淺談碎片化時代下電視專題片和紀錄片的前景

摘 要：4G技術的成熟催生了短視頻。視頻以其生動、豐富、信息全方位展示的特點一誕生就成了終極媒體形態，手機終端的飛速發展使每個人都能以極低的技術門檻參與到短視頻發布的浪潮中。隨之而來的問題也非常明顯，信息零散、雜亂、無用，大量劣質的短視頻占據了信息高地，使得承載思考、記錄歷史、傳承文化的電視專題片和紀錄片失去了絕大部分受眾。在如今這個碎片化時代里，電視專題片和紀錄片如何站穩腳跟、生存下去，成了當前從業者持續思考的問題。本文從宏觀環境到微觀技術的角度，分析電視專題片和紀錄片的困境和前景。

關鍵詞：電視；專題片；紀錄片；碎片化時代；前景

中圖分類號：J952 文獻標志碼：A 文章編號：1674-8883（2020）09-0084-03

一、電視專題片和紀錄片的困境

紀錄片先于虛構電影問世，自1895年盧米埃爾兄弟拍攝的《火車進站》問世以來，紀錄片就一直伴隨著電影業、電視業、互聯網的迅猛發展，如同一個智者，與時代保持同步卻又不迷失其中。而隨著手機屏幕占據大部分信息終端，電視專題片和紀錄片突然變得找不到方向，它們與當下這個時代顯得格格不入。雖然它們依然承擔著記錄歷史、傳承文化的使命，但是在這個泛娛樂化的時代，還有多少人在關注紀錄片？

（一）碎片化時代的特點

“碎片化”一詞來自后現代主義，美國后現代主義理論家哈桑認為，“后現代主義只是拆解；……所以，它偏愛蒙太奇、拼貼。信手拈來或切碎的文學材料”。[1]最初這是分析后現代主義文學的用詞，如今用在視頻時代上更加確切。據研究，當一個社會的人均收入為1000～3000美元時，這個社會便處在由傳統社會向現代社會轉型的過渡期，而這個過渡期的一個基本特征就是社會的碎片化：傳統的社會關系、市場結構及社會觀念瓦解，取而代之的是一個個利益種群和“文化部落”的差異化訴求及社會成分的碎片化分割。[2]

生活水平提高、信息獲取便捷，一方面促進了社會啟蒙和知識傳播，另一方面也導致了信息的泛濫和權威的消解。人人都成了信息發布者，人人都爭著表達觀點，這種變化使傳統的人感到迷茫，使新生代之間隔閡更大——信息爆炸中，每個人的理解力和感知力不同，話語圈子更加分散和細化，圈子之間的交流越來越少。而且所謂的話語圈子實際上很難有準確的界定，巨量信息沖刷下，大眾的耐心越來越少，每個表達的個體實際上都只選擇零碎的、易于傳播的片段來發布，只有這樣才能吸引更多眼球，成體系的知識和學術性話題從來都是不受歡迎的。

（二）短視頻占據信息高地

電視剛出現的時候也扮演了碎片化的角色，比如隨時插入的廣告、分成若干集的電視劇、突發臨時的新聞消息等。如果說電視打破了時間上線性的傳播，互聯網時代就是全方位的打破。發布者隨時都有，發布內容包羅萬象；受眾分成無數交叉兼容的圈子。而隨著4G商用之后，手機功能日新月異，甚至可以說無所不能，短視頻的流行更是將碎片化推到了極致。

“移動短視頻最具革命性的一點，在于它重新定義了視頻傳播與影視表達的‘語言規則’。”[3]兼具聲畫字幕的視頻，一出現就統一了傳播市場，成為了終極傳播方式，之后的3D、VR都只是在視頻基礎上的增色。而移動端的短視頻可謂是視頻的終結者。任何表達都可以通過短視頻實現，快手、抖音的爆紅就是明證，人類有史以來所有形式的傳播手段和傳播內容都可以轉化為短視頻呈現，甚至體育比賽和電影都能夠以集錦和口播解讀的方式轉化為短視頻流傳于手機之間。曾經的新聞直接轉化為短視頻，電視劇被濃縮成1.5倍速的短視頻，綜藝節目被挑選出爆點制作成短視頻，甚至紀錄片也被拆分成若干關鍵詞的短視頻進行傳播。人們已經無法安心端坐在電視機前觀看幾十分鐘的電視劇，更不用說紀錄片了。

（三）報社的今天是否是電視臺的將來

技術改變世界，移動技術的飛速發展淘汰了一大批傳統行業，座機、郵政、報紙、廣播等都只剩下應急和象征意義，電視臺目前還把控著相對比較多的話語權，而且作為國家政策權威發布渠道也起著重要的政治作用。然而信息市場中，電視臺的話語權正在被迅速蠶食，截至2019年6月，我國網絡視頻用戶規模達7.59億，較2018年底增長了3391萬，占網民整體的88.8%。[4]絕大多數受眾觀看視頻的選擇，首先就是移動端APP，這種狀況會在5G商用之后進一步強化。

而電視臺中的專題片和紀錄片在最近幾年激烈的市場競爭中幾乎全軍覆沒。碩果僅存的幾家還存在專題片欄目的電視臺也舉步維艱，以重慶電視臺為例，當下重慶新聞頻道只有一檔專題片欄目《故事人生》，日播，節目時長半個小時，收視率在1%上下，可謂慘淡經營。原來的收視王者《天天630》也不復當年的輝煌，而《天天630》的節目也時常有5分鐘以上的深度報道。可見在時代的大潮下，曾經“一統江湖”的電視臺也躲不過沒落的勢頭，報紙已經在街頭消失，電視機在很多新生代家庭中不再是必需品，幾乎已經可以斷定將來的電視臺會逐漸步入報社的后塵，淪為應急播出機構。

（四）人才的流失

曾經記者是許多年輕人最理想的職業，拿著話筒穿梭于全國各地甚至全世界，報道新聞事件，代表著高學歷、高收入、高社會地位。然而截至2018年底，全國廣播電視從業人員35歲以下人員占比45.46%。[5]更多的年輕人選擇進入互聯網行業，“網紅”甚至成為了一個職業，成為年輕人甚至未成年人向往的對象。據統計，2019年第三季度，網絡直播的月平均薪酬為9423元，短視頻博主為7453元，[6]都高于各地平均工資。而電視臺記者薪資在最近幾年幾乎沒有變化。

收入的變相萎縮直接導致人才流失，如今年輕人寧愿去風險相對比較高的互聯網傳媒公司，也不愿意到電視臺端“鐵飯碗”。越來越多的廣電人才選擇辭職，最明顯的例子就是央視的主持人、制片人、導演等高素質人才相繼離開曾經人人向往的央視，投身互聯網視頻傳媒。反過來看，互聯網視頻的興起和一大批原來的廣電人才的助力也有較大的關系。而曾經電視行業技術含量最高的專題片、紀錄片制作更是后繼無人。

二、電視專題片和紀錄片的前景

雖然有來自外在環境和內在問題的多重困擾，但電視仍然是廣告市場一個不容忽視的力量。據統計，雖然每年廣告收入份額都在下滑，但是2018年我國電視廣告收入仍然達到了958.86億元。[7]加上5G商用牌照，廣電也分得一杯羹，使電視臺的前景有了一絲亮色。而節目是電視臺的立臺之本，無論市場如何變化，持續生產高質量的節目都是電視臺的一線生機。

（一）擁抱短視頻

曾經的電視人是世界上思維最開放、腦筋最靈活的一群人，尤其是中國的電視人，用有限的資源和經費，制作出了一大批優秀的作品。如今電視制作卻顯得有些故步自封，節目形態和內容與以前相比幾乎沒有多大的差別，甚至有些倒退。這并不是因為電視人都老了，除了一部分體制原因，更多是因為在這個信息化時代中，電視人的職業素養被沖刷得不足為道。視頻制作的技術門檻越來越低，手機就可以拍攝4k畫面，任何人隨手一拍，說一段笑話、講一個小技巧，都比電視臺費時費力制作的節目更容易走紅。

人必須適應環境，原有的規則被打破，從業者就必須拋開成見，努力適應新規則。電視消息天然地可以適應短視頻時代，專題片和紀錄片就成了最后的孤島。這也是當下很多紀錄片人選擇走電影院線這條路的原因。最成功的如《搖搖晃晃的春天》《四個春天》，關于抗戰時期慰安婦話題的紀錄片《二十二》甚至創造了1.7億票房的神話。還有一種就是以《舌尖上的中國》為代表的商業紀錄片，以考究的畫面和精美的制作引領了商業紀錄片的風潮。但這些都禁不住碎片化時代的沖擊，只能算逆流而上的翹楚，并不能代表電視專題片的未來。

擁抱短視頻是每個專題片人和紀錄片人都必須學習和經歷的過程，只有真正掌握了短視頻的規律，才算把握了時代的脈搏。電視專題片人和紀錄片人其實都明白，短視頻的制作和傳播和專題片、紀錄片一脈相承，區別在于短視頻的流行是從非專業制作者開始的，他們以自己對視頻的樸素理解加入制作大潮，雖然在專業技術上略顯生硬，甚至有錯誤，但是受眾不會在意是否專業，他們只在乎是否喜歡。短視頻的興起和發展也需要專業的引導和規范，電視專題片人和紀錄片人在將來或許就可以充當行業的引導者。

（二）不丟掉專業

專業技能是在一個行業的立足之本。曾經的專題片、紀錄片記者都是天之驕子，是全臺最精英的力量，因為專題片、紀錄片需要的電視語言技巧是所有電視節目形式中最豐富、要求最高的。多年的培養和訓練，使專題片、紀錄片記者對策劃、采訪、拍攝、剪輯甚至包裝的整個流程都熟記于心，他們不僅有大局意識，而且對細節有無限追求。好的專題片、紀錄片記者對選題的把握和問題的思考，是一般記者無法比擬的。

因此，不論處于何種時代，立足自己的專業、開闊視野、兼收并蓄才是最穩妥的出路。短視頻同樣必須遵循視頻的一般規律，區別在于當下的短視頻更注重受眾的接受度和互動，發散的思維和天馬行空的想象是短視頻制作者甚至新媒體從業者共有的特點。同時，每一個成功的自媒體都會努力打造一個主題和人設，或文藝或搞笑，沒有一個“網紅”是包含所有元素的，一定是將某個風格和人設發揮到極致，這從另外一個角度看，與專題片和紀錄片的主題和敘事時間線是相通的。在整體上把握一個統一的基調，然后將故事發散出去、延展開來，討論一個更大的命題，這樣的專業訓練是每一個專題片、紀錄片記者都曾經歷過的，這正是當下頂尖短視頻創作者努力的方向。也許將來的某一天，專題片人和紀錄片人才是短視頻的統一者。

（三）冷靜下來，做個思考者

從早年的系列專題片《話說長江》到風靡一時的《生活空間》，再到近年的《舌尖上的中國》《絲綢之路》《航拍中國》等，專題片和紀錄片一直充當著針對社會的觀察者和思考者的角色。相對于電影電視劇的虛構藝術、電視消息的即時性特點，電視專題片和紀錄片具有明顯的文獻價值，是時代的縮影，在將來的研究者眼中是最真實最直觀的檔案資料。因此，每一個專題片、紀錄片記者在職業生涯中，或多或少都曾有記錄歷史的責任感。無論是人物紀錄片還是事件專題片，參與者都以一種深入思考的心態和自我要求全情投入，在這個過程中不僅要把握時代的脈搏，更要從具體的細節中產生對世態不可替代的觀察與理解。這是職業對記者的要求，更是職業對記者的最大反饋，不是每一個人都能有機會從這種樣豐富的角度觀察我們生活的世界。

在如今的時代，娛樂為王，人人似乎都不愿意再思考，出現任何問題，用搜索引擎搜索就能立刻獲得答案，短視頻鋪天蓋地而來，占據了人們所有的時間，思考成了一個古老而過時的詞語。然而越是這種時候，越能彰顯思考的可貴。無論何種表達形式，娛樂是功能，留下來的一定是文化，而文化一定需要思考者的記錄、總結和歸納。眾人的狂歡總有一天會結束，而喧囂之后沉淀下來的一定是充滿感情、富有專業技巧、深度思考、放眼未來的作品。因此專題片人和紀錄片人不用急著融入狂歡，也不用暗自放逐自己，現象級的事件一定會伴隨著各種各樣的聲音，對此要冷靜下來，耐心觀察，甚至默默記錄，一切都有它的價值。

（四）放下來，走出去

權威被消解的年代，任何命題都可以被解構。曾經被視為金科玉律的常識都隨時有可能被質疑，更不用說新生的行業。電視專題片和紀錄片就像一個走下神壇的明星一樣，一時間難以放下身段參與到移動互聯網的盛宴中。中國電視的集大成者——中央電視臺，每年依然會花大投資到紀錄片制作中。且不論這些高端制作有多少市場回報，光是看它的關注度，肯定比不上一場李佳琦的直播或者一期李子柒的短視頻。傳媒的重心轉到移動互聯網已是不爭的事實。

在這種情況下，電視專題片和紀錄片就需要推銷自己，只有被大眾接受的東西才有旺盛的生命力，否則再高端的東西也只是人工溫室里的花苗，一旦失去體制的保護，必定禁受不住真實世界的考驗。于是許多曾經的大腕跳出體制、尋求突破，張泉靈走了、柴靜走了、陳曉卿走了……他們有的選擇完全不同的行業，有的則繼續在紀錄片行業發展。誠然，不是每個記者都有能力和機遇跳出困境、重新開始，但是這些人的經驗告訴我們，只有不斷尋求溝通互動、交流突破，才是一個行業保持健康發展的基礎。

相關人員應在有限的時間和環境中主動尋求跨行業跨領域合作，輸出專業技能的同時也吸收外部市場的良性競爭理念；在立足本職進行優化整合的同時，廣泛交流吸收先進的行業理念和經驗，結合視頻業甚至整個傳媒行業和文化市場中的優秀案例，積極開拓視頻市場，學習先進經驗，在理論和實際技能上都實現提升，成為當下時代最需要、也從來都稀缺的跨行業人才。人才是所有行業的核心動能，只有不斷提升人才的素質，吸收外部世界的新鮮血液，才能保證行業的健康發展。

三、結語

電視專題片和紀錄片的困境很明顯，亟須破局，但危機同時也是機遇。在電視行業發展趨勢整體下滑的大背景下，電視專題片和紀錄片有先天的優勢，應練好“內功”、堅持交流、拓寬眼界、擁抱新媒體新形態。電視專題片和紀錄片遠遠沒有到曲終人散的地步，希望中國的電視專題片和紀錄片重振大旗的那天早日到來。

參考文獻：

[1] 伊哈布·哈桑（美）.后現代轉向[M].劉象愚，譯.上海人民出版社，2015：211.

[2] 彭蘭.個性化與社會化：web2.0時代信息消費的雙重旋律[J].國際新聞界，2008（03）：42.

[3] 張梓軒，王海，徐丹.“移動短視頻社交應用”的興起及趨勢[J].中國記者，2014（02）：107.

[4] 第44次《中國互聯網絡發展狀況統計報告》[DB/ OL].中國網信網，http：//www.cac.gov.cn/2019-08/30/ c_1124938750.htm，2019-08-30.

[5] 2018年全國廣播電視行業統計公報[DB/OL].國家廣電總局，http：//www.nrta.gov.cn/art/2019/4/23/art_113_42604. html，2019-04-23.

[6] 齊俊杰：網紅已經成為一個職業！最新平均工資公布[DB/OL].金融界網站，https：//baijiahao.baidu.com/s？id= 1654938971259941839&wfr=spider&for=pc，2020-01-06.

[7] 2019年中國電視廣告行業市場持續低迷[DB/OL].中國報告網，http：//free.chinabaogao.com/chuanmei/201910/ 102545M492019.html，2019-10-25.

作者簡介：李飛（1979—），男，青海互助人，西南財經大學經貿英語專業本科，副高級記者職稱，重慶廣電集團（總臺）融媒體新聞中心記者，研究方向：融媒體時代新聞視頻的發展。