淺析情感在藝術創作的主要心理特征的體現

向亞莉

摘要：藝術家在創作一幅作品之前，在內容，形式，構圖等基本元素都應有一個充分的考究，努力表現出自己希望從畫面中傳達出的深層次的意象的情緒，這是藝術家在進行藝術創作時應具有的一種心理特征。有一種藝術傾向性，就旨在有一定的藝術趣味，反應自身的情感，表達自己的內心，陶冶性情上，這種藝術傾向是具有特殊性的，是個性化的。在當今時代中，這種藝術傾向占有很大的層面，當今的社會是一個自由的社會，是一個包容的社會，藝術家可以盡情表達自己想要表達的一切。

關鍵詞：藝術趨向;心理特征;題材

藝術家在進行藝術創作時，在有意識無意識中，是遵循了藝術創作的心理的幾個特征的，那么藝術創作的心理特征究經是什么呢？我想藝術家在進行作品創作時，都是希望通過某一種表象作為一種材料，也就是某種題材，在塑造一定藝術形象為目標的前提條件下，經過自己的思考，想象，使藝術作品中在表象中形成更深層次的某種意象。我想這也是任何一位藝術家在作品創作時的一種心理狀態吧！那就是希望自己的作品有著耐人尋品的品質，讓觀者對自己的作品有著無限的瑕想，為之生情，為之動情，而不是僅僅停留在畫的表面之上。所以藝術家在創作一幅作品之前，在內容，形式，構圖等基本元素都應有一個充分的考究，努力表現出自己希望從畫面中傳達出的深層次的意象的情緒，這是藝術家在進行藝術創作時應具有的一種心理特征。

情感因素在意向性中的體現在于情感方面的題材給這種藝術創作心理提供了很大的空間，同時情愛題材本身的魅力也完全符合這種心理特征的要求。一位藝術家在進入藝術創作的狀態時，情感方面的刺激會無意識地闖入他的大腦，并吸引著他。也許，對于人們來說和戀人在一起的時候可能會產生一種精神上的歸宿感和安全感，同時，這種感覺因該是深邃而夢幻般的。而對于藝術家而言，這種感覺會引導他希望用最富有深意和內涵的處理手法去表現它。沒有人會愿用淺顯的和粗糙的方法去展現自己的情愛經歷。每一位藝術家都曾經歷史一段自己的情感，只不過有的是歡樂的，美妙的，有些則是凄美，甚至悲慘的，作為藝術家們曾用自己最真實的心靈，最投入的激情去經歷過的情愛，無可否認得成為他們藝術創作的題材，很多藝術家在表現情愛的作品中，都有著非常深層次的構思，他們在表達自己的情愛時，很多都是通過隱秘的暗示，體現在畫面的色調，人物的表情（眼神、姿態、手勢、笑容等等），場景，道具……這些通常都是藝術家們借用的表象，通過這些表象傳達自己那一份特殊的情愛史，并且情愛作為一個最為隱密而動人的題材，更要求藝術家有一種更深層的，更深遂的方式來表現它。情愛藝術的創作不但符合藝術創作中的意象性心理特征，更是對藝術創作中意象性心理的一種需要。

我們可以通過對洛可可時期代表藝術家華鐸的了解來認識這一點。華鐸⑤的畫中總有一個女人的背影，一個相同女人的背影，那正是他所鐘愛的女人夏洛特。夏洛特是當時著名的舞臺女演員。當時已有名的華鐸為了取悅這位漂亮的女人，畫了一張夏洛特正在舞臺上演出的帶正面的油畫送給她。其實在創作這張油畫之前，他就經常躲在看臺的包廂里畫了大量夏洛特演出時的速寫，他的心已深深被這位女伶所吸引。但華鐸那顆沸騰的心最終卻遭到了夏洛特的拒絕。他傷心不已，從此他的心開始變得孤獨。在華鐸的一副著名的油畫《小丑吉爾》里，主角小丑吉爾呆呆地站在畫中央，目光透露出憂傷，畫的左下角有一只驢子，驢子的眼睛在畫中顯得格外的醒目，這只眼睛里充滿著人性，從眼光中可以讓人感到一種孤寂和憂傷，這很可能就是當時華鐸內心的寫照。夏洛特的拒絕讓他感到無比的傷心，他一度想要毀掉那張他為夏洛特所畫的有她正面肖像的油畫。最終他選擇在這張畫上用另外以一張畫覆蓋，同時也意味著他對夏洛特那顆摯愛的心被隱藏在最深處。那副蓋在上面的畫名叫《劇場里的演員群像》，華鐸用假名“歐本諾”在上面署了名。從此，夏洛特再也沒有以正面的形式出現在華鐸的畫中，而華鐸畫中經常會出現一名女伶的背影，這個背影就是夏洛特。華鐸非常忠誠于自己對夏洛特的那份摯愛，雖然沒有得到夏洛特的那份情感，卻終身未娶。通過對華鐸經歷的了解，更說明了情愛的魅力足以能夠讓藝術家癡陷于一身。華鐸對情愛的訴求充分地體現在他的畫中，在表達的意境上也是深邃而感人，除了畫作表面的內容外，打動我們的卻是畫中隱藏的深層次的一面。在藝術作品的分類上也可以看出藝術創作傾向性的幾種，一些藝術作品是直接反映一定政治思想傾向的，在不同的歷史時期，藝術作品都無可厚非承擔了上層社會的付屬品、宣傳品，有很多作品都是為統治階層服務的，這并沒有什么不好，也不等于藝術品功能只有這一種，這類的作品同樣是給人類社會留下了寶貴的精神財富，是具有歷史感的，比如我國抗戰時期的很多繪畫都是反應當時的歷史場景和宣傳抗戰的，這種作品的傾向性就是旨在反應當時的一些政治思想。還有一些藝術品看上去沒有直接反應政治思想問題，但有一定歷史意義的傾向性，這一類作品往往是反應某一個重要的歷史事件，歷史場景，或是紀錄某一種文明等等，同樣具有歷史的意義，從某種程度上來說，前面兩種都是屬于主流的藝術傾向性，都是為了上層社會服務的，是著眼于大局面，大社會的。

還有一種藝術傾向性，就旨在有一定的藝術趣味，反應自身的情感，表達自己的內心，陶冶性情上，這種藝術傾向是具有特殊性的，是個性化的。在當今時代中，這種藝術傾向占有很大的層面，當今的社會是一個自由的社會，是一個包容的社會，藝術家可以盡情表達自己想要表達的一切。歷史上留下了無數大師們的杰作，從藝術傾向的角度來看，毫無疑問，很多都是屬于第三種藝術傾向的——人性的。