初中音樂欣賞課《八音和鳴》的課堂教學探究

張望

摘 要：欣賞課《八音和鳴》是湖南文藝出版社編纂的初中音樂教材上冊內容里的一個單元，也是現今初中生在音樂課上必須要學習且掌握的音樂欣賞課之一。通過對民族器樂曲的賞析使學生來認識了解我國民族樂器，真正地了解中國民族音樂，懂得民族音樂文化的含義，并且發揚和傳承下去。筆者通過對初中欣賞課《八音和鳴》的課堂教學探究和對現今初中生的重要性以及結合初中生的音樂欣賞課程了解現狀來使學生充分辨認民族器樂并加深印象，并以此成為培養學生音樂欣賞能力和民族榮譽感的重要手段。

關鍵詞：《八音和鳴》;初中生;音樂欣賞課程;課堂設計及重要性

中圖分類號：G42 文獻標識碼：A文章編號：2096-0905（2020）17-00-02

一、初中欣賞課《八音和鳴》的簡介

欣賞課《八音和鳴》是選自湖南文藝出版社初中音樂課程的內容，是描述我國傳統民族器樂的一個章節，教材中介紹了很多民族器樂的簡介和分類例如：笛子、琵琶、二胡、揚琴等等，其目的是為了通過民族器樂曲使初中生了解本國的傳統音樂并且對民族樂器有個大致的了解。“八”是一個泛指，“音”是“樂器”所發出的音聲，“八音和鳴”是民族器樂合奏出的優美動聽和諧的音樂。如今我國的民族器樂又依據樂器的演奏形式不同，又把民族器樂分為吹奏樂器、拉奏樂器、彈撥樂器和打擊樂器（也稱擊奏樂器）四類。

“八音和鳴”所呈現的形式是“樂器”合奏。合奏是樂器共同演奏，但合奏出的聲音必須要和諧動聽。如為人熟知的《春節組曲》，就是中國民族器樂合奏的集大成之作，《春節組曲》是作曲家李煥之先生的代表作品之一，整首曲子可以說是囊括了大部分的中國民族器樂，如嗩吶、鑼鼓、二胡等等，可謂是演奏最多民族器樂曲目之一。在中國這種經典民族器樂合奏曲有許許多多，例如《將軍令》《紫竹調》《瑤族舞曲》等等。

二、初中生對我國民族樂器的認識和了解

《八音和鳴》的課堂教學其實是初中生音樂課程中比較難的一個單元，因為現在的初中生對于民族音樂的了解不深，也不容易理解，反而外來的一些的音樂更容易吸引一些初中生的興趣，因為現在的西方音樂文化對于我們本國的傳統音樂文化的壓迫很深，從而使學生覺得西方的外來樂器比較“洋氣”而對于我們的民族樂器卻覺得“土”，所以欣賞課《八音和鳴》對于引導初中生了解中國傳統音樂文化有至關重要的作用。民族樂器是中國音樂文化發展到如今的結晶，從春秋時期歷經漢代、唐代、宋代一直到近代，從鐘磬樂、鼓吹樂、燕樂到細樂一直到鑼鼓樂、吹打樂和絲竹樂出現了各種各樣的樂器和樂種，一直為我們民族音樂文化注入新鮮的血液，極大地擴展了民族音樂體系和豐富了各個時代人們的精神生活。

俗話說“少年強則國強”，所以在初中學生教育中普及民族樂器的重要性則顯得尤為重要，只有也只能從初中學生音樂素養教育著手，大力開展民族音樂文化理念活動，學習民族樂器，讓初中生了解民族音樂文化，把祖國優秀傳統音樂文化在初中生的心中開花結果，使初中生增強民族意識和愛國主義情操，只有這樣才能打破現在西方音樂文化把我國民族音樂邊緣化的現狀。使我國優秀的民族音樂文化散發光芒。

伴隨著中國素質教育愈演愈烈的改革下，器樂教學對于中學生音樂素質的培養已經必不可少，并且已經被國家教育委員會正式編入中小學《音樂教學大綱》中，而我國民族器樂也是在這種大勢之下成了大部分學生培養音樂興趣的對象，如：笛子，二胡，琵琶等等。它們都是我國歷代先人留給我們的文化遺產，所以初中生應更加對我國傳統樂器有所了解。

目前隨著科技的日益發展，我國綜合國力逐漸增強，雖然在我國現階段中學生對于中國傳統樂器的認識和了解已經有了極大地提高，但是在我國發達的東部地區和較落后的西部地區、發達的城市地區和較落后的鄉鎮地區，仍然對于民族樂器的認識有極大的差異，這就造成了東部的孩子對于民族樂器的了解極其多，而西部部分地方的孩子連樂器是什么樣子都沒有見過，城市的中學生對于傳統樂器侃侃而談，甚至已經學會了幾種樂器的演奏，而部分鄉鎮的中學生卻連基本的樂理吹奏知識也不知道。這種經濟不平衡的發展模式，使得我國中學生音樂素質教育的開展也出現了頭重腳輕的狀態，特別是近些年來，出現了一種西方音樂風，西方樂器的風靡導致了我國傳統民族樂器的境地被一再打壓，甚至是出現了一種說法，有的人覺得西方樂器就非常的“高大上”，而本土的傳統民樂就覺得很“低端”，所以有很多的初中生盲目跟風去學習西方所謂“高大上”的樂器，這種做法是非常不可取的，甚至于有這種想法的都是對傳統音樂文化的侮辱，一個學者曾經說過：“一個忘記自己傳統文化的民族是可悲的民族”。所以本文就以“八音和鳴”這個通過民族器樂合奏曲來了解中國民族音樂的課程，結合我國對于傳統民樂被西方樂打壓和部分東西、城鄉地區的頭重腳輕的現狀來使初中學生的音樂素養得到提高并且得到正確的指引。[1]

三、欣賞課《八音和鳴》的課堂設計探究

在欣賞課《八音和鳴》中通過聽賞我國民族器樂合奏曲，結合賞析時課堂中所出現的問題，讓學生感知民族器樂曲的魅力。賞析民族器樂曲《紫竹調》，說出一些我國常見的民族樂器的名稱，并且能夠辨別其中一些樂器的分類。聆聽《紫竹調》去領略民族樂器在合奏和獨奏時的魅力、音色各異情趣各有不同、《紫竹調》不僅讓我們感受到江南絲竹的清新優美的意境，也讓我們感受到了民族器樂的魅力。使學習者對民族樂器生出極大的興趣，從而使民族樂器導入欣賞課課堂。《國語·周語下》對“八音”記載是：“金石以動之，絲竹以行之，詩以道之，歌以詠之，匏以宣之，瓦以贊之，革木以節之。”金即鐘（青銅制），石即磬，絲即琴、瑟，竹即簫、管，匏即笙、竽，瓦即塤（土燒制），革即鼓，木即柷、敔（“雅樂”所用的打擊樂器）。這是西周時期樂隊的組合及各種樂器在“樂舞”中作用的概要描述，也是王侯所享用的“宮廷音樂”的具體寫照。是我國的文化瑰寶，也是中華民族的偉大文化傳承。 其中金、石、絲、竹、匏、木、革、土是要用擊打或者是彈撥再或吹動才能發出聲響，是依靠外物為載體的樂器。而“詩以道之，歌以詠之”，“詩”與“歌”就是以人體為載體的“樂器”，要依靠人本身去“道”或者是“詠”。本節就以《紫竹調》和《瑤族舞曲》為例來幫助我們理解“八音和鳴”。

民族器樂曲《瑤族舞曲》有高胡、大胡、小阮、中阮等絲竹管弦樂器演奏，也有長鼓、簫等鼓吹樂器演奏，正是《國語》中“八音”中的“金石動之”“絲竹行之”的記載。而 《紫竹調》經過了幾代人的傳承和修改有了極其多的版本，除了純民族器樂合奏也誕生了許多有民族器樂樂隊的傳唱版本。在《紫竹調》傳唱版本中周艷泓所演唱的版本節拍輕快，旋律柔美，起伏輕柔，奔放而不失內斂、含蓄，不僅悅耳動聽，而且歌唱性非常強，既有江南水鄉的意境感受，也帶有豐富的民族色彩，也對應著上文的“八音”中“歌詠之”。而“和鳴”簡而言之就是把“八音”中的“樂器”一起演奏或演唱出來。所以“八音和鳴”就是多種民族樂器一起演奏發出的音聲或者是帶有樂團的歌唱者共同合作出現的聲音。而“八”并不是簡單字面意義的八種樂器，它是一個泛指只要是合奏或者是帶有樂隊的歌詠都可以算得上真正意義的“八音和鳴”。本文以“八音和鳴”為主題，目的是在于讓學生在聆聽優美的器樂曲的同時也感受到傳統民族器樂的魅力并認識一些民族樂器，從而激發學習者對民族樂器的興趣并喜歡上我國民族音樂文化。[2]

“八音”經過了無數代的傳承現今一些學者也把民族樂器劃分為四大類，分別是彈撥器樂如古箏、琵琶等等，打擊器樂如鐘、鼓等等，吹奏樂器樂嗩吶、笛子、簫等等和拉弦器樂如二胡等等。

如今我國初中生不了解什么叫“八音”甚至對我國民族樂器知之甚少，更談不上喜歡。所以，讓同學在課堂四十五分鐘內通過聽賞一些作品，讓學生充分感知民族器樂曲并且通過“八音”認識民族樂器是本節《八音和鳴》欣賞課的目的。

四、結束語

初中階段的教育是人才培養的關鍵時期，而音樂教育是整個初中教育不可或缺的一環。音樂欣賞課作為初中生音樂興趣培養的主要手段之一，其意義不言而喻。本文從欣賞課《八音和鳴》的簡介、欣賞課《八音和鳴》對初中生的重要性、《八音和鳴》課堂設計出發讓初中生充分感知民族器樂合奏曲并且認識和了解我國民族樂器。隨著中國對于民族音樂文化的逐漸重視，越來越多的學生開始學習我國民族音樂知識。欣賞課《八音和鳴》就是要讓初中生感知民族音樂的魅力，使我國的民族音樂事業的構建更上一層樓。

參考文獻：

[1]盧玉倩.關于民族器樂的界定與分類的論爭問題[J].黃河之聲，2012（19）：75.

[2]劉夜.八音和鳴別樣靈地楚風 黃鐘大呂一展盛世華韻——聽東方中樂團“華韻楚風”大型民族管弦樂與編鐘音樂會有感[J].黃鐘（中國.武漢音樂學院學報），2011（03）：181-185.