周慶媚
【摘? ? 要】對于音樂教學來說,節奏感的培養至關重要,節奏關系到學生音準、音調等各個音樂要素的掌握。本文中我主要從高職音樂教學入手,以視唱練耳教學中的節奏培養為探究點,談談培養學生現代音樂節奏感的策略和方法。
【關鍵詞】高職音樂? 視唱練耳? 節奏培養? 策略探究
中圖分類號:G4? ? ? 文獻標識碼:A DOI:10.3969/j.issn.1672-0407.2020.04.074
眾所周知,音樂作為一門藝術類學科屬于聲音的藝術,其通過符合人們審美潛意識的音符和韻律來傳情達意,讓人通過聽覺產生美的體驗,音樂可以劃分為聲樂和器樂兩個大類,同時又可劃分為現代音樂、古典音樂、民間音樂等等不同特性的類別,但歸根結底音樂為人服務,具有陶冶情操、洗滌心靈、抒發情感等多重的作用。自我國現代教育教學體制走向成熟以來,我們不僅在各種教學階段都將音樂作為一門基礎性的學科劃入課程規劃范圍內,讓音樂成為陪伴人才成長的一門學科,更是從專業性的角度考量,在職業院校和高等院校中設置對應的音樂專業,從而發掘對應的音樂人才,培養聲音藝術的傳承者和發揚者。本文中我所選擇探討的內容就是關于音樂教學的某些部分。
在學校教育所涉及的音樂教學中,不論是普通教育還是專業教育都離不開聽和唱(演奏)這兩個最基本也是最為關鍵的環節。聽,一方面包括了以內容分析和情感理解為主的“聽內容”的情感層面和內容審美層面的部分,也包括以培養節奏感和音準為主導的技術部分。本文中我們所探討的視唱練耳一定程度上就屬于后者的范圍。對于音樂教學來說,不論是聽還是唱(演奏)都需要學生具有最基本的節奏感,進而形成對應的音準,對于普通院校學生的音樂普及教學來說,這些內容基本屬于可有可無,基本不做要求,因為普通音樂教學注重的是音樂的普遍美育作用,即凈化心靈、陶冶情操等。但是對于高職學生的專業教學來說,音樂教學包含了技術性和素養性的整合,節奏感的培養也就至關重要,而視聽練耳就是培養學生節奏感的最有效途徑。所謂的視聽練耳,最根本的目的就是“練耳”,也就是我們通俗意義上所講的“練聽力”,不需要譜子,或者是對照著譜子能夠非常流利、準確的完成一首音樂作品的演奏或者演唱。本文中,我就從高職音樂教學出發,談談視聽練耳教學中學生節奏感的培養策略。
一、節奏訓練在視聽練耳教學中的重要性
節奏是音樂眾多組成要素中的一種,也是音樂美感體現的最核心內容。節奏自然存在,并不是人類所賦予的,也并不依賴于人類而存在。就如漢斯立克所講:“自然界沒有旋律、和聲,只有負載這兩種要素的載體,那就是節奏。”由此可知,節奏是先于人類所定義的音樂而出現的,如古老原始部落中的祭祀、慶典等,簡單拍掌、呼號到后來節日的歡慶鑼鼓等都是由富有節奏的拍打和聲音組成,節奏支撐其最原始的音樂美感和記憶點,節奏是音樂的骨架。
首先,正是因為節奏是音樂的重要組成部分,那么音樂教學中的節奏訓練的重要性也就不言而喻。因為相對于原始的音符和拍打來說,現代音樂發展進程中,音樂的要素逐漸增多,而節奏更是起到了“統籌規劃”、“統一調度”的作用。從專業概念的解釋來看,節奏主要是指音值長短和強弱拍位所形成的富有規律的運動形式,所以節奏的訓練不僅僅是讓學生重復的練習音樂的演唱或者樂曲的演奏規律,更是在于從音符方面入手,增加對于音符呈現規律的掌握,進而掌握不同風格音樂作品統一的呈現規律和特征,進而更好地了解音樂的內涵和藝術性,最終形成肢體節奏和音樂節奏的統一。
其次,音樂處于一種不斷發展的狀態,而音樂作為一種主觀形式的藝術,在呈現方面極具個人色彩,所以近些年來隨著文化的興盛和發展,音樂的形式和內容也就對應的更豐富。作為教師我們在教學過程也更加傾向于多元化,民族音樂、古典音樂、潮流音樂等的不斷融合使得我們的教學范疇不斷擴大。而在內容不斷豐富的同時我們必須要去思考一個問題,在文化背景差異所導致的音樂內涵和文化語境差異化大環境中,支撐起音樂龐大內容結構的是什么?是音樂最為基礎的核心要素——節奏。而通過視唱練耳,從最基礎的視覺和聽力的訓練入手,培養學生在音樂鑒賞或者技術學習過程中剝離出附在音樂表層內容,抓取音符內在最為本質的美感和聯系。從而做到以不變應萬變,做到音樂知識結構、素養節奏、技術結構培養的完美結合。
二、視唱練耳教學中的節奏培養策略探究
(一)節奏的基礎性訓練
對于任何專業素養的構建來說,基礎訓練是教學的重中之重,那么對于節奏感基礎訓練來說,我認為包括了速度感、節拍感。首先,在培養速度感和節拍感上,我們的目的聚焦于促使學生了解音樂的音值組織關系和規律,那么在方法方面,我通常會采取器樂演奏,尤其是合奏、合唱的形式,通過多加練習的方式形成對應的肌肉記憶,其次,作為教師我們還要根據不同形式的音樂在節拍上給予學生指導,讓學生掌握正確的劃拍方法,做到拍點準確,清晰,進而逐步塑造學生身體上的節奏感。
(二)結合多媒體技術進行創新性節奏訓練
傳統的音樂教學,尤其是視唱練耳方面基本上只是針對學生基本音樂能力的訓練,并且采取的方式也多是保守的教師演唱、演奏示范,亦或是音頻設備播放等,這不僅對于教師是種較大的負擔,更導致學生思維、能力塑造面的狹小。隨著現代音樂數字化的發展,教學過程中我們可以更多的實現多種媒介的融合,尤其是互聯網為基本的高音質視頻、音頻以及三維立體圖片等,輔助教師在教學過程中給予學生更為清晰,更為準確的節奏訓練指導。
(三)因材施教進行節奏的差異性訓練
視唱練耳過程中不同的學生因為天賦和興趣等方面的差異,在節奏訓練等方面會產生不同的差異,所以在教學過程中我們也要做到具體問題具體分析,從而有針對性地激發不同學生不同方面的潛能。例如,我們先要肯定學生的個性,認識到不同學生之間的個體差異,并通過教學的眼光發現學生的突出潛能,然后進行個性的凸顯,鼓勵學生往有潛能的方向努力,并針對性給予訓練建議。
總之,當前視唱練耳是普遍音樂教學中培養學生節奏感的核心手段,從學生的感官反應著手,充分利用多媒體等教學設備實現教學效率的最大化。這也需要教師在教學過程中樹立正確的教學理念,結合素質教育以人為本的教學核心理念,把握當前高校音樂改革的機遇,實現民族優秀音樂傳承。
參考文獻
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