關于培養中職學生音樂欣賞能力的探析

楊瑞雪

摘 要：中職音樂課課程是促進學生多元化發展，培養學生藝術素養和審美能力的重要組成部分，對學生價值觀形成和塑造有積極作用。中職音樂教學的有效性體現在學生的意識形態和藝術視野方面，以音樂鑒賞課為例，基于優秀音樂歌曲、旋律等作品的藝術和精神內涵來引導學生認識美、了解美、欣賞美。現階段，很多中職音樂鑒賞課堂教學處于瓶頸階段，由于學生的主動性不足導致課堂參與度低，教學效率低下的情況比比皆是。文章主要探討培養學生音樂欣賞能力的幾點策略，論述具體教學方向和教學方案改進。

關鍵詞：中職學生;音樂欣賞能力;培養策略

中圖分類號：G622文獻標識碼：A文章編號：2096-0905（2020）03-00-02

音樂欣賞與其他藝術教育課程相似，都是基于作品的內容、藝術價值和精神內涵來引起欣賞者的情感共鳴。中職學生的音樂欣賞能力與其成長環境、藝術天賦息息相關，每一個人對于同一段旋律或歌曲的感受都有所差異，一千個人眼中有一千個哈姆雷特，要想有效提升中職學生音樂欣賞能力，必須要讓學生感受藝術作品的魅力與價值，提升藝術難度，拓寬學生的藝術視野。文章從音樂欣賞多個方面和層次論述具體的教學策略，探討其有效性和實效性。

一、從培養音樂欣賞能力的客觀邏輯分析

樂理知識是培養學生音樂欣賞能力前提條件，如果學生不懂得歌曲演唱的難度，就只能根據自身喜好來判定，評價過于主觀。從聲樂演唱的角度來看，音色是影響聲樂表演和歌曲演唱質量的關鍵，音色優美與否與聽眾的感官體驗息息相關。并且演唱者在歌唱過程中，不同音色所表達出來的情感共鳴也有一定差異，每個歌手的音色也是他們自身演唱特點的象征。一首音樂作品，人們最先接觸到的就是演唱者的音色、聲音類型，其次才是歌曲的節奏、風格、旋律。音色可以把握作品風格，表現音樂情感，塑造音樂形象，凸顯演唱者的個性等。[1]一個人的音色具有很強的可塑性和藝術性，這些都是通過后天不斷訓練和學習來改變的。不同人的音色差異造就了同一首歌曲不同的風格，不同歌唱水平的歌手在同一段旋律中的演唱技巧也有所差異。從培養音樂欣賞能力的客觀邏輯分析，學生如果缺乏對基礎樂理知識的了解和認知，那么在欣賞音樂作品就會一直處于門外漢的狀態，無法真正體會和感受到音樂的美好和奧妙。因此，只有強化基礎樂理知識的學習，才能讓學生接觸并走進音樂殿堂的大門。

二、從培養音樂欣賞能力教學模式分析

音樂相比較繪畫、雕塑等手工藝術，是更具有鮮活生命力的藝術象征，不僅通過視聽盛宴直接感受音樂，還可以通過樂器、演唱等方式參與互動。音樂欣賞能力的培養要直接，從教學模式和方法的角度分析，只有通過沉浸式教學，創設多樣化的教學情境，讓學生更徹底、更完全地體驗音樂作品內涵，才能夠有效培養學生的音樂欣賞能力。教師可以利用多媒體教學手段，將藝術情境在課堂教學中成效，讓音樂感染學生，如在欣賞著名的民族管弦樂曲《春江花月夜》時，伴隨著古樸典雅的旋律，多媒體播放出一幅山水畫面：靜謐的春夜、皎潔無瑕的白月、江面上的落花與倒影等等，將音樂欣賞與其他藝術鑒賞教學相融合，提升課堂教學的多樣性。[2]又比如《黃河大合唱》的欣賞教學，教師可以結合歷史史實，為每一個樂章的節奏、旋律、唱法、唱腔進行詮釋。如第四樂章中的黃水謠，作為合唱中少見的女聲齊唱轉女聲二部合唱，教師可以結合日本侵略者入侵華北以來所犯下的種種罪行來比對歌曲旋律中的節奏和音調變化。尤其是歌曲中的民謠形式的民間色彩，教師可以搜尋相同歷史時期的社會民謠和民間歌謠做對比，加強學生對歌曲的理解和認知。在歌曲后半部分中的變調中，教師可以引導學生尋找旋律的主音，在曲調婉轉、輾轉回蕩的變化中，感受這種歌曲旋律變調后的精神內涵和情感價值，引起學生強烈的情感共鳴，從而提升學生的音樂審美和欣賞水平。

除此之外，音樂欣賞教學由于涵蓋聲樂、器樂、曲藝和民間風俗樂曲等多個音樂種類形式，學生接觸最多的仍然是以聲樂和器樂為主的音樂欣賞課程。而其中，器樂欣賞又是學生必須要掌握又專業性極強的教學課程，除了不同樂器的音色、演奏方法以及音樂表現形式，學生還要掌握多種樂器組合演奏的效果。[3]除了傳統教學中合奏、音樂會視/音頻播放的教學形式，教師還要開展多樣化的教學實踐活動，讓學生動手操作練習，感受樂器演奏的難度和技巧，不斷增長了見識，豐富音樂視野，培養自身音樂素養。

三、從學生自身學習習慣分析

學生的學習興趣是提高音樂欣賞能力的重要依據，如果學生對某一項事物有抵觸和抗拒的情緒，是不會關注其內容的。比如基礎的樂理知識枯燥無味，樂器學習時難以掌握技巧，這些都需要學生充足的學習動力和熱情來支撐，如果缺乏學習興趣，教師就無從下手。因此，教師在教學中要找準切入點，合理調動學生的學習積極性。通過一些電影、動漫的優秀配樂，教師可以選擇播放相關視頻，以電影觀賞的形式加強對學生的情感教育，最后強化背景音樂的作用。如尋夢環游記的《Remember Me》、冰雪奇緣的《Let It Go》，愛樂之城的《City of Stars》以及泰坦尼克號的《My Heart Will Go On》等，教師先讓學生在電影觀賞的過程中體會人物感情和故事氛圍，沉浸在音樂歌曲帶給自身的情感共鳴中，在影片結束時探討音樂作品在電影中的作用，引出相關樂理知識和欣賞技巧。[4]在這個過程中通過情境創設，讓學生積極參與討論，使課堂氣氛活躍起來，從而讓每個學生都能全身心的投入音樂欣賞課程中。

關于中職學生音樂欣賞能力的培養，教師也要重視從學生主體，分析個性化差異，從學生的性格、喜好以及興趣入手，合理引導，加強審美和鑒賞干預。比如讓學生跳出自己的舒適區，互聯網和信息技術的發展，使得學生接觸到的流行音樂更加豐富多樣，無論是國內還是國外，學生手機音樂軟件上的歌曲列表多達數百首，他們喜歡的歌曲類別和風格也五花八門。這種特定情形下，學生的音樂審美就會形成定式，而且局限在單純的旋律、歌詞和節奏當中，缺少對音樂背后的精神主旨和情感內涵的思考。教導學生跳出自己的舒適區，就是擺脫流行音樂或口水歌對學生音樂審美的負面影響，尋找一個客觀的思維定式，結合自身主觀喜好和興趣，對各式各樣的音樂作品進行，理性評價。學生在精聽、細聽的過程中，能夠有意識地感受到歌曲內容的變化，加強對正向音樂價值觀的培養。教師可以讓學生活用音樂軟件中的日推，讓學生多聽一些自己沒有接觸過或是不了解的歌曲，在欣賞過程中感受音樂體驗和自身情感的變化。這樣一來，學生能夠在課堂教學中的正統音樂與學生課外的個性化音樂中尋找共性和差別，加強對樂理知識，欣賞標準的認知感受，提高音樂欣賞能力。[5]

音樂欣賞不只是局限于簡單的變調和節奏，更要注重內容，許多學生在欣賞音樂時僅僅停留在表面，沒有深入，音樂的出現源于作者感情的抒發，源于不同地區百姓對現實生活的表達，源于人民對錦繡山河的歌頌贊詠。古有“高山流水”“陽春白雪”“十面埋伏”等傳世經典，哪怕后來音樂百家齊放，它們仍一直經久不衰的作為中華文化的標志性樂曲廣為流傳。正如人們所說，音樂的價值究其根本還是要看其內在的靈魂。無論是《義勇軍進行曲》還是《命運交響曲》，深入作品的時代性和精神象征，學生能否理解作者創作過程中的情感和責任，是音樂欣賞能力能否提升層次的重要標志。又如四川民歌《槐花幾時開》，該音樂曲調與四川方言的相應語調非常吻合，通過槐花隱喻表達了對美好生活的期盼，具有濃郁的生活風味和色彩。[6]如果事先不曾了解該民歌的地域性，就無法完全詮釋歌曲內容。因此，音樂欣賞能力的培養是一個綜合性的教學課程，究其音樂欣賞過程中的所感所悟、所品所得，才是學生音樂欣賞能力是否提升的一個標準。

四、結束語

總而言之，培養學生對音樂的鑒賞能力是一個持續性的漫長過程，不僅要在教學模式和方法上合理優化，創新和改進，而且要基于學生個性化差異，了解學生主體需求和意愿，把握興趣和喜好，培養主觀能動性，引導學生參與音樂欣賞課程的學習，提升藝術鑒賞能力。

參考文獻：

[1]師潔.關于中職學生音樂欣賞能力的培養探析[J].黃河之聲，2019（8）：87.

[2]黃歡.談在中職院校音樂欣賞課中運用多媒體輔助教學[J].數碼設計（上），2019（10）：292-293.

[3]張慧.關于中職學生音樂欣賞能力的培養探析[J].都市家教（下半月），2013（5）：269.

[4]丁新星.建構參與模式培養音樂欣賞能力[J].教育，2020（10）：51.

[5]劉海娜.中職生音樂欣賞能力培養策略研究[J].新課程研究（中旬-雙），2019（6）：27-28.

[6]潘玉虹.中學音樂教學中學生音樂欣賞能力的培養[J].西部素質教育，2019，5（19）：84.