中國寫意雕塑初探

摘要：中國寫意雕塑是中國幾千年文化傳承的體現，連接著中國文化、民族文化的脈絡，是獨具中國文化特色的中國雕塑藝術。本文通過梳理中國傳統寫意這一基本概念，探討了中國雕塑的寫意這一藝術特征及其發展狀況。

關鍵詞：寫意雕塑;簡約;天人合一

一、中國傳統雕塑

中國傳統雕塑在當時是主要是服務于王權貴族和宗教文化的，是一種跟隨著王朝而改變的藝術，即使是民間的藝術也會跟隨官方的腳步。

簡約是中國傳統雕塑創作在造型方面的最鮮明的特點之一。中國傳統雕塑作品，主要運用簡化的雕塑語言來處理其造型。簡約作為單純、樸素美的代表，在中國在美學中一致占有重要的地位。樸素單純是中國傳統審美的最重要的部分，是要去除很多華麗的表象，只留著最本真的內在美。中國傳統雕塑大部分都是建立在理解的基礎上的，跟著感覺出發。這一點和國畫有異曲同工之處，都是刪繁就簡，看似簡單卻又以少勝多，使其內容更加耐人尋味。

但是簡化并不代表沒有細節。中國傳統雕塑和國畫有相通之處，強調“傳神寫照”。中國人一般都會通過面部和眉眼來判斷

人物的情緒和感情。因此中國雕塑在處理人物或者動物的形象上，從來不去刻意地臨摹，追求外形上的相似。從很多古代的雕塑上可以看出，很多具有很強寫實能力的雕塑家依舊不會追求對表現對象各方面細致的刻畫，而是突出把握重點，追求神似，力求把握對象的內在精神。例如漢代的《說唱俑》。這一點和西方雕塑恰恰相反，西方雕塑更加注重從人體形態的變化上來傳達情緒。故你會發現中國雕塑大部分是坐姿或者站姿，以靜態居多，而西方雕塑多是動態的形象。

中國雕塑文化中漢代的雕塑最為成熟和完整。作品《馬踏匈奴》在創作中采用“因勢象形”的表現手法，創作是在盡量保留石料的原型的基礎上進行的。將浮雕、圓雕以及線刻等多種創作技法巧妙地相結合，使得作品呈現出勝利者的姿態，氣勢磅礴。該作品的創作手法巧妙、精簡，僅僅采用用了寥寥幾筆進行勾勒，卻完美地展現出戰馬身下的匈奴那種驚慌失措的感覺，蜷縮著的、渺小丑陋的匈奴與戰馬之間的對比更是襯托出戰馬的雄壯矯健。同時作品采用了寓意的手法，用高大的戰馬來形容這位氣宇軒昂的年輕將軍，不僅體現出了勝利者不可侵犯的氣勢，又能表現出當時戰爭激烈與殘酷的情形。

二、中國“寫意雕塑”藝術特征

在中國傳統關于美學的理論研究中，從未對于“寫意雕塑”做出相應的概念性的解釋。但是“寫意雕塑”這一概念潛伏于傳統的文化藝術當中，存在了上千年甚至于上萬年，只是近年來才開始慢慢地將這一模糊的概念明確下來。西方的觀念往往是以“人”為中心，而中國傳統文化講究對“天人合一”的追求，故中國傳統雕塑中也能反映出這一點，能直觀地感受到對神權以及皇權的敬畏感。中國傳統雕塑更加注重意向。

在探討寫意雕塑本質這方面，科學家楊振寧曾經提出在他看來，寫意雕塑就是從中國幾千年的、漫長而復雜的歷程當中，探尋到的關于“中國”的真義。在歷史的漫漫長河中，形似與神似之間似乎逐漸地展現出一種的精妙平衡，這種特殊的平衡就是中國藝術的立足之本。[1]

寫意雕塑在造型表現上主要有概括、洗練的特征。在創作作品的過程中，不去拘泥于細節的刻畫，將塑造的著重點放在作品本身，把握作品的整體氣勢與情感。

“寫意”要融入、弘揚精神，傳達作者情感。中國本土的雕塑反映中國的聲音，而中國本土的寫意雕塑將中國精神編織到作品中，這樣的作品才富有生命力，只有這種被賦予了“內在氣”的作品才耐人尋味。

寫意雕塑所注重的是作品“意”的闡發，是對“形而上”的“道”的追求。“寫意雕塑”的創作，不論是抽象的作品或是具象的作品，無論采用什么形式的創作手法，又或是選擇什么樣的材料作為情感的載體，只要是充分表達創作者的本真，表達創作者當時無拘無束物我兩忘的狀態，從而達到統一。[2]充分表現把握好情感和表現之間的度的雕塑作品也能稱之為具有“寫意性”的雕塑作品。

“寫意雕塑”雖然沒有一個明確的分辨標準，但作品都應該折射出藝術家們個人的素養。如錢紹武先生的作品《曹雪芹頭像》，完美地塑造出了一個欲哭無淚的曹雪芹形象。筆法大氣、模糊、混沌。仔細盯著眼睛仿佛要流出幾滴清淚，呈現了其悲劇情節。在這個作品中，我們也能體味到創作者對這個文化巨子的無限敬意以及對他的欽佩之情。[3]

三、中國寫意雕塑的發展概況

新中國成立之后中國的雕塑開始沒落，中國大多數學者對西方的寫實雕塑進行全盤照抄，使得中國的雕塑出現了斷層，優秀的雕塑文化發展沒有得到傳承。直至近代，中國的文化傳統才逐漸被許多優秀的學者、雕塑家所發掘，“寫意”這個中國獨具特色的藝術技法被人們所重視。中國本土雕塑家吳為山對寫意雕塑的發展產生不少的影響， 2002 年，吳為山教授首先明確提出“寫意雕塑”的觀念，這也代表著中國的藝術家、學者們對“寫意雕塑”的一種重視。吳為山教授的作品大多是寫意的雕塑，他對人物的塑造不刻意追求結構寫實而是重點把握人物的性格，注重“神”的寫意，使得作品不僅外形富有寫意的詩性，其表現出的情感更富具張力，這正體現了“外師造化，中的心源”。例如作品《天人合一老子》。作品內部是中空 的并且里面刻有《道德經》，整體上是倒三角的形狀。身體部分都是大塊面，衣袖的衣褶簡潔、落勢自然， 雕刻地簡約隨意，能體味出一種中國水墨的意味。吳為山教授將老子這一歷史人物的神韻、滄桑感和睿智感表現得淋漓盡致。[4]

四、結語

“寫意”這一獨特的藝術表現手法是中國藝術瑰寶中的精髓，不僅對中國畫影響深遠，也使得無數優秀的雕塑家致力于研究本土題材的雕塑作品，中國寫意雕塑才得以發展。中國寫意雕塑還有待成熟和完善，藝術家們還有漫長的路要走，但作為本土的富有中國特色的藝術一定會繼續傳承下去，發揮出它獨特的魅力。

參考文獻：

[1] 陳培一.《寫意雕塑概論》[M].北京.中國建筑工業出版 社.2009.

[2] 賴雙安.《淺析中國寫意雕塑的藝術特征》[J]. 普洱學院學報.2019年第2期.

[3] 陳培一.《中國當代本土雕塑家個案》[M]北京.中國建筑工業出版社.2010.

[4] 吳為山.《吳為山雕塑》[M]北京.人民美術出版社.1999.

作者簡介：

倪潔，南昌大學藝術與設計學院