游曉蔓
(洛陽師范學院美術與藝術設計學院,洛陽,471934)
文化創意產業的設計服務范疇包含文化創意產品,關于它的定義在國內并沒有形成一致觀點。魏鵬舉在《文化創意產品的屬性與特征》中認為文化創意產品是指文化創意產業領域的產品,文化創意產品的內容與外部載體是相互依存、不可分割的[2]。所以,文化創意產品的核心是圍繞文化和創意,通過對文化內涵底蘊深厚的物質或非物質,經過設計構思和思維分析進行加工提煉,轉化為可運用的設計素材,或以現有的藝術為母體,來呈現出符合當代生活所需要的一種新的形式、新的東西,進而滿足當今時代的精神與視覺層面的追求。通俗的說,就是將好的創意、工藝、藝術形式、多種材質結合現代科技、審美進行再設計、再加工的一個過程。
由于文化創意產品所涉及的領域廣泛,它是多學科的綜合體,從產品設計及當下市場需求的角度來講,文化創意產品主要體現在以下幾種類型:(1).藝術衍生品類,在遵循原作要素和特點的基礎上,經過再創作設計以及加工而開發出的相關衍生產品,具有一定收藏價值和使用價值。通常將這些藝術元素點印或復制到日常生活用品上,使藝術走入大眾的視野。如將王希孟的《千里江山圖》轉印在手提袋上來呈現傳統與現代藝術碰撞的衍生設計恰到好處。(2).博物館產品類,狹義的博物館文創是指以博物館藏品為創意元素生產有形的產品,如絲巾、冰箱貼、杯墊、書簽、膠帶等,如臺北故宮的“朕知道了”主題膠帶的文創產品的開發。廣義的博物館文創既包括文物復制仿品、傳統工藝美術品等沒有新增附加值的旅游紀念品,也包括博物館開發的app 應用、陶藝剪紙游藝等互動性活動、音樂劇表演等無形的產品。(3).傳統手工藝文創產品,是指在原傳統工藝的基礎上,將工藝技術進行革新后創作符合當代審美的文創產品,或以綜合材料的結合運用來提升傳統的藝術形式達到一種創意再設計。如將剪紙工藝以扇子的功能形式呈現的產品設計,或與唐三彩的民間工藝結合轉換為日用產品的形式,這些都是一種嫁接在傳統工藝的基礎上對其藝術形式進行再設計。
文化創意產業迅猛發展的主要因素在于國民收入的不斷提高,直接激發人們在精神層面消費中的需求度。從北京、上海、廣東、深圳等以點鋪面逐步延伸擴展至全國各個城市。目前,文化創意產業的發展形態主要呈現出的顯著特點為集群效應:比如打造極具特色的產業園區,主要特征以場館集合為系統發展趨勢,形態表現為系統完整的文創制造產業鏈,對創意產品的價值和品質進一步升華,提升文化創意創意產品的集群化發展優勢;又如創意產品目前處于價值鏈的高端,經濟、文化、技術等的強融合性使消費傾向逐步呈現出個性化、針對性的“定制”的趨勢,顯著特征以個性化為主要核心的小規模市場趨勢。隨著信息技術的不斷革新,打破商業經濟墨守成規的模式,因此孵化出創意產業發展的新紀元,進而激發多樣化、多元化的文創產品來推進城市文化格局的創新發展。再如黨的十九大報告中明確提出的實施鄉村振興戰略、推動文化事業和產業發展、加快創新型國家。以鄉村旅游構架與文創發展相融合的趨勢日漸成熟,深度挖掘鄉村旅游傳統(民俗)文化資源,結合政府、高校、相關研發機構及地方企業圍繞以鄉村文化特色為主體、創新多樣為宗旨設計具有獨特標識的文創產品或文創資源。
河南洛陽新安縣是澄泥硯的原產地之一,其制硯歷史悠久,與新安歷史人物漢代名將楊仆筑造“漢函谷關”同一時期,迄今已有兩千二百余年的歷史。黃河澄泥硯源于秦漢磚瓦,是中國四大名硯中唯一以黃河澄泥為主要材質經焙燒而成的陶質硯,主材選自于黃河中下游兩岸沉積百年以上含有諸多礦物質的黃河澄泥,從采泥、選泥、澄泥、醒泥、揉煉、形制設計、制坯雕刻、焙燒、熏蒸、拋光等六十余道工序,形成了黃河澄泥硯獨有的工藝特征。硯質質堅如石、溫潤若玉、扶若童膚,具有“發墨養毫,貯墨久而不涸”的功效。隨著工藝的發展,在當代黃河澄泥硯的珍品中不僅窯變出古澄泥硯珍奇的朱砂紅、鱔魚黃、蟹殼青、綠豆砂等名貴色彩,還窯變出美妙的“云水紋理”。
黃河澄泥硯的制作在秦漢磚瓦的工藝基礎上進行了升華,歷經各朝各代,形制變化不一。漢代主要以虎伏,瓦筒,瓦形為主;唐代多以箕形,辟雍,風字為形;宋代以抄手、蟬形為主;元代以金蟾、鐘形為多;明代則以龍龜、荷魚、牧牛等題材居多;到了清代保留了歷代硯形的基礎上增添了云龍、案幾、井、田、蟠螭、鐘鼎等。可以看出古澄泥硯的形制以功能為主,裝飾為輔,它加大了硯池的實用功能,造型以素硯居多。而在現代澄泥硯的形制設計中,我們可以明顯看出裝飾為主,功能為輔。因此,澄泥硯形制的發展演變是中國文化的物化反映,每個時代的形制特征,都體現了一個時代的物質文明和精神文明,[3]需要整合其形制規律,對我們進行文化創意產品的設計具有直接性的參考。
信息時代的到來沖擊這各行各業,傳統手工藝澄泥硯的發展必然受到直接性影響。而文化創意產品涉足的領域種類多樣,在信息時代下,大眾更注重智能化的產品,澄泥硯本身所具有的功能已不能滿足我們當下的需求,漸漸淡入我們的日常視野。所以,在文化創意產業興起的時代下,新的思維模式理念促使澄泥硯傳統工藝跟隨時代進行轉變。
首先,澄泥硯生產工藝嚴謹復雜、成品率比例不高,加之傳承體系、保護意識不成熟為其發展帶來了局限性。如一些旅游勝地劣質仿冒,對澄泥硯的形象與聲譽產生不良影響。其次,工業化生產的沖擊和大量外來文化的涌入,對澄泥硯藝術形成了置換效應,現有產品簡單粗暴的模仿傳統造型,功能缺失、樣式單一,失去了澄泥硯繼續發展的原動力。最后,在形制設計上僅限于表達中國傳統特色,并沒有體現出澄泥硯傳統工藝的藝術內涵以及再創新設計理念的新的形式。加之澄泥硯傳統工藝制作展示沒有系統的規劃DIY 互動的體驗模式,與文化創意產品之間的結合還處在不成熟階段。所以,對澄泥硯“再設計”的核心價值是為了更好的平衡傳統與現代、民族與世界之間的關系,來喚醒大眾對個性和精神需求的消費力。
黃河文化是中華文明的重要組成部分,是中華民族的根和魂,而黃河澄泥硯作為黃河文化的傳承載體,其藝術魅力承載這對中國傳統精神文脈的傳承,是一種地域文化、民族文化、傳統文化的綜合型象征產物,它所包含的工藝特征、特有的澄泥材質、歷史文化、美學特征等,能夠為現代設計提供大量的創作元素。現代設計是需要建立在黃河澄泥硯的文化基礎上進行創新,提取造型、材質、圖案設計出更符合當代審美需求的實用藝術品,來打破傳統的呈現形式,成為市場中脫穎而出的關鍵所在,也是實現傳承與發展的重要手段。從現代藝術與設計理念的視角拓寬和強化黃河澄泥硯傳統工藝的個性表現,融入新觀念、新媒介、新環節和新時尚等方面的再生價值,達到澄泥硯傳統工藝真正意義上的“再設計”。使黃河澄泥硯以新的藝術形式融入我們的生活,喚醒消費者對澄泥硯工藝文化的認知和審美價值取向的判定。同時設計實踐也推動著工藝美術的重新回歸,工藝美術與現代設計的再一次融合可以更好地符合現代生活審美。[4]
品牌識別是品牌核心識別和品牌延伸的構成,規定了品牌延伸和品牌傳播的基本信息[5],由此得出品牌識別是品牌的本質屬性,是一種資產、策略工具,能抓住每一個品牌建立的視知覺識別度,展現品牌的品質和獨特,傳達品牌的差異化。而黃河澄泥硯“再設計”產品中包含的品牌策略目的是建立黃河澄泥硯的品牌價值,經創意整合讓澄泥硯自身的產品與其他產品進行區分,最終獲得消費者的認可與支持來產生購買欲。所以,黃河澄泥硯的“再設計”產品上要強化品牌意識,融入文化符號、文化內涵來突出獨特性,不單單是讓澄泥硯品牌為眾人所知,而是通過文化創意設計來延伸澄泥硯的文化及品牌價值。
系列化是澄泥硯在文化創意產品開發時的主要形式之一,在銷售市場中占有一定的優勢比例。這種系列整體化的產品創意是需要對黃河澄泥硯中的元素符號進行延展,如對澄泥硯的造型元素、圖案紋樣、窯變色彩、材質、功能、工藝及設計手法等方面進行統一的運用,是遵循“多樣統一”的美學原理,同時對澄泥硯的品牌文化也起到一定的宣傳作用。
對澄泥硯的文化創意“再設計”必須從消費者的現實需求、精神需求出發,充分了解澄泥硯工藝特色因素與消費者因素之間的關系,針對考慮產品的外觀造型、功能形式、材質上的創新及工藝技術才是創意“再設計”的重點,突出個性化,這樣才能實現澄泥硯文創產品的價值,讓人們在日常生活中也能感受到澄泥硯文化的藝術魅力。
在文化創意產品中我們可以在黃河澄泥硯傳統工藝原有的基礎上對不同種類的材質進行合理應用。使用不同材質與澄泥硯工藝結合能夠使其表現不同的美感,使用相同的材質與不同的加工制作使澄泥硯表現不同的形態變化,進而提供更多的可能性,可以將部分結構轉變為玻璃、塑料、金屬、樹脂等新型材料。如在現代家具中就采用多種材質的結合,將樹脂與木質兩種材質結合打破了傳統家具在我們心目中的印象,形式感新穎,在視覺上也給人一種回歸自然的想象空間;也可將金屬材質如銅、金、不銹鋼等進行搭配,設計師 Natascha Madeiski 聯手珠寶匠人 Linnie Mclarty以黎巴嫩貝魯特的一次考古挖掘活動為靈感設計的一組將陶瓷與黃銅金屬制品的結合,由于金屬本身的質地效果與傳統手工藝進行搭配組合會打破原本的傳統印象,在視覺上給人一種現代簡約時尚的感覺。也有將陶瓷與玻璃結合后的設計,玻璃本身的透明質感在光照條件下形成不同的色彩變化,那么設想運用玻璃材質與澄泥硯固有窯變色彩的搭配會產生怎么樣的視覺情感呢?因此,多材質的結合需要考慮澄泥硯本身材料質地、性能、形狀、工藝與其他材料結合是否符合,從而達到完美協調的設計及視覺效果。
澄泥硯是物質生產生活的產物,具有很強的實用功能。隨著時代的發展硯已不再是書桌上必備的書寫工具,當下硯多以收藏或觀賞的角色出現已脫離我們的日常需求,這就亟需我們在澄泥硯原有功能形制基礎上進行創新設計,使澄泥硯從單一的工藝品轉化為多功能的產品,實現功能、形制與審美的一致性[6]。在日本和紙創意產品的案例中,設計者將傳統工藝融入文創理念做出的現代燈具,和紙本身的材質會消除刺眼的燈光,紙質的不同會通過燈光展示不同的肌理,造型整體不僅具有設計感,還體現了日本和紙工藝的魅力,使這種傳統工藝得到良好傳承創新的同時以另一種功能形式展現在大眾面前,是能夠適應當下市場的消費理念。那么可以通過對澄泥硯傳統的造型、色彩、陳設形式進行“再設計”,如圖1 中筆者通過提取古澄泥硯的經典造型,保留原工藝、原材質、原造型進行功能轉化,將傳統元素與創意元素結合后設計的燈具。如圖2 將澄泥硯窯變的精華部分進行截取與紫檀材質相結合設計的鎮尺,打破澄泥硯固有的藝術形式,使澄泥硯不再拘泥于傳統硯器造型,與當下日常需求相結合,能開發更多的澄泥藝術文創產品,實現功能形制的多元化。

圖1 澄泥藝術燈具系列

圖2 澄泥藝術鎮尺系列
澄泥硯本身承載著精神層面與物質層面上的意義。在當下澄泥硯手工藝品的發展已由文房重器轉換為一種情感流露,對消費者而言澄泥硯不僅僅是一種物質層面上的擁有,它能夠喚醒消費者對中國傳統文化的一種清晰的認知和審美上的一個取向,能夠為人們的生活增加一份“精神食糧”。在設計中應遵循消費者對產品的情感需求,不單單是一個外在物質形象,更多的從澄泥硯傳統工藝中追尋親和力和手動感,關注澄泥硯傳統工藝的趣味性、擬人性。如從故宮典藏《唐人宮樂圖》中有位奏樂的侍女梳著墜馬髻的案例中可以借鑒,臺北故宮把唐人時尚搬到了現代,推出的“墜馬髻頸枕”,這種趣味性的設計,不僅讓人在旅途中可以用它好好休息,同時能夠戴在自己的頭上,讓你一秒變“唐朝人”,這就引起了消費者在購買產品時的好奇心,并與產品進行情感上的互動。所以,澄泥硯產品的擬人性設計是可以給消費者帶來驚喜和樂趣的體驗,人的情感系統會由它擬人化的設計而產生依戀性。
在互聯網時代下黃河澄泥硯產品內容和形制亟需創新,對新興的消費市場有待加強,產業系統的轉型更需提升。通過互聯網新思維、新技術、新內容和新平臺來構建黃河澄泥硯產業化經營模式和路徑體系,可以快速地將黃河澄泥硯、本土文化、黃河文化傳播至各個領域,發揮數字化技術、融媒體技術、新興互聯網衍生性技術等的支撐作用。加快打造黃河澄泥硯文創產品開發性、營銷性、體驗性等平臺,將傳統的線下模式轉化為線上模式,與各大電商平臺積極合作,發展自己的銷售模式空間,達到不受地域、文化局限,如國內各大博物館不僅在線下有獨立的文創門店,而且在線上也有獨立的網店。因此,通過運用互聯網營銷模式能夠促進黃河澄泥硯傳統工藝的社會效益優化和經濟效益釋放的統一,有效推動和實現其"創新型發展、創造性轉化",使傳統文化煥發新活力,走上可持續發展道路。
黃河澄泥硯的傳承創新需要與文化創意產品設計理念結合進行“再設計”。通過分析黃河澄泥硯在文化創意理念下的設計原則及設計方法,一方面以文化創意產品為出發點,設計出更符合當代審美需求的手工藝品,使消費者更深入的了解澄泥硯工藝文化背后所孕育的人類智慧及人文精神;另一方面,在設計中把“人性化”作為設計主線,以情感化設計進行點綴來滿足人們精神層面的需求,增加產品的趣味性。同時拓寬多渠道的銷售模式,將黃河澄泥硯進行“活態化”傳承。作為中國傳統優秀文化的重要組成部分,筆者希望通過本文的理論研究重新建構黃河澄泥硯當代性與時代性語言,創作出一批引領澄泥硯工藝發展及符合當代審美功能需求的文創產品,力求讓黃河澄泥硯這門古老的工藝重新煥發活力的同時,提升公眾對黃河澄泥硯的接受度,滿足當下高質量的生活需求和生活美學的心理體驗,發揮驅動產業發展的經濟價值。