韓欣冉
摘要:廣播電視編導專業畢業生具有廣闊的發展前景,文化產業是21世紀的最后一塊有待開發的處女地,畢業生可從事影視文化傳播和管理方面的工作。
關鍵詞:編導行業;策劃或行政主管;廣播電視編導
一、編導行業就業前景
可在各級廣播電影電視系統和文化部門從事廣播、電視節目編導、藝術攝影、音響設計、音響導演、記者、主持、策劃或行政主管、業務主管以及編輯、編導等專業人員。泛指從影視藝術衍生出來的眾多文化產業組織和管理工作。在廣播電視節目制作人才編導一體化的發展趨勢之下,廣播電視編導專業的就業前景日趨廣闊。可以值得一提的是,作為現代第四大媒體的網絡不斷升溫,網絡藝術方向的畢業生將會有很好的發展前景。無論在電臺、電視臺,還是在網絡公司,廣播電視編導專業的畢業生都將會大有用武之地。廣播電視編導專業主要去向為:記者、策劃、節目編導、攝像、編輯、撰稿、制片、后期制作、剪輯,乃至燈光、場記。也可以在電視臺的頻道成立的欄目組中擔當制片人 。
二、 從事編導行業需具備什么專業素養
除了專業理論知識之外,電視編導更需要過硬的實踐操作技能。對于電視這個行業來說,畢竟是“實踐為王,許多沒有專業理論與知識儲備的新人進入電視行業就是通過不斷的實踐操作而獲得技能,做出很多好節目,從而成為優秀編導的。[1]
(一)具有正能量,有社會責任感
作為廣播電視編導人員,我們必須堅定不移的與黨的立場保持一致,以三個代表和基本路線來要求和統一我們的思想和行動。以確保編導人員的思想和做法的正確性。通過電視節目真實反映人民的生活水平,在論觀眾帶來娛樂和文藝享受的同時,也要包含一些黨的正確政策,方針,立場,例如我們每年有各種各樣的晚會節目如,這些節目對我們的整個社會具有巨大的影響力,我們需要正確地引導觀眾,每一個節目能夠準確反映現實社會和生活,這就需要電視編導人員能夠具有準確的`洞察力和把握政策能力。
在日常工作中,編導,代表著廣大群眾的利益,所以從編導人員自身來說,應該在追求高尚的人格,嚴格的要求自己,把一些積極的,高尚的,失進的文化傳播給廣大人民群眾。
(二)性格外向,有合作意識和領導能力
性格決定命運,對于電視節目編導來說,應該具有良好的溝通能力和人際關系。對各種事物應該報有極大的熱情。善于發現和接受一些有意義的事件,并能對其做出正確的選擇和判斷,對什么事情都應該富于激情,在激情中完成每一件事情。當然一個成功的電視節目,離不開團隊的力量,所以“合作意識”應該是每一個電視工作職業道德的重要體現。我們作為電視節目編導會和許多形形色色的人去打交道。同時,電視節目編導要具有一定的領導能力,例如一臺晚會,會有許多的工作人員,演員,難免會出現一些問題,這就要求編導人員要有寬闊的胸懷,不會斤斤計較,也不會在現場大發脾氣,隨口罵人,調整好自己的情緒。更不是庸俗地稱兄道弟,而是用優秀的專業知識和科學有序的工作方法,做出正確果斷的判斷。
(三)思維敏銳,有良好的表達能力和鑒賞能力
書法家有“字如其人”,作家是“文如其文”,編導則是“片如其人”,編導們的思維與表達方式是節目整體風格形成的依據。
內容不同,形式也不同,例如,新聞節目要求嚴謹準確;生活類節目則需要真實,親切;文藝類節目要突出優美,動人。對社會和生活要敏感,要超出現實的想象,所以創作者的思維方式應該與表達方式相適應,突出不同的影視的不同特點。同時,電視節目編導還要有隨機應變的能力。一定要眼疾手快,因為在大量的現場轉播中,需要編導對各種圖像內容進行及時的選擇和切換。
(四)專業知識及豐富的想象力
電視節目編導必須懂得藝術創作與表現基本規律,不一定是全才,但要懂得音樂,美術,舞蹈和戲劇。音樂知識是電視編導的基礎,一個節目是離不開音樂的,音樂可以作為一種聲音元素被廣泛的運用到節目當中去,能夠渲染氣氛,突出主題,改變節奏等。在一些節目的錄制過程中,編導根據音樂的節奏設計畫面,所以作為影視編導,應該熟悉運用音樂,準確的把握音樂節奏。當然給觀眾帶來視覺上的欣賞是電視的畫面。一個美的電視畫面,需要編導對其進行造型,光線的處理和畫面的構圖。如果編導們具有一定的美術基礎和攝影基礎,那么他們在工作的過程中,與攝像,舞美等工作人員進行更好的溝通就會創造出更美好的電視畫面。同樣的,戲劇和舞蹈也同樣重要,積累很多的“戲劇性”元素非常重要,無論什么類型的節目都需要人物,懸念,沖突,情景,所以在創作中這些元素都被用于制造“戲劇性”的影視劇來吸引觀眾。舞蹈能夠直接地給編導建立起動態的形象,為舞臺的調度打下基礎。如果沒有想象,就沒有藝術,劇作家往往是靠想象來支撐著自己的創作。作為電視節目編劇,我們應該用想象來彌補現實經驗的不足。要在實踐中創新。
(五)需要有細致的觀察和良好的心理承受能力
當今社會是一個優勝劣汰的社會,競爭非常的激烈,越來越多的人開始從事編導行業,面對著巨大的競爭壓力,編導工作者要有良好的消極情緒自我消化能力和心理承受能力,假如編導一旦進入了自己的工作狀態,就有可能面臨各種壓力,比如,投資商、合作伙伴、媒體等,編導們應該善于觀察生活中的每一個小細節,做到時時觀察,觀察事事,只有這樣,我們創作出來的作品才會吸引觀眾,感染觀眾。隨著社會進入數碼時代,廣播電視數字化的普及率也起來很高,多媒體技術的應用和衛星通迅設備的使用,對新時期的編導人員有更高的要求,所以,編導人員要善于使用新技術,掌握新本領,提高廣工作的整體水平。應該在實踐中學習,在實踐中成長,親自摸索編導工作的規律,掌握編導工作的方法,編導工作能的能力是靠孰能生巧和多年的實踐積累來提高的,向有經驗的長者們學習編導的能力和技巧,不斷提高自己的能力。
三、電視劇類、電影類編導需要做哪些工作
前期編導工作包括幾項基本內容:
(一)選擇題材正確是成功的一半。一般選題主要基于這幾點:
第一,時代要求;第二,觀眾興趣;第三,本電視機構的經濟技術條件;第四,如在欄目中播出,要考慮欄目定位、對象性和欄目基調。
(二)構思、確定拍攝方案:在對所選題材進行了解或前期采訪的基礎上,編導要對選題作深入的、富有創造性的思考,從而確定主題、表現方式及基本結構,制定拍攝提綱。
(三)拍攝前的準備:拍攝前準備工作的充分與否,直接關系到拍攝能否順利進行。
拍攝前的準備工作主要包括:籌建電視攝制組,進行合理而嚴密的分工;對拍攝對象及場地、環境等的了解;拍攝設備、器材的準備。
拍攝采訪,拍攝采訪是電視創作中獲取影像和聲音材料的最重要環節。編導在此期間,一要對外聯系,落實拍攝地點、時間等具體事項;二要對內統籌安排拍攝進程、采訪事宜;三要在拍攝現場進行場面調度、安排或指揮拍攝、指導現場采訪,發現問題,及時決斷、處理;有時編導身兼攝像、切換導演或主持人,這時要注意兼顧全局。
后期,后期編制是編導的一項極其重要的工作。在此期間編導的主要工作是:對文字稿的審查、定奪;向剪輯人員闡明自己的創作構思和要求;指導電視片的剪輯工作,把握作品畫面和聲音的表情達意、節奏、風格;特技、字幕等技術手段的使用;認真全面地把關、檢查。
藝術的內容是不斷變化的,作為一個編導人員,需要和多種舞臺藝術產生交集,這就要求編導人員緊跟時代的步伐,不斷增強自己的藝術素養,要有一種超前意識,通過畫面和聲音給觀眾展現最好的節目。
參考文獻:
[1]陳立強.電視編導實用教程(第一版)