玉雕創作之動物藝術微探

任林輝

摘要：動物類題材在玉雕中最為常見的題材之一，玉雕中的動物形象有的是現實中的動物，有的則是人們想象出來的瑞獸，無論是哪種動物，都是積極向上的一種精神狀態，這類作品創作擁有獨特的藝術風格，既有觀賞性、學術性還有思想性、藝術性，蘊含了很深的文化內涵與寓意。

關鍵詞：玉雕;動物題材;寓意;內涵

中國玉雕藝術傳承了幾千年的歷史文化，沉淀出只有中國人才能理解的深厚含義。在幾千年的文化演變和發展中，中國人形成了一套獨特的認知體系和價值標準，特別是反映在各種玉雕藝術品類上，借由動物形象的定格與傳達，表達了人們祈禱自然界萬物保佑生命安全、氏族延續和五谷豐登的愿望。

以“祥瑞”為訴求的動物件是中國玉雕藝術表現的一個大類，它與人物件、花鳥件、爐瓶件共同組成了經典玉雕的四大類品種，可見這個題材的重要性與市場的廣泛度。古人通過漢字和發音中的諧音，直接借喻著祥瑞隨喜的意圖，比如金蟾，蟾與錢諧音，常見蟾口中銜銅錢，寓意富貴有錢;靈猴，聰明伶俐，也是封侯做官之意;金魚：寓“余”，表示富裕，吉慶和幸運……

目前已出土的紅山玉器中，多數為動物造型的藝術品，除了著名的在內蒙古翁牛特旗三星他拉村發現的“中華第一玉龍”外，還有玉豬龍、玉鷹、玉鸮、玉鳥、玉龜、玉鱉、玉魚、玉蟬、玉蟈蟈、玉螳螂、玉甲蟲等大量動物造型玉器。這些動物造型玉器有的比較寫實，有的比較抽象;良渚人也喜歡佩戴動物玉佩。動物佩有魚形佩、蛙形佩、鳥形佩、龜形佩等，還出現過豬形佩。良渚玉動物件一般都十分寫實，造型簡潔生動;商代玉雕動物佩飾紋飾簡練精美，一般都鉆有便于系佩的小孔，動物佩多以鹿、兔、虎、鳥等狩獵對象為主。西周、春秋時期的動物玉佩逐漸向小型化發展，浮雕多而圓雕少，有鹿、虎、牛、羊、豬、馬等，小鹿有的作回頭狀，非常生動;戰國、漢代玉雕動物佩飾題材廣泛，不僅有常見的動物形象，還出現了辟邪、天祿等神獸。這一時期的動物玉佩浮雕、圓雕皆有，抽象、寫實風格兼備，動物刻畫形神兼備，線條有力，技藝高超;魏晉動物玉佩仍以辟邪、天祿等神獸為主，但其工藝水平遠不及漢代;唐宋時期動物玉佩的題材發生了很大的變化，天祿佩、辟邪佩幾近消失，取而代之的是駱駝、孔雀等佩飾，造型以寫實為主，雕刻粗獷灑脫，線條簡練傳神;遼金元的動物玉佩則呈現出獨特的少數民族風情，其中“春水玉”和“秋山玉”最具特色。前者刻畫春天野鴨、天鵝戲水，鷹鳥捕獵的場景;后者刻畫幾只動物穿梭于森林之中，描繪北國秋天的狩獵和自然風景，極有收藏價值;明清動物玉佩的品種和數量都超過以往任何時代，神獸佩、生肖佩、家禽佩等應有盡有，還有鵪鶉佩、雙獾佩等前朝罕見的動物玉佩，以圓雕小件為主，片狀佩很少見。雕刻風格趨向柔美、和諧，宮廷玉佩刻畫繁縟，制作精美，民間玉佩線條簡練，造型質樸;發展至當代，最近幾年，受整個社會風潮影響，甚至出現了一些造型玲瓏、憨態可掬的動物卡通人物。

玉雕中的動物創作看似簡單，其實大有門道，要想雕的真，雕的鮮活靈動非常有難度。先要相石，俗話說的好“一相抵十工”，然后要挖臟去綹，分析玉料的顏色，適合雕那種小動物。動物雕在作品中的什么位置更合理，所雕動物的大小在作品中所占的比例關系是否得當，紋理是否匹配，都是在設計構圖時要考慮的問題。如何把小動物雕的像，就要先從認識了解它們入手，既是同屬一個科的爬行動物，品種也是相當的繁多，體貌花紋，產地習性都各不相同。要細心觀察它們的體態特征有什么不一樣，體色紋理存在那些差異，留意它們一舉一動的肌肉變化，神態、眼神的微妙波動，還要熟知它們的生活習性，行走規律，盤臥形態，吃食方法及所吃食物。了解它們在野外的生存環境，是山川是河流、是林間還是草叢，是沙漠還是平原，只有掌握了這些知識與常識，我們才能做到心中有數，在創作過程中才會少犯錯誤。

玉雕中的動物創作要先從外形做起，抓住動物的瞬間體態變化，雕刻動物的最佳形態，使其作品達到最佳的藝術效果.首先，動物的頭軀扭轉要得當，為了增強藝術表現力，對小動物要做一些人為的“造型”，使其形像更加生動有趣，決不可有生硬做作之感，形態看上去一定要自然;同時要注意骨骼肌肉的變化，兩棲爬行動物的一臥一行，肌肉都在變化之中，肌肉和皮褶鱗片一樣都是動物雕刻中的重點，動物不會聽從人的指揮保持你要的姿式，平時要多觀察，牢記其肌肉的變化，最好做一些記錄，速寫或拍照。還要看四肢錯落有序是否合理，根據雕刻小動物的形態變化安排好四肢的落腳點，不能亂，更不可四肢對稱著雕刻，做到錯落有致。最后尾部曲直要自然，動物尾部雕刻相對簡單，但對于動物整體造型卻極為重要，尾巴伸展的曲直和位置直接影響著其作品的效果。

玉雕中的動物創作如果只單純的追求雕得像是遠遠不夠的，要在神態上下足功夫，動物無神，形象就會呆滯死板，所以真實不是簡單的照著小動物的模樣復制，是通過對動物的神態真情刻畫，雕刻出小動物的神韻，以求達到神情兼備，氣韻生動的藝術效果。“氣韻生動”已然成為了衡量一件藝術品是否成功的一個法則，也是中國審美情趣的核心。如何做到因人而異，作者不但需要有較好的美術功底，也要有一定的悟性，有足夠的知識、閱歷、靈感、智慧和獨到的藝術洞察力及對生活和對玉雕的理解。熱愛自然，珍愛動物，愛護它們也就有了與它們在心靈上的溝通，它們的形態和神韻就會駐留在你的心中。自然會得到其神韻，也就做到了胸有成竹“得之于心而應之于手”了。

綜上所述，玉雕中的動物創作要具有時代精神，在繼承中發展，從傳統中尋創新，如何將這類作品更好的與時代潮流相結合，以求開創動物件的新貌，還需要我們不斷去思考與探索。把握住時代發展的脈搏，在中國玉雕文化傳統的脈絡中尋找突破點，結合自身的創作理念和感悟，運用具有當代意識的、豐富的造型語言與藝術表現力，創作出既符合當代審美情趣又有內在文化生命力的玉雕動物件。

參考文獻：

[1]林海芳.傳承優秀文化 彰顯東方美韻：淺談玉雕造型設計和制作[J].雕塑，2015（3）：62-63.