堅定走好演藝融媒體發展新路

鄭澤云

在推動中華優秀傳統文化創造性轉化、創新性發展的實踐中，江蘇演藝集團不斷創新，亮點頻出，率先成立市場化的影業公司，不斷邁出技術和商業上的探索步伐，重點發展戲劇數字電影，在戲曲作品現代視聽傳播與人才接力培養上，始終堅定走創新融合發展之路，開辟一片藝術新藍海。

探索：邁出戲劇戲曲電影的步伐

云上戲曲、戲劇電影，這些領全國之先的創新舉措，都是江蘇省演藝集團融媒體發展“數字演藝構想”中的積極實踐。

集團連續5年推出5部原創歌劇，將江蘇元素、中國故事與國際化語言進行大膽融合;對最古老的昆曲進行“最傳統最先鋒”的實驗，2019年推出了30年來首部現代昆劇《梅蘭芳·當年梅郎》。原創歌劇《運之河》在海內外巡演的強烈反響，證明了用國際化語言講述中國故事的創新是成功的。用現代電影技術開拍4K歌劇電影《運之河》，將藝術難度最高的舞臺藝術搬上大銀幕，則是前一次創新后的二度創作創新。可以多輪挖掘多次開發，這一特點展現出文化和版權的獨特優勢和廣闊潛力。

作為傳統戲曲藝術與現代影像技術有機結合的戲劇電影，既不同于舞臺藝術紀錄片，也不同于普通的商業片或文藝片。它的拍攝生產不只是為了票房盈利，更是為了弘揚優秀傳統文化，用數字技術留存優美的藝術形式和藝術家風采。它需要保持戲曲特有的審美形態，因此對戲曲影視攝制團隊和場地有較高的要求。

在技術性挑戰背后，是江蘇演藝集團思索的另一個重大課題，即如何以藝術形式承載傳統文化、以創新方式重塑藝術形式，從而弘揚傳統文化、堅定文化自信、培塑當代中國精神。《運之河》用歌劇形式，表現大運河開掘通航和隋唐朝代更迭的歷史文化，再用電影語言表現歌劇形式。只有創新中國故事的講述方式，讓傳統和現代結合、歷史和未來結合，才能發展傳統文化，讓年輕人去了解、接受、熱愛。

2015年7月國務院辦公廳印發的《關于支持戲曲傳承發展的若干政策》提出，實施優秀經典戲曲劇目影視創作計劃，鼓勵開設、制作宣傳推廣戲曲作品、傳播普及戲曲知識的欄目節目，鼓勵電影發行放映機構為戲曲電影的發行放映提供便利。為彌補錫劇短板、打造戲曲產業生態鏈，江蘇省演藝集團及其錫劇團于2015年開始投資位于宜興的江南影視基地，已經成功出品了4K錫劇電影《珍珠塔》、4K瓊劇電影《喜團圓》、4K揚劇電影《衣冠風流》、4K淮海戲電影《皮秀英四告》，2019年年底又完成了4K錫劇電影《紫砂夢》的拍攝。其中，《珍珠塔》獲得第15屆世界民族電影節最佳音樂電影獎、第31屆中國電影金雞獎最佳戲曲片提名獎、第7屆北京國際電影節民族電影展“金杉葉”民族文化影像傳承獎、首屆中國戲曲電影展優秀戲曲電影獎和優秀改編戲曲電影獎等多個榮譽;《衣冠風流》成功入圍第16屆世界民族電影節。

江南影視基地從作坊起步，如今已初具規模，具備了一套完整的戲曲影視作品攝制、宣發體系和標準化流程，形成一支經驗豐富、分工明確的專業創作團隊。基地多次組織骨干員工赴橫店影視基地參觀學習，與江蘇省廣電總臺開展深入的技術合作，大力引進先進的4K影視技術。它的定位，也由早期專注于攝制戲曲影視作品的全國性基地，轉變為集觀光、游覽、體驗為一體的戲曲主題文化園區。這種演藝產業拓展，本質上是以優化、整合、盤活文化資源為抓手，推動中華傳統文化創造性轉化、創新性發展，探索新時代背景下傳統戲曲藝術的創新發展道路。

沒有各類主體的探索實踐，再好的鼓勵政策也是空中樓閣。江蘇演藝的積極入局，是用行動踐行“創造性轉化、創新性發展”，承擔起了國有文藝院團的應有責任。

賦能：科技推動戲曲革新

在高科技、數字技術、人工智能（AI）等飛速發展的時代，傳統文化漸漸遠離我們的日常生活成為“遺產”，而傳統戲曲在比例上處于退守之勢，也是不爭的事實。正因如此，非物質文化遺產的保護意義重大，這不僅是面對歷史的培根鑄魂行動，也是面向未來的培根鑄魂工程，因為后人可以從先人的遺產里汲取思想資源，實現多種形式的文藝復興和傳統文化的多次開發。

科技可以保護非物質文化遺產。它既可以揚長避短，也可以推陳出新。用4K甚至8K技術拍戲曲、歌劇等戲劇舞臺藝術，是科技助力戲劇的大勢所趨。其好處顯而易見，一是可復制，攤低平均成本;二是可剪輯，展現最高的表演水平;三是可移動，滿足年輕觀眾隨時隨地觀賞的要求;四是高清逼真，4K屏幕的物理分辨率達3840×2160（QFHD），是全高清（FHD.1920×1080）的4倍，是高清（HD.1280×720）的約9倍。

科技“復制”的文化產品，會不會成為“非遺贗品”，逐步替代原汁原味的“人工表演”、影響原有的傳統戲曲票房呢？這種擔憂并非沒有道理。出于自身發展的需要，傳統戲曲既需要先進科技搶救、保護，也需要擁抱科技，結晶出新的形態。傳統力量和科技力量既是辯證關系，也是復雜的博弈過程。

當前，全球新一輪科技革命和產業變革正在加速演進，AI、VR/AR、3D等新一代信息技術廣泛應用。對戲曲來說，觀眾將不再受到時間和地點限制，可以“我”為中心享受虛擬演藝等完全沉浸式的全息體驗，全息影像、全息舞臺將部分替代物理上的傳統演藝舞臺。

從這個角度講，江蘇演藝集團正在進行的戲曲影視和數字演藝實踐，適應了未來演藝世界的發展趨勢。

雙贏：在數字融媒體傳播中增強實力

“最積極的防守是進攻。”最有效的繼承和保護就是與時俱進地不斷發展與創新。

省演藝集團的4K戲劇電影實踐，是賦戲劇以電影新形式、賦電影以戲劇新內容，通過戲劇電影這一模式創新，打通戲劇與電影兩個文化子行業，既有效克服了市場經濟條件下優秀傳統文化傳承的難題，又盤活了戲劇資源，實現了社會效益和經濟效益相統一的雙贏。4K戲曲影視實踐是江蘇演藝集團推動高質量發展進程中更宏偉的數字化戰略構想中的一部分。

在江蘇省“十四五”文化發展改革規劃編制過程中，計劃對演藝作品進行全數字化處理，將名人名劇傳統劇、古籍資料、文化史料、歷史影像資料進行完整保存和利用，既服務于演藝音視頻資源的集中搶救、保護，又可衍生出完整的數字產品和知識產權，在微信、微博、蘇演等集團自有線上平臺對外整合發布，還可以形成IP交易市場，實現跨平臺的增值業務，延長演藝產業鏈條。規劃建設江蘇戲曲博物館，運用聲光電、VR/AR、3D等現代技術，建設國內最領先的數字化、沉浸式“戲曲博物館+體驗館+展演館”這一新型戲曲綜合體。

新的藝術生產力是推動江蘇演藝集團事業前進的重要驅動，新的藝術生產力更要通過新媒體來發展。集團積極與南京、泰州等地合作，將戲曲浸入到文旅產業的自然生態與群眾身邊，為年輕演員提供更廣闊的演出實踐舞臺。通過戲劇電影、數字新媒體融合傳播精品劇目，將戲曲名家與新秀的“傳幫帶”用新媒體形式實現，通過抖音、快手等大眾平臺，積極推進集團90后、00后新演員的業務水平提升，推動名家與新人并進，盡快讓集團新生創作力量破繭而出。積極與央視等廣電機構合作，以廣電傳播的媒體融合，助力集團劇目傳播、人才培育，堅定戲曲的影視融媒體發展之路。

（作者系江蘇省演藝集團黨委書記、董事長）

責任編輯：陳偉齡