杜淳 在角色中重生

即將邁入不惑之年，杜淳正逐漸感受到時間的力量，現在的他身上有一種時光醞釀的特別魅力，醇厚、質感。過去，他從未給自己定位，對于他來說好像什么都能演，諜戰劇、古裝劇、都市劇……但總覺得缺了點方向。現在他開始明確，要給自己一個定位和標簽，他要讓自己成為某一類型戲的第一人選。這個曾經透著一股正氣的陽光型男，在這幾年中不斷沉淀，醞釀成一個韻味濃烈、更有血肉的自己。

「打開更多疆域，看到過去那個杜淳看不到的東西」

微卷的劉海不經意的落于額頭兩側，銳利堅定的眼神，棱角分明的輪廓，漫不經心的蓄在唇邊的胡茬，黝黑精健的身形。這是杜淳在去年熱播網劇《無主之城》里的扮相，讓人不禁暗暗驚嘆他的變化。這種變化不止于形象上，而是在他的身上你能感受到一份深邃而沉著的力量感。

《無主之城》像一個絕境，劇里所有人被逼到一個無人之島，城內危機四伏，物資匱乏，只有一個人能活著出去，陰謀、猜忌、背叛……各種復雜的人性在這座神秘的空城中驚心角力。但看似殘酷的故事內核背后，是人性本來的善良與美好。男主角羅燃是一名退役警察，一心追查殺害自己妻子的兇手，在進入荒島后因為后面生存環境的變化，使得骨子里的熱血和曾經的警察精神又重新被喚醒。

這是他之前從未涉及過的懸疑類劇本，他也從未碰到過像羅燃這樣的角色，杜淳被他所吸引。“他是一個糙漢警察，但是心里藏著很多事，一直在妻子意外去世的痛苦中活著，直到來到了無主之城。”飾演一個“臉上有疤，心里有傷”的硬漢角色并非易事。

在表演中，杜淳沒有肆意宣泄這股狠勁而使角色停留在表面，相反，他選擇將這股狠勁藏了起來，在他冷峻面容上閃著幽光的雙眼便能明確察覺到這種控制，這使得這個角色有了層次。羅燃是孤獨的，一個人承受亡妻之苦，一個人搜尋線索，在“無主之城”里，他被朋友背叛，受敵人發難，在尋找出城之路的途中似乎一切都在漸漸離自己而去，孤獨的背負，更需要依靠細微的面部表情、眼神、動作去傳遞內心的活動。《無主之城》的編劇徐速在朋友圈說：“印象很深，有場獨角戲，黃昏逆光，一個悲傷而執著的剪影坐在床前，手里摩挲著亡妻的項鏈，一句臺詞也沒有，就是那樣坐著，讓人想起《情梟的黎明》。”

羅燃已經注入了杜淳的身體，入戲之后，大家很快發現了那一刻的杜淳和之前不太一樣了。平日喜歡呼朋喚友吃吃喝喝的杜淳突然冷下來、關起來，收工后不再跟其他演員圍著吃火鍋了，劇組的奶茶也不喝了，候場時也不多言語了。拍攝現場，他總是一個人神游，和其他所有人的放松狀態不在一個場域里。他逐漸把自己置身于羅燃這個角色之中，片場中不再有杜淳，只有“羅燃”本人在獨立于“無主之城”里的眾人。

為了更貼近角色，他更是節食健身減重16斤。新的形象和新角色的詮釋像是在他的生活中重新照進了一束光，順著那道光，他逐漸看到了更多，“很多原來不會考慮我的角色，現在慢慢都來了……現在我的樣子和狀態，或許可以打開更多疆域，看到過去那個杜淳看不到的東西。”《無主之城》對他而言，不只是題材的稀有讓他心動，更像是一個必須要面對的考驗，通過羅燃這個角色讓他發現自己身上原來還有這一面。“完成自己演員生涯中又一次挑戰，讓我清晰感受到來自我內心的一種突破。”

「我花了幾年時間把以前的杜淳打敗了」

事實上這種突破并不是第一次，早前接下《幻樂之城》和《我就是演員》的邀約，他就準備好了從屏幕后面走到觀眾眼前。那是杜淳自2003年從北京電影學院畢業后第一次站上舞臺，陌生的環境、有限的時間、拗口的臺詞、不容出差錯的表演、強勁的對手及作為一個演齡已有十余年的專業演員要面對導師點評的勇氣……這一切都加劇了他的緊張。

「千萬別太把自己當回事」，這是他這些年得出的人生經驗，“心態越好的人，走的會越長。反而目的性太強，想的就會多，心里壓力就會很重，表演上就會有雜念。”剔除了雜念的杜淳在舞臺上的表演鋒芒四射。《軍師聯盟》中的曹丕，杜淳緊緊抓住了曹丕“先動殺心，引其入局，再起悲憫”的心理掙扎，把糾結的心情表現淋漓盡致。拍攝《艷紅》時，飾演的金爺是一個跟他形象氣質完全不貼合的角色。在歷時20多個小時的連續拍攝中，杜淳跟著陳凱歌現學京片子和梨園掌柜的做派，準確拿捏人物的細微身形動作，說話語氣，呈現了一個完全打破之前小生形象的“金爺”，實力證明了自己塑造各種不同人物的能力。

他并不介意踏入未知的領域，不偏執于各方的流言。節目播出后，那些或贊揚、或批評、或犀利、或溫情的評價讓他再一次重新審視了自己，也發現自己原來可以挑戰更多。他曾自嘲，“前幾年讓自己過得太舒服了，好像很久沒有這么較真過了。也正因為如此，杜淳版的金爺才著實給了觀眾一個驚喜。”

「用蛻變推動重生」，于他來說，這是一個不斷打敗曾經的自我，不斷讓新的自己破土而生的過程。他形容曾經的自己是「敵人」，不同的人生階段想要進階，途徑之一便是打敗那個試圖把你禁錮住的曾經的自己。他在微博上寫道，「我花了幾年時間把以前的杜淳打敗了」。

輕描淡寫的文字，像是看似平靜湖面下的暗潮洶涌，當事人在其中的努力求生、掙扎沉浮唯自己最清楚。打敗敵人，并不是靠一味的懵懂勇氣，而是做好了當下的自己，當你發現這個自己試圖靠著眼下所得停止繼續成長，你要做的便是在時光里沉淀智慧，吸收養分，決然的讓自己從停止的狀態脫離出來。不斷的割裂、重塑，把自己的人生雕刻成最初理想的模樣。

就像他曾說的，“我期待能夠承載和演繹更多突破性的角色，所以我來了，來告訴所有優秀的導演們，來告訴大家，現在的杜淳和從前區別有多大。為了角色，我改變了自己，我敢去拼，我就是演員，杜淳。”

「你有多大的自信，就會下多大的賭注」

過去的十幾年，杜淳主演了三十多部影視劇。這些影像作品順著綿延的時光長河，成為岸邊一座座閃爍的小燈塔，照亮每一個不同的階段，他順著這浩瀚無垠的長河，腳下時而是風平浪靜，時而巨浪翻滾，他自顧自前行，堅定且沉溺其中。在杜淳看來，每個時期有該展現的形象，一個時期接一個時期的戲。

出演的第一部劇便是聚集諸多老戲骨的《漢武大帝》，杜淳飾演的劉徹一出場便驚艷四座。流暢的演技和出色的扮相備受好評，誠懇的眼神加上陽光正氣的外型，他順理成章的在各類主旋律影視劇中擔任男一號。《51號兵站》、《走西口》、《敵營十八年》.......在2010年前的杜淳，是英勇的“地下黨專業戶”，對于角色的選擇大都是“又紅又專”。

「不要去輕易顛覆角色形象」，對于杜淳來說，初期階段，走得穩妥才不會迷失。“一個演員的戲路還沒有完全定位時，過于輕易地嘗試諸多形象上的跨越，會造成觀眾對你的混淆感，讓你在戲路上的定位走入一個盲區。”亦如身邊人口中的一般，他有著與年齡不符的沉穩，在沒有十足把握顛覆自身形象時，他放棄了很多“反派”、“癲狂”的角色。

直到2011年新版《水滸傳》翻拍，那一年，亦是杜淳的“而立之年”，他似乎做好了轉型的準備。選角之時，制片方本是讓他在林沖和武松之間挑選，看完劇本后，杜淳出乎意料的挑選了“反派”角色西門慶。原著里的西門慶是一個地痞、惡霸、官僚、淫棍、精明的商人，在他的世界里錢可以買通一切，與潘金蓮的茍且，也不過是滿足自己的欲望。一身正氣的杜淳要演繹這樣一個惡人，讓人無法想象。但最后出來的效果讓眾人眼前一亮，他塑造了一個不同于以往的西門慶的經典形象。

杜淳版西門慶頭戴紅花，眉宇間帥氣外露，英俊與風流并存，自身的特質和扮相給人一種更加鮮活的人物質感，在和潘金蓮的一段糾葛里，他把細膩揉入了角色之中，在矜持中保持著張力，不僅把西門慶的官僚和地痞表現了出來，更是演繹出了一份原本西門慶所沒有的癡情男的愛慕與留戀，溫柔與幽默。

「給予了西門慶與其說是新的東西，不如說是這個人物本身客觀存在的東西」，沒有純粹的惡人，這是他的理解，西門慶是一個被諸多演員前輩詮釋過的經典角色，他沒有想要去刻意突破，但憑著直覺本能讓他覺得，每一個人物角色并不是書寫或者劇本里單一設定的樣子，演員通過自身的理解可以讓角色更有具層次感，更有血有肉。

在都市情感劇中，褪去古裝和長衫的杜淳更是沒有了“正派”的壓力。《北京青年》中整天空談理想，眼高手低的何北，釋放了他年少時“放蕩不羈愛自由”的一面。憑借《北京青年》，杜淳拿到了飛天獎長篇電視劇一等獎。盛極一時，紅色偶像、百變小生，都曾是附著于他身上的標簽。出演的也多是俊朗小生、正面形象，或是在一些家長里短、小情小愛的情感劇里轉圈，在這里面有一種安全舒適感，卻也是人生設置的無形陷阱。

他清醒而迷茫著，一直地重復類似的角色耗盡了激情與熱情，好似陷入迷宮，也成為了演藝生涯的“瓶頸”。那個時期的杜淳自覺越來越看不清自己了，要什么不要什么也越來越模糊，浮躁占據了全部。靜，靜不下來;待，待不住;閑，也閑不下來。生活是什么？他好像答不上來。

他是果決的，斬斷過往，杜淳決定好好靜下心來去積淀，充實自我，也重拾自我。如同一塊干海綿般，回歸到真正的生活中去打開自己的感官，努力感受這個鮮活的世界，而不只是埋頭在劇組里連軸轉。健身、旅游、閱讀、思考、看電影、看話劇.....他把過去想做的事都做了個遍，想去的地方也都去了個遍，像個普通游客一樣，做攻略壓馬路查景點找美食。

暫時逃離娛樂圈的浮躁喧嘩，摘下藝人這個身份，穿梭在別人的故事里思考自己的人生。遠不似之前那樣的“喧囂熱鬧”，從最初的糾結反復、迷失終于逐漸趨于平淡和安靜，還原了生活最本真的樣子。并且，在這個過程當中重新審視自己到底需要什么。

從頭開始，徹底改變自己，這像是一場身心錘煉的旅程，前面的風景不可知，也許荒蕪，也許豐盛，“這個東西跟‘賭博一樣，你有多大的自信，就會下多大的賭注。去賭一下，萬一這條路你就走通了呢？我覺得人生就像一場‘賭博，做任何一件事其實都是在賭，你不知道它到底是好還是壞，但是你必須得有這個勇氣去邁出這一步，才有可能贏來一個嶄新的春天。如果連這一步都不邁出去，那只有在原地踏步了。”他把自己推入到了另一個維度，由此收獲了最本真的自我。當他再一次出現在大眾面前時，所感受的形象蛻變，只是其中的一部分，撥開一層層表象，里面是一個有著成熟、獨立思想的靈魂。

在當下更新換代極快的演藝圈，如何保證不被淘汰出局？杜淳有自己的答案，他希望自己能被觀眾徹底遺忘。“勇于突破，愿意沉淀，在觀眾漸漸地要把你忘了，結果突然出現一個全新的人，會給觀眾帶來更豐富的形象，多維度的感知。”不停歇地進行著對自我和周遭的覺察，感受沉淀的力量。他清醒而自知，不盲目迎合，在合適的時候閉合起來，韜光養晦，以深厚去刻畫另一個自我的模樣。

這世界有太多答案，無法三言兩語，也無需對他人娓娓道來，因為所有的答案都蘊藏在杜淳自己的路徑之中。你抬頭看到那個角色的光芒，你知道這也是杜淳的光芒。

他坦言，今后想嘗試更多沒演過的類型影片，挑戰一些更多沒演過的角色類型，特別是反派角色。時間賦予杜淳的不是獨獨某一種味道，但如果硬要說，只能說所有的味道最終都匯聚成一種吸引，吸引你去看他的眼睛，聽他的故事。這十幾年的演藝人生，經歷的每一句臺詞，每一個轉場，都是屬于杜淳的修行。他的行走路徑曲折，極致。不畏前路，心向遠方。