琵琶演奏中的蘇州評彈風格

■劉子葉

琵琶是我國傳統的民族樂器，是我國優秀的傳統文化，具有上千年的歷史，琵琶不僅可以以獨奏、合奏、重奏等純樂器的形式演奏，還可以廣泛的應用到曲藝、雜技、歌唱的伴奏當中，琵琶演奏具有左右手技巧豐富、表現力強的特點，一方面能夠表達出雄健豪邁的氣概，另一方面還能表達細膩、美妙的情感。

蘇州評彈也可以叫說書或南詞，包括了蘇州評話和蘇州彈詞兩個部分，最早出現于明末清初的蘇州，是一門說唱藝術。目前關于蘇州彈詞的來源有兩種說法：一種認為蘇州評彈起源于宋元時期江浙一帶的曲藝“陶真”；另一種認為蘇州評彈與諸宮調有關，開始于元末明初，在清初迅速發展。不管是哪一種說法，都認為琵琶是蘇州彈詞中主要的伴奏樂器。需要注意的是，由于風俗、文化等因素的影響，蘇州評彈和蘇州彈詞并沒有一個明確的劃分，大多數人認為琵琶是蘇州評彈中的樂器，但應該說，琵琶是蘇州評彈中蘇州彈詞的伴奏樂器。琵琶作為伴奏樂器，經長期發展，所形成的風格可以稱為蘇州彈詞風格，也可以稱為蘇州評彈風格。這是琵琶發展過程中重要的地域風格之一。

一、琵琶在蘇州評彈中伴奏的技巧和方法

琵琶在蘇州評彈中的伴奏，主要包括右手技巧和左手技巧兩種，右手技巧包括了掃、分、彈、滾、雙彈、絞弦等，左手技巧包括了打、注、拉、推、擻音等。在琵琶的具體演奏過程中，還會受到表演形式和琴弦材料的影響。

第一，表演形式。在琵琶的實際演奏過程中，蘇州評彈演員進行人物刻畫主要通過伴奏、轉換角色、敘事代言以及演唱等形式，通過這些形式塑造神似人物的舞臺形象，這與單一的琵琶演奏有較大的區別。在說表的過程中，演員需要根據需要調整坐姿，同時，為了向觀眾展現自身的手部表演，相應地還要調整持琴的方式，具體方式為——將右腿放在左腿上，將琴身放在左腿上，身體與琴僅有一部分的重合，保證琴的面板平行于人的身體。因此，常規的琵琶演奏也需要隨著坐姿和持琴的方式進行改變，將左手用指尖按弦的方式改為用指腹按弦，右手的長輪和四指輪的手法也從傳統的基關節定位改為了中關節定位，用掌部和腕部實現穩定支撐，同時通過手指的屈伸動作，完成彈挑的動作，這樣一來，琵琶的演奏者只需用本身的指甲就能完成琵琶演奏，而不需要戴假指甲。

第二，琴弦材料。蘇州評彈對琵琶的琴弦材料有著特殊的要求，要采用魚線和絲弦作為琵琶的一弦和二弦，三弦和四弦則采用鋼線。同時為了保證演奏過程中音色的柔和輕巧，需要選用盡可能柔軟的材質作為較高音區的一弦和二弦。在評彈伴奏演員的演奏過程中，不需要戴假指甲，因為真指甲相對來說更薄，指力也更小，而演奏過程是利用升高或降低空弦音來實現轉掉的。在選擇釣魚線作為一弦時，需要考慮弦的張力。而絲弦具有更足的韻味和余音，能夠更好地實現二弦的滑音和揉弦等操作，鋼弦作為三弦和四弦在掃弦和雙彈時具有較大的振幅，使演奏出的音樂更為飽滿，聽眾也更易產生共鳴。

二、琵琶演奏中的蘇州評彈

琵琶演奏的地域性風格對于琵琶藝術的發展和琵琶獨奏的影響直接深遠。琵琶獨奏的形式是在琵琶伴奏音樂的基礎上逐漸演變而來的，進而形成了一些具有豐富技巧和完整結構的作品。例如琵琶獨奏曲《江南三月》，是由王惠然作曲的，該作品運用了蘇州評彈的音調，通過清新、活潑的旋律向聽眾展示了一副生機勃勃、春意盎然的畫面。韋紅雨在《江南三月》的基礎上，添加了三弦，這是蘇州評彈中的另一個伴奏樂器，將《江南三月》改編成了一首膾炙人口、三弦二重奏作品《江南春》。還有文博、朱毅作曲的琵琶獨奏曲《春雨》，是以蘇州評彈清麗的音調為基礎，進行模進、變奏，向人們生動地描繪了江南的小雨、細雨、傾盆大雨，表達了人們對春雨的喜愛和賞雨時愉悅的心情。這些根據蘇州評彈創作的琵琶獨奏曲，同常規的琵琶作品相比，在風格、韻味、技巧等方面都更有著獨特的色彩。

（一）風格特點和旋律特點

在悠久的歷史發展過程中，江南地區的人們在地理環境、地方語言、民俗文化等方面形成了獨特的江南地域文化，而江南地域文化對于蘇州評彈風格有著較為長遠、深刻的影響，因此蘇州評彈風格同江南地域文化相似，具有細膩、柔美、精致、委婉的特點。

在蘇州評彈風格的旋律方面，其特點主要體現在多個方面：在曲調來源上，具有蘇州評彈風格的琵琶作品的主要來源是蘇州評彈中的核心音調，或者將蘇州評彈中的音調素材器樂化，再將相應的音調旋律發展成獨具江南韻味的作品。在音域和節奏方面，琵琶本身就具有較為廣泛的音域，音域主要從大字組的A到小字三組的d或e。在琵琶獨奏的作品中，為了增加樂曲的表現力，因此音域的跨度也很大。在琵琶伴奏的作品中，為了滿足蘇州評彈風格中唱腔的需要，主要選擇中音區的音域。中音區音域的音色較為淳厚和抒情，很少使用相把位，節奏上也以十六分音符為主，表演出來的曲目流暢且充滿動感。在旋律發展手法方面，蘇州評彈風格主要利用蘇州方言的形式說唱表演地方曲目，為了更好地體現蘇州方言，伴奏的音樂通常以二度、三度的旋律級進為主，該類旋律的起伏較小，通過重復、循環、加花、變奏等表現手法，將旋律進行自由延展，總體的旋律相對來說較為流程和平緩。

（二）技法特點

第一，在潤音方式上，蘇州評彈風格的琵琶獨奏曲大多采用吟，潤音主要是通過左手改變裝飾音波的技術方式，包括了吟、揉、猱三種。對于琵琶演奏來說，吟的演奏方式是，將左手放在琴弦的品或相上，做上下或左右的連續搖擺，使之產生音波。同揉相比，吟的幅度較小，在演奏過程中通常利用指關節的運動。根據不同的作品風格，吟可以分為慢而小的吟、慢而大的吟、快而小的吟、快而大的吟四種。在蘇州評彈風格的琵琶作品中，快而小的吟是左手主要選用的潤音方式，吟音動作細密，音波變化較小，更能增加音樂的流動感。

第二，在獨立發音方式上，右手的演奏是不需要打、帶、擻，左手的獨立發音主要有打音（手指落下后打在所要的音位上）、帶音（帶起上方手指所按的實際音高或空弦音高）、擻音（手指連續經過琴弦，裝飾上方的按音或空弦音）三個，這三個動作都屬于虛音，能夠和實音相互配合，在樂曲中點綴使用，能體現江南水鄉清新典雅的風格。

第三，腔調方式，腔調是左手表現音的技術方式。該方式是通過手指對弦體的張力，表現行腔歸韻的豐富性。在蘇州評彈風格中的琵琶作品中，主要包括了推（左手指在常態按音的基礎上，由原位將弦向右側推進，使弦體張力發生變化而產生腔韻）、拉（左手在常態按音的基礎上，采用手指內屈的方式，將弦向左側拉出，使弦體由于張力的改變而產生腔韻）兩個腔韻動作。在單獨使用推、拉動作時，要保證相應動作的準確性，從而保證演奏出音點的圓而脆。在聯合使用推、拉動作時，可以在保證音準的基礎上適當放緩推出拉進的速度，這更能表現出江南風格中委婉的特點。尤其是在包含大二度和小三度的密集音色中，合理使用推、拉技巧，能夠形成委婉、細膩的音腔效果。

第四，在技術組合方式上，琵琶演奏的技巧和方式都十分豐富，在演奏蘇州評彈風格的作品時，通常是是利用左手的技巧來體現作品的潤飾、加花和韻味，而右手的演奏技巧相對來說較為簡單。在實際的琵琶作品演奏過程中，弱拍、掃弦等技巧，通常是利用四點輪的形式來裝飾的，而每拍的重音是通過彈、雙彈等技巧來修飾的。級進和小跳是大多數蘇州評彈風格琵琶演奏的旋律，在相對狹小的幅度內，頻繁變換音的走向，進而形成迂回曲折的旋律。因此在以左右手配合演奏的過程中，手指的靈巧運動是最重要的，同時還需要小臂前端的旋轉為輔，以此來保證大臂的穩定支撐。

綜上所述，琵琶音樂具有獨特的風格語言，地方的音樂、曲藝等會對琵琶音樂的地域風格產生直接、持久的影響。蘇州評彈風格是琵琶音樂中的一種較為重要的地域風格。除了琵琶樂曲本身的旋律外，演奏者對于樂曲的理解和表演也會增加琵琶作品的深度，因此在演奏蘇州評彈風格的琵琶作品時，演奏者需要掌握相應的風格特點、旋律特點以及技法特點并加以運用，才能更生動形象地體現特定的音樂風格。