淺析“背影”題材在繪畫中的呈現(xiàn)

摘 要：本文將以繪畫創(chuàng)作中的“背影”為主要探究對象，通過對華托、蒙克、哈默·修依等藝術(shù)家的繪畫作品、繪畫風(fēng)格等方面的分析，從而更深入地解析“背影”這一特殊題材在藝術(shù)語言表述中的作用。

關(guān)鍵詞：背影;華托;蒙克;哈默·修依

人物素來是油畫創(chuàng)作中的重要對象之一，畫家精心地將這些自帶故事的人物形象安排在畫面中。有時觀者可以通過這些人物形象了解到這個世界上發(fā)生過卻不曾被人們所知曉的奇聞逸事，如果運氣夠佳，一不小心就走進了藝術(shù)家的精神世界。

通常見到以人物形象為創(chuàng)作主題的油畫，畫家往往會將主人公的正面、側(cè)面擺放在視覺的中心，觀者可以清晰地看到畫中人的面貌，也能直觀地感受到他的精神狀態(tài)，最終得以讀懂他的內(nèi)心情感。對此，里爾克曾經(jīng)說過：“關(guān)于人，我們習(xí)慣于從手了解許多東西，而從臉了解一切，因為人的臉龐猶如時鐘顯示時刻一般，清清楚楚標示著人的靈魂。”但是在包羅萬象的藝術(shù)史中也存在著這樣一群不按常理出牌的天才藝術(shù)家，他們打破常規(guī)，舍棄了人物形象的正面，把充滿神秘與沉默的背影作為畫面上的主角，他們認為背影不僅同樣能夠傳遞出人的靈魂，甚至某種程度上能夠傳遞正面形象無法傳遞的語意。此時此刻，畫家拋棄了最能表達個人情緒的五官，在畫面中呈現(xiàn)出一個又一個的背影，這些背影看似虛無，卻像是在等待著些什么，等著在他背后的我們輕輕拍打他的肩，坦然地與他交流自己的經(jīng)歷，與此同時也蘊含著某種強大的力量，這股力量牽引著觀眾去想象，去猜測，去思考。

如果對“背影”這一主題追根溯源的話，華托應(yīng)該算是在繪畫史上相對較早嘗試“背影”主題繪畫的藝術(shù)家吧。他的畫面永遠是歡快而明朗的，又因為他對戲劇本身具有非常濃厚的興趣，作品時常會以喜劇演員的生活為主題，并且在畫面的構(gòu)圖上與舞臺場面相融合。其中，《舟發(fā)西苔島》是華托一生中較為重要的作品之一，這幅畫講述一個流傳在民間的愛情之島的故事。整幅畫最中心的小山坡上站著一位身著貴族服裝的男子，但卻用他的背影向我們問好。我們無法直觀地看到他在畫面上的表情，但是我們從他的背影姿態(tài)來分析，此時他應(yīng)是正繪聲繪色地向貴婦人們描述著西苔島的美景或種種游玩的樂趣，也不難發(fā)現(xiàn)這是一個充滿自信的貴族。周邊兩兩配對的情人們也有個別以背影視人，似乎在熱烈地討論著、憧憬著不久以后的西苔島之行。洛可可藝術(shù)被認為是一種女性化的藝術(shù)，向女士獻殷勤是這個流派繪畫作品的一大特點，這個特點在布歇、弗拉戈那爾的作品中更為明顯，華托也未能免俗。然而洛可可藝術(shù)在美術(shù)史上卻也有積極的意義，色彩更明亮艷麗，筆觸更松動靈巧。在精神內(nèi)涵上，法國式的浪漫優(yōu)雅取代了宗教的肅穆莊嚴，藝術(shù)走下了神壇，走進活生生的人群。華托熱衷于在他的作品中表現(xiàn)一種及時行樂的歡樂情趣，他畫的“背影”多有一些敘事性的作用。

華托的作品中的背影對觀看者來說應(yīng)屬于較好理解的背影，他有可以讓觀看者帶入的情節(jié)故事。當(dāng)出現(xiàn)在畫中的背影毫無依據(jù)可尋時，我們只能跟隨自己的內(nèi)心世界去解開這個背影為我們留下的謎團。德國早期浪漫主義風(fēng)景畫家卡斯帕·大衛(wèi)·弗里德里希創(chuàng)作的油畫《云端的旅行者》中站在山頂?shù)穆眯姓邚拇┲峡床⒎鞘瞧胀ǖ穆眯姓撸吵覀儯臣雇Π危@然是一個充滿遠大志向的孤獨紳士。沒錯，他是孤獨的，當(dāng)在我們的眼前出現(xiàn)一個背影時，我們會情不自禁地賦予“孤獨”這個形容詞，這也恰巧是弗里德里希想要表達的情感，但是在他看來孤獨只是探索內(nèi)心深處奧秘的一種狀態(tài)，而大自然的光景可以治愈這樣的孤獨，遠處層疊的山似乎是通往成功的路上的絆腳石，美好的未來就被藏在山的那邊，也告訴人們要用自我安慰和贖罪的心態(tài)來看待生活中的困難！

蒙克在1896年創(chuàng)作的《水邊的少女》一畫中，紅發(fā)白衣少女的背影映入眼簾，我們先拋開性別的不同，把這個背影與華托的背影進行對比，蒙克的紅發(fā)少女背影顯得十分沮喪與不自然。她的雙手拘謹?shù)胤旁谏眢w前，纖細的身材仿佛一陣風(fēng)出來就能將其帶走，在藍黑背景的映襯下，整個背影傳遞著一股陰森，死亡的氣息，一種自我毀滅的欲望，這些感受頗有蒙克的個人繪畫特點。我們與少女用同一個視角看向遠方，注視著這一大片憂郁的藍色，似乎自己的情緒也開始變得低落，突然能夠體會到背影本身的心境，更能對畫家的精神世界有所觸及。

如果說蒙克的背影透露著憂傷，那么哈默·修依的背影傳遞著一種堅持與承諾。在巴尼等著的《背影》一書中這樣評價哈默·修依的畫：“在哈默·修依的畫里，女人被禁止走到室外，她能夠變換房間，卻不能改變姿態(tài)：日常生活里永恒的女主人公。她并不與世界對立，而是與世界合二為一。正是這混淆的無名，充滿著魅力。”由此可見哈默·修依的始終堅持描繪著女人的背影，他堅守著這個背影，無論在哪個房間都能看到這個透著雕塑感的背影。1903-1904年間哈默·修依所創(chuàng)作的《女人背影與室內(nèi)》中沒有過多的物象，一眼看去一堵墻、墻的左上角露出有四分之一角的畫框、一個精致的青花瓷，一張深棕色的桌子與一個手拿托盤的女人背影。在畫面中沒有窗卻出現(xiàn)清晰的出現(xiàn)一束光線，光線灑在女人的身上，這樣一來更是為背影增添了一絲質(zhì)感，也烘托了整個畫面靜謐的氛圍。室內(nèi)清爽的光線，巧妙的空間安排，獨特的構(gòu)圖方式，不同層次的赭顏色，細膩的筆觸，哈默·修依運用了各種表現(xiàn)手法，讓一睹毫無細節(jié)的墻面擁有了故事，女人平靜的背影與空間融為一體，整個畫面顯得異常安靜，所有的事物都在那霎那間靜止，我們能感受到一種永恒。當(dāng)我們在欣賞哈默·修依筆下的背影，靜靜盯著畫中的背影期待著她突然動起來，然則希望她永遠保持這種將要去做些什么的動態(tài)，總有一種意猶未盡的感覺。

背影這一題材在油畫創(chuàng)作中作為一種獨特的圖像語言，在畫面中構(gòu)建了一個隱秘的世界，像是一個謎團，具有神秘的美感，不僅如此，背影還蘊藏著畫家的心靈世界與審美傾向，讓觀者用獨特的方式走進藝術(shù)，讀懂藝術(shù)。

參考文獻

[1]巴尼等著，周怡芳等譯.背影.上海：華東師范大學(xué)出版社，2006.124

作者簡介：章贊（1994-），女，漢族，浙江紹興人，碩士，研究生，研究方向：油畫。