淺談《指南》指引下的幼兒音樂教育

夏美

摘要：文章在《3—6歲兒童學習與發展指南》的指引下，對幼兒園的音樂教學進行了初步探討，歸納了四個要點：注重捕捉日常生活中的音樂元素，將音樂活動與幼兒生活經驗相整合，創設生活化的情境引導幼兒感受音樂;鼓勵幼兒多通道地參與音樂的體驗，用身體的、語言的、表情的等適合自己的方式積極參與;孩子們在自主的表現與創造中得到了極大的快樂和滿足，回歸到了音樂最初的“樂”功能;教師在欣賞中進行積極的多元評價，將更加激發幼兒的音樂學習興趣。

關鍵詞：《3—6歲兒童學習與發展指南》;幼兒園;音樂教學

長期以來，幼兒園音樂教學活動的結構一般由三部分組成：開始部分——復習，基本部分——新授，結束部分——復習。在這種教學模式中，教師更關注幼兒是否學會了唱一首歌，或會跳一段舞蹈，把幼兒技能的掌握作為完成一節音樂活動目標考量的標準，至于活動中孩子的情緒、情感如何，教師卻沒有仔細地考量。

《3—6歲兒童學習與發展指南》（以下簡稱《指南》）告訴我們，幼兒藝術領域學習的關鍵在于“充分創造條件和機會”，使得幼兒萌發“對美的感受和體驗”，引導幼兒“學會用心靈去感受和發現美”“用自己的方式去表現和創造美”。由此可見，《指南》關注幼兒內心對美的體驗，由內而外的自發表現處處彰顯著幼兒自主的藝術感受，顯然傳統的音樂教學模式已不能適應現代幼兒教育的需求。筆者結合自身多年的幼兒教育經驗，結合《指南》的學習，在實踐中對引導幼兒如何在音樂的享受中自由表現進行了大膽的探索，較好地解決了傳統教學中過分強調技能學習，弱化幼兒在情感、態度、價值觀等方面的弊端，引導幼兒在充分感受、欣賞中享受音樂所帶來的快樂。

一、幼兒在生活化的情境中感受音樂

在節奏活動的實踐過程中，須注重拓展兒童的經驗和視野，教師要把兒童年齡段的教育目標內化在心中，在日常生活中抓住兒童的興趣點，以此為中心，改編或設計新的音樂活動方案。教師要從選擇音樂最基本的結構要素入手，編制臺階式、遞進式的活動目標及教育內容。同時，須創設游戲化、趣味化的教育情境，使兒童在做一做、玩一玩的過程中感受節奏的美。比如：小班的音樂活動《聽音辨物》，教師選擇了5種平時生活中的聲音，加上要認識并學習的鈴鼓、碰鈴、圓舞板的聲音，再配上圖片讓兒童在游戲中聽一聽、猜一猜、認一認。在活動中兒童始終保持了較高的學習興趣，在邊玩邊學中兒童萌發了對音樂的興趣，形成了良好的傾聽習慣。

在音樂教育實踐中筆者發現，對于年齡越小的孩子，越要運用直觀形象的教學手段，在游戲化、趣味化的情境中學習音樂，感受節奏。在幫助幼兒感受音樂輕與重的過程中，我們會選擇一段來自大自然的樂曲組合：輕柔舒緩的雨聲和劇烈強勁的電閃雷鳴聲，讓幼兒在熟悉的環境、熟悉的聲音中自主地辨析聲音的高低與強弱。同時，讓幼兒用繪畫的形式記錄自己的內心感受。有的孩子用直線和曲線來表現，有的用平地和高山記錄，有的用藍色和紅色來區分，還有的用排列整齊的小圓點和縱橫交錯的折線來表示，這樣，抽象的聲音在孩子們的筆下和生活中有了交集，有了具象，有了顏色，鮮活起來了，靈動起來了。孩子們在自己和同伴的畫作中討論著哪幅畫好像是在下雨，哪幅畫好像是在打雷……

兒童發展心理學研究也表明，欣賞藝術形象引發的情感反應狀態是早期兒童發起以及維持藝術活動的主要內在動力。孩子們在聲音的辨認中與自己的環境進一步發生聯系：“我能發出這樣的聲音嗎？”于是我們引導孩子們在家里、幼兒園區角里尋找著輕輕的聲音和重重的聲音。有的孩子把積木放進了罐子里，有的把自然角的種子放進了罐子里，也有的把花園里的泥土、樹葉、小草放進了罐子里……他們把罐子緊貼在耳朵旁，一邊搖晃一邊靜靜地聽著，開心地和同伴交流著，“我找到的聲音是輕輕的”“我的聲音有點響”……在生活的情境中探索不同的音色，孩子們分享著對聲音的領悟，在生活中捕捉聲音，又用聲音豐富著生活。

二、幼兒在形式多樣的活動中以多種方式體驗音樂

《指南》中對幼兒欣賞藝術提出的建議是“理解和尊重幼兒在欣賞藝術作品時的手舞足蹈、即興模仿等行為”?，F代兒童審美心理的研究發現，兒童特別是學前兒童，會更多地使用情感的、形象的、整體的方法去認識和體驗自身世界和外部世界。

音樂是一種善于描繪情感的藝術，幼兒可以從音樂中獲得美感，音樂是一門充滿靈性色彩和智慧光芒的藝術學科，也是向幼兒實施美育的重要途徑。新綱要”指出：“幼兒園的教育活動是有目的、有計劃地引導幼兒主動活動的，多種形式的教育過程。教師積極引導幼兒接觸周圍環境和生活中美好的人、事、物，豐富他們的感性經驗和審美情趣。激發他們感受美、創造美的情趣。各藝術系統、各學科之間建立一種互生互補、交叉融和、平衡和諧、持續發展的生態關系”。

今天的音樂教育已不再是過去的那種追求“成品”的灌輸，音樂教育更以它獨特的方式起著發展和完善人格以及提高人的整體素質的作用，使幼兒內在的情感得于表現和發展，并提出教師的作用在于激發幼兒感受美、表現美的情趣，豐富幼兒的審美經驗讓幼兒體驗表現和創造的快樂。藝術貴在創新，創新需要個性。因此，我們必須從幼兒的角度出發，通過靈活多樣的途徑發掘幼兒的潛能，塑造幼兒健康活潑的個性，促進幼兒全面和諧的發展。

組織形式上我們同樣要注意靈活多變，采用全班指導、小組指導、個別指導和區域活動相結合的形式，讓幼兒在與同伴的不同互動中獲得音樂的體驗。針對不同發展水平的幼兒，我們讓幼兒在適合其發展的活動組織形式中進行音樂教學。

三、幼兒在快樂的情感中自主地表現與創造

幼兒在充分感受音樂的基礎上常常表達自己對音樂的感受、理解，這種感受是發自內心的，并能從中獲得滿足和快樂，這是孩子投入學習的自然成果。這也驗證了新的建構主義理論：幼兒的學習不僅是由外而內地輸入，而且強調學習者自身體系自內而外地生長。此時教師要做的應該是了解和傾聽孩子關于音樂的想法和感受，尊重孩子的表達與表現方式。在班級小舞臺上，我們常常為孩子提供鈴鼓、沙球、小鈴等小型打擊樂器，以及絲巾、面具等小道具，讓幼兒自由地玩弄、探索。幼兒在小舞臺上敲敲、打打、唱唱、跳跳，各自展現自己的喜好，或拿起小樂器為歌曲伴奏，或自己裝扮成精靈翩翩起舞。此時舞臺的主角、導演、編劇全是孩子自己，他們天馬行空地自主創造，無拘無束地表現自己對音樂的感受，大膽流露自己的情感，孩子們在自主的表現與創造中得到了極大的快樂和滿足，回歸到了音樂最初的“樂”功能。在音樂活動中，教師更多的是欣賞和回應孩子的藝術活動，贊賞他們獨特的表現方式，切不可隨便打斷孩子的創作活動，如果有些孩子確實遇到困難，需要教師的幫助時，教師應在不影響整體表現的前提下提供個別的幫助和指導。

四、教師在欣賞中進行多元評價

幼兒在音樂表現中獲得自我滿足感，同樣希望得到教師、同伴的認可，并與他們分享快樂。此時，教師絕不可用“像不像”“會不會”進行簡單的評價。我們在評價孩子的表現時，不僅要從幼兒的歌聲、舞姿等方面評價，而且還應觀察孩子的整個創作過程，考慮孩子的情緒、情感表現等，因為越是年幼的孩子越依賴于成人的評價來考量自己的行為。教師的好評是對孩子最大的肯定，教師積極的評價能讓孩子得到別樣的成功和快樂。

同時，隨著幼兒年齡、經驗的發展，我們還應逐步引導幼兒學會欣賞自我、欣賞同伴，在相互評價中促進幼兒良好個性的培養。一般來說，在音樂活動中，幼兒往往陶醉、沉浸在自己的表演中，而對同伴的表現關心甚少，這與處于“自我中心”階段的發展水平相符。因此，在每次活動結束后，我們要從以往的教師評價為主逐漸過渡到幼兒之間相互評價。引導參與表現的幼兒講述自己的感受，同樣鼓勵觀看的幼兒講述自己的想法，幼兒在相互交流、相互碰撞中，表達著自己對音樂的感受。幼兒在評價中再次感受到音樂的感染力，欣賞著自己，欣賞著他人，收獲著快樂，心中那輕快的音樂之夢，將帶著孩子們越飛越高，越飛越遠。

參考文獻：

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[2]高瀟怡，龐麗娟.教師的兒童學習觀與其教育的關系研究[J].教師教育研究，2007，（03）.

（昆明市五華區第二教工幼兒園）