張朝鋼琴協奏曲《中國之夢》的編鐘和聲運用分析

【摘要】《中國之夢》的創作是作曲家運用了基因作曲觀來完成的，可以看出這首作品在創作觀念上就是嶄新的。該作品中四次編鐘的響起，其編鐘和聲的寫法是筆者探索研究的方向。

【關鍵詞】張朝；編鐘和聲；基因作曲觀

【中圖分類號】J632.3 【文獻標識碼】A

張朝，中國著名作曲家，世界著名出版社德國Schott公司簽約作曲家（該公司曾簽約了貝多芬、瓦格那、斯特拉文斯基、欣德密特、奧爾夫、里蓋蒂、潘得列夫斯基等世界級作曲大師）；英國皇家音樂學院世界鋼琴考級指定作品首次入選的華人作曲家；盛中國、郎朗、李云迪、韓磊等音樂家的音樂制作人。現為中央民族大學音樂學院教授，作曲系碩士研究生導師[1]。國家一級作曲，北美《世界杰出華人音樂家》雜志入選者，中國音樂家協會會員、北京音樂家協會理事、中國影視音樂協會理事，北京“四個一批人才”獲得者。

《中國之夢》曲式上運用了古琴曲散體的特征，采用了形散而意不散的作曲手法，將西方的三部性曲式結構與中國樂器古琴曲散體的結構特征相結合的方式，裂變出了這首《中國之夢》。全曲主要分為六個部分：懷古、頌古、追求、災難、復興和憧憬。

一、編鐘和聲基因

張朝作為中國新時代的作曲家，他常采用民族民間音樂為素材，作品以濃郁民族風見長。鋼琴協奏曲《中國之夢》就是采用了在中國少數民族音樂中占有特別地位的五聲調式以及七聲燕樂調式來創作的。五聲調式音階即首調中（sol、la、do、re、mi）五個音。它們的主要音程是大二度及小三度連接而成。七聲燕樂音階是在五聲調式宮、商、角、徵、羽的基礎上，加清角與閏而組成了首調中（do、re、mi、fa、sol、la、降xi）。

首先筆者分析一下全曲的基因，那就是從編鐘和聲的基因裂變而得來的。鋼琴6-10小節。譜例1：

由譜例可見，這種高音聲部由兩個五度疊加成的大九度（大二、小七）+次中音聲部的增四度（減五度）+中聲部的純五度+低音聲部的純八度而成的基因。為旋律上行二度，下行五度等音程奠定了基礎。

再來看一下由編鐘和聲的基因裂變的全曲主題③頌古部分，它的材料分為兩句：前半句33小節-40小節，后半句41-49小節。其中前半句由鋼琴獨奏開始在bB徵調式上，后半句離調，45-48小節，在bD宮調式上加了閏音之后再轉回到bE宮調式上結束。②是懷古部分，由鋼琴的次中音聲部在bB徵調式上演奏旋律。

②是主題③的變體，里面有很多短小的主題因素的先現是為了引出真正的主題③。

④是主題③的第一次展開，利用了主題③后半句變音閏的基因進行裂變，共三句，分別是4小節+4小節+5小節組成。從E宮調式-bB宮調式-C宮調式。后兩句是第一句的變化重復。由49-50小節中提大提演奏，先由中提琴與大提琴奏出旋律，接著鋼琴高聲部三連音連續下行漸強的寫作手法加快了樂曲的緊迫感。

⑥災難段落是由主題材料③的裂變而發展成的。譜例2-1與譜例2-3做上行的二度對比，譜例2-2與譜例2-3做下行四度對比。

對比譜例可見，這兩小節的旋律是由編鐘和聲的基因裂變成的主題旋律再次裂變而來的，B到升﹟F是主題尾部下行四度的基因。bB到C是主題頭部上行大二度基因。而鋼琴譜例3-1、譜例3-2、譜例3-3如下：

這三個部分是采用了主題③材料的下行四度音程，譜例3-2跟譜例3-3又是根據譜例3-1材料的再次裂變。這一段由這兩個基因裂變出了整個災難部分，之后96、97、102、 103小節編鐘和聲再次出現。

張朝編鐘和聲基因的運用無處不在，將編鐘和聲的基因與中國民族音樂的五聲調式、七聲調式相結合顯得全曲的旋律更具有中國元素與東方色彩。

二、編鐘和聲的色彩

說起《中國之夢》這首作品的和聲，當然最讓人驚嘆的莫過于編鐘和聲，作品共在四處運用了編鐘和聲，這四次的編鐘和聲不僅起到了穿越時空的聆聽效果，還為整個作品的貫穿起到了很好的作用。所以，筆者要著重分析編鐘和聲，同時分析以編鐘和聲為基因而裂變出的其他和聲。

1.第一次穿越時空的鐘聲敲響代表華夏遠古文明，編鐘和聲的組成：高聲部由兩個純五度音程疊加成的大九度音程（即 一個八度內的大二度，轉位小七度）+中聲部的增四度音程（即轉位減五度）+次中聲部的純五度音程+低聲部的純八度音程構成。這就是編鐘和聲的基因，它主要是七度音程和五度音程的疊置，小七度音程代表榔頭撞擊編鐘的聲音效果，兩個五度音程疊置代表編鐘的共鳴，增四度、減五度音程則是帶有青銅的發聲色彩，這在西方和聲概念里就是復合和弦。

2.仿古琴音色的和聲寫法，樂隊模仿古琴的音色是由編鐘和聲的五度、八度音程為基因裂變而成。上面兩個純八度，下面兩個純八度，中間純五度，這種純五度、純八度的和聲寫法很特別，作曲家故意讓鋼琴的兩級音區分得很開，次中音聲部又在模仿古琴的音色，其中古琴的旋律也是以編鐘和聲作為基因裂變而來的。和聲兩極的寫法既突出次中音聲部古琴空靈的旋律線條，又為作曲家營造天與地的兩極分劃達到良好的烘托效果。

3.鋼琴33小節是以編鐘和聲的純五度音程為基因，裂變出來的五度全音階上行。尤為特殊的是，從橫向看它是西方印象派的全音階上行，縱向看它又是純五度帶有濃郁東方色彩的音階上行，這種中西合璧的和聲寫法像云朵從遠處緩慢飄來的感覺，又獲得了一種神秘、夢幻的色彩效果。

4.③頌古部分的和聲就更為自由了，采用了編鐘和聲純五度音程的基因來裂變，是在五聲音階為主，中間加了七聲燕樂音階中的閏音，在復調的運動當中造成了和聲的效果。作曲家在創作這段時并沒有用多調性、高疊和旋等復雜和旋。這一段是樸素、清新的調式和聲。從46-48小節，作曲家加入七聲燕樂音階的閏音，將bE宮調式轉到bD宮調式上做了暫時的離調，最后48小節處旋律落在bE商調式上，和聲落在bE宮調式上。

5. 51-52小節，外聲部純五度 ，內聲部小七度的轉位大二度，也是由編鐘和聲的基因裂變而成的一組下行和聲。

6. 83小節，鋼琴高聲部的下行音節在﹟F調上，與低聲部F調的下行音節相差小二度，因此，筆者分析這是相差小二度的的復合和旋，具有加強作品緊張性的作用。

7.材料⑦+⑧復興為全曲的再現部分，和聲上運用了傳統調式的功能和聲， 146-150小節也同樣是編鐘和聲的再現。在這里筆者就不列舉了。

三、結語

《中國之夢》的創作可以幫助音樂研究者更好地去研究中國音樂，打開作曲學生的創作思維，幫助演奏者更好地演奏與創作作品，幫助理論工作者思考，如何研究中國民族音樂的創作特色，讓中國學者更容易更愿意研究中國博大精深的藝術文化、文學知識。由此看出他對中國音樂，中國藝術所做出的杰出貢獻，同時他的各類作品在世界級刊物的發表也讓全世界了解中國音樂的多彩、炫麗，更讓他們了解到中國音樂背后博大精深的中國藝術文化。

參考文獻：

[1]戴宏威.管弦樂配器法[M].北京：中央音樂學院出版社，2011.

[2]高燕生.管弦樂配器法教程[M].上海：上海音樂學院出版社，2008.

[3]李吉提.曲式與作品分析[M].北京：中央民族大學出版社，2003.

[4]李妮.時代的脈動：文化的碰撞——大型鋼琴作品《青年鋼琴協奏曲》的歷史解讀[J].福州大學學報（哲學社會科學版），2013（5）.

[5]陳旭.論中國民間音樂中樂段的結構特征[D].天津音樂學院，2006.

作者簡介：裴仙美（1988-），女，朝鮮族，中央民族大學音樂學院作曲系碩士研究生。