摘要:對于聲樂表演藝術的再創造來說,其在整個聲樂表演中具有非常重要的作用,不僅能在一定程度上提升聲樂表演的藝術價值,且能加強作品與欣賞者之間的關系,通過對原有作品進行進一步的創新與改進,從而增強作品的生命力,提高表演者的綜合能力。本文主要對聲樂表演的藝術再創造問題進行了分析。
關鍵詞:聲樂表演;藝術形式;再創造
中圖分類號:J616 文獻標識碼:A 文章編號:1005-5312(2020)18-0104-01
一、前言
在藝術領域中,聲樂表演主要是通過聲音和表演來傳達思想和情感,從而達到一種獨特的藝術效果。在對聲樂表演藝術進行再創造的時候,表演者需要對聲樂作品進行更為深刻的解讀,充分了解聲樂作品的感情內涵,并在原有作品的理解上從另外一個角度米豐富音樂的想象空間,強化聲樂作品的生動形象性。
二、聲樂表演作品再創造的原則
1.堅持創造性與真實性的原則。在進行聲樂表演藝術再創造的過程中,其需要在一定程度上實現創造性與真實性的協調與統一,這也是聲樂表演作品再創造的一大基本原則。在對聲樂作品進行二次創造的時候,表演者需要始終遵循原作品的藝術內涵,對于藝術作品精髓米說,其是整個作品生命力量的象征,表演者在對作品進行想象的時候,仍可以加入一定的元素豐富作品的內涵,賦予聲樂作品一種新的活力。同時,在把握好真實性與創造性原則的時候,表演者需要對原作品進行認真地研讀,通過自身豐富的歌唱經驗米準確表達藝術作品的意思,使作品的創造性和真實性得到高度的統一。
2.堅持時代性與歷史性的原則。在不同的歷史條件下,由于人們的生活環境、生活習慣和想法思維都會存在一定的差異,因此在對聲樂表演藝術進行再創造時,表演者需結合藝術的創作背景來進行合理的創造,在創造藝術意境的時候,表演者需要堅持歷史性與時代性的原則,通過對作品的歷史風格進行有效地把握米挖掘其中存在的藝術魅力,如此不僅能在一定程度上再現當時歷史背景下的藝術作品,且能強化藝術的創造效果。
3.堅持表現性與技巧性的原則。對于表現性和技巧性來說,其是兩種不同的性質,表現性主要是從表演者的情感表現方面來加以闡述的,而技巧性則主要是從表演者的歌唱能力等方面米加以分析的,因此兩者是不同的,表演者在進行藝術再創造時需要兼顧到歌唱的技巧和情感的表達,充分認識到歌唱技巧在藝術作品表現中的重要作用,且還需要加深對作品的理解,以更加深刻地表達出完美的音樂作品,給觀眾一種美的享受。
三、聲樂表演藝術再創造的有效策略
為了有效地促進聲樂表演藝術再創造的作用,下面主要從以下幾個方面對聲樂表演藝術再創造的策略進行了分析。
1.提高表演者的歌唱技巧。對于一個聲樂作品來說,如若表演者不具備高超的演唱技巧,則無法達到良好的表達效果,也無法使觀眾感受到聲樂藝術的魅力。因此,表演者首先需加強白我歌唱技巧的提升,在平常的訓練中,其應從專業性的歌唱角度來解讀聲樂作品歌唱方法。對于不同的聲樂作品米說,其在歌唱技巧方面也會存在一定的差異,因此表演者需要根據不同的聲樂作品米合理選擇適合的歌唱方法,如此才能充分地展示出聲樂作品的內涵,表現出藝術作品再創造的境界。
2.形成良好的創造體系。在對聲樂表演藝術進行再創造的時候,表演者需要具備良好的心態,這在藝術表現中具有著重要的作用。對于聲樂表演來說,表演者自我感覺會在一定程度上影響整個表演的質量,對表演者的未來發展也具有一定的影響。因此,在進行藝術創造的時候,表演者需要具有一定的信心,保持住一個良好的狀態,在表演前可以對呼吸節奏進行一定的調整,保持平靜的狀態。同時,在對作品進行分析的時候,需要加強對藝術作品的了解,進行深入的分析。在研究作品的時候,還需要結合整體和局部的結構來把握作品的特點,這些對提升表演者的理解能力都具有一定的作用。
3.將審美情感融入于作品中。在對聲樂表演進行藝術再創造的時候,還需要把握藝術作品整體的美學價值。在當下的社會發展中,人們對美的追求也逐漸提升,因此再創造的作品需要符合當代的審美特征,比如可以將獨特的審美意識和審美特點融入到作品中。與此同時,所融入的審美元素還需要與表演者的情感進行有機地結合。對于任何一個藝術作品來說,其都是具有生命力的,富有豐富情感的作品才能從根本上吸引觀眾的注意力。因此表演者還需要對作品進行情感的處理,在表演中將所思所想自然地流露出來,從而建立獨特的情感表達形式,為聲樂表演的藝術再創造注入新的活力。
四、結語
綜上所述,對聲樂表演進行藝術再創造在藝術領域中具有非常重要的作用,表演者在進行藝術再創造的時候需要堅持一定的原則,通過采取有效地方法來豐富聲樂表演作品,進一步增強藝術作品的感染力。
參考文獻:
[1]賈志偉,淺論聲樂表演的多樣性與互動性[J].戲劇之家,2019(35).
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作者簡介:林森(1982-),貴州人,學士,國家三級演員,研究方向:聲樂演唱。