吳佳音
紫砂壺藝術是中國傳統茶壺及陶器藝術品中發展較好、成就較高的一種,對于喜愛飲茶的人們來說,擁有一件做工精美且能體現個人品性或人生理想的紫砂壺是極大的幸福。在紫砂壺藝術發展的五百余年間可謂名家輩出,每位大師都有著十分鮮明的藝術個性,直接促成了紫砂壺樣式的多樣性。
本文所討論的這件“雪華壺”便出自工藝美術大師顧景舟之手,也是景舟大師個人最為欣賞的一件作品。景舟大師一生創作精品無數,更為中國紫砂壺藝術創作培養了一大批人才,可以說對紫砂壺藝術的發展奉獻了無數心血,后人在仿造景舟大師的作品是懷揣著敬仰之心的,這種情感是促進紫砂壺藝術發展的內在因素。
“雪華壺”是“雪花壺”的諧音,以“華”替“花”側面強調了藝術的精致感與人文精神品質。壺主要是參考六角雪花制成的,線面棱角的清晰說明了作品屬于方壺一類,首先對作品造型的范疇進行劃分。景舟大師在制作此壺時的主要思想是輕盈素雅,以雪花之輕表現紫砂壺藝術的深厚,那么在設計時、在表現穩重大氣的同時,又要保證作品有著輕靈之氣,這看似簡單的造型極為考察手工藝人對線面運行、轉折的控制能力,只有精確地掌握到那個恰到好處的“點”,才能同時表現出雪花的形態與紫砂壺線面的特點。
壺身由六個完全一致的面構成,是一個正六邊形。上半部分較為硬朗明快,尤其是平直短促的肩部使作品結構更加利落,雪花的形態特征也更加明顯。壺的下半部分則發生了一些變化,線條向下運行漸形成弧度,形成一個較為圓潤的下半部分,底部鑲嵌上正六邊形的底座,用來穩定壺身。這樣壺身的線條首先就形成了直曲的對比,增強了表現張力,也象征著手工藝人堅持原則又圓潤隨和的性格特征,是作品中反應人文精神的第一個部分。

《雪華壺》
壺的另一處造型特點在于壺頸、壺蓋及壺鈕形成的細密層次。從壺頸部向上,壺線面的運行節奏加快,形成繁密且錯落有致的造型,尤其是壺蓋與壺頸部之間銜接甚密,幾乎找不到二者相接的痕跡,倒像是一個整體。壺鈕方正傳統,與壺身角對角、線對線,整齊有序,竟有八九層之多,可見手工藝人心思之細膩,聯想到景舟大師仔細觀察雪花細心繪制壺圖樣時的認真模樣,便覺壺生機畢現,活潑靈動的質感就這樣顯現出來了。
從上至下欣賞壺身,可以發現線條有上密下疏的特點,這是壺中第二個對比的部分,反應的是手工藝人觀察的細心與藝術技法的精細,通過線條的對比達到了舉重若輕的藝術美,完成了對雪花造型、氣質的表達。兩側的壺嘴、把手與壺具體造型結構相互配合著,尤其是把手的線條與壺身的變化過渡保持著一致,以使作品形態更加簡潔利落,利于凸顯主題。壺嘴與把手也是棱角分明,都可以看作是手工藝人對作品整體的把握。
此壺在泥料上選擇了最接近泥土顏色的一種,極為古拙,泥料細膩光滑,質地溫和。純白的雪花落在大地上自然便與大地融為一體,這是極致的隨和與隨遇而安,只來過這人世間一次便已知足,這是景舟大師笑對一切的博大胸懷,此壺的人文精神至此得到了升華,欣賞者們能夠完整領悟到此壺的造型特征與內在精神向度。
相傳景舟大師在“雪華壺”出窯后便將其一直置于案上,弟子們偶爾還會發現師傅將壺置于掌中反復觀賞,詢問他原因時,景舟大師只是笑而不語,頗有深意。我們不能妄加揣測景舟大師心中所想為何,但以此件“雪華壺”為例進行說明,此壺層次之豐富,線條之繁密,變化之豐富已達“天成”之境界,輕靈不乏穩重的壺身造型擺脫了對壺藝術氣質的單一化表現,豐富了人們的賞析角度,或許景舟大師便是在每次賞析中都獲得了新的想法,對自己的創作是每看每心,才能露出那心滿意足的微笑吧!
“雪華壺”有著雪花的形態,有紫砂壺的華美大氣,有景舟大師所賦予的匠心。中國紫砂壺藝人們有著一雙善于發現美的眼睛,不斷豐富著中國紫砂壺藝術的形態,一位優秀的紫砂壺藝人或許將自己一生的時間都奉獻給了紫砂壺事業,時間最終會告訴人們這種奉獻是多么偉大與值得。
結語:此件“雪華壺”雖是仿景舟大師作品而作,卻也牢牢掌握住作品線條變化的特點與人文精神的展現。本文通過對此件作品造型特征的分析,延伸至景舟大師的藝術貢獻,擴展到整個手工藝人群體的“工匠精神”,了解了紫砂壺藝術的工藝水準與文化價值。