高校開展山西民歌器樂化創作的教學研究

摘 要：通過在高校開展山西民歌器樂化創作的教學研究，使學生了解民歌器樂化改編是作為探索民族音樂風格的重要途徑之一，在創作中明白，想要創作出新，就要對山西民歌單一形式進行突破，不再局限于演唱者單一的旋律表達方式，而是形成具有突出山西民歌藝術特點的器樂作品，來脫離山西民歌未經雕琢單一的表現形式。

關鍵詞：山西民歌;器樂化創作;教學研究

中圖分類號：G42文獻標識碼：A文章編號：2096-0905（2020）15-00-03

民歌是戲劇、器樂、曲藝等諸多藝術形式的母體，以民歌為主題進行改編，歷來是器樂作品進行創作的主要手段之一。國內外作曲家紛紛深度挖掘當地民歌，以此作為其器樂作品創作的素材和源泉，而山西民歌源遠流長，種類繁多，曲調優美，現存三萬余首，極具地方藝術特色，是華北地區具有代表性的一個歌種。從50年代至今，作曲家黎英海、鮑元愷、劉聰、楊立青等改編創作了一批耳熟能詳的以山西民歌為主題的器樂作品。當今，國內多所院校對于本地方民間音樂，尤其是民歌進行器樂改編的運用研究正在如火如荼地進行。在山西，山西大學、太原師范學院、晉中學院等高校音樂系在這一領域的研究創作也逐步形成規模。[1]

本文將以太原師范音樂系創作團隊以根據山西民歌所創作的幾首器樂作品為教學研究分析的對象，希望能為高校教學中，改創以及分析民歌器樂化作品時能提供一些參考。

一、揚琴重奏《晉韻情思》

《晉韻情思》，是中國文學藝術基金會、中國文學藝術發展專項基金資助;中國文聯2019年度青年文藝創作扶持計劃項目。作品由三個樂章組成，刻畫了三晉大地蒼勁雄渾的自然風光，質樸熱烈的民俗風情，講述了三晉兒女蕩氣回腸，忠貞不渝的愛情故事以及勤儉勤勞勇于開拓的家國情懷。

第一樂章《晉韻》作曲韓曉莉。采用了山西晉西北民歌《楊柳青》《大紅公雞毛腿腿》為主題元素，通過高和低和的旋律，描繪出黃土高原廣袤蒼涼的情景，正如民歌中所唱“一個在山上一個在溝，拉不上那話兒咱招一招手”。樂曲快板與慢板相呼應，共同勾勒出一副熱烈質樸的風情畫。

《晉韻》曲式結構為復三部。引子（1--14）小節，先是由高音揚琴、中音揚琴與吊镲、大堂鼓奏出的顫音，緊接著是中音揚琴的半音上行，營造出神秘的音效，這時中音揚琴2奏出四度與三度音程的交疊上行，高音揚琴作前十六分音符節奏的零星點綴，中音揚琴3和低音揚琴做和聲鋪底，與中音揚琴1的半音上行交替，節奏越來越緊密，交替時間逐漸縮短，引出A段。A段（15--32）小節分ab兩段，a段為起承轉合一樂句樂段，中音揚琴1首先走出旋律，這條旋律是根據《楊柳青》改編而成的。第一句僅用了原旋律中四個音，在第二句是重復了上一句，但落音不同;第三句對原曲第三句個別音進行改動，并在音的走向上也進行了改動，原曲上行，這里是下行;第四句進行了改編并沒有運用原曲的素材。b段進行了轉調，由C大調轉為G大調，此段落完全是嶄新的素材，雖然仍是山西民歌的味道，但已完全脫離《楊柳青》的曲調。這是一個典型的對比樂段上句落屬下句落主。旋律由高音揚琴與中音揚琴2分奏兩個八度，中音揚琴1做分解式琶音織體，中音揚琴3與低音揚琴走四度音程做另一條復調旋律，因加入打擊樂搖鈴而顯得整個曲調清新明快。經過慢板的陳述后進入快板段落B。B部（33--95）小節，這一部分素材主要來自山西民歌《大紅公雞毛腿腿》作者分ab兩個樂段描述不同場景。a段緊鑼密鼓，熱烈歡快。高音揚琴擊琴板與大堂鼓、小镲、排鼓等打擊樂器奏出各種節奏型烘托氣氛，低音揚琴奏和聲，而中音揚琴1、2、3齊奏半音下行連接至旋律，旋律由高音揚琴其中一個聲部與中音揚琴1兩個八度奏出，其他聲部做和聲支持，打擊樂組仍鏗鏘有力奏出歡快的節奏。而b段將上段旋律時值拉長，由高音揚琴和中音揚琴2完成，中音揚琴1做和弦分解式琶音，中音揚琴3與低音揚琴做和聲支持，打擊樂仍節奏熱烈歡快，營造出一種緊拉慢唱的效果。A再現部（96--106）小節，并不是完全再現，只再現了A部的a段內容。

第二樂章《晉風》作曲賈韻、韓曉莉。第二樂章采用山西民歌《夢夢》為主題元素，描述了許久未見情郎的女子夢到與心上人結成秦晉之好的一段音樂。曲式結構為單三部。引子（1--4）小節，慢板，采用了這首民歌的第一句。中音揚琴1奏旋律，中音揚琴2做和聲支持，高音揚琴手指撥弦五度音程點綴于強拍處，烘托出女子悲涼孤獨的心境。A段（5--20）小節，這是一個四樂句樂段，前兩句中音揚琴1奏出旋律，中音揚琴2與低音揚琴做回旋式分解琶音織體，高音揚琴強拍奏柱式和聲襯托;后兩句仍是中音1奏旋律，中音揚琴2做低八度強拍和聲支撐，低音揚琴與高音揚琴分別奏雙音，碰鈴聲部在強拍上做點綴。之后高音揚琴重復這段旋律，中音揚琴1和2做琶音織體，低音揚琴做十六分半分解式織體，使得旋律的第二次呈現更富有情感。B段（24--46）小節，是一個五樂句樂段。這是一個快板段落，描寫的是女子夢到情郎敲鑼打鼓迎她過門的音樂，音樂中加入了小打，如小鼓、大鼓、小镲等使之有了喜慶的氣氛。前三樂句，中音揚琴1奏主旋律，高音揚琴奏副旋律，中音揚琴2和低音揚琴奏和聲織體與打擊樂有著相同的節奏熱烈而又生氣;后兩樂句為大齊奏，更是烘托了喜慶熱烈的場面。之后該段重復一次便進入再現段。再現A為變化再現，只重復了一次主題便結束了。

第三樂章《晉調》作曲陳楠、韓曉莉?！稌x調》采用了山西晉中民歌《鬧元宵》、《繡荷包》為主題元素，樂曲采用對比的手法由快至慢至急板，敘述了一輩輩三晉兒女勤儉勤奮勇于開拓的情懷，曲式結構為單三部。引子（1--16）小節采用了鬧元宵的主題，樂曲初始高音揚琴急促地奏出8個十六分音符的音型，與中音揚琴不斷上行的五聲音階相交替，緊接的是大鼓的輪奏，中音揚琴2和3的斷奏和聲，描繪出了正月十五的喧鬧場面。A段（17--64）小節，中音揚琴1奏旋律，高音揚琴、中音揚琴2和3做雙音節奏性織體，低音揚琴奏低音旋律線條。之后，主旋律改由中音揚琴2、3和高音揚琴演奏旋律，其他聲部做和聲支持，民族大鼓與排鼓、小镲始終貫穿A段。B段（65--90）小節，采用了《繡荷包》的主題，音樂變得柔美抒情，節奏由2/4變為3/ 4，調性轉為A大調，由高音揚琴演奏旋律，其他聲部做和聲支持。第二次樂段重復時，主題聲部由中音揚琴1擔任。中音揚琴2和3做琶音分解式織體，高音揚琴作雙音震音點綴，低音揚琴奏低音副旋律直至進入再現段。再現段A'為完全再現。

二、鋼琴小品《山西風格小品三首》

《山西風格小品三首》作曲賈韻。第一首《小曲兒》描寫的是情侶踏春結伴郊游的場景;第二首《大紅公雞毛腿腿》是以兒童視角下描寫了孩子們圍觀大紅公雞斗雞的熱鬧滑稽的場面;第三首《楊柳青》描寫了三晉大地春色滿園美景美不勝收的場景。

（一）《小曲兒》根據兩首民歌改編而來，曲式結構為單三部。引子（1--9）小節，降A大調。引子中包含著核心短句，素材取自于山西民歌《開花調》前六音，核心短句后五音作者沒有延續原曲而是進行了新的旋律創作，原曲是下行結構，而這里旋律線條是上行。接下來將核心短句進行分裂，只采用后五音進行下八度重復，緊接著是這五音改為八連音的擴展、模進，過渡至A段。A段（10--32）小節，為一個平行樂段。上句將《開花調》旋律進行了改動，首先是時值的改動，將核心短句中第四音延長六拍，并將接下來的旋律改動了三個音，這樣的改動使聽眾聽覺上有似曾相識的感覺，但又有些陌生。下句仍采用《開花調》的后句，為了對應上句的節奏，也使下句第四音延長六拍，接下去旋律沒有改動。18--32小節重復一次樂段進入B段。B段（33--50）小節，素材取自于《櫻桃好吃樹難栽》，旋律沒有多做改動，是一個帶重復的對比樂段。這段最大的特點是作者在原旋律的基礎上，在伴奏織體上做了些文章。在33--37的伴奏織體中加入了四個聲部，其中一個聲部與旋律做了二聲部復調旋律，起到呼應的作用。由于B段描寫一對情侶山邊溪旁談話，故高音旋律表現了女孩，低音區呼應的復調聲部為男孩，兩條交織的旋律如同情侶的喃喃細語。旋律第二次重復時，織體改變，變為帶變化音的分解式和弦，描述的是鏡頭轉向寬闊的遠景。43--50小節是一個連接段落，旋律素材沿用了這首民歌的前四音，后八音進行新的組合，通過分裂、模進連接至再現段A'，A'（51--68）小節屬于變化再現段落。

（二）《大紅公雞毛腿腿》根據原曲改編，曲式結構為單三部。引子（1--8）小節采用大二度音程半音級進線上后下行表現母雞鳴叫聲。A段（9--32）小節，是一個五樂句樂段，旋律沒有做過多的處理，織體為了與曲調產生詼諧的效果，使用了四度五度、二度等音程，以半音級進上下行的方式與旋律縱向碰撞產生不協和音，以此來描寫準備搏斗的大公雞的形象。B段（33--65）小節，B段由兩部分組成。a段沿用了原曲調前四句，b段將第五樂句去掉，擴展成一個小段落，描寫了兩只大紅公雞斗雞的場面，整個段落只圍繞三個音展開，這三個音作為打擊樂使用敲擊出六種不同節奏，這六種節奏速度由慢至快，節奏由疏致密，音區由低至高，最終在三個不協和音以最快速度相撞擊四小節后達到頂峰，預示著斗技場面的結束。再現段A'（66--94）小節屬于變化再現段落。

（三）《楊柳青》根據原曲改編，曲式結構為復三部。引子（1--5）小節，降A大調，由三個柱式和聲低音級進半音下行，渲染出溫暖的色調，緊接著一串琶音引出A段。A段（6--31）小節。這是一個起承轉合的一樂句樂段，旋律把原主題節奏做了擴大，并將旋律做成和弦式波音，織體為復調分解式琶音，和聲低音走向仍沿用級進半音下行的走向，塑造出一幅遼闊的遠景畫。緊接著在22--31小節重復了一次該樂段，這次重復并不是原樣重復，而是旋律時值變短，為原曲正常速度?？楏w的走向也進行改變，和聲也全部更換，令人耳目一新。此時描寫了近景畫面，速度仍是行板。經過兩小節的過渡進入快板B段（32--69）小節，快板部分分為兩段。a段是一個對比樂段，上句為新素材，織體為柱式和聲跳音，作者想象著模仿兩只長笛以三度音程吹出斷奏音響，靈動而有趣，下句加厚柱式和聲并以切分音節奏模仿打鼓的聲音與節奏，為b段的旋律做鋪墊。b段為復樂段，一條似曾相識的旋律經過創新改變后呈現出來。旋律第一小節仍保留原曲前幾個音，但之后的旋律因多個四度的出現有了戲曲的味道，一氣呵成。在57--69小節，重新重復了前半部分，后半部分用跳躍的裝飾音結束了B段，并引出再現。再現段A是變化再現段落，主旋律在兩個不同調性上各闡述一次，兩次旋律的和聲織體也均做了改變，以期達到每次旋律地出現在和聲的運用、織體的設計都不相同的目的。

通過分析以上樂曲，可以看出，在高校中山西民歌有著良好的受眾基礎，蘊藏在其背后的潛力還遠遠挖掘不夠。原生態的山西民歌要與現代藝術相結合，也要與新的創意相結合，這樣才能傳承發展，才能更好地保護寶貴的民族音樂文化遺產。將山西民歌推出去，令起有更多的聽眾喜愛并傳唱，就要改變固有的傳播途徑，而各種器樂形式的改編則是民歌發展的一個重要途徑。在高校教學中改編以及分析這些民歌器樂化作品是對山西民歌的保護與傳承。[2]

參考文獻：

[1]張沛.中國民間歌曲集（山西卷）[M].北京：人民音樂出版社，1990.

[2]周大風.漫談民歌[M].北京：人民音樂出版社，1997.