒獅的合適度、視覺整體效果)。設計思維有效地幫助學生在解決問題的過程中活化自己學習的知識,將知識變為解決問題的工具,真正成為“織繡醒獅”的創造者,在織繡醒獅課題的教學和創作中做到了有效應用。
(二)設計思維在傳承民間織繡手工藝的有效應用
編織、刺繡藝術相較于其他藝術形式,與人們的日常生活關聯性更強,是人們生活中的一項基本手工技能。棉、毛、麻等纖維材料與人類與生俱來的關聯,感覺安全與溫暖,更具有人文關懷。醒獅是海內外華僑華人的精神紐帶,是團結和凝聚著全世界中華兒女的橋梁??椑C與醒獅,都是聯系人類情感的橋梁。
通過設計思維指導“織繡醒獅”課題的開展,幾個學期堅持有目標的學習與創作,鍛煉了學生堅韌不屈的性格及培養了學生的團隊意識。學生掌握了生活中編織、刺繡的基本手工技能,同時帶動了媽媽、奶奶對年少時做手工活兒的情感。家長走進工作坊,和學生一起解決在創作中遇到的問題,課后協助學生整合作品,用實際行動詮釋織繡藝術所需的耐心與細致,給學生樹立良好榜樣,共同傳承和創新非遺文化和民間藝術,獨具特色的醒獅織繡作品共創而生。
我校師生積極參加非物質文化遺產的相關賽事,對社會起到了輻射作用,并在教育部舉辦的全國第六屆中小學生藝術實踐工作坊中取得一等獎的佳績。綜上所述,設計思維在傳承民間織繡手工藝發揮了積極作用。
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