芭芭拉 · 鮑姆 看“裳”識美，量“體”裁衣

劉文文 何煦

面料：不止是一塊布

芭芭拉 · 鮑姆

“我總是從面料入手。當我接觸到一種特殊面料，我甚至會渾身起雞皮疙瘩！對我來說，決定好采用哪種特定的面料，服裝設計就已經完成了一半?！钡聡b設計師芭芭拉·鮑姆（Barbara Baum）如此描述面料的重要性。2015年，時年71歲的鮑姆獲得德國電影獎的羅拉榮譽獎（Honorary Lola），羅拉獎被視為德國的“奧斯卡”，是德國電影界的最高榮譽。幾十年在電影幕后從事服裝設計的鮑姆，這一次站在了舞臺中央，她的工作內容與她對德國電影業的貢獻，終于被更多人所知。

近期，德國電影電視博物館推出以芭芭拉·鮑姆為主角的新展——“切膚之遙：芭芭拉·鮑姆的電影服裝”。這場展覽將持續到今年10月。2019年，法蘭克福德國電影博物館就曾舉辦了她的第一個個展。展覽現場，芭芭拉·鮑姆身穿被她稱為“斯古拉夾克”的服裝，站在自己的眾多代表作之間，給來訪觀眾講述面料背后的故事。

“切膚之遙：芭芭拉 · 鮑姆的電影服裝”展覽現場

在德國導演寧那·華納·法斯賓德的經典電視劇代表作《柏林亞歷山大廣場》中，女主角巴巴拉·蘇科瓦 （Barbara Sukowa）那一身簡約且富有時代氣息的“Mieze”輕盈真絲連衣裙，看過的人都很難忘記。在法斯賓德看來，上世紀二十年代的柏林是一種懷舊的金黃色。設計服裝的過程中，芭芭拉·鮑姆希望“Mieze”這套裙子像一束光，它本身也擁有一種自己的獨立形象。最終，這套裙子也成為法斯賓德這部經典的重要部分，呈現了當年懷舊金黃色的柏林的一部分。那個經歷二戰和戰后重建后再也找不回來的柏林，在蘇科瓦穿上鮑姆設計的裙子之后，在法斯賓德的鏡頭之下，短暫復活了。

1988年，在安德魯·伯金（Andrew Birkin）導演的《鎖不住的秘密》（Burning Secret）里，芭芭拉·鮑姆為飾演女主角索尼亞的費·唐納薇（Faye Dunaway）設計的連衣裙，為她贏得了當年威尼斯的最佳服裝獎。在這條連衣裙上，她采用了和之前在法斯賓德電影里給蘇科瓦設計某條裙子時用過的同款藍色蕾絲。這一藍色蕾絲，和她很多“獨門收藏”的特殊面料一樣，都是她長年各地“淘寶”的戰利品。

在今年的展覽上，除了展出幾十套鮑姆設計的經典電影服裝，她的各種服裝設計手稿圖，她的工作室也被“還原”在現場

上世紀六十年代，烏發電影公司（UFA）被私人收購，烏法倉庫里的材料被出售;七十年代，來自烏法倉庫的各種原版面料流入市場。當時，芭芭拉·鮑姆剛大學畢業，看到這些來自三四十年代的原版面料，她特別興奮，一次性“斥巨資”5000馬克，抱了好多各式各樣的面料回家，比如藍色蕾絲，還有金色的和銀色的金屬絲等?，F在，展出的漢娜·斯古拉在《莉莉瑪蓮》穿的那件銀線與絲綢混合材料的連衣裙不再像電影鏡頭里那樣閃閃發光了，原因很簡單，過去三十年，它一直被掛在制造它的慕尼黑裁縫工作室里，裸露在空氣里，那些閃光效果的材料逐漸被氧化。如今，法斯賓德基金會已經把這件衣服買下了，打算重新修復。

得知這個消息，鮑姆感到高興，同時也對修復計劃抱有懷疑，對她來說，紡織品就像電影一樣，是有限的材料，“就算服裝的面料沒有破損”，某個時間點，它已經抵達它的盡頭。Lili-Marleen長袍第一次在影片中出場時，這條純銀色、擁有獨特光澤和質感的裙子讓人驚艷，而今光芒不再。在鮑姆看來，“這是保存方式和面料老化共同造成的結果?！?/p>

就像在《巴伐利亞打獵即景》里就地取材，直接借用了當地農民的服裝，在之后五十多年的從業生涯里，鮑姆從來沒有把自己的素材固定在某處，一切都以電影本身為核心。她為電影準備的服裝來源多樣：有的出自倫敦或羅馬著名的服裝店和高級時裝屋，有的來自她家里的收藏，有的來自下巴伐利亞州的一家雜貨店，或者是拐角處的二手店?！坝⑿鄄粏柍鎏帯笔撬x擇材料時的準則——只要材料契合電影故事里的角色就好，“關鍵是如何創造詩意的角色”——她崇拜的意大利服裝設計師皮耶羅·托西（Piero Tosi）的這句話，也是她的創作原則。

“當我看到面料的時候，我能看到場景?！痹?019年個展開幕式上時鮑姆如此說道。這種聯想能力，或許是她能夠用服裝講故事的“秘訣”。在“切膚之遙：芭芭拉·鮑姆的電影服裝”的展覽現場，各種面料齊聚一室，不同的針織物、流暢的絲綢、細膩的雪紡、沉重的錦緞，它們有的可以在“織物圖書館”被觸摸和近距離體驗，有時也可以透過展柜被欣賞和感受。

服裝：戲中戲

在今年的展覽上，除了展出幾十套鮑姆設計的經典電影服裝，她的各種服裝設計手稿圖，她的工作室也被“還原”在現場，辦公桌上除了服裝稿之外，還有各種各樣的其他文件：從服裝預算計劃書、發票、采購清單，到會議紀要、通信、各種照片等等。這一切顯示了服裝設計和電影業的其他工作是如何緊密相連。

“一直以來都是這樣：電影的高光時刻經常通過他們的服裝而被人銘記。就像老一輩的人記得斯嘉麗·奧哈拉（Scarlett OHara）的連衣裙，那是她在《亂世佳人》中從樓梯走下的那一幕;而多數成年人都對‘莫扎特在電影《阿瑪迪斯》中戴的那頭夸張假發歷歷在目。”策展人科迪利亞·阿爾伯特（Cordelia Albert）在2019年的鮑姆特展介紹中寫道：“不久前，莉莉·詹姆斯（Lily James）在《灰姑娘》中的傳奇裝扮也引發了女性觀眾的渴望。長達幾個月的時間，90米長的透明織物和一萬顆水晶被加工成一個美夢，不僅僅是電影里的王子拜倒在她的裙下。”電影是視覺和聲音共同作用的藝術，而多數劇情主導的電影，視覺語言的重要構成元素是演員本身;就像中國俗語“人靠衣裝”，除了表演功底，符合演員角色的服裝也是一部好電影的關鍵因素之一。電影服裝設計師這一幕后工作者，也因此扮演著重要的角色。“在英國，服裝設計的地位完全不一樣。而在德國，當人們談論電影的時候，很少有人提到服裝。”鮑姆曾說。

01 格倫 · 克里斯特身著芭芭拉 · 鮑姆為影片《靈屋》設計的服裝。02 芭芭拉為電影《布登勃洛克一家》中的一位女演員準備服裝。03 梅麗爾 · 斯特里普在電影《金色豪門》中的扮相驚艷眾人。04 電視劇《柏林亞歷山大廣場》中，蘇科瓦身著Mieze連衣裙。05 影片《莉莉 · 瑪蓮》女主造型，德國演員漢娜 · 斯古拉飾演。06 澤塔 · 瓊斯在影片《凱瑟林大帝》里的戲服。07 1988年，在安德魯 · 伯金（Andrew Birkin）導演的《鎖不住的秘密》（Burning Secret）里，芭芭拉 · 鮑姆為飾演女主角索尼亞的費 · 唐納薇（Faye Dunaway）設計的連衣裙，為她贏得了當年威尼斯的最佳服裝獎。

作為德國頂尖的電影服裝設計師，鮑姆曾收到一些電影制片人不太友好的點評：“只要她加入，我們的預算就要貴很多！”。鮑姆顯然不認同這一評價，她說：“不是很貴，而是會很對！”她從來不會以豪華、奢華作為標準，每一次接到新的合作邀請，她都要進入一場和自己也和各種合作方的激烈斗爭：如何在自己的高標準高要求和盡可能降低預算之間找到平衡點。而這一沖突，是所有服裝設計師們工作日常的一部分。

1944年出生的芭芭拉·鮑姆，在完成裁縫學徒后，進入大學，學習了藝術史和服裝史。大學畢業后，她從事了一段時間的時裝設計。從六十年代末，她正式踏入電影業，在那之后，她和很多著名導演合作過。鮑姆被視為“用服裝講故事”的設計師，她的故事原料是各種面料和造型，而她最擅長的是歷史題材影片的服裝設計——不等演員開口，她的服裝一亮相，那些角色背后的歷史故事已經開始在觀眾腦海里展開。在2015年德國電影節頒獎典禮上，評委會主席艾里斯·伯本（Iris Berben）說：“鮑姆不僅僅是把演員放進了另一個時代的服裝里，她也把演員本人帶入了另一個時代。這樣，那些穿上她設計服裝的角色們，也擁有了相應的姿勢和舉止?！?h3>芭芭拉·鮑姆的服裝語法

如果說服裝本身也具有語法，那么，在大熒幕上，這種語言邏輯遵守得最為嚴謹?！肮倌苄浴焙汀肮δ苄浴惫餐M成了戲服的價值。前者指的是服裝本身的美感，后者指的是其在銀幕上的感染力。而芭芭拉·鮑姆，深知戲服的這兩種功用，由此衍生而出的“對的面料”、“對的服裝”、“進入對的時空”，是她一直以來的工作原則。

1967年，“因為一場幸運的偶遇”，認識導演彼得·弗萊希曼（Peter Lilienthal）后，鮑姆受邀為他的新片《精心預謀的犯罪》設計服裝。這是她踏入電影業的“處女作”。從那以后，她沒有寫過一份求職簡歷，更多的導演找到她，她的生活與工作主題也切換了——從時裝設計，到為一部又一部電影設計不同角色從頭到尾的全部服裝及配飾。自學成才的鮑姆，將自己的服裝設計才能和藝術史服裝史的專業知識結合起來，用到了電影服裝設計上。

不久后，鮑姆繼續為弗萊希曼的新片《巴伐利亞打獵即景》設計服裝，這部電影取景在鄉村，鏡頭下有大量鄉村景象和農民，可以視為弗萊希曼對于上世紀五六十年代德國大量出現的故鄉電影的一種回應。“整個裝飾和服裝完全符合我的預期，簡直就像一部紀錄片一樣，每個細節都至關重要。我和村里的農民們成為朋友，我從他們那里借了很多東西。當他們去教堂的時候，他們會從我這里拿回他們去教堂要穿的衣服?！被貞泤⑴c這部電影制作的歷程，鮑姆說道。

1972年，芭芭拉·鮑姆結識法斯賓德，兩人很快開啟第一次合作，鮑姆開始為法斯賓德的新片《寂寞芳心》設計服裝。那時，初入電影業的新人鮑姆已經顯示出她作為服裝設計師的不放過任何細節的那一面?！暗谝淮魏献?，鮑姆已經敢于直接對大導演說出自己的意見。”法斯賓德基金會負責人朱莉安·洛倫茲·韋林（Juliane Lorenz-Wehling）回憶道，當時，《寂寞芳心》第一場拍攝現場，這位28歲的服裝設計師站在攝影機前，堅持說現在還不可以開拍，因為飾演女主角艾菲的演員漢娜·斯古拉（Hanna Schygulla）脖子上還缺少原版的琺瑯胸針。聽到這樣堅決的聲音，法斯賓德也有些動搖了，面對不同的聲音，他沒有生氣。這一幕對于他是一個啟示，從他年輕的服裝設計師身上，法斯賓德學到了做電影很重要的一點：“身為電影人，應該如何真正嚴肅認真地對待電影這一職業?！彼浀碾娪昂匣锶酥炖虬病ぢ鍌惼潯ろf林寫道。

“我們之間火藥味很濃?！被貞浧饍扇说暮献?，鮑姆如此描述。從那時起，直到1982年法斯賓德意外離世，她和法斯賓德一共合作了八部電影，比如1978年的《瑪麗布朗的婚姻》，八十年代初的《莉莉瑪蓮》、《羅拉》，以及法斯賓德生前最后一部作品《霧港水手》。法斯賓德對鮑姆的能力完全信任。鮑姆曾講述兩人的合作方式，拿到電影劇本后，她全權負責整部片子的服裝設計，而法斯賓德從來不問她的創作計劃。直到開拍當天，演員換上鮑姆的最新作品，法斯賓德才第一次見到成品——每一次都有新的驚喜。擅長用服裝講故事的鮑姆，和擅長用影像講故事的法斯賓德，在十年間彼此成就了各自職業生涯的經典代表作。

德國演員阿明·穆勒-施塔爾 （Armin Mueller-Stahl）參演的多部電影都由芭芭拉·鮑姆操刀服裝設計，從《羅拉》到比利·奧古斯特 （Bille August）導演的《靈屋》，到海恩里奇·布羅爾 （Heinrich Breloer）的《曼氏家族》等。在戲外不善言辭的他，說到鮑姆時，毫不掩飾自己的欣賞之情：“在我合作過的人之中，她是最好的。”導演海恩里奇對鮑姆同樣評價很高，他曾說：“芭芭拉不僅僅會設計服裝，她也將這些服裝場景化。”

在《瑪麗布朗的婚姻》中，服裝對女主角漢娜·斯古拉的角色有重要塑造作用，從斯古拉二戰后的衣櫥，可以窺見女主角的角色發展。多次和鮑姆合作的女演員斯古拉曾說：“芭芭拉的服裝創造了角色。”

鮑姆覺得，一旦進入工作模式，自己經常不覺間化身“女戰士”。記者問她：“是為完美而戰嗎？”“不是，是為了契合！”鮑姆答。“服裝奠定了故事的基調，它為演員提供了核心框架?！卑虐爬U姆一直相信這一點，和角色高度契合的電影服裝，定義了角色的身份;在她這里，人造的皮膚和真實的皮膚同時被呈現且相輔相成。